“Babel” de Carlos Vives y Fito Páez – Mucho Más Que Una Colaboración Musical

Hoy en día, son pocas las colaboraciones entre músicos que podrían sorprendernos. Luego de ver y oír a Madonna con Maluma, a Julio Iglesias Con Andrés Calamaro, o Toquinho con C Tangana, sólo por dar algunos ejemplos, queda claro que ya no hay fronteras idiomáticas ni generacionales, que separen a un artista de otro.

Ese Otro Gustito

Sin embargo “Babel”, esta poco publicitada colaboración entre Carlos Vives y Fito Paez, tiene otro sabor. Se trata de dos veteranos de la industria que no pretenden a través de este trabajo en conjunto, ocupar los primeros puestos de alguna de las tantas listas de Billboard, ni figurar en el Top 50 Global de Spotify.

Dos Pilares

Ambos músicos son reconocidos íconos tanto en su países de orígen como en cualquier otro de habla hispana. Vives, con 61 años de edad, originario de Santa Marta, Colombia, es considerado un pilar de la fusión del rock y la música tropical de su tierra, la cual creó el espacio para que hoy existan artistas como Juanes, Fonseca, Jessie Reyes, Camilo y muchos otros.

Fito por su parte, con 58 años de edad, proveniente de la Ciudad de Rosario, en la provincia de Santa Fé, Argentina, fue y es figura fundamental en el llamado Rock Latino o Rock en español que al igual que sucede hoy con el género urbano, invadió cada rincón de latinoamerica y España a fines de los ‘80 y hasta principios de los 2000.

Larga Vida al Rock’n Roll

Por lo tanto esta unión es más una cuestión de admiración y respeto mutuo. Además, cualquiera que conozca a Carlos, sabe de su profundo amor por el rock y por la música de Fito en particular…

En Conclusión

Es por eso que “Babel”, reúne en sus notas todo lo antes mencionado, desde los sonidos autóctonos colombianos, acompañados por la gaita y la flauta de millo, a los acordes y punteos de guitarras elctricas distorsionadas, decorado con las voces de dos artistas que quedarán para siempre en la memoria de la música en nuestro idioma.

LaMusica Recomienda: Annasofía

Costa Rica no ha sido hasta el momento un gran exportador de música mainstream. Sin embargo, esta artista que hoy te presentamos, nació allí y tiene el potencial de ser una de las primeras en lograrlo.

El problema es que para los colombianos, seguramente sea considerada colombiana, ya que de ahí son sus padres, y es ahí donde se crió desde muy niña. Por tal motivo, y para evitar susceptibilidades, hemos decidido decir que Annasofía, es algo así como Ticalombiana. (Lol)

Como muchos de ustedes sabrán, en esta sección solemos recomendar artistas que tal vez no resuenan aún internacionalmente, pero ya la rompen en su región de origen. Sin embargo, en el caso de Annasofia hemos hecho una excepción, ya que si bien no ha explotado todavía, creemos que es sólo una cuestión de tiempo para que esto suceda.

Antes de oirla, lo primero que llama la atención es su corte de pelo rapado y teñido de rubio al estilo Maluma, que enmarca su hermosa cara. Pero no son sus looks lo que llamó nuestra atención, sino su voz y su estilo musical.

Su verdadero nombre es Anna Sofia Jaramillo Fatat. Anna canta, compone y produce su música, que va del pop a lo urbano, e incursiona de a momentos en territorios de R&B. 

Toca guitarra, batería, piano, ukelele y percusión, y nació el 26 de Febrero de 2001 en San José de Costa Rica.

Anna compone tanto en español como en inglés, y nos trae un sonido que si bien puede ser considerado mainstream, cuenta con un trabajo más elaborado, que la separa de la tipica “fabrica de temas” de hoy, en la que muchas producciones parecieran ser lanzadas como si fueran churros.

Es por eso y más, que Annasofía es nuestra Artista Recomendada de la Semana.

Latinos Que Conquistaron la MET Gala 2022

A simple vista, esta gala pareciera ser una muestra de la opulencia en la que viven muchas de las celebridades que asisten a este evento -y lo es-, pero detrás de las joyas y exuberantes atuendos existe también una buena causa.

El objetivo principal es el de recaudar fondos para el instituto de Vestimenta del Museo de Arte Contemporáneo (MET) por lo cual los asistentes pagan cerca de US$ 30.000 por boleto.

Cada año, el museo designa un tema específico, que sirve para quienes asistan basen su look en dicho tema, que en esta ocasión fue “Gilded Glamour”, algo así como Glamour bañado en oro.

J Balvin asistió con un traje muy sobrio y clásico de la firma Moschino, con un bastón que lo acompañó en todo momento y que sirvió para darle a su atuendo un toque extra de elegancia.

Desde el momento en el que nos enteramos que Bad Bunny asistiría, sabíamos que no sería con la sobriedad de su amigo josé sino algo mucho más extravagante, y así fue.

El puertorriqueño se apareció con un conjunto Burberry de falda larga color beige, un peinado proveniente de la década del 40 y un lorgnette, que es un par de anteojos con mango, que se usa para mantenerlos en su lugar, en lugar de ajustarse sobre las orejas o la nariz. 

Por su parte, Anitta puso a su país en alto al lucir impecable con su vestido morado y detalles de perlas, que al igual que Balvin, fue diseñado por la firma Moschino.

Camila Cabello arribó con un sensual vestido blanco con detalles floreados que según se dio a conocer, fueron pintadas a mano, trabajo que demoró más de un mes de arduo trabajo.

La Española Rosalía no se quedó atrás, luciendo un ajustado vestido de pedrería, de la firma Givenchy acompañado de un par de modernos anteojos de sol que le dieron el toque “cool” a su pieza.

Ubicado en la ciudad de Nueva York, el evento contó con decenas de las celebridades más influyentes del mundo, quienes son invitadas cada año para celebrar lo mejor de la moda global.

Las Tres de Hoy

Hoy te traemos, la mejor noticia que Bad Bunny podría darle esta semana a sus fanáticos. Además, si compras esto, podrás ir a la casa de Anuel, visitar su estudio y hasta asistir a fiestas de lanzamientos. Y por último, Balvin le manda a Maluma una especie de disculpa.

Un Verano con Benito

Señoras y señores, es oficial ¡El nuevo álbum de Bad Bunny sale esta semana! Todo comenzó con este gracioso tweet dando a entender que cada tema de su próximo disco será un hit…

https://twitter.com/sanbenito/status/1520623647123296256

Pero luego, a raíz de este video en el que participan su novia Gabriela y el actor español Mario Casas, y que Benito subió a su cuenta de Instagram, nos enteramos que se llamará “Un verano sin ti” y que estará disponible para que te lo devores, este próximo viernes 6 de Mayo.

Buena Idea de Anuel

Por su parte Anuel AA, anunció el día de hoy que estará lanzando su primer NFT o crypto token, pero con un detalle súper atractivo para potenciales interesados. Los compradores no sólo serán dueños de pequeñas piezas únicas, sino que al adquirirlas estarán además comprando la posibilidad de visitar el estudio de grabación del puertorriqueño, su casa y hasta asistir a eventos e incluso asistir a fiestas de lanzamiento de sus discos.

”Mi visión con este proyecto NFT es retribuirles a mis fanáticos que me han dado tanto. Sé que las NFT están cambiando el mundo, cada día aprendo más y quiero que mis fieles seguidores aprendan conmigo”, dijo el músico en un comunicado de prensa.

Derribando Paredes

Y por último, tenemos que en un posting publicado el día de ayer, el colombiano J Balvin pareciera haberle pedido disculpas a su compatriota Maluma.

Como muchos de ustedes sabrán, durante mucho tiempo se habló de una rivalidad entre ambos reggaetoneros que siempre fue negada por ambos. Sin embargo, luego de ver el más reciente posting de Balvin, queda claro que al menos de su parte, la competencia con el Pretty Boy, era real.

En su publicación, Balvin expresó entre otras cosas: “Me causa risa tantos momentos que tuve de inmadurez y de inseguridad al ver que había otro exponente en mi ciudad que podía ver como una amenaza cuando estábamos creciendo…es cierto cuando hablan de que la sabiduría la dan los años”

Una “confesión” que seguramente ayudará a unir aún más a los sudamericanos.

LaMusica Reviews: “Trinchera” de Babasónicos

En el estado de la música actual, no todos los días tenemos la posibilidad de realizar el review de un disco de pop/rock como este, por lo cual, ahora que finalmente tenemos la producción en nuestras manos, no podíamos dejar pasar la oportunidad.

¿Baba Qué?

Para aquellos de ustedes, hijos naturales de la música urbana, es posible que el nombre Babasónicos resuene poco -o nada- en sus cabezas, por lo cual es importante poner en contexto el peso de este lanzamiento, y contarles que se trata del décimo tercer álbum de esta banda formada en el año 1991, y que hacía cuatro años que no editaba nuevo material de estudio.

Reinventarse

La palabra clave de esta producción, posiblemente sea “reinventarse”, algo que este grupo argentino ha logrado hacer a lo largo de tres décadas de música. Pero no nos referimos tan sólo a la virtud de mantenerse en carrera, sino al hecho de que aún siendo un grupo de cinco cincuentones, logren siempre sacudirse los años de encima, para no sonar como una “banda adulta”.

El disco contiene 11 canciones de las cuales el primer sencillo escogido, fue este excelente tema, titulado: “La izquierda de la noche”, lanzado algunos meses atrás.

Claro que si nos hubiesen preguntado a nosotros, posiblemente hubiéramos lanzado primero este otro, titulado “Mimos son Mimos”, el cual comienza con un adictivo riff al estilo Rolling Stone.

Made in Pandemia

Compuesto entre 2020 y 2021, en plena pandemia en la que nos tocó “atrincherarnos” para cuidarnos del virus, era lógico que la producción visite algunos de los momentos vividos, como es el caso del tema “Anubis”, en el que Adrián Dárgelos canta:

“…No va a empezar la muerte hoy / A llevarse a mis amigos / No la voy a dejar, no la voy a dejar / Tiene que peleármelo…”

Sin embargo, no crean con esto que se trata de un disco oscuro, amargo o triste, Por el contrario, resulta ser una producción mayormente rítmica, de esas que se entienden mejor, oyendolas en orden, desde el primero de sus cortes hasta el último.

Un disco inteligente pero fácil de digerir, en el que el grupo sudamericano, demuestra una vez más el porqué de su longevidad, en un mercado cada vez más acostumbrado a los hits del momento.

Si su música te seduce tanto como a nosotros, estate pendiente, porque el grupo sale de gira en estos días, y pasará por Uruguay, México, Argentina, Chile, Estados Unidos, España, Francia, Alemania Colombia y más lugares a ser confirmados.

Estrenos de la Semana

Con estrenos para todos los gustos, hoy te traemos, entre otras novedades, el primer corte religioso de la nueva etapa musical de Farruko, y el súper esperado video de Paulo Londra con Bizarrap.

My Lova – Farruko

Comencemos entonces con el poderoso video de Farru y su tema “My Lova”. El primero desde que el puertorriqueño anunciara su acercamiento a Dios, y cuyas imágenes merecen ser vistas hasta el final.

Zion & Lennox X Danny Ocean – Brisa

Pero si lo que buscabas es un tema para darle energía a tu fin de semana, lo nuevo de Zion & Lennox con Danny, te vendrá como anillo al dedo.

Carlos Vives – Solo

Por su parte el señor Carlos Vives, con este nuevo sencillo llamado “Solo”, nos regala un muestra de lo que será su próximo álbum, “Cumbiana II”.

Marca MP + Becky G – Ya acabó

Cambiando totalmente el estilo musical, nos sumergimos en lo nuevo del grupo californiano Marca MP, cuyas siglas hacen referencia a Modesto y Patterson, ciudades de donde sus fundadores eran nativos, y quienes en esta ocasión se unen a Becky G para decirnos que “Ya acabó”

Paulo Londra || BZRP Music Sessions #23

Qué podemos decir de este temazo por el que estuvimos esperando 3 años. Se trata del regreso de Paulo Londra con el apoyo del mega productor argentino, Bizarrap, luego de que una batalla legal le impidiera a Londra, editar música nueva por ese enorme período de tiempo.

Nesi + Jowell & Randy – S.Q.LO

Nesi, junto a Jowell y Randy nos traen uno de esos temas para perrear al estilo de antes o para escucharlo en el carro a todo volúmen.

Bailemos – Michael Stuart

Y por último, cambiando de género nuevamente, nos metemos en el calor de la salsa de Michael Stuart. Siempre es bueno salir un poco del mainstream urbano y recordar que hay hermosos géneros como este sonando allá afuera.

Por Qué Algunos Músicos Deciden Repentinamente Abrazar la Fe Religiosa

Ante el inesperado anuncio de Farruko, de acercarse más a Dios tanto en lo personal como en lo profesional, hoy queremos explorar algunas de las razones por las que a lo largo de los años, un importante número de exitosos músicos como él, ha optado por dedicar sus vidas y sus carreras, a Dios y la religión. 

La fama no es fácil ni es todo lo glamurosa que pareciera ser. Muchas de las personas que hoy  sueñan con obtener fama, cuando la alcanzan, sueñan con regresar a aquellos días del anonimato, en los que podían moverse y actuar libremente, sin ser mirados y juzgados 24 horas al día.

En el más reciente episodio de nuestra serie llamada Sobremesa, conversamos con la cantautora puertorriqueña Kany García, a quien entre otras cosas le preguntamos cómo es ser famoso. Su respuesta fue la siguiente:

“Por un lado está el lente con el que la gente ve las cosas… el glamour, esa posibilidad de viajes; escenarios y dinero. Pero está también esa otra parte de una gran soledad, una soledad profunda, de acabar un escenario ante 60 mil personas y terminar en un cuarto de un hotel, sóla, pidiéndote una ensalada y mirando “Friends””.

La Motivación

Está comprobado que el tener aspiraciones, sueños y metas, nos da una sensación de propósito en esta vida, que resulta fundamental para incentivarnos a levantarnos de la cama y seguir luchando por esos sueños que tanto añoramos.

Sin embargo muchas veces, con el arribo de la fama, llega también la fortuna económica, el comenzar a desconfiar de aquellos que se acercan a nosotros con algún tipo de “agenda” o intención paralela, y otra serie de nuevos sentimientos, ajenos a nuestra vida anterior.

Tenerlo Todo

El “tenerlo todo” puede destruir ese incentivo de querer seguir luchando por lo que queremos, ya que de buenas a primeras, todo lo deseado se encuentra al alcance de nuestros dedos o nuestra billetera: Las casas, los viajes, los carros y todo lo que nos rodea, comienza a estar ligado a esa fama y dinero, perdiendo su mayor atractivo, que es justamente el deseo de querer tener dichas cosas… y no poder.

La Fe

Es por eso que para algunos de estos artistas, lo intangible que rodea a la religión, se vuelve lo único que los ayuda a recuperar ese propósito en la vida, llenando con la palabra de Dios, ese vació dejado por todo lo que desearon durante tanto tiempo y que hoy pueden tener con tan sólo chasquear sus dedos.

Antes de Farru

Artistas de la talla de Vico C, Héctor “El Father”, El general, Fermin IV, Don Omar y Voltio entre otros, declararon haber encontrado, en mayor o menor medida su salvación, acercándose a Dios y a su palabra.

Los Fans

Para nosotros como fans y seguidores de estos artistas, no siempre resulta fácil procesar este cambio. En el caso de Farru, su nuevo tema llamado “My Lova”, lanzado la semana pasada, y cuya letra y video poseen un claro mensaje religioso, se encuentra a un abismo de distancia de temas como “Pepas” o “After Party”, por lo cual es lógico que nos cueste digerir dicho cambio.

En Conclusión

Habrá que ver hacia dónde nos lleva Farru con su música, y aceptar que lo que para nosotros es simplemente un cambio en nuestras playlists de Spotify, para significa la vida misma, y eso… es importante respetarlo.

LaMusica Recomienda: Ruggero

Ruggero Pasquarelli nació un 10 de septiembre de 1993, en Città Sant’Angelo, Italia, y desde muy chiquito demostró su interés por la música. Habla italiano, español e inglés, y tomó clases de canto, piano y guitarra, además de estudiar actuación.

A los 17 años de edad se presentó en las audiciones de la cuarta temporada de Factor X, Italia, y aunque fue eliminado en la primera ronda de finales, su participación en el programa le permitió formar parte del álbum del concurso, llamado “X Factor 4 Compilation”; interpretando  “A me me piace ‘o Blues” de Pino Daniele. 

Su carisma y profesionalismo lo llevaron a ser contratado para conducir varios programas de TV en la cadena italiana RAI. Luego fue contratado por Disney Argentina, para interpretar un papel en “Violetta” una serie producida en dicho país, motivo por el cual se trasladó al país sudamericano, en el que reside actualmente.

El éxito de este programa lo llevó a presentarse en diferentes países de Latinoamérica y Europa, interpretando el repertorio de la serie. 

Al finalizar de Violetta, fue contratado como parte del elenco de Soy Luna, a lo largo de la cual interpretó muchas de las canciones de su banda sonora, llevándolo nuevamente de gira por todo latinoamérica, además de ser galardonado con el premio de Actor Favorito en los Kids’ Choice Awards de 2016 y 2017.

En 2019 lanza su carrera de solista, con temas como “No te voy a fallar”, “Apenas son las 12” y “Probablemente”, siendo este último su primer gran éxito en solitario.

En 2020 saldría al mercado con una seguidilla de 5 sencillos que poco a poco fueron solidificando su carrera y su nombre dentro de la escena musical sudamericana, y en 2021 llegaría al mercado su primer álbum, llamado simplemente “Ruggero”, del cual destacamos el tema “Puede”.

Entrando en 2022 continuarían los éxitos para el europeo, como este tema, titulado “Se vive solo una vida”, acompañado de este alocado video.  

Una carrera que a pesar de su experiencia, pareciera estar recién comenzando y que a juzgar por sus temas más recientes, tiene un potencial inimaginable. 

Es por eso que hemos escogido a Ruggero, como nuestro Artista Recomendado de esta semana.

No Vas Creer lo Que Hará Bad Bunny

Justo cuando creíamos que Bad Bunny ya no podría sorprendernos con otro de sus increíbles logros, el puertorriqueño lo hace nuevamente, y esta vez a lo grande.

El músico de 28 años no sólo nos tapó la boca sino que además lo hizo en un rubro totalmente diferente, como es el del cine. Y no creas que nos referimos a un papelito actoral pasajero, como el que tuvo en “Narcos”, o su cameo en “Fast & Furious 9”, aquí hablamos de una de las marcas más taquilleras, en la historia de la pantalla grande.

El anuncio se realizó durante el evento CinemaCon 2022, que reúne a las compañías dueñas de algunas de las salas de cine más importantes de los Estados Unidos y contó con la sorpresiva presencia del reggaetonero.  

Se trata del papel de “El muerto”, conocido en los cómics como Juan-Carlos Estrada Sánchez,  es un luchador cuyos poderes se transmiten son heredados en forma de una máscara que le otorga poderes sobrehumanos. 

Según se dio a conocer el personaje del Conejo es una especie de antihéroe a punto de heredar dichos poderes por parte de su padre.

Este papel protagónico, convierte al reggaetonero en el primer actor latino en protagonizar una película de Marvel. 

El esperado estreno está pautado para el 12 de Enero de 2024, por lo que sus fans deberán tener mucha paciencia y esperar los 9 meses que faltan aún, para ver a Benito en acción.

5 Noticias Cortas (Pero Buenas)

Hoy te traemos un documental para la historia; Otro bebé para la familia de la industria musical; una posible colaboración; el susto de Olga Tañon y la otras dos caras de Bad Bunny.

El Docu de la Historia

Wisin y Yandel cierran más de dos décadas de carrera musical, no sólo con una última gira, sino también con su propio documental.

La pieza que se encuentra en etapa de producción y planea ser estrenada a principios de 2023, es como la cereza de esta torta que marcó un antes y un después en la industria musical latina.

“Estoy emocionado de poder compartir la historia que comenzamos hace 25 años, una que puede servir de inspiración para muchos jóvenes de hoy. Ver parte de esa trayectoria en la pantalla grande ciertamente me llena de orgullo y me recuerda lo importante que es tener sueños”, expresó Wisin en una nota de prensa.

Mientras aguardamos por el estreno del documental, les recordamos que la gira “La última misión”, dará comienzo el 30 de Septiembre próximo.

Montanersitos

Tal parece que esto de tener bebés puede llegar a ser contagioso, ya que a pocos días del nacimiento de la hija de su hermana Evaluna, Mau Montaner, integrante de Mau y Ricky e hijo del legendario Ricardo Montaner, anunció que está por tener un hijo/a con la modelo colombiana, Sara Escobar.

La pareja publicó un video en sus redes anunciando que el bebé viene en camino y que llevará por nombre Apolo.

¿Colaboración de Selena y Camila?

Hay grandes rumores de que esa reunión entre Selena Gomez y Camila Cabello, la cual quedó documentada en un videito subido por Selena a sus redes, fue más que una simple visita amistosa para compartir unos tragos.

Se cree que detrás de esto habría una colaboración en marcha, entre estas dos artistas, quienes -casualmente- han redireccionado una parte de sus carreras hacia una faceta explorativa de sus raíces latinas, Selena con su álbum, “Rare” y más recientemente Camila, con su disco: Familia.

https://youtu.be/gKmwU2CScwg

Olga Tañon, su Esposo y… un Cocodrilo

Olga Tañon y su esposo Billy Denizard se llevaron un flor de susto, cuando Billy decidió sumergirse en el canal donde tiene su yacht, para según él mismo explicó, desenredar un hilo de pesca, de la hélice de uno de sus motores.

Una vez que estaba en el agua, un vecino se acercó a comentarle que tuviera cuidado ya que se encontraba en su zona un cocodrilo de considerable tamaño.

Al principio Billy no le puso mucha cabeza al hecho, pero luego se dio cuenta que el animal, efectivamente se encontraba a pocos pies de él, por lo que rápidamente salió del agua mientras Olga comenzaba a grabar la presencia de esta intimidante criatura.

Los Tres Bad Bunnies

Las dos nuevas estatuas de cera creadas a imagen y semejanza de Bad Bunny, ya están en el museo Madame Tussauds de Nueva York.

Una de ellas quedará en dicha ciudad, mientras que la otra será enviada al mismo museo pero de la ciudad de Orlando.

Según se informó, para lograr un parecido tan notable, los artistas del museo se reunieron con el músico, dónde le tomaron más de 200 medidas y fotografías de todos los ángulos que te puedas imaginar.