En el Mes de la Herencia Hispana: 20 Temas Que Todos los Latinos, Hemos Cantado Alguna Vez

Para dar comienzo al mes de la Herencia Hispana, se nos ocurrió hacer un listado de esas canciones que todos los latinos hemos cantado a gritos, en algún momento de nuestras vidas.

Ya sea en una fiesta, en el carro, en la ducha; con alguna copa de más o sobrios; solos o acompañados… todos hemos coreado (y desafinado) alguno de estos temas, que hoy forman parte de nuestro orgullo musical.

Desde luego no fue fácil escoger tan solo 20, estamos seguros que tú tendrás otros muchos favoritos para agregar; pero quisimos incluir temas de diferentes épocas y estilos, y de diferentes regiones de nuestro continente. 

Veamos entonces, sin un orden específico, cúal de estas has cantado tú:

Maná – Oye mi Amor 

Si has estado en cualquier tipo de fiesta latina, cumpleaños, boda, despedida de solteros o cualquier otro festejo, sabrás que cuando ponen esta canción, la pista de baile se descontrola y algunos de los ‘menos jóvenes’ salen a demostrar sus habilidades en el baile.

J Balvin + Willy William – Mi Gente

If you didn’t ‘let go’ con este temazo, haste revisar el pulso, porque tal vez ya no estés entre los vivos (LOL). Balvin y Willy realmente pusieron a bailar no solo a los latinos, sino al mundo entero, con este hitazo del año 2017 ¡Yeah, yeah, yeah, yeah…!

Elvis Crespo – Suavemente

¿Quién no ha merengueado con esta? La canción debutó en 1998, y por 15 años mantuvo el  récord del sencillo tropical con más permanencia en el Hot Latin Chart de Billboard.

Marc Anthony – Vivir mi Vida

No es casual que el siguiente tema en nuestra lista sea este, y que fue justamente este corte, del disco “3.0” de Marc, el que finalmente destronó a ‘Suavemente’ del Hot Latin Chart. 

Soda Stereo – De Música Ligera

Este absoluto temón, que en esta grabación en vivo ‘explota’ en el minuto 1:12, puso a saltar a toda latinoamérica de sur a norte y de este a oeste, incluyendo Estados Unidos y España, siendo incluso tocado en español por la banda inglesa Coldplay.  

Carlos Vives – La Gota Fría

Cuando salió este tema en 1993, muchos DJ’s lo usaban para encender la pista de baile en el momento justo, ya que el corte del colombiano, tenía el poder (y lo tiene aún), de hacer levantar de las sillas a jóvenes, padres y abuelos por igual.

Cardi B + Bad Bunny + J Balvin – I Like It 

Hasta la salida de este tema, Cardi B ya era idolatrada por seguidores cuyo primer idioma era mayormente el Inglés, sin embargo luego de la salida de este corte, junto a Balvin y el Conejo Malo, la rapera de origen dominicano, extendió ese alcance hacia el mercado latino, convirtiéndose en la mega estrella mundial, que es hoy.  

Los del Río – Macarena

Muchos de ustedes no querrán admitirlo en público, pero durante prácticamente una década (e incluso al día de hoy) no había ser humano en esta tierra, que no se supiera de memoria, los pasos de baile de este hit del dúo español.

Vicente Fernández – El Rey

Este clásico de la música regional mexicana, ha hecho cantar a casi toda persona de habla hispana, desde el año 1972 hasta el presente, (sobre todo si había tequila de por medio) LOL

Sech + Darell – Otro Trago

Este remix que arranca lento y suave, y va subiendo por tu venas lentamente, tiene uno de esos beats difíciles de ignorar. Cuando el DJ pone esta música, todos cantamos como nunca…

Calle 13 – Atrevete te te

Pero si hablamos de ritmos irresistibles, no podemos dejar fuera de esta lista a uno de los temas más populares de los chicos de Calle 13.  ¿Cuántos de ustedes saben esta letra de memoria, completita?   

Molotov – Rastaman-dita

Cuando este tema salió al mercado, su letra era totalmente transgresora, y era una de esas canciones que no podías hacerle escuchar a tu abuelita, sin correr el riesgo de que le de un infarto. ¿Are we fired yet? Preguntaban los chicos de Molotov al cierre del track, sabiendo que tenían un tema ‘pasadito de tono’ para su época.

Enrique Iglesias + Descemer Bueno + Gente De Zona – Bailando

No es casual que el video de este tema haya superado el billón de reproducciones, después de todo, estamos seguros que muchas de esas reproducciones fueron hechas por gente que estaba pasando “…una noche loca, con tremenda nota”. 

Juan Luis Guerra – La Bilirrubina

Si el tema anterior te pone con tremenda nota, no nos cabe ninguna duda que este de Juan Luis Guerra te habrá hecho subir la bilirrubina más de una vez.

Los Enanitos Verdes – Lamento Boliviano

Este corte de los sudamericanos, es uno de esos temas que uno escucha ansioso desde el primer accorde, esperando a que lleguen los coros, que en este caso arrancan exactamente en el minuto 1:00.

Don Omar + Lucenzo – Danza Kuduro

Este es otro tema que ha superado el billón de reproducciones en YouTube, y que ha ‘obligado’ a hacer el trencito a muchos de aquellos que por timidez, se quedan sentados como estatuas, durante las fiestas.

Selena – Como la Flor

Si Selena viviera, seguramente la gente todavía le pediría que cante este tema en sus conciertos; un corte que a pesar del correr de los años, se mantiene vigente como si hubiese sido lanzado la semana pasada.

Gloria Estefan + Miami Sound Machine – Conga

Gloria Estefan grabó Conga en 1985, y es el día de hoy que suena en radios de toda latinoamérica, aún cuando la gran mayoría de nosotros, no tiene idea de qué es lo que dice Gloria, en algunos de los pasajes de este tema, cantados a toda velocidad. LOL

Luis Fonsi + Daddy Yankee – Despacito

Desde luego, “Despacito” es uno de esos temas que resulta imposible dejar fuera de casi cualquier lista de éxitos latinos. Un corte que no solo hemos cantado (y seguimos cantando) los hispanos, sino que ha sido grabado en infinidad de otros idiomas, para que lo canten personas de todas partes del globo, a viva voz.

Diego Torres – Color Esperanza

Y por último, si hay un tema que puede hacerte cambiar de estado de ánimo, sin lugar a dudas que es este. Con su ritmo carioca y una letra que emana positivismo, si no has cantado este tema a toda voz, cántalo hoy… ahora mismo, y verás cómo mejora tu humor en tan solo un par de minutos.

Los latinos llegamos a esta celebración 2020 de nuestra Herencia Hispana, orgullosos de la marca que nuestra cultura ha dejado y continúa dejando en el mundo. Un legado que cada año es más fuerte y más valorado, derribando toda frontera idiomática, alrededor del globo. 

¡Bravo por nosotros!

Si no te Gusta la Cumbia, Posiblemente no Hayas Oído Este Disco

Hablamos de la más reciente producción de Los Ángeles Azules, que de hecho acaba de entrar en el la lista de ‘Top Regional Mexican Albums’ de Billboard.

La Fórmula

Desde el inicio de los 80 ‘s, Los Ángeles Azules han sido sinónimo de cumbia. En los últimos años han encontrado una nueva y exitosa fórmula, que no solo ha ayudado a expandir la popularidad del grupo y del género, sino también a borrar algunos de los estereotipos que se tenían sobre la cumbia en sí.

Nos referimos, desde luego, al hecho de unir su talento con artistas de diferentes generaciones y géneros musicales, con quienes han creado nuevas versiones de algunos de sus temas más emblemáticos, como hicieron en 2018 con “No es Suficiente”, junto a su compatriota Natalia Lafourcade, tema que ya supera el billón de reproducciones en YouTube. 

Los Nuevos Invitados

La agrupación que proviene de Iztapalapa, México, decidió para esta producción, titulada, ‘De Buenos Aires Para el Mundo’, fusionar la cumbia de su país con la argentina (país en el que han tenido enorme éxito) junto a reconocidos artistas latinoamericanos como Lali Espósito, Pablo Lescano, Vicentico, Julieta Venegas, Abel Pintos, Palito Ortega y Jay de la Cueva, entre muchos otros.

Nuevos Instrumentos

Esto significó ‘abrirle la puerta’ a algunos instrumentos electrónicos, típicos de la llamada cumbia villera, de la cual habláramos recientemente en nuestra nota titulada: “Cumbia Villera, la Otra Cara de la Cumbia”, y combinarlos con los instrumentos acústicos a los que Los Ángeles nos tienen acostumbrados.

Música Bailable

Es importante destacar además, la importancia de este ‘rejuvenecimiento’ del género, que Los Ángeles Azules vienen llevando a cabo. En una época como esta, en la que reina la música rítmica o bailable, la cumbia debería ocupar un espacio mucho más importante del que tiene. 

Hoy en día, lo que no suena, no se conoce, y lo que no se conoce no se consume; por eso presentar estos viejos éxitos, además del estreno de “Acariñame”, canción inédita escrita por Julieta Venegas y Adrián Dárgelos, vocalista de la banda Babasónicos, es darle nueva vida a un género en su totalidad. 

De lo Mejor…

Grabado en vivo en el Salón Unione e Benevolenza, uno de los edificios más emblemáticos de la ciudad de Buenos Aires, esta es sin lugar a dudas, una de las mejores producciones de 2020, que todo amante de la música latina, debiera escuchar.

Cumbia Villera, la Otra Cara de la Cumbia

La cumbia nació en Colombia, y luego se fue extendiendo y desarrollando a lo largo y ancho de Latinoamérica. Sin embargo, al llegar el año 2001, en la Argentina tomó un rumbo diferente y se convirtió en música de protesta, música que terminó diciendo cosas que otras cumbias no decían.

Música del Pueblo

La cumbia es un estilo musical que ha pertenecido siempre a los sectores más marginados de cada país, pero en ese año, el país sudamericano vivía una de las peores crisis económicas de sus historia, lo que llevó a que las nuevas composiciones musicales hablaran menos de temas de amor y desamor, y más de esa nueva problemática.

Los Temas

La pobreza, la injusticia social, los abusos de la policía, la delincuencia, el alcohol y las drogas, pasaron a ser temas centrales en las letras de estas producciones, dando lugar al nacimiento de la llamada ‘cumbia villera’.

El Significado

“Villera”, proviene de la palabra villa o villas, que es como se le llama en dicho país a los sectores más pobres de sus ciudades, en donde los caseríos son construidos con chapas, maderas, y cualquier material que pueda ser utilizado para proteger a sus ocupantes, del frío y la lluvia.

Al Principio

Durante un tiempo, la cumbia villera fue un género amado por los que la vivían a diario, y un tanto odiado por muchos de los que no. Detrás de ese ‘odio’ había una motivación que iba más allá de la música, ya que de alguna manera, odiaban a quienes la tocaban y a quienes la bailaban, y por ende, más que un odio a la música en sí, era un odio a quienes se relacionaban con ella.

Desde luego, este constante tire y afloje de amor/odio, creaba una mayor separación de clases, marginando aún más a estos ‘cumbieros’, que utilizaban su arte como una forma de expresión y desahogo, que irónicamente, retroalimentaba y mantenía vivo al género.

Así ha Sido Siempre

Ese tipo de choque cultural no era algo nuevo, sino algo que también experimentaron en su momento, el tango, el rock, y de manera más reciente, el reggaetón y el trap. Toda la música popular que tiene cosas fuertes para decir, encuentra trabas sociales.

Desde Entonces…

Pablo Lescano, líder del grupo Damas Grátis, e inventor de este movimiento, logró con el correr del tiempo, hacer bailar por igual a todas las clases sociales de la Argentina. Hoy la clase ‘rocha’ y la ‘concheta’, como se les llama allá a la gente de bajos recursos y a la clase media-alta respectivamente, corean cumbias villeras en fiestas y celebraciones de todo nivel social.

En Conclusión

Esto demuestra que la música fue hecha para unirnos, no para separarnos, y si bien es posible que por su esencia tan criolla, la cumbia villera nunca llegue a internacionalizarse, quisimos presentarte una pequeña muestra e historia de esta otra forma de arte, nacida al sur de las Américas, que al igual que otras músicas que en su momento fueron marginadas, también merece que la conozcamos, para darle el lugar y el respeto que se merece. 

JLo Presenta un Cortometraje Muy Cercano a su Corazón

Durante el fin de semana, la Diva del Bronx presentó en su redes sociales, un adelanto del cortometraje “Draw With Me” (Dibuja Conmigo).

En este caso, no se trata de una nueva actuación de JLo, sino de una historia que presenta un fragmento de la vida de Brendon Scholl, un joven transexual que narra su ‘salida del closet’ y las reacciones de su familia, su escuela y su entorno, a esta nueva realidad.   

¿Quién es Brendon?

En la publicación, JLo no solo muestra un adelanto de varios minutos del film, sino que además explica que la historia tiene un significado muy personal para ella, agregando que en un momento como el que estamos viviendo, historias como la de Brendon, tienen aún más importancia que nunca.

Ocurre que Brendon, no es cualquier persona. “Esta historia toca de cerca mi corazón, ya que se trata de mi sobrine”, dijo JLo, utilizando la palabra ‘sobrine’ como una forma inclusiva de identificar a un sobrino o sobrina que no se siente representado o representada en ninguno de los dos sexos.

Además Participan…

Desde un intento de suicidio, hasta la aceptación de este inesperado desafío, el documental muestra además, testimonios de los padres de Brendon, Leslie Ann Lopez (hermana de JLo) y Rob Scholl, y de su tía, Lynda Lopez.

El Significado

El nombre del documental proviene de los dibujos realizados por Brendon, y que le han servido como una manera de desahogo emocional. “Es una historia con un mensaje a favor de la aceptación y la inclusión”, dijo Jennifer. “La siento muy cerca de mi corazón porque se trata de aceptar las pruebas con amor y comprensión, y de saber que cuando así lo hacemos, todo es posible”.

Durante el clip de cinco minutos, podrás conocer a Brendon, quien explica que fue recién al llegar a su octavo grado de escuela, que finalmente se sintió lo suficientemente cómodo como para decir abiertamente, que es transexual.

El corto no tiene fecha de estreno aún, pero J.Lo informó que participará en festivales de cine de todo el mundo y en plataformas de streaming on demand.

A continuación te mostramos la presentación de JLo y el adelanto de dicho film:

Artistas Que Encontraron el Amor, [Y no Piensan Soltarlo]

Todos sabemos que encontrar pareja y lograr que esa relación perdure, no es cosa fácil para nadie; pero cuando hablamos de celebridades, la cosa se complica exponencialmente.

Cuando trabajas en la música, mayormente de noche, rodeado de alcohol (y otras cosas), actuando para muchos fans que darían cualquier cosa por pasar una noche contigo, (o varias), la idea de mantener una relación estable, parecería ser una fantasía imposible de lograr.

Sin embargo, hemos notado que a diferencia de lo que vemos en el mundo del cine, en la música, y particularmente en la música latina, el amor está siendo más fuerte que las tentaciones.

Una de las parejas más famosas del medio, es sin lugar a dudas la de Anuel y Karol G, dos personas de distintas nacionalidades, criadas en mundos totalmente diferentes y que sin embargo, contra los que muchos haters pronosticaban, han permanecido juntos y fuertes, con miras incluso a una boda cercana.

Bad Bunny es uno de los artistas más calientes del momento, que tan solo con el chasquido de sus dedos podría estar rodeado de un harem de mujeres adulándolo, y sin embargo, se lo ve feliz con Gabriela Berlingeri, con quien además está conviviendo 24/7, en esta pandemia… una prueba de fuego no solo para ellos, sino para cualquier pareja.

Por supuesto que no todo es color de rosa. Después de todo, la relación entre Sebastián Yatra y la cantante argentina Tini Stoessel, duró tan solo unos meses…

¿Pero qué nos dices de JLo y ARod? Si ella misma sentó cabeza después de dar tantas vueltas por ahí, algo cósmico, casi mágico tiene que estar influenciando el amor de nuestros artistas.

Sin ir más lejos el colombiano Camilo se casó recientemente con Evaluna Montaner (hermana de Mau y Ricky), quien además, a sus 23 años, había permanecido virgen hasta el día de su boda. ¡Algo tiene que haber en el agua! 

Por otra parte, ni siquiera se oyen escándalos de parejas. Los paparazzi no deben querer trabajar con nuestros músicos, porque prácticamente no hay nada llamativo que fotografiar. Hasta Cardi B, que tiene cero filtro, le arruinó los planes a los programas de chismes, cuando perdonó, sin titubear, la infidelidad que Offset, padre de su hija, cometió contra ella, algún tiempo atrás.

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I be wanting to eat him

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Entre los más fresquito (y joven) en lo que a romances se refiere, tenemos también la hermosa pareja que hacen los sudamericanos Nicki Nicole y Trueno, dos artistas urbanos que la están rompiendo al sur del continente, y una de esas parejas que cuando las ves, te dan ganas de decir Ahhhhh… 🙂

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23/07 ⛈

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También tenemos romances ‘silenciosos’, como el de Becky G y su novio, el futbolista Argentino-Estadounidense Sebastian Lletget, de quienes no se oye casi nada, y sin embargo están juntos desde el año 2016, a pesar de tener carreras totalmente diferentes.

Algunos decían que la única pareja que podía bajarnos este buen promedio de éxitos amorosos, era la de la mexicana Belinda con su compatriota y colega, Christian Nodal, cuya relación, según ciertos reportes, estaría tambaleando. Sin embargo, nos alegra informarte que a juzgar por este videíto subido por el mismo Christian, a su cuenta de Instagram, necesitaríamos un balde de agua helada… para separarlos. 

En fin, podríamos mencionarte muchas parejas más, pero entendemos que estos ejemplos bastan para demostrar que, como te decíamos al comienzo, el amor está en el aire. Brindemos entonces por todos los antes mencionados y por los no mencionados también, que en el mundo de hoy, historias como estas, es lo que más hace falta. Así es que, damas y caballeros… ¡Salud!  

5 Noticias Cortas (Pero buenas)

1- Desciframos el significado del video de Dua Lipa con Balvin y Bad Bunny 

Si lo analizas en detalle, notarás que el clip muestra las cuatro etapas típicas, en la separación de una pareja, cada una representada por una puerta o umbral de luz.

La primera puerta representa la tristeza, el dolor por la pérdida y el abandono. La segunda (Cuando entra J Balvin) muestra la bronca y la frustración que se siente luego de una ruptura sentimental. La tercera (con la entrada de Bad Bunny) representa la aceptación de esta nueva realidad; y la última, acompañada por fuegos artificiales, muestra el regreso a la normalidad, una vez que el corazón se cura de ese dolor.

¿Ya te habías dado cuenta? ¿Interesante, verdad? 😉

2- Brinda Con ‘Residente’

Si sigues al ex Calle 13 en sus redes, sabrás que el puertorriqueño se paladeó varias cajas de su nueva cerveza, antes de este lanzamiento oficial de ‘Residente Tripel’, nombre que lleva su nueva creación.

La cerveza de corte artesanal, posee varios tipos de malta y dos tipos de lúpulo, y tiene un color más ámbar que la muestra que sacó al mercado como prueba, en Puerto Rico, el pasado mes de Junio.

Durante mis giras tuve la oportunidad de darle la vuelta al mundo y conocer sus países. La mejor forma de comenzar a conocer un país es hablando con la gente y la mejor forma de conocer gente es dándote una cerveza. Conocí mucha gente, tomé muchas cervezas y desarrollé un gusto muy particular. Ese gusto que reúne las mejores cervezas que he probado alrededor del mundo se concentran en la cerveza Residente.  Ahora le toca al mundo conocernos más con una cerveza Tripel hecha en Puerto Rico”, expresó el músico.

Por ahora solo está disponible en la isla, pero según dijo Residente, ya están trabajando para distribuirla en otros países.

3- ¡La Cara no!…

Cuando de tatuajes se habla, muchos creen que la cara debería permanecer intocable, como una frontera que nadie debería cruzar. Sin embargo, como bien dice el popular refrán: “Sobre gustos no hay nada escrito, y lo que está escrito no sirve para un carajo” 

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DESCRIBE ME IN ONE WORD 🤔

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Tal parece que esa ha sido la filosofía utilizada por el reggaetonero Anuel AA, quien al igual que tantos otros, como Nicki Jam, o casos más extremos como el de Tekashi 6ix9ine, acaba de presentar su face tattoo públicamente, con el mensaje “Témele a Dios”.

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⚫️🖤👣🐾🎱🎼

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4- La Cumbia del Billón 

Que un tema de cumbia sobrepase las mil millones de reproducciones, no es algo que veamos todos los días, y aunque este demoró dos años en lograrlo, es una hazaña a la que pocos pueden aspirar.

Nos referimos a “Nunca es Suficiente”, cuyo video fue grabado en vivo en Yucatán, México por los Ángeles Azules y Natalia Lafourcade, y publicado en Abril de 2018.

El grupo mexicano lleva 37 años en este género, y de la mano de Natalia, dieron vida a este éxito que aparece en el álbum ‘Esto Si Es Cumbia’, y que presenta reversiones de temas de Fito Paez, Ha*Ash. Gloria Trevis, y muchos otros.

5- Del Micrófono al Guardapolvo Blanco

Tal vez no lo sepas, pero el rapero PJ Sin Suela, no solo es un exitoso músico conocido a lo largo y ancho de América Latina, sino que además es médico.

Así es, el puertorriqueño estudió Medicina en la Universidad Central del Caribe en Bayamón, y si bien tuvo la intención de poner en práctica sus conocimientos después del huracán María, que azotó su isla en 2017, no pudo hacerlo por la gira que tenía pendiente por diferentes países, en ese momento. 

Regresar a la medicina es algo que incluso menciona en su más reciente canción, llamada “Mírame”, y tal vez es por eso que esta semana, el músico decidió comenzar a trabajar en un hospital de su país, tratando a pacientes en general, pero ayudando en particular a aquellos internados con el virus COVID-19.

El rapero, quien no divulgó el nombre de la institución por un tema de protocolos sanitarios, explicó que era algo que quería hacer desde el mes de Febrero, cuando ya comenzaban a sentirse los estragos del Coronavirus en el mundo.

Deja Que la Música te Ayude

Todos sabemos reconocer cuándo una canción nos alegra o nos entristece. De hecho, muchas veces asociamos ciertos temas a nuestro estado de ánimo, buscando sonidos alegres cuando estamos contentos, y lentos o melódicos, cuando el universo nos pesa.

Sucede que a veces no son nuestros amigos ni nuestra familia, los que pueden ayudarnos con eso necesitamos oír en un momento específico de nuestras vidas, sino la música.

El Mejor Remedio

También está comprobado, por ejemplo, que si necesitas hacer ejercicio, pero estás tirado en el sofá sin ganas de mover un dedo, ponerte auriculares con música rítmica y alegre, te dará ese empujón necesario, para levantar el trasero de tu sillón.

Haz la Prueba

Si mides tus pulsaciones y tu respiración a lo largo de un minuto y vuelves a medirlas después de escuchar música por 15 minutos, notarás un incremento si oías, por ejemplo: “Ritmo” de J Balvin con Black Eyed Peas; y una disminución, si por el contrario escuchabas algo así como: “Lo que en ti ves” de Kany García.

En Muchos Niveles

Esto no solo nos sucede a nivel personal, muchas veces la música ha ayudado a curar pueblos o países. Un buen ejemplo de ello, podría ser “Yo Vengo a ofrecer mi corazón”, un tema que Fito Paez escribió cuando tenía 22 años, y que ha sido grabado en infinidad de idiomas alrededor del mundo.

Tan solo sus primeras palabras “¿Quién dijo que todo está perdido?… ” han ofrecido una sensación de paz y esperanza durante marchas o protestas políticas en muchos de nuestros países, como Argentina, durante el regreso a la democracia; en Colombia, durante el proceso de paz con la guerrilla; y desde luego ahora… en esta terrible pandemia.

Tus poderes

Pero no se trata solamente de escuchar, la música te da poderes que debes saber utilizar en tu favor: 

Canta (aunque desafines)

Tu voz es también un instrumento musical. Desde luego, si cantar no es uno de tus fuertes, es posible que (por su propio bien), no quieras hacerlo frente a tu pareja o tu familia; pero está comprobado que es una forma económica de terapia emocional y física. Cantar en tu carro o en la ducha, ayuda a reducir tus niveles de estrés y produce endorfinas, una hormona que cuando se multiplica, crea una sensación de bienestar general que ayuda a tu salud mental y física.

Baila (aunque no seas JLo)

Muévete sin vergüenza ni perjuicios, que cuando además de tus oídos, conectas la música con el resto de tu cuerpo, entras en un trance que estimula el flujo de sangre a tu cerebro, y más importante aún, permite expresar cosas que tal vez no puedes decir en palabras. Con tus movimientos comunicas pensamientos y emociones, como la ira o la tristeza, y al deshacerte de esos sentimientos negativos, logras que te invada una renovada sensación de paz.

En definitiva, estos son momentos difíciles para todos, pero está también en nosotros saber cómo ayudar a despresurizar nuestra mente de sentimientos oscuros de soledad, miedo o incertidumbre, y atraer pensamientos positivos y de esperanza.

Por eso dale play… y simplemente deja que la música te lleve…

…Cuando no haya nadie cerca o lejos,

Yo vengo a ofrecer mi corazón

Cuando los satélites no alcancen,

Yo vengo a ofrecer mi corazón.

Y hablo de paí­ses y de esperanzas,

Hablo por la vida, hablo por la nada,

Hablo de cambiar ésta nuestra casa,

De cambiarla por cambiar, nomás

Quién dijo que todo está perdido?

Yo vengo a ofrecer mi corazón…

Los Rabanes Festejan 25 Años Con Amigos

Después de Rubén Blades, y antes de Sech, la música de la banda panameña Rabanes ya hacía bailar, saltar y celebrar la vida, a millones de jóvenes alrededor de Latinoamérica.

Un Concierto Diferente

En este 2020, el grupo cumple nada más ni nada menos que 25 años de trayectoria, y si bien la idea era celebrarlo en el famoso Coliseo de Puerto Rico, ese tipo de eventos ha sido pospuestos hasta nuevo aviso, por lo cual, el grupo ha decidido festejarlo de la segunda mejor manera posible; invitando a celebridades amigas a tocar y cantar todos sus éxitos junto a ellos, en un concierto online, totalmente diferente.

Con la Alegría de Siempre

Cumplir un cuarto de siglo tocando rock y ska, prueba que estos géneros mantienen una audiencia fiel, que continúa disfrutando de la energía que los Rabanes ofrecen en cada acorde que tocan.

Con Invitados de Lujo

En esta oportunidad, los panameños prometen dar un espectacular concierto de live streaming,   junto a invitados de la talla de: Juanchi de Los Pericos, Gustavo Laureano, Beto Cuevas, Fofe, Javier de Viva Nativa, Algarete, Daniel El Travieso, Tropa, Fabio de Azul Azul, y La Mosca, entre otros invitados sorpresa.

Desde el Primer Estudio

Además, el show será transmitido desde el emblemático estudio donde grabaron su primer material discográfico, y desde el que ofrecerán un viaje por toda su trayectoria musical, rememorando todos los éxitos que han acompañado a esta banda durante tantos años de buena música, tales como: “Señorita a mi me gusta su style”; “Perfidia”; “My Commanding Wife” o “Bam Bam”, entre muchos otros.

Otros Estrenos

El grupo, que recientemente lanzó el clásico de Roberto Carlos “Un Millon De Amigos”, en versión Ska junto a los Pericos, se encuentra trabajando además en otras colaboraciones junto al chileno Beto Cuevas de “La Ley”, y a Randy de Molotov, temas que serán lanzados en las próximas semanas.

¿Dónde, Cuándo y Cómo?

El esperado concierto se llevará a cabo este 29 de Agosto próximo, a las 8pm hora del Este de los Estados Unidos, pero las entradas están disponibles a partir de hoy, miércoles 5 de agosto a las 6 pm (Aquí mismo) en www.lamusica.com

No es la Música, es Nuestra Raza la Que Está de Moda

Durante décadas y décadas de música latina, muchos de nuestros artistas y compositores fantaseaban con la idea de algún día poder colaborar con alguno de sus pares americanos. Y si bien había casos esporádicos aquí y allá, las posibilidades eran siempre escasas.

Shakira fue una de las primeras en lograr cierta notoriedad en ese departamento, grabando con Beyoncé y con Rihanna. Sin embargo siempre daba la sensación que el artista verdaderamente beneficiado, era el latino, y que para el anglo representaba tan solo un trámite más en sus carreras.

Despacito Pero Seguro

Con la salida de “Despacito”, eso cambió. El tema sonaba hasta cuando abríamos la puerta del refrigerador, y eso ayudó a que pasáramos de ser los “eternos admiradores”, a ser los admirados. Fue posiblemente la primera vez que alguien de la talla de un Justin Bieber sintió que podía verdaderamente beneficiarse a gran escala, grabando con un artista latino.

Desde entonces, el mundo musical dio un giro de 360 grados, en el que decenas de artistas americanos de renombre, comenzaron a mover sus contactos para entablar relaciones con los nuestros. Todos quieren obtener un “pedazo de esta torta” amasada en Puerto Rico, cocinada en Colombia, y distribuida por todo Latinoamérica, como nunca antes.

No Sería Disparatado

¿Alguna vez te has preguntado qué hubiese pasado, si un gigante como Michael Jackson estuviera vivo hoy en día? ¿Tal vez estaría codeándose con Balvin? Después de todo, diez años atrás, nadie hubiera apostado un dólar a que Maluma grabaría con alguien de la estatura profesional de Madonna, y sin embargo…

Es la Raza

Otra prueba de que, además de la música urbana, es nuestra raza entera la que está arrasando, es el hecho de que artistas de todas etnias estén cruzando lazos musicales con los nuestros. No se trata solamente de montarse a un hit ya establecido, sino de buscar la manera de crear el siguiente, junto a los nuestros.

¿Sino cómo explican que alguien como Snoop Dog sea un verdadero amante de la música regional mexicana, demostrado por al menos una decena de publicaciones en su cuenta de instagram, y habiendo grabado nada más ni nada menos que con Banda MS? 

Otra Prueba

De hecho, muchos podrían decir que alguien como Travis Scott grabó con Rosalía, tan solo porque la española es la artista más hot del momento, y que por ende fue por conveniencia.

Sin Embargo…

Dando vuelta esa tortilla, no sería errado decir que Dua Lipa es una de las artistas anglo más hot del momento, y sin embargo eligió a Maluma y Tainy para que graben con ella, y no a la inversa.

El mundo se ha globalizado, es cierto, pero no ha sido ese mundo el que ha globalizado nuestra música; sino nuestros artistas, demostrando que no son parte de un hit ni de una moda, sino el todo de un movimiento, que a juzgar por estos últimos años, tiene gasolina para rato

Latinas se Suman a: #ChallengeAccepted

En los últimos días, muchas cuentas de Instagram se han visto inundadas por imágenes en blanco y negro de mujeres famosas y no famosas.

La idea detrás de esta nueva tendencia llamada: “Challenge Accepted” (desafío aceptado), es la de promover el empoderamiento femenino, nominando a amigas para que participen en esta suerte de campaña en la que mujeres de todas partes muestran su apoyo unas por otras.

…y no Son Pocas

Según reportes, hasta ahora se han subido más de 3 millones de fotos con dicho hashtag, acompañadas de mensajes de fortaleza y apoyo.

El Origen

Se desconoce el verdadero origen de este desafío, pero hay quienes dicen que se trata de una campaña comenzada en Brasil, y que ahora ha alcanzado este suceso viral a nivel internacional.

La campaña cuenta ya con celebridades americanas como Kim Kardashian, Jennifer Garner, Reese Witherspoon, Cindy Crawford y decenas más, que han ayudado a que gane aún más visibilidad.

La Crítica

Por otro lado, algunas mujeres han criticado esta tendencia, aduciendo que publicar fotos como esas, ni es un desafío, ni representa una causa real, sino que es una forma fácil de apoyar temas serios, sin hacer realmente nada al respecto. 

En Oros Países

Más allá de esto, el alcance de esta tendencia está dando la vuelta al mundo, llegando a lugares tan distantes como Turquía, en donde las participantes la utilizan para crear conciencia sobre los habituales feminicidios que ocurren en dicho país.

Las latinas

El auge del desafío ha comenzado a tocar también a celebridades latinas, quienes han sido desafiadas a publicar sus propias fotos, tales como Chiquis Rivera, Kany García, Fanny Lu, Eva Longoria, Joy Huerta y Paty Cantú, entre muchas otras.

A continuación te mostramos algunas de ellas:

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#challengeaccepted

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