Estos Son Los Nominados a Los Premios Billboard de la Música Latina 2022

Bad Bunny, Karol G, Becky G, Farruko, Rauw Alejandro, Aventura y Eslabón Armado son los 7 nombres que encontrarás en os más alto de las nominaciones a los Premios Billboard de la Música Latina 2022.

El evento, que se celebrará en Miami y se transmitirá por la cadena Telemundo el próximo 29 de septiembre, cuenta con 58 categorías y muestra a Bad Bunny en el primer lugar, con 23 nominaciones. Entre ellas, el boricua cuenta con Top Latin Álbum del Año” y “Latin Rhythm Álbum del Año”, además de haber sido reconocido por el éxito de sus temas “Me porto bonito”, “Tití me preguntó”, “Ojitos lindos”, y “Party”, todos pertenecientes a su disco “Un Verano Sin ti” y por los cuales Benito recibió ocho nominaciones, entre ellas “Hot Latin Song del Año” y “Canción Streaming del Año”.

Karol G, por su parte, recibió 15 nominaciones, en las categorías de “Artista del Año”, “Top Latin Album del Año” y “Álbum Latin Rhythm del Año” por su disco “KG0516″, además de otras por su tema “Mamiii” junto a Becky G, que incluyen: “Hot Latin Song del Año”, “Latin Airplay Song del Año” o “Latin Pop Song”, “Canción del Año Streaming” y “Canción Latin Pop del Año”, entre otras.

La sudamericana competirá además en las categorías de “Hot Latin Songs Artist of the Year”, “Fémina” y “Top Latin Albums Artist of the Year”.

Siguiéndola de caerfc tenemos al puertorriqueño Farruko, quien será finalista en las categorías de “Artista del Año” y “Hot Latin Song del Año” por “Pepas”, y “Top Latin Album del Año” por “La 167″.

A continuación te compartimos el listado entero de nominados en las 58 categorías antes nombradas:

Artist of the Year:

• Bad Bunny

• Farruko

• Jhayco

• Karol G

• Rauw Alejandro

Artist of the Year, New:

• Ivan Cornejo

• Los Gemelos de Sinaloa

• Los Lara

• Luis R. Conriquez

• Yahritza y Su Esencia

Tour of the Year:

• Bad Bunny

• Los Bukis

• Maluma

• Marc Anthony

• Ricky Martin & Enrique Iglesias

Crossover Artist of the Year:

• Chris Brown

• DJ Khaled

• Ed Sheeran

• Rvssian

• Shawn Mendes

• Skrillex

SONGS CATEGORIES

Hot Latin Song of the Year:

• Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me Porto Bonito”

• Bad Bunny, “Tití Me Preguntó”

• Bad Bunny, “Yonaguni”

• Becky G & Karol G, “Mamiii”

• Farruko, “Pepas”

Hot Latin Song of the Year, Vocal Event:

• Aventura & Bad Bunny, “Volví”

• Bad Bunny & Bomba Estéreo, “Ojitos Lindos”

• Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me Porto Bonito”

• Bad Bunny & Rauw Alejandro, “Party”

• Becky G & Karol G, “Mamiii”

Hot Latin Songs Artist of the Year, Male:

• Bad Bunny

• Chencho Corleone

• Farruko

• Jhayco

• Rauw Alejandro

Hot Latin Songs Artist of the Year, Female:

• Anitta

• Becky G

• Kali Uchis

• Karol G

• Rosalía

Hot Latin Songs Artist of the Year, Duo or Group:

• Aventura

• Calibre 50

• Eslabon Armado

• Fuerza Regida

• Grupo Firme

Hot Latin Songs Label of the Year:

• Music VIP

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

• Warner Latina

Hot Latin Songs Imprint of the Year:

• Carbon Fiber

• Duars Entertainment

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latino

Latin Airplay Song of the Year:

• Aventura & Bad Bunny, “Volví”

• Becky G & Karol G, “Mamiii”

• Farruko, “Pepas”

• Farruko, Víctor Cárdenas & DJ Adonis, “El Incomprendido”

• Rauw Alejandro, “Todo de Ti”

Latín Airplay Label of the Year:

• Lizos

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

• Warner Latina

Latin Airplay Imprint of the Year:

• Duars Entertainment

• Fonovisa

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latino

ALBUM CATEGORIES

Top Latin Album of the Year:

• Bad Bunny, Un Verano Sin Ti

• Farruko, La 167

• J Balvin, Jose

• Karol G, KG0516

• Rauw Alejandro, Vice Versa

Top Latin Albums Artist of the Year, Male:

• Anuel AA

• Bad Bunny

• J Balvin

• Ozuna

• Rauw Alejandro

Top Latin Albums Artist of the Year, Female:

• Becky G

• Kali Uchis

• Karol G

• Natti Natasha

• Rosalía

Top Latin Albums Artist of the Year, Duo or Group:

• Aventura

• Calibre 50

• Eslabon Armado

• Los Bukis

• Maná

Top Latin Albums Label of the Year:

• Del

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

• Warner Latina

Top Latin Albums Imprint of the Year:

• Del

• Duars Entertainment

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latino

LATIN POP CATEGORIES

Latin Pop Artist of the Year, Solo:

• Becky G

• Camilo

• Enrique Iglesias

• Kali Uchis

• Sebastián Yatra

Latin Pop Artist of the Year, Duo or Group:

• Bomba Estéreo

• CNCO

• Jesse & Joy

• Maná

• Reik

Latin Pop Song of the Year:

• Becky G & Karol G, “Mamiii”

• Karol G, “Provenza”

• Rauw Alejandro, “Todo De Ti”

• Sebastián Yatra, “Tacones Rojos”

• Shakira & Rauw Alejandro, “Te Felicito”

Latin Pop Airplay Label of the Year:

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

• Warner Latina

• WK

Latin Pop Airplay Imprint of the Year:

• Duars Entertainment

• Hecho a Mano

• RCA

• Sony Music Latin

• Universal Music Latino

Latin Pop Album of the Year:

• Becky G, Esquemas

• Enrique Iglesias, Final (Vol. 1)

• Jay Wheeler, De Mi Para Ti

• Rosalía, Motomami

• Sebastián Yatra, Dharma

Latin Pop Albums Label of the Year:

• Interscope Geffen A&M

• RCA

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

• Warner Latina

Latin Pop Albums Imprint of the Year:

• Capitol Latin

• Hecho a Mano

• Sony Music Latin

• Universal Music Latino

• Warner Latina

TROPICAL CATEGORIES

Tropical Artist of the Year, Solo:

• Carlos Vives

• Elvis Crespo

• Marc Anthony

• Prince Royce

• Romeo Santos

Tropical Artist of the Year, Duo or Group:

• Aventura

• Gente de Zona

• La Sonora Dinamita

• Los Ángeles Azules

• Monchy & Alexandra

Tropical Song of the Year:

• Aventura & Bad Bunny, “Volví”

• Don Omar & Nio Garcia, “Se Menea”

• Marc Anthony, “Mala”

• Marc Anthony, “Pa’lla Voy”

• Romeo Santos, “Sus Huellas”

Tropical Airplay Label of the Year:

• Columbia

• Rimas

• Saban

• Sony Music Latin

• WK

Tropical Airplay Imprint of the Year:

• Aura

• Hecho a Mano

• Rimas

• Sony Music Latin

• Unisono

Tropical Albums of the Year:

• Buena Vista Social Club, Ahora Me Da Pena EP

• Carlos Vives, Cumbiana II

• El Gran Combo de Puerto Rico, De Trulla Con El Combo

• Luis Vargas/ Frank Reyes, Grandes de La Bachata: Vol. IV

• Marc Anthony, Pa’lla Voy

Tropical Albums Label of the Year:

• BMG

• Discos Fuentes

• Sony Music Latin

• The Orchard

• Universal Music Latin Entertainment

Tropical Albums Imprint of the Year:

• Norte

• Premium Latin

• Sony Music Latin

• The Orchard

• Top Stop

REGIONAL MEXICAN CATEGORIES

Regional Mexican Artist of the Year, Solo:

• Carin Leon

• Christian Nodal

• Ivan Cornejo

• Junior H

• Natanael Cano

Regional Mexican Artist of the Year, Duo or Group:

• Banda MS de Sergio Lizárraga

• Calibre 50

• Eslabon Armado

• Grupo Firme

• Yahritza y Su Esencia

Regional Mexican Song of the Year:

• Calibre 50, “A La Antigüita”

• Eslabon Armado featuring DannyLux, “Jugaste y Sufrí”

• Grupo Firme & Carin Leon, “El Tóxico”

• Grupo Firme & Maluma, “Cada Quien”

• Grupo Firme, “Ya Supérame (En Vivo Desde Culiacán, Sinaloa)”

Regional Mexican Airplay Label of the Year:

• Afinarte

• Lizos

• Music VIP

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

Regional Mexican Airplay Imprint of the Year:

• Afinarte

• Disa

• Fonovisa

• Lizos

• Remex

Regional Mexican Albums of the Year:

• Calibre 50, Las 20 Número 1 de Calibre 50 en Billboard

• Eslabon Armado, Nostalgia

• Eslabon Armado, Tu Veneno Mortal, Vol. 2

• Ivan Cornejo, Alma Vacía

• Junior H, Mi Vida En Un Cigarro 2

Regional Mexican Albums Label of the Year:

• Del

• Manzana

• Rancho Humilde

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

Regional Mexican Albums Imprint of the Year:

• Del

• Fonovisa

• JHRH

• Manzana

• Z Records

LATIN RHYTHM CATEGORIES

Latin Rhythm Artist of the Year, Solo:

• Bad Bunny

• Farruko

• J Balvin

• Karol G

• Rauw Alejandro

Latin Rhythm Artist of the Year, Duo or Group:

• Baby Rasta & Gringo

• Los Legendarios

• Piso 21

• Wisin & Yandel

• Zion & Lennox

Latin Rhythm Song of the Year:

• Aventura & Bad Bunny, “Volví”

• Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me Porto Bonito”

• Bad Bunny, “Yonaguni”

• Becky G & Karol G, “Mamiii”

• Farruko, “Pepas”

Latin Rhythm Airplay Label of the Year:

• Republic

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

• Warner Latina

Latin Rhythm Airplay Imprint of the Year:

• Carbon Fiber

• Duars Entertainment

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latino

Latin Rhythm Album of the Year:

• Bad Bunny, Un Verano Sin Ti

• Farruko, La 167

• J Balvin, Jose

• Karol G, KG0516

• Rauw Alejandro, Vice Versa

Latin Rhythm Albums Label of the Year:

• Interscope Geffen A&M

• Real Hasta La Muerte

• Rimas

• Sony Music Latin

• Universal Music Latin Entertainment

Latin Rhythm Albums Imprint of the Year:

• Carbon Fiber

• Duars Entertainment

• Real Hasta La Muerte

• Rimas

• Universal Music Latino

WRITERS / PRODUCERS / PUBLISHERS CATEGORIES

Songwriter of the Year:

• Bad Bunny

• Edgar “Edge” Barrera

• Marco “Mag” Borrero

• Roberto “La Paciencia” Rosario

• Tainy

Publisher of the Year:

• Kid From The BKLYN Publishing, ASCAP

• RSM Publishing, ASCAP

• Sony Discos Music Publishing LLC, ASCAP

• Universal Music Corp, ASCAP

• WC Music Corp., ASCAP

Publishing Corporation of the Year:

• Kobalt Music

• RSM Publishing

• Sony Music Publishing

• Universal Music

• Warner Chappell Music

Producer of the Year:

• Jimmy Humilde

• Marco “Mag” Borrero

• Ovy On The Drums

• Subelo Neo

• Tainy

Ricky Martin – Un Merecido (y Adeudado) Agradecimiento

Es posible que los más jóvenes de ustedes, no conozcan mucho del enorme repertorio musical de Ricky Martin; sin embargo, a fines de los 90, el puertorriqueño estaba tan en boca de todos, como lo está hoy, Bad Bunny.

No vamos a aburrirlos con una detallada biografía de la vida del músico, porque no es de eso de lo que trata esta nota, pero sí queremos contarles (o recordarles), por qué creemos que el mundo de habla hispana, se encuentra de alguna manera en deuda con él.

MEXICO CITY, MEXICO – MARCH 08: Ricky Martin performs during a show as part of the Movimiento Tour at Foro Sol on March 8, 2022 in Mexico City, Mexico. (Photo by Medios y Media/Getty Images)

Ricky entró al grupo Menudo, cuando tenía 12 años de edad. Desde entonces, el músico ya comenzaba a modificar la imagen que el planeta tenía de los latinos, que por aquellas épocas, fomentado en gran parte por la TV de los años 80, nos mostraba únicamente como lavacopas, cocineros, pandilleros, mucamas o jardineros.

Una década más tarde, Ricky se convertiría en la viva imagen de la primera explosión latina de los Estados Unidos, con éxitos como “La Copa de la Vida” y “Livin’ la Vida Loca”, ambos en colaboración con el también ex-Menudo Draco (Robi) Rosa, quien ayudó a escribir y producir ambas canciones.

Diez años antes de que Bad Bunny se vistiera de mujer para su video ‘Yo perreo sola’, Martin  ya había tenido los “you know what” bien puestos, como para decirle al mundo que era gay; en una época en la que, semejante anuncio, podía poner a riesgo su carrera y todo lo logrado hasta ese entonces.  

Su posterior matrimonio con el pintor sueco Jwan Yosef, y la llegada de sus dos hijos, allanaron el terreno para comenzar a “normalizar” la homosexualidad en Latinoamérica, y particularmente en Puerto Rico, país con un machismo muy marcado.

Mientras todo esto sucedía, Ricky continuaba vendiendo millones de álbumes, al día de hoy sus ventas superan los 60 millones de discos vendidos, algo que contados artistas en el mundo, pueden poner en sus currículums. Sin ir más lejos, el mismo Arcángel, en una reciente entrevista con nuestro colega Molusco, lo nombra como el músico latino más importante de la historia.

Habrá quienes coincidan o no con la opinión de Arcángel, pero lo cierto es que este músico, con 39 años de carrera musical ininterrumpida, mantiene una vigencia pocas veces vista, con más de 15 millones de oyentes mensuales, tan solo en Spotify.

Un artista que nos ha dado mucho más que música y actuaciones estelares; nos dio las bases para que los latinos seamos conocidos a nivel mundial, por nuestro talento; abofeteó a una sociedad retrógrada ayudando a miles de jóvenes de la comunidad LGBTQ+, a encontrar una voz con la cual identificarse, y nos hizo (y hace), bailar, cantar, llorar y pensar al ritmo de sus notas.

Ya sea en ‘pausa’ o en ‘play’… solo nos queda por decir: ¡Gracias Ricky!

LaMusica Recomienda: Axel Fiks

Fiks se dio a conocer en 2018 con el mix-tape “Idilio”, una recopilación de música creada entre 2016 y 2018, que él mismo confiesa, sacó al mercado antes de que estuviese lo suficientemente pulida.

Sin embargo, no hay mal que por bien no venga, porque esa mezcla de grabaciones amateur le abrió las puertas para llegar a ser lo que es hoy, un músico exitoso y diferente, al que vale la pena que conozcas.

Un día, una amiga le recomendó dejar de subir su música a Soundcloud únicamente y así fue que entre Spotify y YouTube, la gente comenzó a escucharlo, seguirlo y conocerlo.

El éxito de esos primeros pasos lo puso en compuerta para lanzar en 2020, el que sería su primer álbum de estudio, que como te imaginarás, debió ser pospuesto por la llegada de la pandemia, al igual que su debut en Lollapalooza, dos cosas difíciles de superar para un artista emergente como él.

Sin embargo, Axel no se dejó amedrentar y más bien se puso a trabajar, a crear nuevos temas, tales como: “Alguien” y “Niño Amor”, nacidos en pleno aislamiento.

La música de Axel, navega por diferentes variables y no se adhiere a nada que esté escrito en piedra. Tal vez esa sea parte de la fórmula que hace que queramos escuchar más y más de lo que tenga para contarnos.

Sus letras nos hablan del amor verdadero, de entregarse a pleno a la otra persona, aunque muramos de miedo de que nos vayan a lastimar. Una especie de querer darlo todo, pero terminar censurándonos por temor a la traición o al cierre del amor.

Su segundo álbum, llamado “Amante Moderno” tiene un poco de todo… Hay una canción de trap, algo de electrónica, soul, R&B y pop, siempre acompañados por su voz suave y amigable al oído.

Sobre por qué se inclinó más por un disco y no por el lanzamiento de sencillos, Axel cuenta que el disco le permite crear un concepto, una suerte de historia que no puedes entender, si no oyes el disco entero y en el orden en el que fue editado. Nueve canciones que conectan entre sí, para contarnos un cuento que, si bien cada uno de nosotros interpretará a su gusto, es un cuento al fin.

Un músico con una multitud de herramientas a su alcance, en una industria que de a momentos resulta opacada por la repetición y la falta de originalidad. Es por eso que Axel Fiks, es nuestro Artista Recomendado de esta Semana.

Entérate Cómo se Dividen Las Ganancias de un Concierto

Si eres tan fanático como nosotros, seguramente te gustaría asistir a la mayor cantidad de conciertos posibles. Al fin y al cabo, vida hay una sola… el único problema es que salario también, y los precios de las entradas a estos eventos se han ido a la estratosfera.

Gastos Básicos

Si estuvieses a cargo de la organización de, digamos, el próximo concierto de Bad Bunny o de Rosalía, tus primeros gastos se irían en rentar el lugar donde se llevará a cabo el show; la promoción de este y todo lo que tenga que ver con la producción de un evento musical de semejante categoría.

Previo a Covid

Antes de la pandemia, ese gasto inicial era muy inferior a lo que cuesta hoy en día. ¿Por qué?, pues primero que nada, porque toooodo el mundo salió de gira a la misma vez. Después de más de dos años sin realizar conciertos presenciales, bandas y solistas salieron desesperados a reencontrarse con su público, por lo cual todos esos teatros y estadios han estado a full con concierto tras concierto, generando que por un tema de oferta y demanda, los precios de alquiler hayan subido considerablemente.

Daños Colaterales

A eso debes sumarle que a raíz de Covid, muchas empresas productoras de eventos quebraron, por lo cual hay menos competencia, y por ende hoy por hoy, el precio lo ponen ellos, al estilo: “tómalo o déjalo”. Si no es contigo, saben que hay una lista de promotores que querrá contratar sus servicios.

Por otro lado, tenemos el tema de la gasolina, la falta de choferes de camiones (para el transporte de equipos), que al menos en los Estados Unidos se ha convertido en un verdadero problema, al igual que por la enorme demanda existente, se haya generado una escasez de trabajadores, forzando a subir los salarios ofrecidos.

Partiendo la Torta

Supongamos ahora que el concierto ya pasó, y fue un éxito total, con cada asiento vendido. ¿Cómo se reparten las ganancias? Bien, normalmente se divide entre el artista y el promotor, pero en los últimos meses los porcentajes también han cambiado.

Antes se dividía en un 75% para el músico y 25% para el promotor, sin embargo, el estándar actual muestra esos porcentajes divididos en un 85% para el músico y un 15% para el promotor, debido a que hoy en día, los artistas, viven realmente de esas ganancias y no del streaming de su música, forzando a que los promotores deban recuperar ese 10% perdido de alguna otra manera, es decir… aumentando el precio de los boletos.

¿Cómo Pagar Menos?

Este es un juego peligroso al que solo pueden jugar aquellos fuertes de espíritu. Se trata de no comprar los tickets al momento que salen a la venta, sino esperar a algunos días previos al concierto, que es cuando los organizadores comienzan a “paniquear” y a bajar los precios.

Desde luego, esto no es algo que pueda hacerse con Rosalía o Benito, ya que ambos agotan sus entradas a los 5 minutos de ponerlas a la venta, pero si hablamos de eventos un poco menos calientes, es una táctica que te puede funcionar, siempre y cuando estés muy pendiente de la disponibilidad de tickets restantes.

La otra opción, sería buscarnos un trabajito part-time… pero ese es un tema para otro día.

El Regreso del Trap Que Nunca se Fue

Hay una manera numérica de medir la música que la gente quiere oír, utilizando estadísticas, reportes y listados de popularidad, sin embargo, existe otra más orgánica, una que se percibe en las calles, mucho antes de ser representada en números tangibles.

Nos referimos, desde luego, a ese latido musical que explota desde los carros que pasan por nuestro lado, como así también en los bares, playas, parques y todo tipo de lugares públicos.

Si prestas atención a lo que esas calles dicen, notaras que el trap iberoamericano está nuevamente en ebullición, sobre todo en países como Argentina, Chile, Colombia, España y Brasil.

Proveniente de la cultura Hip Hop, el trap es sinónimo de calle, calles ubicadas en algunos de los barrios más humildes de Latinoamérica, 

En ese sentido, quienes pertenecen a esta cultura, se reconocen entre ellos como una comunidad que no respeta fronteras y hasta cruza mares, conectados a través de ondas musicales que parecieran ser percibidas tan solo por aquellos que entienden de que se trata este género.

Además, siendo parte de un mismo circuito que se repite en cada país de habla hispana, los traperos de hoy comparten ciertas jergas internacionales que los une a través de una lengua común. Es así entonces que podemos escuchar a argentinos utilizando slang puertorriqueño, a chilenos usando palabras españolas o a colombianos incluyendo modismos mexicanos en sus temas.

Sin embargo, el problema que este género ha tenido desde siempre, tiene que ver con algunas de sus letras o el mensaje que comparten. El trap está muchas veces amarrado a letras violentas, sexuales o que promueven malos hábitos, lo que limita su difusión radial en muchos países, además de no contar, desde luego, con el apoyo de padres con hijos menores, deteniendo así su avance natural, o al menos impidiendo que se mueva la velocidad del pop o el reggaetón.

Más allá de eso, el género sigue creciendo, apoyado por nombres como Duki, Cazzu, Ysy A, Polimá Westcoast, Young Cister, Khea, Paulo Londra, Trueno, y muchos otros, que desde sus trincheras y a pesar de lo antes mencionado, una vez más están logrando que su música se adueñe de los oídos de la gente.

Tres Motivos Para Regresar al Vinilo

Es común oír a la gente mayor decir que ciertas cosas de su época, eran mejores que las de ahora, aun cuando en realidad, todos sabemos que no es tan así, sino que dichas cosas están amarradas a experiencias inolvidables de sus vidas, y es eso lo que para ellos, las hace mejores.

Sin embargo, al parecer, sí existe algo de aquella época, que podría ser mejor que lo que tenemos hoy, y se trata de los discos de vinilo vs. el streaming.

No es casual que las cifras de ventas de discos haya aumentado como lo han hecho en los últimos años. Hay algo acerca de escuchar música en esos viejos discos negros, que simplemente no se ha podido igualar en sus pares digitales.

Producciones en Lugar de Canciones

Hoy en día, ya casi no escuchamos discos completos, sino sencillos. Lo irónico es que esos temas sueltos, muchas veces ya formaban parte de un álbum que el artista compuso y armó minuciosamente, para que tú y yo escucháramos en orden, y que al oír en forma aleatoria y fuera de contexto, nos estamos perdiendo.

El solo hecho de no tener la música en nuestro bolsillo, sino en un mueble a cierta distancia, hace que la gente ponga un disco desde el comienzo y lo deje sonando hasta el final, tal y como el artista lo planeó. Esa manera de oír música, hasta puede lograr que un tema suelto, que no te guste demasiado, tenga más sentido y te guste más, tan solo por sonar en el orden correcto.

Portadas en Lugar de Fotitos

Esa imagen de una pulgada cuadrada, (2 ½ centímetros), que vemos en nuestros teléfonos, es en realidad la portada de un álbum que posiblemente el artista trabajó y estudió durante horas, para que represente el contenido musical de su disco.

Además, los que han tenido uno de esos álbumes en sus manos, sabrán que por ser de poco más de un pie cuadrado, (30 ½ centímetros), muchas veces traen impresas no solo las letras de todas las canciones, sino una cantidad enorme de información extra, que el oyente puede asociar con la música del álbum.

Allí te enteras de quiénes son los músicos que participaron en la grabación: los arreglistas, los productores, los ingenieros de sonido, cesionistas y mucho más, expandiendo así tu conocimiento sobre la música que tanto amas. 

ATHENS, GREECE – 2019/02/01: A woman seen searching for vinyl during the Vinyl Market festival which brings together many new disc collections, collectibles and new releases. It also has collections of other music themes, CDs, Posters, music magazines, books and many other related exhibits. (Photo by Nikolas Joao Kokovlis/SOPA Images/LightRocket via Getty Images)

Más Música en Lugar de Colaboraciones

Las colaboraciones de hoy, suelen ser brevemente mencionadas en el título de cada tema como: “Fulano de tal Ft. Mengano”; sin embargo, en los discos de vinilo, entre toda la información antes mencionada, puedes encontrar esos otros colaboradores que tal vez no figuran en el título del tema, tales como letristas o compositores, que a su vez tienen sus propias producciones y que al conocerlos, te permitirán expandir tus horizontes musicales.

Entonces qué dices… ¿Te atreves a hacer el cambio?

LaMusica Recomienda: Luana

Aquí en LaMusica, llevamos ya varios años anticipando el tsunami de música argentina que hoy estamos viviendo: Duki, Tiago, Paulo Londra, Cazzu, Trueno, María Becerra, Nicki Nicole, Nathy Peluso… Una larga lista que se agiganta cada día más.

Entre esos nombres emergentes y navegando a toda velocidad, nos encontramos con Luana, una chica de 20 años, nacida en Buenos Aires, cuyo padre le inculcó el gusto por la música y le regaló su primera guitarra.

Como suele suceder en la adolescencia, la música fue su primer refugio y comenzó a subir covers de cumbias a las redes, que la gente consumía cada día más. Al ver el entusiasmo de sus seguidores por escuchar su voz. Luana decidió probar suerte con algunas composiciones propias y eso es lo que terminó de encender la mecha que convirtió a Luana, en una de las más grandes promesas de la música urbana rioplatense.

Luana, habla en su música de situaciones y vivencias reales. Entiende que el público tiene ese mágico poder de percibir cuando un artista es genuino, y, por lo tanto, se esfuerza por lograr que los que la siguen, se sientan de alguna manera identificados con su música, tal y como ella se siente identificada con la música de otros.

Su primera gran actuación fue lo que cualquier artista nuevo, urbano, soñaría… abrirle los conciertos a nada más ni nada menos que Karol G. Esa primera experiencia fue para ella como un “make it or brake it”, ya que la sudamericana sufría de cierto nivel de ansiedad y no sabía si podría enfrentar semejante desafío.

Demás está decir que no solo lo logró, sino que además la rompió, y ese fue el momento en el que mientras la gente se enamoraba de ella, ella descubría su verdadero amor por los escenarios.

Luana aclara que su música es hoy urbana, pero no se casa para siempre con ningún estilo o género específico, sino que mantiene un dialogo abierto con lo que sea que la inspiración le proponga.

Por su carisma, su talento, su imagen y su voz, es que Luana es nuestra Artista Recomendada de la Semana

Juanes Cumple 50 Años – Entre la Fama, la Tragedia y el Activismo Social

Hay músicos que parecieran no envejecer, o al menos no a la velocidad de otros; pero no nos referimos tanto al aspecto físico, (aunque eso también cuente), sino a la habilidad de mantenerse vigentes.

Juanes es, sin lugar a dudas, un talento reconocido como uno de los referentes más importantes del pop/rock en español. 

Arrancando

El colombiano, nacido un 9 de agosto de 1972, comenzó tocando flauta y guitarra y antes de siquiera terminar el secundario, ya era líder de una banda llamada, Ekhymosis, con la que a lo largo de 8 años terminó grabando cinco discos y recibiendo gran reconocimiento en su país natal.

Del Sur al Norte

Pero el sudamericano quería más, y la disolución de la banda, propició para que Juan Esteban, (como se llama verdaderamente), decidiera ir en busca de nuevos horizontes, mudándose a Los Ángeles, donde editaría su primer disco solista, titulado “Fíjate Bien”.

Quien escribe esta nota, tuvo la oportunidad de entrevistarlo por aquellas épocas, durante una parada promocional en Miami, y recuerdo cómo ni él mismo podía creer el éxito que estaba logrado con tan solo su primera placa. 

De hecho (y esto poca gente lo sabe), el colombiano fue invitado en esos días a presentar los nominados al Grammy Latino, y como no había llevado ropa suficiente, tuvo que lavar sus zapatillas en la habitación del hotel en el que se hospedaba, y ayudar a secarlas en el microondas de su habitación; todo esto sin imaginar que sería él mismo quien recibiría seis de dichas nominaciones.

La Tragedia

La vida de Juan no ha sido el lecho de rosas que podría parecer, ya que también ha estado marcada por el dolor. Su hermana, Luz Cecilia, lleva 24 años en estado de coma, bajo el cuidado constante de su madre.

“Tuvo un embarazo que se le complicó y desde ese día está en coma. En esa época yo estaba en Medellín con mi grupo de metal, todavía no me había ido para los Estados Unidos. Y, uf, eso ha sido lo más duro, lo más duro que nos ha tocado como familia. Es indescriptible.”, relató Juanes durante una entrevista realizada en 2017.

La Fama

Juanes publicó desde entonces ocho discos, convirtiéndose en el solista con más Grammy Latinos (26 para ser exactos), y en un nombre de peso pesado en la industria de la música en nuestro idioma.

El Activismo

El sudamericano ha estado además muy envuelto en causas sociales, tanto es así que, en 2006, creó la Fundación Mi Sangre, con la intención de promover la paz y ayudar al cuidado del medioambiente. Aunque ya de antes, como recita su tema “Fijate bien”, trabajó para ayudar a remover las minas personales, regadas por los carteles del narcotráfico en años pasados, a lo largo y ancho de ciertas áreas de su país.

Lo Importante

Cualquiera que haya hablado con él aunque tan solo sea por unos minutos, coincidirá con nosotros que a pesar de su increíble trayectoria, Juan permanece tan humilde como el primer día. Uno nunca se siente ante la presencia de un rockstar, sino de alguien que simplemente persiguió sus sueños y los alcanzó merecidamente.

Hay músicos que parecieran no envejecer, aunque tengan 50 años de edad, y vos sos uno de ellos, Juan. ¡Feliz Cumple!

5 Noticias Cortas (Pero Buenas)

La “Muerte” de Rauw Alejandro

Si has estado navegando por las redes, posiblemente hayas visto la noticia de que Rosalía habría quedado viuda, luego de que varios rumores indicaran que su novio, el puertorriqueño Rauw Alejandro, habría muerto.

El rumor no daba más detalles que eso, por lo que la gente avivó el fuego al comenzar a googlearlo y hacer preguntas en Twitter, tratando de saber si era cierto y entender cómo era que el músico de 29 había fallecido.

Lo cierto es que el Rauw está vivito y coleando, y si bien muchos afirman que esto pudo haber sido una movida de mercadeo, sabemos que no es así y que, como suele suceder, ha sido tan solo un rumor que por esas cosas de la vida, (o la muerte), se ha regado como pólvora.

De hecho, sabemos que el músico acaba de realizar una alianza comercial con la casa francesa de licores, “Societe des Vins et Eaux de Vie” establecida desde el 1830 en la región de Coñac. El acuerdo consistió en la creación de una receta a la que Rauw dio a llamar “Más Miel”, que es una mezcla de miel cruda española con el exclusivo coñac de la prestigiosa marca.

¡Salud, Rauw!

¿Que Cómo es Medellín? Estos Músicos te lo Cuentan

La Feria de las Flores que se realiza cada año en Medellín, Colombia, es tan famosa como muchos de los músicos locales que decidieron participar en una especia de tema promocional de esa hermosa ciudad, de su gente y del evento como tal.

En el tema participan Llane, Blessd y Reykon, entre muchos otros que aportan sus diferentes estilos a este tema que suena a reggaetón, tango, salsa, rap, y hasta música clásica.

¡Así es Medellín!

¡Queeeeedate, Que la Noche Sin ti Dueeeeeele!

Si como nosotros, estás obsesionado con el mega éxito del argentino Bizarrap y el español Qevedo, tema que se ha convertido en el éxito del verano europeo, te gustará saber que ahora puedes ver los entretelones de como fue creado.

El sudamericano publicó un video en el que muestra fragmentos de la etapa de composición del tema, magistralmente mezclados con el posterior éxito del corte, siendo cantando por decenas de miles de personas, en diferentes actuaciones de Biza y que aquí te compartimos.

Selena Gomez Dejaría la Música Para Ser Mamá

Así fue lo que declaró la artista de ascendencia mexicana, durante una charla en el podcast llamado “Giving back generation”. La actriz, cantante y productora dio a conocer que desea casarse, ser madre, y dedicarse a tareas filantrópicas.

Instagram @selenagomez

Selena comentó que fue su hermanastra Gracie Teefey, de ocho años, quien hizo crecer en ella el deseo de ser mamá. “En cierto modo, me siento como una madre, aunque no lo sea. Es tan gratificante ver que la vida fue tan sencilla en un momento dado. Quiero disfrutar de la vida como ella la disfruta”, declaró la multifacética artista.

Pablo Montero Reacciona a Pregunta de Periodista

Cerramos este listado con una no tan buena, ya que se trata de la reacción que tuvo el músico mexicano, Pablo Montero, cuando una periodista de la TV Azteca, lo cuestionó sobre sus supuestos problemas con el alcohol.

“No entiendo tu pregunta. O sea… ¿Yo dije eso? Ah, entonces no me hagas preguntas que no vienen al caso hija, sé más profesional. ¿Ok?“, le dijo el músico a la periodista, Italia Herrera, quien si bien posteriormente se alejó, como muestra el video, fue seguida por Montero, quien se acercó a ella y le rompió su equipo, exigiéndole que borrara el video, que obviamente, estaba siendo captado por otros medios presentes en el lugar.

Estrenos de la Semana

Los estrenos de hoy provienen de países y estilos bien variados. De Puerto Rico a Argentina; de Colombia a Estados Unidos y de España a Brasil, te invitamos a viajar musicalmente, con los estrenos más destacados de esta semana.

Rels B – ¿Cómo Dormiste?

Imposible no comenzar con este video que tanto ha dado de que hablar a los medios más faranduleros del entretenimiento. Se trata, desde luego, de lo nuevo del español Rels B, quien en el video de este corte, tiene como modelo a nada más ni nada menos que Lali Espósito. Muchos aseguran que este no es solo un romance actuado, sino que se extiende ala vida real.

Nicky Jam – Sin Novia

Otro buen tema para destacar, es este de Nicky Jam. Un corte que más de uno de ustedes querrá cantar a viva voz durante este fin de semana.

Ivy Queen -Quién Dijo

La caballota también nos sorprendió con esta bachata, que la aleja de su zona de confort, y del sonido al que nos tiene acostumbrados desde hace tantos años.

Eladio Carrión – Qué Cojones

Por su parte, Eladio Carrión nos regala este verdadero temazo, que en tan solo horas ya acumulaba un par de millones de reproducciones.

Anitta – Gata

Pero si lo que buscabas era sensualidad, la brasileña Anitta nunca defrauda. Un tema del que seguro oiremos versiones remix, especialmente diseñadas para discotecas.  

Paulo Londra – Julieta

Paulo Londra, por su parte, continúa marcando su regreso a la música con una seguidilla de buenos cortes, dejando claro que ahora sí llegó para quedarse.

Maluma – Tsunami ( ft. Arcangel y De La Ghetto)

El siguiente track nos llega de la mano Maluma, quien en esta ocasión reclutó a nombres de peso pesado como son Arcangel y De la Ghetto, para traernos este Tsunami. 

Pablo Alborán – Carretera y Manta

Pablo Alborán es otro de esos artistas que no deja de sorprendernos, y que esta semana pide pista con este tema llamado “Carretera y Manta”, que tiene mucho sabor a verano, vacaciones o una tarde de parrillada.

Young Miko – Pull up

Youg Miko, es uno de los nombres más prometedores de la nueva ola de músicos urbanos Puertorriqueños, y esta semana nos trae este visualizer de su corte “Pull Up”.

Cazzu – Yo yo y yo

Y ya vamos cerrando este listado, con lo nuevo de Cazzu, quien también eligió hacer un visualizer para el corte más “egocéntrico” de su catálogo musical (Lol), llamado “Yo, yo y yo”