Piden 8 Años de Cárcel Para Shakira

Esta es una de esas historias que uno lee y asume instantáneamente que los abogados de la sudamericana se pondrán de acuerdo con la fiscalía, y esto pasará a ser tan solo un mal recuerdo.

Sin embargo, a medida que va pasando el tiempo, notamos que este problema legal que sostiene la colombiana con el fisco español, se va haciendo cada vez más profundo y complicado. 

Un Poco de Historia

Por eso, para aquellos que no estén al tanto, o no recuerden de donde proviene todo este rollo, aquí les damos un resumen rápido y compacto de lo sucedido, para que se pongan al día y entiendan la gravedad del problema.

En 2018, la Agencia Tributaria española, algo así como el I.R.S de los Estados Unidos, acusó a la cantante de seis delitos, tres por haber defraudado el pago del Impuesto del Patrimonio entre los años 2012 y 2014, y otros tres relacionados al llamado IRPF o impuesto sobre la renta, de ese mismo período.

Para hacértelo más simple, según las leyes españolas, si una persona permanece más de 183 días en suelo español, es considerada como residente permanente, y, por lo tanto, debe reportar y pagar impuestos por ganancias.

Al parecer, la colombiana estaba convencida de que su estadía en dicho suelo, no superaba los 183 días antes mencionados, y por ende asumió que no debía realizar los pagos exigidos por la ley.

La Parte Acusatoria

Sin embargo, la fiscalía, es decir, la parte acusatoria, sostiene que Shakira vivía de manera habitual en España, (descontando, algunas salidas del país para conciertos, vacaciones y otros compromisos), y por lo cual debía mandarle al fisco, un chequesote de 14.5 millones de Euros, algo que la sudamericana no hizo, o al menos no en ese momento.

Acá se Complica

La cuestión es que la investigación llevada a cabo por la fiscalía, habría dado por resultado que Shakira residió en una vivienda de Barcelona, y luego en Esplugues de Llobregat, junto a su hasta entonces pareja y padre de sus dos hijos, Gerard Piqué, por mucho más tiempo del permitido.

Dichas estadías habrían durado 242 días en 2012, 212 días en 2013 y 243 días en 2014, por lo tanto, convirtiéndose en residente española y contribuyente… le guste o no.

Instagram: @shakira

El Verdadero Problema

El mayor problema de toda esta ensalada, es que, al parecer, no se trataría de una inocente confusión, error de cálculo, o ignorancia de las leyes locales, sino que, por el contrario, según dice la fiscalía, la barranquillera habría utilizado un entramado de sociedades, radicadas en paraísos fiscales como las Islas Vírgenes Británicas, Panamá, Malta o Luxemburgo, creado con la intención de ocultar al fisco, las ganancias recibidas y el valor real de su patrimonio.

La Presunta Prueba

“Todas estas sociedades carecieron de medios materiales y personales para realizar actividad alguna y los gastos que generaron fueron puramente administrativos, relativos a su propia gestión”, dice el informe de hacienda, dando a entender que el único objetivo era ocultar a la Hacienda Pública las rentas y el patrimonio de la cantante.

Instagram: @shakira

El Presente

Desde entonces, este ida y vuelta en el que ellos dicen que evadió impuestos y ella lo niega, la colombiana tuvo la semana pasada la oportunidad de llegar a un acuerdo con ellos, pero lo rechazó.

Por tal motivo, ahora deberá defenderse de los seis delitos de los que se la acusa, corriendo el riesgo de ser condenada a ocho años y un mes de prisión, además de una multa de cerca de 24 millones de euros, que es el castigo solicitado por la fiscalía.

Habrá que esperar para ver donde termina esto, que seguramente dará mucho más de qué hablar.

Te mantendremos al tanto.

4 de Los 5 Videos Más Vistos en el Mundo, Son Latinos

Así lo informó YouTube, en su “Music Charts and Insights”, en donde Bad Bunny se ubica en los primeros dos lugares, seguido por Shakira en la tercera ubicación; el brillante artista japonés, Joji ocupando el cuarto puesto, y Karol G cerrando el grupo con el quinto lugar.

Detengámonos un Momento

A estas alturas, tanto tú como nosotros, nos hemos acostumbrado a oír del impresionante auge que la música latina está teniendo alrededor del mundo. Sin embargo, esta semana, cuando nos enteramos de este top 5, decidimos hacer una pequeña pausa para apreciar el verdadero significado de esta noticia.

Hagamos Cuentas

Latinoamérica entera, tiene una población de 622 millones de personas, si a eso sumamos la de España, que serían otros 47 millones, estaríamos hablando de un total de 669 millones de personas en todo Iberoamérica.

Esto quiere decir que nosotros, con esos 669 millones de personas, estamos dominando la música de un planeta con una población total de casi 8 mil millones de personas. ¿Te das cuenta de lo que esto significa?

Ni India ni China

Solo para poner esto en contexto, India o China, como simples países, tienen individualmente casi el doble de población que toda Iberoamérica, y aun así, la música en nuestro idioma es la que más suena, (y se ve), alrededor del mundo.

Cabe aclarar además que esto no solo beneficia a los artistas urbanos, mayormente responsables de este gran logro, sino que también ayuda a conectar con el resto del mundo a músicos latinos de otros géneros, que ahora pueden disfrutar de una ventana mucho más grande por donde exportar su arte.

A continuación te listamos los videos antes mencionados:

1. Bad Bunny – “Tití Me Preguntó”

2. Bad Bunny & Chencho Corleone – “Me Porto Bonito”

3. Shakira & Rauw Alejandro – “Te Felicito”

4. Joji – “Glimpse of Us”

5. Karol G – “Provenza”

5 Noticias Cortas (pero Buenas)

Damas y caballeros, ¿qué no ha pasado en estos últimos días? Hemos tenido sustos médicos, separaciones, peleas, reconciliaciones, sorpresas y malos entendidos, que hemos resumido aquí, para que te pongas al día en tan solo minutos.

Ya Pasó…

Imposible no comenzar con la pelea y posterior reconciliación entre J Balvin y Christian Nodal. Como sabrás, la discusión comenzó cuando el cantante paisa publicó una foto en la que comparaba el nuevo look de Nodal con el de él, con la frase “encuentra las diferencias”.

Esto fue tomado como una burla por parte del mexicano, quien no solo le respondió a través de sus historias de Instagram, sino que además lanzó una canción, estilo “tiraera” de Residente.

Horas después de lanzar “Girasol”, Nodal publicó en Instagram que lamentaba que la canción hubiese salido luego de que ambos llegaran a un acuerdo. “Lo perdoné por su falta de conciencia”, escribió Nodal en su historia de Instagram. “Tal vez si me hubieran preguntado si estaba de acuerdo con que publicara esa foto para sus 50 millones de seguidores, habría sido diferente. Pero, por el contrario, me dolió, me expusieron”. Balvin, por su parte, acudió a Instagram ayer domingo, para decir: “No soy nadie para juzgarlo. Estaba pasando por un mal momento. Hice una broma sin malas intenciones, pero entiendo de dónde viene. Se disculpó públicamente y yo estoy haciendo lo mismo…”

¿Tan Solo un Susto?

La puertorriqueña Ivy Queen, reapareció en las redes, luego de que, una semana atrás, publicara un vídeo en el que daba a entender que atravesaba por algún problema de salud.

“Yo, de esta vida, soy una aprendiz, no una víctima. Aquí estoy. Con la fuerza abrumadora de un corazón que no se rinde, porque soy guerrera por naturaleza y me felicito por lo valiente que he sido en estos momentos. Por favor, siempre que puedan, sean un ángel en la vida de alguien, porque usted no sabe cuándo usted puede necesitar uno en la suya. Con esto dicho, gracias a todos por procurar por mí”, dijo la diva del reggaetón.

Por fortuna y según reportes, Ariel Hernández, maquillista y asistente de Ivy, dijo “… Quiero que sepan que NO TIENE CÁNCER, está pasando por una operación de emergencia que nada tiene que ver con cosmética, la cual ha tenido complicaciones en el proceso de sanación, gracias por estar atentos y solo pedimos oraciones para que todo pase rápido”.

Te mantendremos al tanto de qué es lo que aqueja a la diva, tan pronto sepamos más al respecto.

Tini Casi Hace Que su Fan repruebe su Examen

Esta es una noticia mucho más relajada, pero que puso muy nerviosa a su protagonista. Ocurre que durante un reciente encuentro de la cantante argentina Tini con sus fans, una muchacha utilizó los apuntes de un examen que debía dar al día siguiente, para que la artista le firmara un autógrafo.

Lo que nunca se imaginó, es que Tini se llevaría con ella esos apuntes, pensando que era algo que la fan le estaba regalando. 

Todo esto quedó registrado en este video, en el que se ve que, por fortuna, La gente de Tini le regresó los ahora famosos apuntes a la muchacha. 

No tenemos noticias de si aprobó el examen o no, pero por lo menos logró el autógrafo que quería. (LOL)

Los Mensajes de Shakira Insinuando Problemas… 

A lo largo de los 12 años de relación que Shakira y Gerard Piqué sostuvieron como pareja, se especuló infinidad de veces con problemas de pareja que nunca fueron confirmados. Sin embargo, esta vez, la separación es un hecho. 

Esto ha llevado a que sus fans analicen algunos de los posibles indicios, por parte de la colombiana, de que la cosa no venía bien.

“Después de meses en ayuno forzado de surf, hoy fue como andar en bicicleta, mientras las olas parecían llevarse mis problemas”, escribió la barranquillera.

Otra de esas “señales” interpretadas por sus fanáticos, es esta foto de ella junto a sus hijos, en la que Shakira escribió: “Sólo con un beso lo curan todo y hacen que valga la pena seguir luchando por ellos! Feliz día a todas las madres! ❤️ 

Desde luego, es imposible saber la verdadera intención de la colombiana detrás de esas publicaciones, pero aquellos que la siguen y veneran, aseguran que era “la calma… justo antes de la tormenta”.  

Bad Bunny Haciendo Más “Bulla” Que Nunca

Dos años antes de que Bad Bunny se fijara en esta interesantísima banda puertorriqueña para que graben con él, aquí en LaMusica, ya te la presentábamos en nuestro segmento de “LaMusica Recomienda”.

Sin embargo, desde que el reggaetonero decidió invitarlos a colaborar en el tema “Andrea”, grabado en su más reciente álbum, “Un Verano Sin ti”, la exposición que han tenido de un día para el otro, no tiene precio.

Poe eso, cuando el boricua apareció sorpresivamente en el concierto que la banda dio este domingo en Puerto Rico, el Anfiteatro Tito Puente explotó como una bomba neutrónica, dejando a sus fans en total shock.


El artista subió a tarima y ambos cantaron el tema en vivo por primera vez. Al finalizar, Benito hizo un llamado a apoyar más a los artistas locales: “Sigan apoyando a los artistas de aquí, que estamos haciendo música como más nadie la hace”, concluyó el músico, entre un mar de aplausos.

5 Noticias Cortas (Pero Buenas)

Lo Nuevo de Shakira

Se acabó la espera y la intriga para los fanáticos de Shakira. La semana pasada te informábamos de unos extraños robots que habían aparecido en los “thumbnails” de muchos de los videos de la cantante en Youtube, pero ahora sabemos a qué hacían referencia.

Se trata de lo nuevo de la colombiana, que en esta ocasión reclutó al puertorriqueño Rauw Alejandro, uno de los músicos más exitosos de 2021 y de lo que va de este 2022.

El corte que lleva por título “Te Felicito”, se estrenará este viernes 22 de abril y como adelanto hemos podido oír un pequeño fragmento publicado por la sudamericana, donde aparece el enigmático robot al que hacíamos referencia.

Coachelando

Este fin de semana pudimos ver con orgullo las primeras presentaciones de varios artistas latinos en el festival Coachella. Este es uno de los eventos musicales más grandes del mundo y resulta reconfortante ver cómo los organizadores le dieron su merecido espacio a los nuestros.

Se trata de una veintena de artistas, entre los que aparecen nombres como : Anitta, Nathy Peluso, Nicki Nicole, Karol G, Jessie Reyez, Natanael Cano, Cuco, Omar Apollo, Grupo firme  y Pabllo Vitar entre otros, convirtiéndose este último en el primer drag queen en actuar en sus escenarios.

El gigantesco evento se lleva a cabo del 15 al 17 de abril y del 22 al 24 en el sur de California.

Rosalía se va de Viaje

La cantante catalana, cuyo disco “Motomami” la está rompiéndo, tanto a nivel de la crítica especializada como de sus seguidores, anunció su primera gira mundial, que la llevará por 15 países de Europa y las Américas.

Bajo el nombre de Motomami World Tour, la gira dará comienzo el 6 de Julio entrante y consta de 46 conciertos para los cuales podrán comprarse entradas a partir de este 22 de Abril a las 10:00 am, a través de su página web. Rosalia.com

¿Quién es Wave Set Cehus?

No, no se trata de un filósofo de la antigua Grecia, sino del hijo de Cardi B y su esposo Offset.

Ocurre que si bien el niño nació en septiembre del año pasado, no fue sino hasta esta semana, que la pareja decidió presentarlo en sociedad y dar a conocer su singular nombre. 

Luciendo en su cuello una joya que posiblemente cueste más de lo que te imaginas, Cardi publicó una foto del hermoso bebé sentado en su moisés, mientras que su papá publicó otra en la que se lo ve tomando un baño y luciendo su llamativa cadena.

Conociendo a Balvin en Las Alturas

Y por último, un limpiavidrios se llevó la sorpresa de su vida cuando a cientos de pies de altura, notó que al otro lado de uno de los vidrios que limpiaba, se encontraba nada más ni nada menos que J Balvin.

Como si esto fuese poco, el trabajador ya puede presumir de ser “amigo” del músico, ya que no sólo se tomaron selfies a través del vidrio, sino que el sudamericano decidió filmarlo y posteralo en su cuenta de instagram, escribiendo:

“Que chimba de momento y mi respetos para este hombre !!! Latino Gang .💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪💪” 

Extraños Robots Aparecen en Videos de Shakira

La colombiana se ha vuelto tendencia en las redes, desde que sus fanáticos comenzaron a notar la aparición de un extraño robot en los thumbnails de algunos de sus videos más famosos.

Al comienzo, muchos creyeron que se trataba de un hackeo de su canal de YouTube, pero la idea pareciera haber sido reemplazada por la posibilidad de que la sudamericana esté utilizando esto como una movida de mercadeo, previo al lanzamiento de nueva música.

El misterioso robot, está presente en 6 de sus producciones y hasta ahora nadie ha logrado encontrar un hilo conductor que una a esos videos y ayude a resolver el enigma.

La mayoría de sus seguidores apuestan a que se trate del lanzamiento de su álbum número 12, e incluso muchos hasta han llegado a especular de que el robot indique que se trata de un disco o tema inédito, de corte electrónico.

Hasta el momento, los videos “invadidos” por este robot suman seis y son clips de temas lanzados hace varios años, con la excepción de “Girl like me”, tema de 2020, interpretado junto al grupo norteamericano Black Eyed Peas. Los otros cinco están compuestos por temas como: ‘She Wolf’; ‘Whenever, Wherever’; ‘Hips Don’t Lie’; ‘Perro Fiel’ y ‘Waka Waka’.

Habrá que esperar alguna nueva pista por parte de la sudamericana, para saber de qué se trata todo esto, pero cabe decir que cualquiera sea la intención detrás de esta idea, no nos queda más que calificarla como brillante y original, ya que ha logrado que medios de todo el mundo -incluído el nuestro- pongan el nombre de la colombiana en boca de todos… 

¡Brillante!

Lo Bueno (y lo no Tanto) de la Industria del Single

Esto de consumir música en formato de sencillo y no de disco, comenzó a raíz de una compañía llamada Napster, (que aún existe) y que allá por el año 1999, inventó una forma (no muy legal) de compartir música entre sus usuarios.

Primero Un Poquito de Historia

Hasta ese momento, si querías por ejemplo, escuchar el tema “Suerte”, de Shakira, no te quedaba más remedio que comprar su disco “Laundry Service”, o cruzar los dedos para que lo pasen en la radio. Sin embargo, con la llegada de Napster, la gente comenzó a compartir canciones sueltas alrededor del mundo, como pan caliente.

A raíz de eso, las disqueras enjuiciaron a Napster, (ganando dicho juicio), pero igualmente se vieron en la obligación de modernizar su modelo de negocio. Fue así que en 2001, aceptaron la oferta de Apple (iTunes), de vender su música legalmente, pero cobrando $0.99 por cada canción en forma individual, en lugar de los $20.00 o $22.00 que costaba el disco entero.

Esto llevó a su vez a que en 2008, un sueco llamado Daniel Ek, tuviera la brillante idea de negociar con las disqueras para que pudiéramos escuchar esas mismas canciones, pero sin necesidad de descargarlas en nuestros dispositivos, creando así Spotify, y cambiando la industria del disco para siempre.

Del CD al Streaming

Esto de poder acceder a ese sencillo que tanto nos gusta, sin tener que “tragarnos” el disco entero, fue una bendición para muchos y una maldición para otros. ¿Por qué una maldición?, porque cuando nos tocaba invertir $20 o $22 dólares en un disco, no solo nos asegurábamos que la mayoría de sus temas fueran buenos, sino que para hacer valer semejante inversión, escuchábamos ese disco durante meses, sino años, antes de aburrirnos de él.

Hoy en día, el hecho de pagar una mensualidad por escuchar toda la música del planeta, (literalmente), hace que casi nos olvidemos que estamos pagando por ella, llevándonos a saltar de tema en tema y de artista en artista, casi en forma constante. La música se mueve ahora a tal velocidad, que mucho de lo que escuchábamos el mes pasado, ya hoy nos resulta ‘viejo’ o ‘pasado de moda’.

Antes y Ahora

En el pasado, producir un disco de 10 o 12 temas, solía demorar al menos un año; y creaba espacios de aire que permitían a cada lanzamiento tener su momento único, y ser así descubiertos y degustados por sus fans.

Sin embargo hoy, tu artista favorito se ve en la obligación de estar lanzando temas uno tras otro, ya que sabiendo que aquel corte que lanzó un par de meses atrás, ha quedado en el olvido, necesita llamar tu atención en forma casi semanal, para mantenerse vigente.

La Competencia

Esto crea además, una competencia voraz entre los artistas de hoy, quienes ven opacado su lanzamiento del lunes, por los diez lanzamientos del martes y así sucesivamente.

Desde luego, eso no quita que haya mega hits como ‘Despacito’, ‘Mi Gente’, o ‘Safaera’ que permanecen más tiempo en el mercado; pero en general, esos son casos esporádicos, que podemos contar con los dedos de una mano.

Al final… ¿Quién Crea Los Hits?

En el pasado, los hits, eran creados por fans, en forma orgánica. Hoy en día, existen toda clase de algoritmos y otras herramientas digitales, creadas por super nerds, amantes de las estadísticas, que prácticamente dictan los ‘mejores temas’ de una banda, o lo que ‘deberíamos oír’ de tal o cual solista.

¿Qué Tanto Conoces a los Artistas Que Oyes?

Es innegable que la ventaja del formato actual, nos permite descubrir artistas nuevos que de otra manera, tal vez jamás hubiésemos conocido. Sin embargo, no es menos cierto, que muchas veces es ese mismo streaming, el que nos lleva a desconocer temas de nuestros artistas favoritos, simplemente porque el algoritmo decidió no tocarlos.

En Definitiva

Hay quienes creen que si bien hemos ganado en cantidad, tal vez estemos perdiendo en calidad, porque si los artistas se ven forzados a lanzar temas nuevos de manera casi quincenal, uno bien podría asumir, que no es suficiente tiempo como para crear algo de calidad, bien elaborado, que meses después, nos interese volver a escuchar.

¿No Crees?

10 de Las Chicas Más Poderosas de la Música Latina

Celia, Gloria, Selena, Ivy… Cuando mencionas nombres como estos, sin apellidos ni otra referencia específica, y la gente sabe a quién te refieres, eso es poder, eso es haber dejado huella.

Aunque quisiéramos que hubieran muchas más, las mujeres que entran en esta exclusiva categoría son numerosas, y para celebrar el Día de la Mujer, quisimos hablarte de algunas de ellas.

Nathy

Nacida en Argentina, uno de los países latinos con mayor movimiento feminista, era de esperarse que Nathy Peluso tuviera muy claro cuáles son sus verdaderos valores, y que utilizara esa claridad para enviar el mensaje correcto a las millones de chicas que la escuchan y la siguen alrededor del mundo.

Andrea Echeverry

Dependiendo de tu edad, es posible que el nombre de esta cantante del grupo Aterciopelados no te suene demasiado. Sin embargo, muchos años antes de que esta concientización sobre la desigualdad y la violencia de género se convirtiera en un tema de conversación a nivel “mainstream”, Andrea ya venía hablándonos de esto en buena parte de sus temas más famosos, y lo sigue haciendo hasta el día de hoy.

Anitta

La diosa carioca a quien hoy vemos tan sensual y sexual en sus videos, confesó en su documental biográfico “Anitta: Made In Honório”, haber sido violada cuando tenía tan sólo 14 años de edad.

Anitta reveló que durante mucho tiempo sintió culpa por aquella violación, pero luego convirtió esa experiencia en algo que le sirvió para superarse.Para todos los que se preguntan de dónde salió el nombre Anitta, nació de eso: de mi voluntad y necesidad de ser una mujer con coraje, a la que nadie más pudiese herir, a la que nadie pudiese hacer llorar. Fue por eso que creé este personaje”, explicó la brasileña en dicho documental.

Julieta Venegas

Otra artista alternativa, que prácticamente creó un himno en nombre de las exigencias básicas de las mujeres en las diferentes áreas. Una canción que apoya que las mujeres salgan a las calles a protestar por lo que quieren y les pertenece.

Karol

Karol es la imagen de la perseverancia y el trabajo duro. Habiéndose convertido en una de las artistas femeninas latinas más exitosas de la industria, la colombiana no para de crecer.

Nombrada “Billboard Rule Breaker” tan sólo horas atrás, la colombiana expresó: Vi esa gala durante años soñando estar allí, visualizándome convencida de que trabajando duro podía llegar y puedo decir que fue más especial de lo que incluso pensé que podría ser❤️‍🔥 Además de tener la increíble oportunidad de cantar delante de mujeres que tanto admiro y respeto”, concluyó.  

Cami

La chilena, además de ser una de nuestras cantantes y compositoras favoritas, también ha embanderado desde el día uno, un mensaje de empoderación femenina, no sólo para sus hermanas chilenas sino para todo el mundo, con especial interés en latinoamérica, donde aquellas costumbres machistas continúan estando tan arraigadas.

Cazzu

La sudamericana mostró de lo que está hecha, cuando el año pasado respondió un mensaje publicado por Arcángel en sus redes, en el que este decía algo así como: “Quieres que te respeten como mujer bla bla bla, pero te pasas enseñando el cu** en las redes sociales por likes”

Si bien el boricua se disculpó, para Cazzu no fue suficiente y se lanzó con esta respuesta que fue además una suerte de clase gratuita de igualdad de género, puesta en el aire por la argentina.

Shakira

A veces el poderío femenino tiene que ver con otros temas, y en el caso de Shakira, se trata de asegurarle la educación a tantos niños que en su país, no tienen los recursos para recibir la educación que se necesita para salir adelante en este mundo.

María

María Becerra también se destaca por su superación personal. Una chica que, contado por su propia boca en el video que te compartimos a continuación, fue bullied en el colegio secundario, lo que la marcó hasta el día de hoy. Aún así, la sudamericana dejó que esa marca impidiera que sus sueños de progreso y éxito, se hicieran realidad. 

Kany García

La puertorriqueña hace lo suyo para concientizar sobre el amor, más allá de la orientación sexual de cada uno. Además, demostró una notable resiliencia, acompañándonos durante los primeros meses de la pandemia, abriéndonos su casa y su vida íntima, al tiempo que luego se convirtió en una de las primeras en levantarse y sacudirse el polvo dejado por el virus, para traernos un nuevo mensaje de positivismo y esperanza a través de su música.

Estas son sólo diez, pero hay muchas más… ¿Y tú? ¿A qué otra chica pondrías en esta lista?

En el Mes Del Amor y la Amistad: Shakira y Piqué – 12 Años de Crisis Que Nunca Fueron

Esta semana, Shakira y Gerard Piqué, no sólo celebran sus cumpleaños, sino además 12 años de permanecer juntos contra viento y marea. Queda claro que todas las relaciones pasan por altos y bajos, pero en el caso de ellos, cualquier gesto, foto o situación inesperada, suele disparar las alarmas de crisis.

El cumpleaños que acaban de celebrar juntos, (ambos cumplen años el 2 de febrero), deja a la colombiana con 45 años de vida y al español con diez menos, ya que el futbolista del Barcelona nació en 1987 y la cantante en 1977.

La diferencia de edad nunca fue un obstáculo. Se conocieron justo antes del mundial de fútbol de Sudáfrica 2010, un evento deportivo que marcaría para siempre las carreras profesionales de ambos.

Shakira venía cosechando éxitos desde mucho antes, pero no cabe duda que su invitación a crear uno de los temas oficiales del mundial, representó un momento clave en su carrera. Nos referimos por supuesto a su Waka Waka, tema cuya versión en inglés, lleva acumuladas al día de hoy, y tan sólo en Spotify, casi 500 millones de reproducciones.

La vida de Piqué también quedaría marcada, a raíz de su participación en el mundial de fútbol junto a la selección de su país. Su equipo llegaría a la final contra la selección holandesa, partido en el que Andrés Iniesta, su compañero de alineación, le daría el gol de la victoria a los españoles, convirtiéndolos en flamantes campeones del mundo.

No muchas parejas tienen la dicha de conocerse en uno de los momentos más felices de las vidas de ambos, por lo cual, sumado al hecho de que nacieron el mismo día, pareciera como si los dioses del amor se hubieran confabulado para que esta unión, se diera ahí y en ese específico momento.

Con la relación “viento en popa”, Shakira decidió mudarse a Barcelona, donde posteriormente nacerían sus hijos Milan y Sasha, a quienes hoy podemos ver esporádicamente en algunas de las publicaciones que la pareja realiza en sus redes sociales.

Se dice que el nacimiento de sus hijos y la vida que tanto Shakira como Gerard suelen llevar debido a sus carreras, hizo que la sudamericana contemplara la idea de abandonar la música, al menos hasta que los niños fueran un poco más grandes. Sin embargo, fue Gerard quien decidió renunciar a la selección de su país, para permanecer más tiempo en Barcelona y convencer así a Shakira, de no abandonar la carrera que tanto ama.

A pesar de su decisión de continuar, tiempo después, un sangrado en una de sus cuerdas vocales de la cantante, la forzó a posponer su gira El Dorado, amenazando con esta vez obligarla a abandonar su carrera para siempre.

 “Los médicos detectaron que se había producido una hemorragia en mi cuerda vocal derecha. Desde entonces me entregué plenamente al reposo de la voz, tal y como me lo habían recomendado los especialistas”, explicó en un comunicado. “Actualmente me encuentro en una batalla muy dura por mi recuperación”, aseguró la cantante.

Por suerte, el tratamiento que le realizaron, más el apoyo incondicional de Gerard, hicieron que la cantante pudiera retomar su carrera, manteniéndose entre las artistas más reconocidas del mundo.

Hoy en día, y a pesar de todo lo vivido por esta pareja, seguimos viendo como los medios no dejan pasar la oportunidad de publicar infidelidades, peleas y/o rompimientos que verdaderamente no han sucedido.

Por eso en el mes del amor, queríamos realizar esta nota, celebrando la pareja, los 12 años y hasta los altibajos que estas dos celebridades hayan podido tener, tengan, o vayan a tener en el futuro; porque ninguna pareja es perfecta, pero son pocas las celebridades que, rodeadas de abundancia económica e interminables tentaciones, pueden anunciar su doceavo aniversario.

¡Felicitaciones Shaki y Gerard!

¿Tu Música Nueva, es en Realidad Vieja?

La serie de Luis Miguel, el resurgimiento de Friends, la música de Los Beatles y tantas otras cosas del pasado que hoy están teniendo renovado éxito, son el resultado de una necesidad de regresar a épocas no sólo pre-pandémicas, sino también previas a la invención de las redes sociales (o el Internet), en las que la vida parecía ser más simple.

Volver a la Adolescencia

Más allá de que estés vacunado con doble o triple dosis contra este freaking virus, demás está decir que el estrés de esta nueva realidad, continúa afectándonos a todos en mayor o menor medida. Según nuevas estadísticas, como resultado de esto, estamos escuchando más música “vieja”, volviendo por ejemplo a oír temas que sonaban en nuestra adolescencia, en búsqueda de cierto confort o reparo. 

La adolescencia es una etapa de nuestras vidas en la que la música forma un papel súper importante, ya que es el momento en el que comenzamos a conocernos a nosotros mismos. “Esa música que escuchábamos entonces, nos recuerda sensaciones hormonales muy marcadas”, explicó en una reciente entrevista la Dra. Diana Omigie, psicóloga experta en emociones inducidas por la música.

¿Dónde Está lo Nuevo?

Aún hoy, a raíz de la pandemia, mucha gente ha dejado de conducir al trabajo, y aunque según las estadísticas, los adultos estamos oyendo más radio ahora que antes, encerrados en el carro (casi cautivos), es cuando muchas veces nos poníamos al día con los estrenos musicales.

La Culpa la Tiene Alexa

Con el surgimiento de las bocinas inteligentes, a la hora de pedirle a Alexa que nos toque música, no siempre es fácil recordar el nombre del último tema de J Balvin, pero posiblemente sí recordemos aquel de otro que, durante nuestra adolescencia, escuchamos en repeat hasta agotar la paciencia de nuestros padres.

Por otro lado, esta situación está llevando a que oigamos no solo un tema, sino discos enteros, una costumbre que desde la “invención” del sencillo, habíamos abandonado. Es decir, utilizando el mismo ejemplo de antes, es más fácil decirle a Alexa que toque el disco “Pies Descalzos” de Shakira, que recordar el nombre de un tema específico de Rosalía.

En Números

Según reporta el periódico estadounidense The Atlantic, el streaming de canciones ‘viejas’ representa el 70 por ciento del mercado musical de los EE.UU, mientras que las 200 canciones populares más nuevas, conforman tan sólo un 5% por ciento del total de transmisiones.

De hecho, la cadena CNBC, reporta que en Spotify las transmisiones de las 200 mejores canciones de EE.UU. cayó un 28%, mientras que las más antiguas han ido en aumento. Es decir que, si revisas el volúmen de canciones más escuchadas, hallarás nombres de músicos que se han quedado calvos, tienen canas o incluso ya no se encuentran en el mundo de los vivos.

Pero Ojo…

No podemos atribuir este notable cambio tan sólo a la pandemia, la realidad es que los sellos musicales han dejado de invertir en nuevos talentos y eso también está siendo parte del problema.

Décadas atrás, las disqueras tenían gente específica en búsqueda de nuevos sonidos o nuevas caras, pero desde que a través de las redes sociales, los músicos pueden dar a conocer su arte de forma independiente, dichas disqueras han tomado una actitud mucho más pasiva, en la que simplemente esperan a que los músicos o solistas logren el éxito suficiente a través de cierto número de seguidores, para luego ofrecerles un contrato.

Otra Vez Más de lo Mismo

Esto lleva también a que la música nueva sea siempre similar a otras cosas que ya están sonando. Hoy en día resultaría raro que una banda o solista logre un considerable número de seguidores haciendo Rock, mientras que si esos mismos músicos tocaran por ejemplo reggaetón, seguramente se les haría más fácil aumentar su número fans; perpetuando así un sonido y un estilo, que poco difieren de lo que ya suena allá afuera.

Sigamos la Ruta del Dinero

Otra prueba de que la música vieja es hoy por hoy la apuesta más segura de las disqueras, queda demostrada en el hecho de que las mayores inversiones de dinero que estas enormes multinacionales están realizando, son relacionadas a la compra de catálogos musicales de estrellas veteranas del pop y el rock, entre las que podemos destacar a: Shakira, Bruce Springsteen, Taylor Swift, David Bowie, John Legend o Whitney Houston, sólo por nombrar algunas.

Pero Hay Más Aún

Días atrás, publicamos esta nota, en la que hacíamos referencia al hecho de que la venta de discos de vinilo está aumentando exponencialmente año tras año. Aquellos viejos discos negros con casi un siglo de antiguedad, son el formato físico que más se está vendiendo, superando ampliamente al ‘no tan viejo’ CD.

No Estás Sólo

En otras palabras, nos encontramos en un momento en el que la gente se está enfocando en regalarse pequeñas cosas que le den placer, alegría, o nostalgia de la buena. Es así que si te da por oír “Rayando el sol” de Maná; Gasolina” de Daddy Yankee, o “Ahora quién” de Marc Anthony, no estás sólo. 

Sin embargo, si lo que quieres es conocer música nueva, te va a tocar buscar y rebuscar debajo de todo aquello que nos quieren vender y que muchas veces no es otra cosa que… más de lo mismo. 

¿Por Qué Tantos Artistas Están Vendiendo Sus Catálogos Musicales?

Un negocio que sin duda floreció en plena pandemia, ha sido el de la adquisición de estos más que valorados catálogos. Se dice que durante el pasado año, fueron invertidos más de 5.000 millones de dólares en la compra de derechos editoriales de canciones.

¿Qué significa esto? No vamos a aburrirte con un montón de números y estadísticas, pero creemos que esta estampida de músicos que, como ella, están saliendo a vender sus obras más queridas, tiene un trasfondo súper interesante, que vale la pena que conozcas.

El primero en ponerle precio a su música, fue la leyenda americana, Bob Dylan, quien según se dice, habría vendido el 100% de su catálogo, que incluye más o menos 600 canciones, por alrededor de $350 millones de dólares. A $583 mil dólares por canción, definitivamente no parece haber sido un mal negocio.

¿Pero Quién Compra Esta Música y Por Qué?

En el caso de Dylan, sus derechos fueron adquiridos por Universal Music, lo que les permite, como nuevos dueños, comercializar el uso de dichos temas, ya sea para publicidades de TV, películas, obras de teatro e infinidad de otros usos.

De esta manera, el flamante nuevo dueño, no solo recupera su inversión, sino que se asegura una ganancia constante, que en muchos casos incluso puede crecer con el correr de los años, ya sea cuando se trata de temas clásicos, o de temas que se conviertan en clásicos, con el paso del tiempo.

El Caso de “Hips Don’t Lie”

Por ejemplo, en el caso de Shakira, un tema como “Hips don’t lie”, que a pesar de tener 17 años de antigüedad, continúa sonando en radios y plataformas como Spotify, (en donde cuenta con más de 900 millones de reproducciones); le garantiza a sus actuales dueños, una entrada de dinero que seguramente, se mantendrá por muchos años más.

El Viejo Young

Otro artista que cambió sus canciones por un cheque, fue el legendario músico Neil Young, quien vendió la mitad de sus obras de toda una vida, a Hipgnosis Song Fund, (La misma empresa a la que la colombiana vendió el suyo), por un acuerdo estimado en 150 millones de dólares. 

Aprovechando un Video Viral

Mientras tanto, Integrantes de la banda Fleetwood Mac, a la que, si eres muy joven, tal vez conozcas por el video viral de Nathan Apodaca, quien usó uno de sus temas, llamado “Dreams” para grabarse en TikTok, mientras rodaba sobre su patineta, también se deshicieron de parte de su catálogo, aprovechando el auge generado, gracias a dicho video.

“Otros Que Estarían Por Poner su Cartel de: En Venta”

De la misma manera, Bruce Springsteen vendió el suyo por 550 millones y se dice que artistas como el grupo de pop/rock Imagine Dragons, Blondie, Rick James, Barry Manilow y hasta Dolly Parton, estarían en tratativas para vender sus propios catálogos.

¿Pero Por Qué Los Músicos Prefieren Vender?

La primera razón tiene que ver con el auge de las plataformas como, Spotify, ya que por un lado, les permiten obtener datos concretos de las transmisiones y descargas de cada tema, haciendo que sea más fácil calcular el valor de un catálogo musical. 

Más Vale Pájaro en Mano…

Por otra parte, según informan muchos artistas, dichas plataformas de streaming, pagan muy poco dinero por cada vez que una de sus canciones es tocada, y teniendo en cuenta la ausencia de conciertos provocada por la pandemia, (que por ahora no parece tener un fin cercano), ha hecho que los músicos se vean en la necesidad de optar por el famoso “pájaro en mano” y no por los “cien volando”.

El Valor de la Música

Estos grandes grupos de inversores, que compran dichos catálogos, saben que la música no pierde valor, ya que todos la oímos, ya sea que estemos tristes o alegres, en temporadas buenas o malas. De hecho, la pandemia ha generado que Spotify incremente su lista de suscriptores pagos, a más de 300 millones de usuarios, de los cuales, 170 millones pagan una mensualidad.

En Conclusión…

Habrá que ver entonces qué otro artista latino sigue los pasos de Shakira, sobre todo aquellos de mayor edad, que prefieran repartir dinero a sus herederos, en lugar de dejarles complicadisimos derechos de autor, que siempre pueden acarrear problemas legales o incluso disputas entre quienes reciban dicha herencia, como tantas veces hemos visto.