5 Noticias Cortas (Pero Buenas)

La Caja de ‘Pandora Papers’ 

Si estás al tanto de las noticias, seguramente habrás oído una relacionada a los denominados ‘Pandora Papers’. Se trata de una investigación realizada en conjunto por medios periodísticos de España, Argentina, Chile, Venezuela, Colombia, México y Brasil, basada en una enorme filtración de documentos confidenciales de sociedades ‘offshore’ en paraísos fiscales, tales  como Panamá, las Islas Vírgenes Británicas o las Bahamas. 

Si bien este tipo de sociedades o empresas son completamente legales, muchas veces son utilizadas para pagar poco o nada de impuestos y para ocultar la identidad de sus verdaderos dueños, ya que una empresa offshore en Islas Caymán puede ser dueña de otra en Belice que a su vez es dueña de otra en Hong Kong, mientras que su beneficiario real puede radicar en México o Argentina.

En esta ocasión, además de 14 presidentes de América Latina (entre actuales y retirados), y más de 130 multimillonarios, aparecen los nombres de algunos reconocidos artistas, tales como Shakira, el ex Beatle Ringo Starr, Elton John y Miguel Bosé entre otros.

Textéa’ a Tu Artista Favorito

Billboard dio a conocer que el sello Warner Music acaba de asociarse con Community, una plataforma de mensajería de texto, creada para realizar conversaciones privadas e individuales entre artistas y sus fanáticos.

Los artistas seleccionados de Warner Music podrán comunicarse personalmente con fans a través de un “número de comunidad” de 10 dígitos, sin preocuparse por algoritmos, spam y publicidades de las redes sociales, que a menudo complican este tipo de conexión directa entre músicos y sus fanáticos.

Los Prisioneros

Recordados por temas como “Por qué no se van”, “Tren al sur” y “Estrechez de corazón”, los Prisioneros, una de las bandas más icónicas del pop/rock en español del siglo XX, llega pronto con su propia serie televisiva.

Jorge González (voz y bajo), iguel Tapia (batería y voz) y Claudio Narea (guitarra y voz), son los protagonistas de la nueva serie de Movistar, que lleva el nombre de la banda, representada por los actores Aron Hernández, Diego Madrigal y Andrew Bargsted respectivamente, quienes en 8 capítulos, nos cuentan la historia de los primeros años del grupo, mostrando su lado creativo, la intimidad del grupo y la censura que debieron atravesar por el contenido político de muchas de sus letras.

Sech en “El Tiny”

Dependiendo del país en el que te encuentres, tal vez hayas visto u oído hablar de los llamados ‘Tiny Desk Concerts’ (Pequeños conciertos de escritorio) producidos por la emisora radial NPR de los Estados Unidos

Se trata de una serie de mini shows, que se realizan desde el año 2008, literalmente, en el escritorio de Bob Boilen, uno de los conductores de dicha emisora y quien tuvo la genial idea de inventarlos.

Con más de 900 actuaciones, por allí han pasado, entre muchos otros, artistas de la talla de: Justin Bieber, Adele y Taylor Swift, además de latinos como Café Tacvba, Juanes, Ozuna, y más recientemente, C Tangana.

Bien, pues a raíz de la celebración del mes de la hispanidad, The Tiny Desk se ha convertido “El Tiny” y están realizando conciertos con artistas latinos como J Balvin o Yendry, y acaban de lanzar el realizado por el panameño Sech, que aquí te compartimos:

La Confesión de Gloria Estefan 

Gloria Estefan reveló en el episodio más reciente del programa de Facebook, ‘Red Table Talk’, titulado “Traicionados por adultos de confianza”, que fue abusada sexualmente cuando era niña.

La icónica artista cubana declaró: “El 93 por ciento de los niños abusados ​​conocen y confían en sus abusadores, y lo sé porque yo fui uno de ellos”.

Gloria continuó diciendo: “Él era de la familia, pero no cercana. Estaba en una posición de poder porque mi madre me había puesto en su escuela de música…”, agregando: “Le dije,’Esto no puede suceder, tú no puedes hacer esto’, pero él dijo: ‘Tu padre está en Vietnam, tu madre está sola y la mataré si se lo dices”, recordó Estefan. 

Cuando la cantante le reveló esto a su madre, la policía le dijo que no presentara cargos porque Gloria pasaría por un trauma mayor al tener que subirse a un estrado a declarar.

“…Eso es lo único que me hace sentir mal, el saber que debe haber habido otras víctimas”, concluyó la cantante.

https://www.facebook.com/redtabletalkestefans/videos/episode-9-betrayed-by-trusted-adults/450155546357814/

LaMusica Recomienda: Celli

Hoy te presentamos a este músico argentino que inició su carrera en 2016 como parte del dúo Salvapantallas, junto a su compatriota Zoé Gotusso, (otra artista que vale la pena que oigas) y que tan solo dos años más tarde, comenzaba a tener verdadero peso en el under de su país.

CHHKP

Para el 2019, el dúo de Celli había logrado instalarse en la escena musical argentina, con el lanzamiento de su disco SMS, logrando un merecido reconocimiento que terminó repentinamente, cuando en julio de ese mismo año, decidieron anunciar su separación con una extensa gira de despedida, por diferentes países sudamericanos a la que llamaron “Hasta Luego”.

Tan solo una semana más tarde, Celli anunció el comienzo de su proyecto como solista y poco a poco comenzó a presentar sus nuevos temas, tales como “Sincero”, “Pasaporte” y “Gracias x Nada ft. Feli Colina”.

Gracias x Nada

Este cambio en su carrera lo obligó a realizar un cambio de vida, mudándose de Córdoba, su provincia natal, a Buenos Aires, donde al principio le tocó hospedarse un tiempo en el hogar del manager de Salvapantallas, Esteban Sabbione.

Como dice la letra de su tema “Sincero”, Celli sentía la presión de no poder equivocarse; esta era una oportunidad que tenía que ser aprovechada y en la que no había demasiado lugar para errores. (y vaya que la supo aprovechar)

Sincero

El éxito de esos cortes le permitió en 2020 lanzar “Reset”, su álbum debut como solista y del cual posteriormente presentaría los videos de temas como, “Por Amor al Arte”, logrando gran éxito y solidificando su nueva carrera en solitario.

Por Amor al Arte

Arrancando el 2021 y aún en plena pandemia, lanza junto al grupo “Miranda”, el tema titulado “Pasaporte”, último sencillo de ese primer álbum, y casi sin pestañear, arranca con la promoción de nuevos temas, que prometen ser parte de su segundo disco, llamado “Atte. Celli”

El 23 de abril, Celli presenta “La Play”, su nuevo single y videoclip; un tema con el que muchos podrán sentirse identificados.

La Play

Lo más reciente de Celli, lleva por nombre “Nadie nos ve” y es un tema que habla de las dificultades de ser artista, a pesar de que de afuera parezca todo glamour.. 

Nadie Nos ve

Un músico diferente, en un mundo artístico en el que de a momentos todo pareciera sonar igual. Es por eso que Celli es nuestro artista recomendado de esta semana.

LaMusica Recomienda: Chita

Hoy te presentamos a Francisca Gil, mejor conocida como Chita, una cantante y compositora argentina de 24 años, que ofrece sonidos que vienen del soul, pasando por el Rythm & Blues y llegando al reggaetón

No Fue

Ca7riel es uno de los músicos urbanos más reconocidos del país sudamericano; tanto él como Neo Pistea, forman parte de una generación urbana que se mueve entre el reggaetón, el rap y el trap, tres escenas que han crecido enormemente en el país sudamericano y que Chita supo capturar en temas como este:

Nada Más Que Hablar

Todo comenzó un día cuando su padre la escuchó cantando en la ducha y le ofreció si quería estudiar canto. Así fue que su hobby se convirtió en algo más serio.

Cuando terminó el secundario emigró temporalmente a Europa, donde vivió dos años, mayormente entre España e Inglaterra, y fue en este último país, donde se generó su nombre artístico, forzado por el hecho de que los ingleses no lograban pronunciar correctamente su nombre. 

Piel

La sedosa voz de Francisca, incursiona en el reggaetón, en temazos como este, pero al mismo tiempo manteniendo ese toque de neo soul o new jazz, que la diferencia de los sonidos urbanos más populares.

Mentira

Chita regresó a la Argentina y poco a poco se convirtió en una de las artistas emergentes más importantes de la escena musical de su país. Al mismo tiempo, compartió públicamente haber sido víctima de violencia de género, lo que la llevó a hacerse eco de otras causas relacionadas con la igualdad de la mujer.

Tal Vez

Una artista que apostó por un estilo musical con rasgos diferentes y casi ajenos a su idioma, pero que supo amoldarlo para que suene tan conocido, como nuevo al mismo tiempo. Es por eso Chita, es nuestra artista recomendada de esta semana.

Rauw Alejandro – Más Que un Reggaetonero de Moda, Un Músico Para Escuchar Con Atención

Rauw Alejandro se caracterizó siempre, por ser diferente al resto de sus colegas. Para empezar, mientras la imagen del típico reggaetonero, era la del tipo duro, casi ‘maleante’, él decidió afrontar el riesgo que implicaba bailar su propia música, con coreografías que aparecen tanto en sus videos como en sus shows en vivo.

Mucho Más Que Destreza Física

Desde luego, esa originalidad a la que nos referimos, no se remite tan solo al baile, sino que su música, sobre todo en lo que va de este año, también ofrece texturas y sonidos que lo separan del ‘ruido’ que se oye allá afuera, cuando los temas y las letras de lo que suena en el mainstream, comienzan a sonar un tanto repetitivas.

Originalidad Controlada

Claro está que una cosa es ser original y otra muy diferente es ‘ir contra la corriente”, por lo cual a lo largo de estos años, lo hemos visto dejar de lado ciertos aspectos de su originalidad, para unirse a lo que las masas buscan o quieren oír, pero siempre intentando darle ese toque propio, a todo lo que hace.

Dos Ejemplos

Su tema más reciente, con un estilo disco/pop, llamado “Todo de ti”, es una gran prueba de su valor para romper con algunos de los moldes más arraigados de la industria. Esto es algo que podemos ver con más facilidad en sus temas solistas o cuando colabora con artistas menos encasillados en el género urbano; tal y como sucede en “Tiroteo”, el sencillo grabado con los españoles Pol Granch y Marc Seguí.

Selena y Xtina

No es casual entonces que artistas del mercado anglo como Selena Gomez o Christina Aguilera, hayan querido colaborar con él en la creación de sus discos en español, (el de Christina está prometido, pero aún no tiene fecha de salida). Ocurre que la apertura mental del puertorriqueño, le permite aportar ideas y sonidos, que acerquen a estas artistas a nuestra música, sin perder la esencia de lo que han venido haciendo por tanto tiempo.

Por el Bien de Todos

Además, la importancia de que Rauw experimente con este tipo de incursiones en otros géneros, tiene un valor que va mucho más allá de su propia carrera, ya que sirve también de ejemplo para que otros artistas, menos vanguardistas, se atrevan al igual que él, a transitar por caminos menos andados.

El Principio…

En varias ocasiones, Rauw ha declarado que sus primeras influencias en lo que hace a música urbana, fueron: Zion, R.K.M & Ken-Y y Randy, por el aspecto más melódico de sus músicas; pero al mismo tiempo, no duda en decir que también fue influenciado por artistas Pop como Ricky Martin, David Bisbal, Chayanne y Luis Fonsi. 

Lo Que Sigue

La mezcla de estas dos cunas musicales, sumada a su talento para el baile y su conexión con artistas del mercado anglosajón, lo ponen a otro nivel, un nivel para el que el puertorriqueño ha demostrado estar más que preparado, y que a nuestro entender, podría servir de ‘punta de lanza’ para ser él quien ilumine el camino hacia las próximas tendencias musicales.

¿Cómo se Sentirá Ser Bad Bunny?

Para aquellos de nosotros que podemos caminar libremente por las calles, sin que la gente nos pida una selfie cada dos pasos, resulta un tanto difícil tratar de ponernos en los zapatos de alguien como él.

Por las dudas que no estés al tanto de sus más recientes logros y récords, el tipo vendió por completo y en tan solo minutos, la gira que realizará -el año que viene-. Se estima que tan solo de esa venta, el Conejo podría embolsarse algo así como 80 millones de Dólares.

Rompió Con Todo

Además, Benito rompió con cánones que durante décadas parecieron ser fundamentales para lograr el éxito en el mercado de la música. Muchas disqueras requerían que los artistas tuvieran una voz privilegiada, o looks que nos hicieran olvidar que no contaban con esa voz privilegiada.

Un Par de Verdades

En el caso del puertorriqueño, para ser honestos, ni tiene la voz de Luis Miguel, ni luce como Maluma. Sin embargo, hay algo en él; en esa manera de ser; en su despreocupada forma de vestir o lucir, que ha logrado superar no sólo sus limitaciones como cantante, sino también las barreras idiomáticas, haciendo que fans de todo el mundo… mueran por él.

Un Ejemplo Reciente

En las recientes nominaciones a los premios Billboard (versión americana), Benito logró posicionar tres de sus discos, entre los cinco que han sido nominados a Mejor Álbum del Año. Déjennos decir eso nuevamente: ¡Sus tres últimos álbumes, aparecen nominados en la misma categoría!

Del Súper a la Bugatti

Tan solo cinco años atrás, Bad Bunny trabajaba reponiendo mercadería en las estanterías de un supermercado de Puerto Rico, y este año se compró una Bugatti que le costó más de 3 millones de Dólares.

¿Cómo le explicas algo así a tu cerebro? ¿Cómo haces para que la fama y la idolatría de millones de fans alrededor del mundo, no se te suba a la cabeza y te convierta en un ser insoportable, para todos aquellos que te rodean?

Con Los Pies Bien Plantados

No es raro ver a futbolistas, actores, (y desde luego músicos), que logran la fama y la fortuna repentinamente, perder el control de sus vidas y dejarse atrapar por las oscuras garras del alcohol o las drogas. Sin embargo, ahí lo tienen a Benito, sobrio como una lechuga, coherente como un orador de Ted Talk y llevando una vida que, al menos hasta el momento, ha sido intachable.

Amigos y Amores

Estamos seguros que a pesar de lo antes mencionado, su presente ha cambiado tanto como el día y la noche. Cuando uno vive una vida normal, es fácil saber quienes son nuestros verdaderos amigos y reconocer cuando el amor sincero toca a nuestra puerta.

Sin embargo, en su caso, debe ser difícil separar a los verdaderos amigos, de aquellos que nunca faltan, y que como sanguijuelas, viven de la fama ajena porque no pudieron lograr la propia. Y en lo que tiene que ver con el amor, habría que ver cuántas de las chicas que hoy juran morir por él, permanecerían a su lado, si por esas cosas de la vida, mañana tuviese que regresar a trabajar a ese supermercado.

Lo Importante

Más allá de todo esto, resulta admirable, (y envidiable), ver la velocidad con la que, de la noche a la mañana, puede una persona cambiar el rumbo de su vida. De hecho, de alguna manera, nos demuestra que aún cuando nuestro presente parezca irremediable, cuando se tiene el talento, los milagros existen… y Bad Bunny, es viva prueba de ello.

LaMusica Recomienda: Humbe

Como solemos advertir en esta sección de LaMusica, no siempre te presentamos músicos que estén iniciando sus carreras; a veces, como en este caso, te traemos nombres que tal vez son ya ampliamente reconocidos en su país de origen, pero no tanto fuera de él.

Su nombre de nacimiento es Humberto (Humbe) Rodríguez Terrazas; nació en México el 11 de noviembre del año 2000 y alcanzó sus primeras incursiones en la fama en 2019, con el sencillo:

Confieso

Un recital en la escuela primaria, fue lo que lo ayudó a descubrir que su vocación sería cantar y componer música.

Hoy, con 1.2 millones de seguidores en TikTok, Humbe es parte artista parte influencer, y fue en gran parte gracias a esa aplicación, que comenzó a hacerse conocido, llegando a la escena musical de su país en 2017, con el lanzamiento de su disco debut, titulado ‘Sonámbulo’, cuyo primer sencillo fue, ‘Ganas de verte’.

Hasta aquí, honestamente no éramos fanáticos de su música, porque sonaba un tanto amateur, pero aún así podíamos ver el potencial que había en su voz y su imagen como artista.

Ganas de Verte

En 2018 obtuvo el Fans Choice Awards a la Revelación Juvenil y fue nombrado Artista Revelación de México por la revista Billboard.

El lograr ese reconocimiento popular, le permitió en 2020 estrenar un EP llamado ‘Soy Humbe’, del cual se desprenden temas como ‘Por Favor’, que aquí te presentamos en su versión acústica y que pone en evidencia la impresionante voz con la que cuenta el mexicano.

Por Favor

El 2020 y la pandemia, de alguna manera frenaron el crecimiento exponencial al que venía avanzando Humbe, pero al mismo tiempo lo ayudaron a producir la que consideramos es su mejor producción hasta el momento, y que lleva por título ‘Entropía’

De este disco, en el que, a nuestra entender, finalmente alcanza la madurez necesaria para continuar avanzando en el difícil mercado de la música, se destacan dos cortes claros; el primero lleva por título:

El Poeta

El segundo del cual solo existe este Lyric video, se llama ‘Te Conocí en Japón’ y es un verdadero temazo acompañado de muy interesantes arreglos, que sin lugar a dudas separan al mexicano de mucho de lo que suena hoy en día allá afuera.

Te Conocí en Japón

Joven, con una voz privilegiada y madurando musicalmente a pasos agigantados creemos con absoluta convicción que Humbe, merece ser nuestro Artista Recomendado de esta Semana.

Sí, la Música Latina la Está Rompiendo… ¿Pero Sabes Por Qué?

Desde hace ya rato que venimos diciendo (y tú vienes escuchando), que la música latina la está rompiendo alrededor del mundo. ¿Pero qué significa esto realmente?.

No te preocupes que no vamos a torturarte con complicadas estadísticas, ni planillas de Excel, sino que vamos a contarte en forma simple, todo el bien que le haces a nuestra música, cada vez que le das ‘play’ a un tema de tu artista latino favorito.

De hecho, ni siquiera vamos a concentrarnos en Latinoamérica, donde obviamente somos reyes, sino en los Estados Unidos, donde uno creería que tan solo por cuestiones de idioma, nuestros artistas formarían parte de un pequeño porcentaje de lo que suena en el gran país del Norte.

Para Comenzar

Por quinto año consecutivo, la música que más nos gusta continuó creciendo a un ritmo impresionante. A pesar del encierro que nos hemos tenido comer, debido al freaking Covid, y con la consecuente cancelación de todos esos conciertos alucinantes a los que queríamos ir y no pudimos, las ganancias creadas por la música latina aumentaron casi un 20%.

Solo para que te des una idea, ese crecimiento representa casi el doble del generado por todo el resto de la industria. 

Ayudados por las plataformas de streaming, que continúan agrandándose a pasos agigantados, adueñándose de un 70% de todo lo que se oye allá afuera, el dinero recaudado por escuchar a los nuestros, se encuentra en su nivel más alto desde el año 2005.

Cortesía de riaa.com

¿Pagando u Oyendo?

Cualquiera sea la opción que hayas escogido, es importante destacar que la gran mayoría de los que usan plataformas como Apple Music, Spotify o Amazon, están pagando por el servicio. Sólo un 20% de sus oyentes, opta por la opción gratuita, con publicidades. (by the way… ¿Sabes que aquí mismo, utilizando LaMusica App, tienes acceso a streaming gratuito de toda tu música, verdad?).

¡Desempolva el Tocadiscos del Abuelo!

Otro detalle que vale la pena destacar, es que la venta de discos de vinilo superó a la de los CD’s, por primera vez desde los años 80. 

Cortesía de riaa.com

Seguramente te preguntarás quién diablos compra discos hoy en día y sobre todo quién compra vinilos, pero te sorprenderá saber que son muchos más de los que crees, ya que todos aquellos coleccionistas o incluso fanáticos del audio, te dirán que ese antiguo formato, suena  mejor que el CD y mucho mejor que lo que oímos actualmente, a través de las plataformas de streaming.

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Resumiendo

Cuando escuches por ahí que la música latina está en la cima de la fama, ahora podrás quedar como un absoluto conocedor del tema, compartiendo datos concretos de porqué y cómo lo estamos logrando.

Siempre y cuando tú no cuentes que todos estos datos los sacamos de la Asociación Americana de la Industria de la Grabación, mejor conocida como RIAA; te prometemos no contarle a nadie que te lo dijimos nosotros. 😉

Guaynaa y Chung Ha, Uniendo Dos Mundos

A estas alturas, ya nadie duda que la música latina se ha apoderado del mundo. Sin embargo, en términos generales, cuando hablamos de ‘el mundo’, muchas veces sin darnos cuenta, nos referimos más que nada a Estados Unidos y Europa, pero rara vez pensamos en el continente asiático.

En los últimos años, el reggaetón ha sido como un campo magnético, moviéndose de Oeste a Este, a toda velocidad; mientras que casi al mismo tiempo, la música surcoreana, mejor conocida como K-Pop, ha venido avanzando de igual manera, pero en sentido contrario.

Es por eso que estas dos ‘tormentas perfectas’, que hoy abarcan el planeta entero, estaban destinadas a encontrarse y así ha sido, con un importante número de colaboraciones entre artistas surcoreanos y de los nuestros.

Normalmente, este tipo de colaboraciones, terminan siendo interpretadas en el idioma de cada uno de los participantes, con algunas excepciones en las que uno, o ambos, simplemente realizan su parte en inglés.

Sea como sea, la realidad es que el español es un idioma mucho más global que el surcoreano, algo que la estrella de K-Pop, Chung Ha, tiene claro y por lo cual esta semana, lanzó su nuevo tema, “Demente”, no solo junto al puertorriqueño Guaynaa, sino que con ella misma, cantando en español, por primera vez.

Su producción contiene 21 temas, que es casi suficiente como para dos lanzamientos, pero Chung Ha, ha decidido poner “toda la carne en el asador” y demostrar que quiere entrar y pisar fuerte en nuestro mercado.

Varios de sus temas incursionan en géneros latinos, como en los cortes: “Masquerade”, “Play” y “Lemon”. En este último, experimentando incluso con la bossa nova de Brasil, el país latino con mayor cantidad de fans de K-Pop, de toda Latinoamérica.

Una cantante que a diferencia de otros artistas surcoreanos, que buscan siempre lucir perfectos, casi como ‘robots’, Chung Ha ha decidido hablar con sus fans de todo lo que le pasa; como el haber contraído Coronavirus, o el hecho de que realiza terapia. 

Su disco tiene incluso una canción llamada “Byulharang”, que es el nombre de su club de seguidores y cuya traducción, viene siendo algo así como “Está bien no estar bien”.

Dos mundos completamente diferentes, unidos a través de la música y que ahora lo hacen también a través de las palabras. Bienvenida Chang Hu.

LaMusica Recomienda: Rels B

Si visitas esta sección cada miércoles, sabrás que no siempre solemos recomendar artistas nuevos o en ascenso; a veces simplemente decidimos traerte músicos que si bien ya tienen una marcada trayectoria, no siempre suenan en el país en el que tú te encuentras.

Así es el caso de Rels B, quien nació en Palma de Mallorca en el año 1993 y es conocido bajo diferentes apodos que van desde Rels Beats a Daniel Vidal, pasando por Flakk Daniel y Skinny Flakk.

De YouTube Para el Mundo

Durante su adolescencia comenzó a interesarse en la producción musical y a la edad de 20 años comenzó a ganar notoriedad en YouTube y Soundcloud.

En 2015 publicó un disco independiente, llamado “Player Hater”, del cual destaca su tema Mary Jane, cuyo vídeo acumula al día de hoy, más de 54 millones de reproducciones.

Mary Jane

Con semejante éxito al hombro, al año siguiente Rels lanzaría su siguiente disco de estudio, llamado Boys Don’t Cry, y hasta aquí, su estilo permanecería intacto al presentado en su álbum anterior, con temas de rap, como “Re Member”

Re Member

A nuestro entender, lo mejor de Rels se vería en 2017, cuando comenzó a incorporar más R&B a sus producciones, como este tema, que se desprende de su tercer álbum, ‘Inéditos”, llamado:

Tienes el Don

Para su siguiente producción, “Flakk Daniel’s Lp”, Rels ya comenzaba a acumular decenas de millones de reproducciones en sus temas, y tallaba su nombre en piedra, comenzando a sonar no solo en España sino también en países tan alejados de su Marbella natal, como Argentina y Chile.

Buenos Genes

Para la producción de su cuarto disco, “Happy Birthday Flakko”, el español invitaría a nombres de peso a colaborar con él, como Don Patricio y el argentino Duki; pero cuando le preguntaron con quien soñaba colaborar en un futuro mediano, Rels no dudó en escoger a Tego Calderón y su compatriota Rosalía.

De ese disco, te traemos “Sin mirar las señales”, video en el cuál, aparece como protagonista visual, Nathy Peluso, quien hoy en día la está rompiendo con su disco, “Calambre”.

Sin Mirar Las Señales

Llegando al 2020, y en plena pandemia, Rels aprovechó el encierro para lanzar nada más ni nada menos que 11 sencillos, entre los que destacamos su tema junto a Nathy Peluso, (que en esta oportunidad participa cantando) un corte brillante, para oír en el carro a todo volumen.

No se perdona

Su más reciente trabajo, es “La Isla LP”, lanzado el 26 de Diciembre, como cierre de un año de grandes éxitos, en el que logró cimentar su carrera, y del cual destacamos “Me olvidé de los 2”, otro temazo, con ese estilo suave que lo caracteriza.

Me olvidé de Los 2

Un artista con un enorme abanico de sonidos e ideas, que utiliza a la perfección, para sorprender a su público con cada nuevo lanzamiento. Es por eso que Rels B, es nuestro Artista Recomendado de la Semana.

The Rockstar Show, by Nicky Jam

Uno se da cuenta de la garra de un artista, cuando a pesar de tenerlo todo, éxito, dinero fama, y prestigio, continúa buscando ideas para crear nuevos desafíos, aún cuando eso signifique, salir de su más-que-cómoda, zona de confort.

Así es Nicky Jam

Un tipo que bien podría dormirse en los laureles y observar desde arriba todo lo que ha logrado, pero sin embargo se embarca en inversiones de bienes raíces y una franquicia de restaurantes, y hasta participa como actor en películas de cine.

Su nuevo desafío fue estrenado este pasado sábado, y se trata de esta suerte de talk show, llamado “The Rockstar Show, by Nicky jam”, en el que el músico entrevista a personalidades de la industria, de una manera única.

¿Por Qué Única?

Porque al no ser periodista, sino músico, ( tan o más exitoso que muchos de sus invitados), Nicky sabe exactamente qué preguntar y cómo hacerlo desde la óptica de alguien que conoce la realidad de esta carrera, y que sabe que no es tan fácil ni tan glamorosa como muchos creen.

El Primer Invitado

Para su primer show, el reggaetonero invitó nada más ni nada menos que a Maluma, quien aprovechó para aclarar muchas creencias sobre su persona y su carrera, que simplemente no eran ciertas. Cosas como que su familia viene de dinero, o que su carrera habría sido apoyada por traficantes de drogas; o los verdaderos motivos por los que decidió comprarse su propio avión. 

Parte de su historia, que posiblemente nunca fue aclarada como corresponde, justamente por no contar frente a él, con alguien como Nicky, que no busca el titular periodístico del día siguiente, sino simplemente conversar con su amigo y hablar de la vida que ambos conocen, y que incluye los mismo altibajos que en mayor o menor medida, todos tenemos.

La Vida de Nicky

Definitivamente, Nicky se encuentra en un gran momento de su vida, no solo por las cosas antes mencionadas, sino también en lo que hace a su vida sentimental, con su flamante prometida, Cydney Moreau, a quien conoció en el set del video de “Atrevete”, su tema junto al panameño, Sech.

Además, anunció en sus redes que acaba de perder 50 libras de peso (22.7 kgs), otra señal de que su vida está en orden, y que hoy en día, si hay alguien que entra en esa categoría de RockStar, es él mismo.