Posted on

LaMusica Recomienda: C.R.O.

Antes de comenzar, es importante aclarar que en esta sección, además de presentar a artistas emergentes, también destacamos nombres como el de C.R.O., quien ha venido triunfando en su país y región de origen desde hace tiempo, pero que puede no ser tan conocido al cruzar ciertas fronteras.

El verdadero nombre de C.R.O. es Tomás Manuel Campos y nació en Neuquén, Argentina, un 11 de septiembre de 1998.

Sus primeros pasos en la música se dieron antes de la explosión de la escena ‘freestyler’ de su país, siendo de los primeros en asistir a las batallas que se llevaban a cabo en plazas y calles de su ciudad.

Su catálogo musical abarca diversos ritmos, que van desde el rap hasta el trap, el hip hop, el rock, el reggaetón, el dance hall e incluso el techno.

Creció bajo el cuidado de sus abuelos hasta los quince años, cuando se reunió con su madre. A partir de entonces, exploró el mundo de las calles, compartiendo largas horas de música con amigos y no llegó a completar su educación secundaria.

Además de su carrera musical, es conocido por haber sido pareja de Cazzu, la talentosa rapera argentina y actual novia del mexicano Christian Nodal.

C.R.O. saltó a la fama a nivel local en 2016 con su primer EP titulado ‘3’. Actualmente, cuenta con varios álbumes en solitario y participa en el proyecto conocido como Bardero$, junto a Homer el Mero Mero, Chulhu y Troca.

Sus influencias abarcan una amplia gama de artistas, desde Nirvana, The Notorious B.I.G., Alice In Chains, Pantera y Megadeth, entre otros.

Uno de los éxitos más destacados de C.R.O. es la sesión #29 que realizó junto a su compatriota Bizarrap, mucho antes de que este se convirtiera en uno de los productores más reconocidos del mundo.

Otros éxitos indiscutibles del artista sudamericano son los temas ‘Fvck Luv’, ‘Hijo de la noche’ y ‘Ella es una G’.

Su producción más reciente se titula “Temor” y fue lanzada en junio de este año. Destacan temas como “Abismo”, “Una opción” y la canción que da nombre al álbum.

Por la calidad musical, la potencia de su voz y el flow presente en esta producción, es que C.R.O. es nuestro Artista Recomendado de la Semana.

Posted on

LaMusica Recomienda: Ernes

Ernestina Ambiela, mejor conocida como Ernes, es una cantante argentina de 21 años que, en 2020, como tantos chicos de su edad, encontró en TikTok y otras redes sociales, el escape necesario para sobrevivir al aislamiento de la pandemia.

Con una personalidad marcada, divertida y ácida a la vez, comenzó a cosechar seguidores y a mostrar su lado musical, tal y como lo hizo con su llamado “Primer himno”, en el que se queja graciosamente de un amor no correspondido. El clip acumuló más de 2 millones de reproducciones, ayudándola a expandir su alcance cibernético.

@ernesambiela

iG: ernesambiela #musica

♬ LOVE con un Twist – ERNES

Posteriormente, y haciendo uso de su hermoso registro vocal, Ernes comenzó a publicar “duetos” con artistas de renombre, que incluso fueron compartidos por algunos de ellos, como es el caso del colombiano, Camilo.

Con tanto contenido prefabricado haciéndose pasar por orgánico, resulta refrescante ver a Ernes en sus videos, al tiempo que nos hacemos testigos de su crecimiento musical.

En lo que hace a su música, sus composiciones transitan una suerte de pop/rock, mientras que en la parte vocal, el fraseo de sus letras, tiene cierto sabor urbano, creando una combinación más que interesante.

No hay mucho más que decir de Ernestina, porque esta es una carrera que recién comienza y la verdadera historia todavía no se ha escrito, pero si algo hemos aprendido en estos años de pura música, es a saber identificar los talentos naturales y es por eso que Ernes, es nuestra Artista Recomendada de esta semana.

Posted on

Las Tres de Hoy

Hoy le decimos a Anuel que preste atención por dónde camina; A JLo que nos dé la dirección de la fuente de la juventud y a Ricky que nos diga cómo hace para lograr el efecto que logra en la gente. ¡Comencemos!

El Mal Paso de Anuel AA

De Juan Gabriel a Justin Bieber, la oscuridad de los escenarios ha hecho que, en muchas oportunidades, nuestros artistas favoritos hayan dado un mal paso, terminando desparramados en el piso. 

Algo así le sucedió a Anuel AA, quien celebró su cumpleaños número 30 en el Flow Fest de México, mientras ofrecía un concierto junto a otros músicos urbanos. 

El puertorriqueño interpretaba su tema La 2blea cuando repentinamente resbaló, cayendo estrepitosamente al piso de la tarima. “Me caí por primera vez. Real hasta la ¿qué?”, dijo el cantante, aclarando que esta era la primera vez que le ocurría algo así.

Queremos que siga siendo real hasta la muerte, pero mientras tanto ya nos demostró que también es real hasta los resbalones.

JLo Antes y Ahora

Luego de borrar todo el contenido de su cuenta de Instagram, la diva del Bronx reapareció con un interesante clip, anunciando la salida de su nuevo álbum.

El disco lleva por nombre “This is me… now” y hace clara referencia a otra producción suya, lanzada exactamente 20 años atrás, bajo el título “This is me… then”.

El video promocional recrea la portada original de dicho disco, para luego convertirse en una imagen actual de JLo; algo que solo puede hacer alguien como ella, que, 20 años después, luce igual o mejor que dos décadas atrás. 😉

Según dio a conocer, este es el disco más honesto de su carrera y está pautado para salir en 2023 (¡ojalá sea en enero!).

Ricky Martin Detiene los Relojes

A menudo nos obnubilamos con el éxito de artistas como Bad Bunny o Karol G, que mueven multitudes donde sea que vayan.

Sin embargo, existen artistas de otras generaciones, que aunque a primera vista parecieran tener menos éxito que en años anteriores, cada tanto nos recuerdan que cuando un nombre se vuelve clásico, el correr del tiempo pareciera no afectarlo.

Esto es algo de lo que Ricky Martin puede dar fe, ya que a su llegada a la Argentina, luego de dos años de ausencia de sus escenarios, el puertorriqueño debió, primero, asomarse a la ventana de su hotel, para saludar a los cientos de personas que “acampaban” afuera esperándolo, para luego salir al frente a saludarlos en persona, provocando la locura de sus fans, muchos de los cuales se encontraban allí aguardando por él desde hacía dos semanas.

Posted on

Un Marciano Camino a Las Estrellas

Marciano Cantero, fue la voz de más de una generación de fans que, a lo largo y ancho de Iberoamérica, cantó y bailó cada uno de los éxitos de Los Enanitos Verdes, banda de la que fue líder desde principios de los 80.

Los Enanitos Verdes se destacaron por temas como: “La muralla verde”, “Simulacro de tensión”, “Te vi en un tren”, “Por el resto”, “Amigos”, “Igual que ayer” y “Lamento boliviano”, entre muchos otros éxitos. Podría decirse que no hay celebración latina en la que suene “Lamento Boliviano”, en el que sobrios, o borrachos y locos, no salgamos a corear ese famoso verso que comienza con… “Y yo estoy aquí…”

Junto a bandas como Soda Estéreo, Virus y Zas, dieron comienzo a una enorme ola de pop/rock argentino de exportación, que mucho antes del internet y las redes sociales, inundó todo Latinoamérica, casi de la misma manera que hoy lo hace la música urbana.

Provenientes de la provincia de Mendoza, sus integrantes hablan un español un tanto más neutro al que los argentinos nos tienen acostumbrados, lo que, de alguna manera, quizás ayudó a que, en entrevistas y conciertos, lograran un acercamiento aún mayor, con el público latino. Tal es así que de a momentos, llegaron a ser más exitosos fuera de la Argentina, que dentro.

Estamos hablando de 40 años de música, que aún hoy en día, mantiene casi 9 millones de oyentes mensuales, tan solo en Spotify. Esto es algo que no muchas bandas de pop/rock pueden decir, y que, como suele suceder, seguramente aumentará exponencialmente con su fallecimiento.

El cantante y bajista, había sido internado de urgencia por una infección renal y se encontraba en terapia intensiva, en una clínica privada de su provincia natal. Si bien los primeros reportes habrían indicado que se encontraba en recuperación, la realidad terminó siendo otra mucho más dura que, desde luego, tomó por sorpresa a sus fans.

En los últimos años, se nos fueron Gustavo Cerati, Pau Donés, Luis Alberto Spinetta y varios otros. Solo nos queda por decir… ¡Qué buena banda se debe estar armando en el cielo!

Gracias Marciano; gracias Enanitos, por regalarnos cuatro décadas de música, que durará para siempre.

¡Larga vida al Rocanrol!.

Posted on

LaMusica Recomienda: Louta

En esta sección de LaMusica, no solo te presentamos artistas emergentes, sino también músicos de gran trayectoria en su país de origen o región, pero que no siempre son conocidos popularmente. Este es el caso de Louta.

Bautizado originalmente bajo el nombre de Jaime Martín James, su nombre podría sonarte al de un Lord Inglés, pero sin embargo, se trata de un cantante, compositor, productor y DJ argentino. ¿Por qué Louta? No hay un por qué, ni un significado. Según él, “No tiene mucho sentido, es como una marca. Como decir Adidas…”.

Fiestas Bresh

Louta, es además el creador de las famosas fiestas Bresh, que se realizan en algunas de las ciudades más importantes del mundo y que nacieron casi por casualidad, cuando debió posponer el lanzamiento de uno de sus discos, y para no perder el lugar que había rentado, decidió hacer allí una fiesta.

El evento tuvo tanto éxito que inspiró lo que ellos mismos denominan “la fiesta más linda del mundo”, a la que suelen asistir (y actuar), de sorpresa, músicos de primera línea. Hoy en día las Bresh se realizan en países como España, Estados Unidos, Italia, Colombia, Ecuador, Perú, Paraguay, Uruguay y desde luego, Argentina, entre otros.

Escríbelo y se Cumplirá

Regresando a su carrera musical, Louta cuenta que un día escribió en un papel, la frase “En el 2016 voy a sacar un disco”, y así fue. El sudamericano editó su primera producción homónima, y aunque realmente no se dio a conocer popularmente, sino hasta el 2018, con el lanzamiento de su segundo álbum de estudio, titulado “Enchastre”, ese deseo se extendió a tres álbumes y una larga serie de sencillos, incluyendo su participación en la Music Session #20, de su compatriota Bizarrap, convirtiéndose en uno de los artistas más renombrados de su país. 

Cómo Escucharlo

Su música, sus videos y por supuesto, sus presentaciones en vivo, son casi como fragmentos de una obra de teatro: “Me gusta generar algo que tenga fuerza, potencia, y que sea distinto….”, dice el músico.

Sus temas pueden ir de lo rítmico y comercial, hasta obras alejadas de la música popular, que requieren un oído mucho más pulido para ser oídas y digeridas.

Su religión

Louta practica el budismo y realiza ejercicios buda dos veces al día. Según dice, esa es la razón que le permitió sacar su primer disco, ya que antes de eso se sentía desesperanzado, como sin un rumbo específico.  

También Disponible en Portugués

Sus letras son una mezcla de mensajes graciosos y serios, y su música transita diferentes ritmos y estilos. Sus canciones pueden invitarte a bailar, a cantar, a llorar o a reír, y no solo en español, sino también en portugués, como en su tema: “Tau Tau”

Por eso…

Todo lo que hace tiene un nivel artístico, que no se encuentra todos los días y que lo convierte en un músico único, de esos que verdaderamente no persiguen números de reproducciones, ni fama, ni éxito, sino el mero logro de crear arte, en cualquiera de sus formas. Es por eso que Louta, es nuestro Artista Recomendado de esta Semana.

Posted on

LaMusica Recomienda: Un Muerto Más

Como muchos de ustedes saben, en esta sección nos enfocamos en presentar diferentes tipos de artistas que a nuestro entender, más allá de géneros o estilos, se destacan en lo suyo por encima del resto. Algunos son súper conocidos en su país o región, pero no internacionalmente, mientras que otros logran seducirnos aún cuando recién comienzan.

Nuevo Pero No Inexperto

Este último es el caso de “Un Muerto Más”, su verdadero nombre es Guido Carmona y nació en Buenos Aires, Argentina. Guido comenzó en la música desde niño, tocando la batería, lo que despertó en él una pasión que lo acompañaría para siempre.

El sudamericano formó parte de diferentes agrupaciones, siendo Paprika la más reciente, una banda de ska con la que junto a ocho amigos, editó dos discos: “Patada en la nuca” y “Por la borda”.

Versatilidad

Con la llegada de la pandemia, los conciertos que el grupo solía realizar en algunas de las salas del under más importantes de la ciudad de Buenos Aires, debieron detenerse abruptamente.  

El momento que vivía el mundo y las restricciones del confinamiento, llevaron a Guido a encontrar en él, una nueva faceta artística como solista, que dio a llamar: “Un Muerto Más” y que con un estilo totalmente diferente al que sus seguidores estaban acostumbrados a ver y oír, le permitió a este muerto, revivir musicalmente.

De ese renacimiento y antes de que el olvidable 2020 finalizara, lanzó “Volando” y “Tratamiento (Ft. Louise)”, dos temas con un flow súper relajado y atrapante, acompañados de videos como este:

El éxito del proyecto lo incentivó a permanecer en este camino musical, dando a luz a su tema “Rebobino”, apoyado por este muy bien logrado videoclip, in reverse.

Regresando a Las tablas

Ya arrancando el 2021 y con el regreso de los primeros conciertos presenciales en su país, Un Muerto Más realizó dos presentaciones consecutivas a sala llena, cuyas entradas se agotaron incluso antes de lo previsto.

Luego vendrían temas como: “Magia” o “La Isla del Sol”, cover de la banda El Símbolo, y posteriormente “A veces”, cuyo video de apoyo fue grabado en una sola toma.

Lo Nuevo

Lo más reciente de Un Muerto Más, es este clip filmado por las calles de Buenos Aires durante la madrugada porteña y acompañado por Lisandro Skar, cuya letra nos habla de esas amistades que a veces… llegan a ser algo más.

Resiliente

De un tiempo a esta parte, la música argentina ha encontrado un sonido mucho más ‘exportable’ que el de años atrás. Aquella época dorada de bandas y solistas de los ‘90, fue seguida por un par de décadas de estilos muy arraigados y localistas, que presentaban poco atractivo para quienes se encontraban fuera de sus fronteras.

Hoy en día el trap, el rap y hasta algo del pop Argentino, han vuelto a poner al país del sur entre los más escuchados en nuestro idioma; un avance que se logra a través del esfuerzo de músicos como estos, a los que ni siquiera una pandemia logra detenerlos. 

Es por eso que “Un Muerto Más”, es nuestro Artista Recomendado de esta Semana.

Posted on

#FreePaulo – La Campaña Viral Para liberar a Paulo Londra

La estrella argentina de trap, Paulo Londra, parecía estar viviendo un sueño. Sus días de rapear en videos caseros de Youtube, habían pasado a convertirse en producciones de alto vuelo que hoy superan las 900 millones de visitas. Además, acababa de ser convocado por el británico Ed Sheeran para colaborar con él y su novia Rocío Moreno, esperaba un bebé.

La Demanda

Sin embargo desde entonces, Paulo enfrenta una disputa legal que ha puesto su carrera en el freezer por casi dos años, luego de que el empresario colombiano Cristian (Kristo) Salazar y el productor Daniel Oviedo (Ovy on the Drums) presentaran una demanda en su contra, acusándolo de incumplimiento de contrato y endeudamiento.

El Primer Acuerdo

El rollo comenzó a partir de un acuerdo que Londra firmó con ellos cuando tan solo tenía 19 años de edad (Hoy tiene 23), transfiriendo el 100% de sus derechos de publicación y composición, a la empresa que cofundó junto a ellos, llamada Big Ligas. 

Las Declaraciones de Paulo

Desde entonces, Paulo habría querido deshacer ese acuerdo, diciendo que fue engañado al momento de firmarlo.

 “Kristo vino con unas fotocopias, una lapicera cara y un filmaker, y me dijo que íbamos a hacer un video para subir a las redes, y entonces nos hizo ponernos de espalda y me dijo que firme unas fotocopias mientras nos filmaban. Pensé que era un simple video y nunca pensé que eso fuese un contrato que harían valer de esa forma tan engañosa”, declaró Londra

La Contrademanda

Por este motivo, Londra presentó una contrademanda un día después de la de Salazar y Oviedo, acusándolos de fraude y representación negligente.

“Esa noche Ovy, quien se había ganado mi confianza como nadie, me dijo que eso que firmé no valía nada, que si yo estaba disconforme, ese papel se podía romper o revisar en cualquier momento. Y de la forma en que me lo dijo y en el contexto que estaba, no me quedó más que creerle.” Agregó el músico en su comunicado.

Si Todo Esto Hubiese Salido Como Estaba Planeado…

La idea original era crear una compañía que representara a Paulo y su música, con Oviedo como productor y Salazar brindando sus servicios de marketing y promoción de la empresa, la cual buscaría negociar un acuerdo de grabación con un sello discográfico de importancia. 

A cambio de eso, Londra recibiría un 55% de las ganancias por grabaciones, y un 73.3% de las ganancias por composiciones musicales. El plazo de dicho contrato era por tres años.

Desde Entonces

Mientras este ida y vuelta se desarrolla, los seguidores de Paulo que no han podido escuchar música nueva de él debido a esta batalla legal, han creado los hashtags #LibereAlLleon y  #FreePaulo. Este último parece haber comenzado a tomar vuelo, ya que se volvió tendencia al ser utilizado por músicos colegas y deportistas que han salido en defensa de Londra.

Ocurre que algunos días atrás, Big ligas habría publicado (y luego borrado) un tweet en el que parecían burlarse de la situación, dando a entender que a pesar de ‘la bronca’ contra ellos en el país sudamericano, otros artistas compatriotas de Paulo, habrían trabajado con ellos, tales como: Tini, María Becerra y Khea, entre otros.

Gasolina al Fuego

Claramente, dicha actitud fue como echar gasolina al fuego, generando que artistas como: Nicki Nicole, Soledad, Abel Pintos y Duki, así como productores de la talla de Bizarrap y deportistas como Facundo Campazzo, quien actualmente juega en la NBA para los Denver Nuggets, hayan salido en apoyo de que a Paulo se le permita lanzar nueva música.

De hecho, Nicki Nicole se quejó de que Big Ligas utilizara su nombre en dicho posting, diciendo:

En Conclusión

Sea como sea y estés del lado que estés en esta disputa, duele ver que el inmenso talento de un artista tan exitoso como Paulo Londra, no pueda ser disfrutado por quienes amamos la música, más allá de contratos o acuerdos legales.

Por eso cruzamos los dedos, para que ambas partes encuentren un punto medio que permita reactivar la carrera de este artista y que todo este rollo no sea más que un mal recuerdo

¡Que así sea!

Posted on

Nueva Gira de Soda Stereo, Con Chris Martin de ColdPlay, y Muchos Más.

No, no estás viendo visiones. La icónica banda acaba de anunciar que regresa a los escenarios con un nueva gira internacional denominada “Gracias Totales”.

I’m Sorry… What??

¿Cómo es esto? Te estarás preguntando, si Gustavo Cerati, voz líder del grupo ¡Murió en el año 2014!

Bien, pues lo harán apoyados por una ingeniosa idea en la que artistas de súper renombre, tomarán el lugar de Cerati, para interpretar en sus voces las canciones que marcaron las vidas de varias generaciones de fanáticos de todo el mundo.

La Emotiva Carta.

View this post on Instagram

Hola a Todos! #GraciasTotales #SodaStereo

A post shared by Soda Stereo (@sodastereo) on

Música no Tan Ligera.

Chris Martin de Coldplay; Rubén Albarrán de Café Tacvba, Juanes; Andrea Echeverri de Aterciopelados; el vocalista de Zoé, León Larregui; la chilena Mon Laferte; Fernando Ruiz Díaz de Catupecu Machu y Vanthra, Adrían Dárgelos, del grupo Babasónicos, y hasta el hijo de Cerati, estarán a cargo de homenajear al fallecido guitarrista y cantante.

En el caso del inglés Chris Martin, algunos de ustedes recordarán el emocionante cover que realizó Colplay del tema “De Música Ligera” en su paso por la Argentina, lo cual explica la inclusión de Martin en esta gira.

¿Qué Más Podemos Decir?

“Gracias Totales” comenzará a girar el 29 de febrero de 2020 en Bogotá, seguida de fechas en Santiago de Chile, Ciudad de México y Buenos Aires. Aunque en el sitio web de la banda, dice: “Más Novedades Muy Pronto”, insinuando tal vez, que podrían agregarse nuevas fechas en otras ciudades.

¿No te gustaría estar ahí para decirles “Gracias Totales”… una vez más?