En general, cuando Spotify realiza su resumen de fin de año, en el que te muestra un recuento de la música que más has oído a lo largo de los últimos 365 días, te sientes orgulloso de tus gustos musicales.
Sin embargo, a partir de hoy, es posible que recibas una crítica tan feroz, que tu ego quede a tan solo un par de pulgadas del piso.
Se trata de “How Bad Is Your Spotify?”, un proyecto de inteligencia artificial creado por el sitio The Pudding, que a través de un bot, analiza tus hábitos musicales, y se encarga de destruir por completo, cualquier sentido de orgullo que tengas sobre tu música favorita.
Solo tienes que abrir tu Spotify, permitir que el sitio acceda a tu historial musical, responder algunas preguntas y esperar pacientemente a que dicho bot, se burle de lo que oyes.
Desde luego, la pregunta que todos nos hacemos es, quién se cree que es dicho bot para dictar lo que es bueno y lo que no… y la respuesta es que el sistema ha sido creado, (según se informa), utilizando más de dos millones de indicadores de música ‘objetivamente buena’, tomados de críticas, y recomendaciones musicales de diferentes fuentes, altamente respetadas.
Ya estás avisado, pero si aún así quieres someterte a esta ‘tortura’, puedes iniciar tu análisis haciendo click aquí
Pero aguarda porque eso no es todo, entre las preguntas que te hará el sistema, escogerá a tres de tus artistas más escuchados y te pedirá que escojas con cuál de ellos te acostarías, a cual matarías y con cuál te casarías (LOL)
Lamentablemente, los resultados de este ‘análisis musical’ están disponibles tan solo en inglés, pero si entiendes más o menos el idioma, seguramente te reirás tanto como nosotros; algo que no te vendrá nada mal, para comenzar esta primera semana del 2021, con una buena carcajada..
Contrario a lo que solía suceder años atrás, el auge de la música latina ha hecho que muchos artistas americanos se vean en la necesidad de realizar colaboraciones con muchos de los nuestros, que han estado rompiéndola a nivel global.
A continuación te listamos algunos de nuestros favoritos de este año:
“Tears of Gold”, David Bisbal + Carrie Underwood
Posiblemente el dúo menos esperado de todos los que aparecen en esta lista, la estrella de la música country norteamericana Carrie Underwood, se unieron para este pegadizo pop bailable, llamado “Tears of Gold”..
“Blinding Lights (Remix)”, The Weeknd + Rosalia
Rosalía ha demostrado tener el potencial de poder trabajar con cualquier músico, sin importar el género del tema en el que vaya colaborar, ni el idioma, como en esta reversión “Blinding Lights”, junto a nada más ni nada menos que, The Weeknd.
“Del Mar”, Ozuna + Doja Cat + Sia
Ozuna es otro artista que avanza como una locomotora sin decirle que noa nada que pueda hacer avanzar aún más su increíble carrera musical, como esta colaboración con Doja Cat y Sia para su sencillo “Del Mar”, que formó parte de su álbum ENOC.
“Un Día (One Day)”, J Balvin + Dua Lipa + Bad Bunny + Tainy
¿Qué podemos decir de este temazo? Mezclando esa distintiva voz disfónica de Dua con el flow de Balvin y la genialidad de Bad Bunny, este corte estaba destinado a ser un éxito indiscutible.
“Qué Maldición”, Banda MS + Snoop Dogg
Al inicio decíamos que la colaboración menos esperada era la de Karry Underwood y David Bisbal, pero esta definitivamente le hace la competencia. La Banda MS y el rapero Snoop Dogg lanzaron “Qué Maldición”, luego de que Snoop demostrara en varias ocasiones, su amor por la música regional mexicana.
“Hechicera”, Carlos Vives + Jessie Reyez
Jessie ha sido sin lugar a dudas una de nuestra artistas favoritas de este 2020, y en este caso su unión junto a Carlos Vives en su proyecto llamado Cumbiana, definitivamente aportó un toque único a la producción del colombiano.
“No Me Ame”, Anuel AA + Rvssian + Juice WRLD
Esta colaboración resultó un tanto agridulce, ya que fue lanzada pocos meses después de la muerte de Juice WRLD, quien había dejado grabadas sus líneas, convirtiendo el corte en un éxito póstumo.
“TKN” – Rosalia + Travis Scott
Este fue uno de los mayores sueños, cumplidos por Rosalía (quien logró cumplir varios durante este año) Uno de los temas más esperados del año y que definitivamente no nos defraudó.
“Girl Like Me”, Black Eyed Peas + Shakira
Además de lucir increíble en este vídeo, Shakira continúa demostrando ser una artista que se mantiene relevante más allá de tener décadas de ininterrumpida carrera.
“Lento”, Lauren Jauregui + Tainy
Y por último, pero no por eso menos importante, tenemos la participación del mega-productor Tainy, junto a una de las chicas de Fifth Harmony.
Con la música latina batiendo récords alrededor del planeta, era de esperarse que nuestro sonido también forme parte fundamental en la app más popular del año, como es TikTok.
Para colmo, con la mayoría de la gente aún en algún nivel de confinamiento, y luego de limpiar la casa como si fuera un quirófano, ordenar armarios poniendo la ropa en orden por color y cocinar cuanta receta se nos ocurrió, TikTok pasó a ser el siguiente (e inagotable) entretenimiento de nuestros días de pandemia.
Además no debemos olvidar que muchos de nuestros artistas favoritos también sesumaron a la diversión, abriendo sus propias cuentas en la aplicación, haciendo que el peso latino en la aplicación china, sea innegable.
“Relación” de Sech; “4K” de El Alfa junto a Darell y Noriel y “Yo Perreo sola” de Bad Bunny, son algunos de los temas que reconocidos influencers de la app, y gente en general, pusieron en lo más alto de los niveles de popularidad dentro de la app.
De hecho, no podemos olvidar que Charli D’Amelio, la influencer más popular de TikTok, quien hoy cuenta con 103 millones de seguidores, bailó en este 2020 al ritmo de “TKN”, el tema de Rosalía junto a Travis Scott, catapultandolo a la estratósfera, y haciendo que hoy tenga millones de videos creados sobre dicho track.
A continuación te compartimos el listado de los temas latinos más utilizados en TikTok, durante este 2020:
Si bien pareciera que lo único sobresaliente de este año, ha sido esta freaking pandemia que nos ha tenido en jaque mate por los últimos 10 meses, la realidad es que en términos de entretenimiento, tuvimos varias cosas mucho más livianas para resaltar.
Según Reporta Facebook
A pesar de que parezca que facebook ya no es lo que era antes, la red continúa teniendo 2 mil seiscientas millones de personas activas, de las cuales mil setecientos millones, la visitan a diario; por lo tanto sigue siendo una fuente válida para tener en cuenta.
La red dio a conocer un resumen del año, sobre los 10 momentos de la cultura pop, que más nos impactaron en este 2020, y entre los cuales aparecen 3 cantantes latinas.
Michael Jordan
En primer lugar, aparece el documental de Netflix sobre la vida del basquetbolista Michael Jordan, titulado “Michael Jordan’s “The Last Dance”.
Dave Chapelle
También proveniente de esa plataforma de streaming, aparece el especial del comediante americano Dave Chappelle.
Cardi B + Megan Thee Stallion
En el tercer puesto tuvimos a una de las nuestras, Cardi B, junto a su colega Megan Thee Stallion, por su tema WAP, cuya letra dio de qué hablar, durante varias semanas después de su lanzamiento.
Harry Styles
Otro músico, en este caso Harry Styles, aparece en tercer lugar por el lanzamiento de su temazo llamado: “Golden”
Los Lakers
El título obtenido por Los Ángeles Lakers en el torneo de la NBA, se llevó el puesto número cinco de esta lista.
Katy Perry
Regresando a la música, el videoclip de “Never Worn White”, utilizado por Katy Perry para anunciar su embarazo, definitivamente revolucionó las redes.
Megan Thee Stallion
En el séptimo casillero aparece nuevamente Megan Thee Stallion, pero en este caso, por su tema “Savage”, el cual invadió la red social TikTok, convirtiéndolo en un mega hit, que no paraba de sonar en todos lados.
Shakira + Jennifer Lopez
En el octavo casillero entran nuestras dos latinas restantes. Se trata desde luego, del impresionante show que dieron Shakira y Jennifer Lopez, durante el entretiempo de la final del torneo de fútbol americano, conocida como el Super Bowl, el cual fue catalogado como uno de los mejores shows en la historia de dicho evento.
Tiger King
En el noveno puesto, Netflix vuelve a formar parte de esta lista, por su serie “Tiger King” que también fue toda una sensación televisiva.
Andrea Bocelli
Y por último, aparece un momento duro, que como decíamos al inicio, aún seguimos batallando. Se trata de la presentación que dio Andrea Bocelli durante el domingo de pascuas, en plena pandemia, en Italia.
La mayoría de los músicos con lo que hemos hablado a lo largo de esta pandemia, coinciden en que esto de los conciertos via streaming, les resulta tremendamente insulso. El artista se alimenta del aplauso del público y de la respuesta en real time, que solo se puede obtener, cuando el público se encuentra físicamente presente en un show.
Conciertos
Sin embargo, esto no quita que los conciertos post-pandemia puedan incluir, de ahora en más, la opción paralela de verlos en vivo vía streaming. Cabe recordar que las giras de los grandes artistas, pasan por las ciudades más representativas de cada país, dejando afuera a millones de personas que por un tema de distancia, no tienen acceso a este tipo de eventos en vivo.
Nuevas Ganancias
También, desde la óptica, (o el bolsillo) del artista, esta opción paralela les permite vender boletos accesibles ($5 o $6 Dólares) para ese público online al que de otra manera hubiesen perdido, permitiéndoles una mayor ganancia, que jamás estará dictada por la cantidad de asientos disponibles en el teatro o estadio en el que estén tocando.
No Todo es Música
Otra lección aprendida por tus músicos favoritos, es que ya la música como tal, no alcanza. Se acabaron aquellas épocas en las que los artistas eran como dioses intocables a los que solo podíamos ver, comprando la entrada a uno de sus conciertos. Ser músico en esta realidad, post-Coronavirus, requiere una presencia constante en las redes sociales, en la que los fans tengan acceso al día a día de la vida de sus ídolos.
Nuevos Géneros
Por otro lado, tal y como lo anticipamos en nuestra nota: “Así sobrevive la música urbana”, creemos que se viene un cambio que dará lugar a que más géneros formen parte del mercado musical, el cual hasta el momento, había quedado rezagado por la imparable ola de reggaetón que invadió al planeta.
Una prueba de ello, son algunos de los más recientes lanzamientos, en los que artistas como Daddy Yankee, Natti Natasha, Nicky Jam o Nicki Nicole, han comenzado a moverse fuera de sus zonas de confort, incursionando en ritmos ajenos a los que nos tenían acostumbrados.
Más pero Menos
También habrá, seguramente más entrevistas, pero serán menos personales, ya que los artistas han descubierto que algunas de las herramientas utilizadas durante la pandemia, como por ejemplo Zoom, bien pueden seguir siendo utilizadas para conectarse con los medios, y promocionar su música, sin la necesidad de viajar personalmente.
Mini Discográficas
Con productoras independientes como Rimas Music, Rich Music, o Aura, codeándose con algunos de lo nombres más grandes de la música, entendimos que muchos artistas ya no buscan (ni necesitan) el apoyo de las grandes disqueras para dictar sus carreras, sino que más bien apelan a productoras más pequeñas, que les permitan tener un control personalizado de su música, e imagen.
Más Personal
Digamos que estas cosas, que de alguna manera predecíamos para un futuro a mediano plazo, fueron mega aceleradas por el virus. Esto a su vez creó una nueva normalidad en la que descubrimos que al fan promedio, le da lo mismo ver una entrevista en HD, 4K o simplemente en Google Meet.
Lo importante es escuchar lo que el artista tiene para decir, de su propia boca; ver lo que hace a través de sus propias fotos y videos, y hasta saber de su vida personal, de su propio puño y letra.
Estas son algunas de las cosas que puedes esperar en música, para este 2021. ¡Salud!
Vacuna o no, el futuro de los conciertos en vivo, luce aún bastante incierto, por lo cual artistas creativos como Cardi B, optaron por no quedarse sentados esperando, sino mas bien salir a buscar algún tipo de “Plan B” temporario.
Hoy en día, ese “Plan B” tiene nombre, y se llama “Cardi tries” (Cardi Intenta), una serie que puede verse a través de Facebook Watch y que acaba de estrenarse.
En la serie, podrás ver a la rapera realizando cualquier cosa menos rapear, es decir, que Cardi realizará todo tipo de actividades, que la pondrán completamente fuera de su zona de confort, tales como manejar un carro de carrera, cabe recordar que aunque Cardi tiene varios carros deportivos de lujo, la cantante ha declarado en varias ocasiones, que no sabe manejar , algo que pudimos comprobar en el programa de James Corden.
Además, podrás verla bailar ballet, trabajar a la par de un cuerpo de bomberos, e incluso dar clases como maestra. En cada una de estas actividades, la artista de origen dominicano no estará sola, ya que en cada una de ellas la acompañarán distintos actores, atletas y celebridades, tales como Debbie Allen, Michelle Rodríguez y Damien Lillard entre otros, quienes llevarás a cabo esta experiencia junto a ella.
Para verla deberás conectarte a Facebook Watch un servicio que encontrarás como parte de la aplicación, haciendo click en el icono que muestra un TV con un triangulito de “play” en él, un servicio que además te permite conectarte a verlo en tiempo real, junto a amigos tuyos que sean usuarios de la red social.
Aquí te dejamos un adelanto de lo que puedes esperar de esta serie, que publicará un nuevo episodio cada jueves, hasta el 4 de febrero próximo.
Se llevó a cabo una nueva edición de los Premios Heat de la República Dominicana, en la que J Balvin, Farruko, Bad Bunny, Karol G y Daddy Yankee contaban con la mayor cantidad de nominaciones.
Llevada a cabo en la paradisíaca Punta Cana y más exactamente en el Hard Rock Hotel & Casino de dicha localidad, la ceremonia le rindió un especial homenaje a Juanes con el Premio Compromiso, así como a J Balvin con el Premio Oro, y un especial reconocimiento a Farruko y Roberto Antonio por su gran aporte a la industria musical latina.
En un show conducido por Mariela Encarnación co-presentadora de CNN en Español y Anais Castro presentadora de HTV, el gran ganador de la noche fue el colombiano J Balvin, llevándose a casa 3 estatuillas.
A pesar de la pandemia, la gala contó con un excelente talento musical, y presentaciones de artistas como Mike Bahía, Greeicy, Leslie Shaw, Nacho y Prince Royce, entre otros.
A continuación te listamos al resto de los ganadores de la noche
Influencer del año: Marko
Mejor artista femenina: Greeicy
Mejor artista pop: Camilo
Mejor artista rock: Juanes
Mejor artista norte: Nicky Jam
Mejor artista regional popular: Pipe Bueno
Mejor colaboración: “Con altura” por Rosalía, J Balvin. Ft. El Guincho.
Mejor artista andino: Manuel Turizo
Mejor artista tropical: Eddy Herrera
Mejor artista masculino: Nicky Jam
Revelación del año: El Alfa
Promesa musical: Guaynaa
Mejor grupo o banda: Morat
Mejor artista urbano: Carol G
Mejor artista sur: Leslie Shaw
Mejor video: “Tusa” por Karol G, Nicki Minaj
También se otorgaron los siguientes premios, decididos por los organizadores, en reconocimiento no solo a sus carreras, sino también sus actividades benéficas:
Como si fuese una acalorada charla de bar, en la que se discute el último partido de fútbol jugado por la selección de tu país, así comenzaron a verse las quejas y críticas, sobre la exitosa serie, “Rompan Todo’.
Primero lo Primero
Para quienes no estén al tanto, “Rompan todo” es la nueva mini serie de Netflix, que recorre la historia del rock en español en latinoamérica. Creada y producida por Gustavo Santaolalla, uno de los productores más importantes del género (sino el más), la serie está teniendo un éxito notable, a lo largo y ancho de nuestro continente.
El programa que, en tan solo seis capítulos, recorre varias décadas y países, donde el género nació y se desarrolló, ha despertado ciertas críticas, no sólo por quienes fueron escogidos para participar en él, sino también por los que no.
Dos Maneras de Ver Las Cosas
Para comenzar, hay quienes ven el documental como una forma de revitalizar el género, recordándole a los más viejos y presentándole a los más jóvenes, aquellos ídolos y canciones, que existieron mucho antes de que llegara Daddy Yankee al mercado.
Para otros, el documental termina de ‘desconectar el respirador artificial’, que mantenía con vida al género, al hacerlo lucir antiguo y obsoleto.
La Opinión de León
Un nombre de peso que criticó el contenido, fue nada más ni nada menos que León Larregui voz líder de la banda mexicana Zoé, que escribió esto en su cuenta de twitter:
Lo cierto es que para criticar la pieza con objetivismo, debemos tener en cuenta ciertas cosas fundamentales; como por ejemplo, que sería una tarea imposible incluir en seis capítulos de menos de una hora cada uno, a todas las bandas o solistas que aportaron al género a través de los años.
Ausentes
Hay quienes expresaron en las redes que Manu Chao (si bien no es latino) formó parte importante de este movimiento, y sin embargo no fue incluido. O el hecho de que no entrevistaron a los integrantes de Caifanes, una banda mexicana que marcó toda una época en el rock azteca.
Lo cierto es que la producción tuvo una exhaustiva investigación, que abarcó no solo las bandas y solistas que tuvieron éxito como tal, sino aquellos que de alguna manera cambiaron el curso del rock, o aportaron nuevas semillas, independientemente del éxito obtenido.
La Realidad
Por otro lado, el documental no busca ser un mero timeline del rock a través del tiempo, sino que más bien intenta relacionar dicha música, con el momento geopolítico que se vivía en cada país.
Además presenta personajes fundamentales de esta historia, que muchos fans del género posiblemente desconozcan, y que a raíz de esto, están siendo googleados y escuchados por nuevas generaciones, por primera vez.
Sobre Gustavo
Sobre el hecho de criticar que la pieza esté vista a través de los ojos de su creador, es como preguntarse, por qué una película lleva el sello de su director. Gustavo Santaolalla, tuvo, tiene y tendrá, una presencia irrefutable en el género, habiendo convertido en oro, todo lo que ha tocado a nivel musical.
Es cierto que se hace énfasis en algunos de los artistas con los que él colaboró, pero son músicos que aún cuando él no los hubiese producido, igualmente hubieran formado parte del documental, por su innegable trayectoria.
Recordados y Olvidados
Entendemos que la presencia de Maná sea discutible para algunos, ya que desde que el rock es rock, los fans han opinado sobre si se debería considerar rock o no, la música de este grupo. O el hecho de que no se haya mencionado al movimiento de ska, que desde Argentina a Puerto Rico, (incluso hasta el día de hoy), forma parte del género.
Sin embargo, no aceptamos la crítica por la aparición de Juanes, ya que la presencia del colombiano, no hace referencia a su música actual, sino a su antigua banda de rock, llamada Ekhymosis.
En Conclusión
Lo cierto es que a pesar de los errores o aciertos que puedas encontrar en “Rompan Todo”, la conversación que está generando, es claramente positiva. De hecho, quién sabe… tal vez hasta haya sido la intención original, detrás de esta idea.
Por otra parte, al igual que cuando de niños veíamos una película de superhéroes y luego salíamos corriendo a amarrarnos una toalla al cuello, como capa, este documental puede ser el primer paso para que nuevos creadores se sientan inspirados por él, y encuentren esa veta madre que rompa con las barreras que de alguna manera, han estado invalidando al género; un nuevo creador que simplemente venga a… romper todo, para empezar de nuevo.
Arrancamos este listado de hoy con lo nuevo de Jay Wheeler, el artista urbano con mayor crecimiento del momento, quien se unió a los otros tres artistas con mayor proyección dentro del género
Chyno + Nacho
Nacho y Chyno Miranda llegan con este divertido video de su tema ‘Antivirus’. Como sabrás, Chyno estuvo recientemente hospitalizado por una extraña enfermedad, por lo cual aquí en LaMusica nos alegramos de volver a verlo en acción.
Cazzu + Chita + Lara91k – Dándote
Tres de las Diosas de la música argentina, se unen en este tema ideal para arrancar tu fin de semana.
Myke Towers – Extasy
Myke Towers estrena este temazo con ese flow que tanto nos gusta y que Myke nos entrega en cada uno de sus estrenos.
Bunbury – El precio que hay que pagar
Para romper un poco con la monotonía, el español Enrique Bunbury nos trae un poco de rock con su tema ‘El Precio que hay que pagar’
Noreh – Cosas por hacer
Noreh, también lanzó un tema diferente a mucho de lo que suena actualmente, ayudando a que la escena musical tenga más ‘sabores’ para escoger.
Pero si lo que buscas es desoxidar ese esqueleto tuyo, este es el tema que querrás escuchar hoy, sin ninguna duda.
Rawayana “Mi amigo Luis” #siemprefresh
Y para cerrar, lo nuevo de Rawayana es probablemente lo mejorcito en cuanto a estrenos de esta semana. Con una textura musical diferente, “Mi amigo Luis’ es el último tema de esta lista de hoy, pero el primero en lo que hace a nuestro gusto.