A raíz del lanzamiento de nuestras dos flamantes emisoras: El Nuevo Zol 97.1 en Tampa, y 95.3 en Orlando, Florida, queremos celebrar junto a nuestros oyentes, ofreciéndoles la oportunidad única de asistir al concierto de uno de los artistas más codiciados del momento, como lo es Rauw Alejandro.
Ten en cuenta, que no estamos hablando de regalar un par de decenas de boletos, sino de un concierto totalmente gratuito, el cual se llevará a cabo el 2 de octubre próximo, en el Amway Center de la ciudad de Orlando, Florida, con una capacidad para 20 mil espectadores.
El talento y el carisma de Rauw Alejandro, lo han convertido en uno de los artistas más hot de la industria, con más de 43 millones de oyentes mensuales, tan solo en Spotify, y con hits tales como: “Todo de ti”; “Desesperados” o “Cúrame”, entre otros, que ahora tendrás la oportunidad de ver y oír en directo, como nuestro invitado de lujo.
Así es, porque este será un concierto privado, al que solo podrás acceder por invitación, que podrías obtener, de las siguientes 3 maneras: Inscribiéndote aquí para tu oportunidad de obtener entradas; escuchar El Nuevo Zol 97.1 y 95.3 para ganar los boletos que estaremos dando cada 20 minutos, o simplemente buscándonos en las calles y/o eventos de la ciudad.
Recuerda que son 20 mil asientos, por lo cual si te apuras, las posibilidades de hacerte de tu propio boleto, son bastante buenas. ¡Te esperamos!
Esta semana, si bien tuvimos menos estrenos de lo acostumbrado, aun así destacamos estos siete cortes, provenientes de Brasil, Estados Unidos, Argentina, Puerto Rico, México, Venezuela y Colombia, que esperamos sean de tu agrado.
Anitta + Missy Elliot – Lobby
Imposible no comenzar este listado con lo nuevo de Anitta, quien en esta ocasión une fuerzas con Missy Elliott, un verdadero ícono del rap norteamericano, presentándonos este funk-pop llamado Lobby.
Cazzu + Mora – De Pari
Otra sudamericana que está de estreno, es la argentina Cazzu, quien reclutó al puertorriqueño Mora, para este reggaetón que comienza con un toque ‘dark’, pero luego explota en ritmo.
Jay Wheeler x El Alfa x DJ Nelson – No Confió
Otro estreno que comienza con un toque suave, y segundos después se enciende como para tentar a tus pies a bailarlo, es lo nuevo de Jay, El Alfa y DJ Nelson.
Myke Towers + Jhayco – Ande Con Quien Ande
Pero si lo que buscabas era un video sensual, lo nuevo de Myke Towers no te va a defraudar. Uno de nuestros cortes favoritos de esta semana, con un beat super contagioso.
Micro TDH – Pelgrosa
Otro de nuestros elegidos de esta semana, es esta entrega del venezolano Micro TDH, a nuestro entender, uno de los artistas más talentosos de la industria, quien en esta ocasión nos regala ‘Peligrosa’.
Maluma – 28
Maluma también ha estrenado el video musical de ’28’, filmado por su propia productora Royalty Films. El video presenta una colección de momentos especiales vividos por el artista, incluidas escenas de su reciente Papi Juancho World Tour 2022, así como clips con su familia y su famosa mascota Buda.
Santa Fe Klan – Demasiado Tarde
Cambiando completamente el estilo y el mensaje, tenemos lo más reciente de Santa Fe Klan, un tema en el que el mexicano se muestra por dentro, más vulnerable que nunca.
Bad Bunny, Karol G, Becky G, Farruko, Rauw Alejandro, Aventura y Eslabón Armado son los 7 nombres que encontrarás en os más alto de las nominaciones a los Premios Billboard de la Música Latina 2022.
El evento, que se celebrará en Miami y se transmitirá por la cadena Telemundo el próximo 29 de septiembre, cuenta con 58 categorías y muestra a Bad Bunny en el primer lugar, con 23 nominaciones. Entre ellas, el boricua cuenta con Top Latin Álbum del Año” y “Latin Rhythm Álbum del Año”, además de haber sido reconocido por el éxito de sus temas “Me porto bonito”, “Tití me preguntó”, “Ojitos lindos”, y “Party”, todos pertenecientes a su disco “Un Verano Sin ti” y por los cuales Benito recibió ocho nominaciones, entre ellas “Hot Latin Song del Año” y “Canción Streaming del Año”.
Karol G, por su parte, recibió 15 nominaciones, en las categorías de “Artista del Año”, “Top Latin Album del Año” y “Álbum Latin Rhythm del Año” por su disco “KG0516″, además de otras por su tema “Mamiii” junto a Becky G, que incluyen: “Hot Latin Song del Año”, “Latin Airplay Song del Año” o “Latin Pop Song”, “Canción del Año Streaming” y “Canción Latin Pop del Año”, entre otras.
La sudamericana competirá además en las categorías de “Hot Latin Songs Artist of the Year”, “Fémina” y “Top Latin Albums Artist of the Year”.
Siguiéndola de caerfc tenemos al puertorriqueño Farruko, quien será finalista en las categorías de “Artista del Año” y “Hot Latin Song del Año” por “Pepas”, y “Top Latin Album del Año” por “La 167″.
A continuación te compartimos el listado entero de nominados en las 58 categorías antes nombradas:
Artist of the Year:
• Bad Bunny
• Farruko
• Jhayco
• Karol G
• Rauw Alejandro
Artist of the Year, New:
• Ivan Cornejo
• Los Gemelos de Sinaloa
• Los Lara
• Luis R. Conriquez
• Yahritza y Su Esencia
Tour of the Year:
• Bad Bunny
• Los Bukis
• Maluma
• Marc Anthony
• Ricky Martin & Enrique Iglesias
Crossover Artist of the Year:
• Chris Brown
• DJ Khaled
• Ed Sheeran
• Rvssian
• Shawn Mendes
• Skrillex
SONGS CATEGORIES
Hot Latin Song of the Year:
• Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me Porto Bonito”
• Bad Bunny, “Tití Me Preguntó”
• Bad Bunny, “Yonaguni”
• Becky G & Karol G, “Mamiii”
• Farruko, “Pepas”
Hot Latin Song of the Year, Vocal Event:
• Aventura & Bad Bunny, “Volví”
• Bad Bunny & Bomba Estéreo, “Ojitos Lindos”
• Bad Bunny & Chencho Corleone, “Me Porto Bonito”
• Bad Bunny & Rauw Alejandro, “Party”
• Becky G & Karol G, “Mamiii”
Hot Latin Songs Artist of the Year, Male:
• Bad Bunny
• Chencho Corleone
• Farruko
• Jhayco
• Rauw Alejandro
Hot Latin Songs Artist of the Year, Female:
• Anitta
• Becky G
• Kali Uchis
• Karol G
• Rosalía
Hot Latin Songs Artist of the Year, Duo or Group:
• Aventura
• Calibre 50
• Eslabon Armado
• Fuerza Regida
• Grupo Firme
Hot Latin Songs Label of the Year:
• Music VIP
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latin Entertainment
• Warner Latina
Hot Latin Songs Imprint of the Year:
• Carbon Fiber
• Duars Entertainment
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latino
Latin Airplay Song of the Year:
• Aventura & Bad Bunny, “Volví”
• Becky G & Karol G, “Mamiii”
• Farruko, “Pepas”
• Farruko, Víctor Cárdenas & DJ Adonis, “El Incomprendido”
• Rauw Alejandro, “Todo de Ti”
Latín Airplay Label of the Year:
• Lizos
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latin Entertainment
• Warner Latina
Latin Airplay Imprint of the Year:
• Duars Entertainment
• Fonovisa
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latino
ALBUM CATEGORIES
Top Latin Album of the Year:
• Bad Bunny, Un Verano Sin Ti
• Farruko, La 167
• J Balvin, Jose
• Karol G, KG0516
• Rauw Alejandro, Vice Versa
Top Latin Albums Artist of the Year, Male:
• Anuel AA
• Bad Bunny
• J Balvin
• Ozuna
• Rauw Alejandro
Top Latin Albums Artist of the Year, Female:
• Becky G
• Kali Uchis
• Karol G
• Natti Natasha
• Rosalía
Top Latin Albums Artist of the Year, Duo or Group:
• Aventura
• Calibre 50
• Eslabon Armado
• Los Bukis
• Maná
Top Latin Albums Label of the Year:
• Del
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latin Entertainment
• Warner Latina
Top Latin Albums Imprint of the Year:
• Del
• Duars Entertainment
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latino
LATIN POP CATEGORIES
Latin Pop Artist of the Year, Solo:
• Becky G
• Camilo
• Enrique Iglesias
• Kali Uchis
• Sebastián Yatra
Latin Pop Artist of the Year, Duo or Group:
• Bomba Estéreo
• CNCO
• Jesse & Joy
• Maná
• Reik
Latin Pop Song of the Year:
• Becky G & Karol G, “Mamiii”
• Karol G, “Provenza”
• Rauw Alejandro, “Todo De Ti”
• Sebastián Yatra, “Tacones Rojos”
• Shakira & Rauw Alejandro, “Te Felicito”
Latin Pop Airplay Label of the Year:
• Rimas
• Sony Music Latin
• Universal Music Latin Entertainment
• Warner Latina
• WK
Latin Pop Airplay Imprint of the Year:
• Duars Entertainment
• Hecho a Mano
• RCA
• Sony Music Latin
• Universal Music Latino
Latin Pop Album of the Year:
• Becky G, Esquemas
• Enrique Iglesias, Final (Vol. 1)
• Jay Wheeler, De Mi Para Ti
• Rosalía, Motomami
• Sebastián Yatra, Dharma
Latin Pop Albums Label of the Year:
• Interscope Geffen A&M
• RCA
• Sony Music Latin
• Universal Music Latin Entertainment
• Warner Latina
Latin Pop Albums Imprint of the Year:
• Capitol Latin
• Hecho a Mano
• Sony Music Latin
• Universal Music Latino
• Warner Latina
TROPICAL CATEGORIES
Tropical Artist of the Year, Solo:
• Carlos Vives
• Elvis Crespo
• Marc Anthony
• Prince Royce
• Romeo Santos
Tropical Artist of the Year, Duo or Group:
• Aventura
• Gente de Zona
• La Sonora Dinamita
• Los Ángeles Azules
• Monchy & Alexandra
Tropical Song of the Year:
• Aventura & Bad Bunny, “Volví”
• Don Omar & Nio Garcia, “Se Menea”
• Marc Anthony, “Mala”
• Marc Anthony, “Pa’lla Voy”
• Romeo Santos, “Sus Huellas”
Tropical Airplay Label of the Year:
• Columbia
• Rimas
• Saban
• Sony Music Latin
• WK
Tropical Airplay Imprint of the Year:
• Aura
• Hecho a Mano
• Rimas
• Sony Music Latin
• Unisono
Tropical Albums of the Year:
• Buena Vista Social Club, Ahora Me Da Pena EP
• Carlos Vives, Cumbiana II
• El Gran Combo de Puerto Rico, De Trulla Con El Combo
• Luis Vargas/ Frank Reyes, Grandes de La Bachata: Vol. IV
• Marc Anthony, Pa’lla Voy
Tropical Albums Label of the Year:
• BMG
• Discos Fuentes
• Sony Music Latin
• The Orchard
• Universal Music Latin Entertainment
Tropical Albums Imprint of the Year:
• Norte
• Premium Latin
• Sony Music Latin
• The Orchard
• Top Stop
REGIONAL MEXICAN CATEGORIES
Regional Mexican Artist of the Year, Solo:
• Carin Leon
• Christian Nodal
• Ivan Cornejo
• Junior H
• Natanael Cano
Regional Mexican Artist of the Year, Duo or Group:
• Banda MS de Sergio Lizárraga
• Calibre 50
• Eslabon Armado
• Grupo Firme
• Yahritza y Su Esencia
Regional Mexican Song of the Year:
• Calibre 50, “A La Antigüita”
• Eslabon Armado featuring DannyLux, “Jugaste y Sufrí”
• Grupo Firme & Carin Leon, “El Tóxico”
• Grupo Firme & Maluma, “Cada Quien”
• Grupo Firme, “Ya Supérame (En Vivo Desde Culiacán, Sinaloa)”
Regional Mexican Airplay Label of the Year:
• Afinarte
• Lizos
• Music VIP
• Sony Music Latin
• Universal Music Latin Entertainment
Regional Mexican Airplay Imprint of the Year:
• Afinarte
• Disa
• Fonovisa
• Lizos
• Remex
Regional Mexican Albums of the Year:
• Calibre 50, Las 20 Número 1 de Calibre 50 en Billboard
Es posible que los más jóvenes de ustedes, no conozcan mucho del enorme repertorio musical de Ricky Martin; sin embargo, a fines de los 90, el puertorriqueño estaba tan en boca de todos, como lo está hoy, Bad Bunny.
No vamos a aburrirlos con una detallada biografía de la vida del músico, porque no es de eso de lo que trata esta nota, pero sí queremos contarles (o recordarles), por qué creemos que el mundo de habla hispana, se encuentra de alguna manera en deuda con él.
MEXICO CITY, MEXICO – MARCH 08: Ricky Martin performs during a show as part of the Movimiento Tour at Foro Sol on March 8, 2022 in Mexico City, Mexico. (Photo by Medios y Media/Getty Images)
Ricky entró al grupo Menudo, cuando tenía 12 años de edad. Desde entonces, el músico ya comenzaba a modificar la imagen que el planeta tenía de los latinos, que por aquellas épocas, fomentado en gran parte por la TV de los años 80, nos mostraba únicamente como lavacopas, cocineros, pandilleros, mucamas o jardineros.
Una década más tarde, Ricky se convertiría en la viva imagen de la primera explosión latina de los Estados Unidos, con éxitos como “La Copa de la Vida” y “Livin’ la Vida Loca”, ambos en colaboración con el también ex-Menudo Draco (Robi) Rosa, quien ayudó a escribir y producir ambas canciones.
Diez años antes de que Bad Bunny se vistiera de mujer para su video ‘Yo perreo sola’, Martin ya había tenido los “you know what” bien puestos, como para decirle al mundo que era gay; en una época en la que, semejante anuncio, podía poner a riesgo su carrera y todo lo logrado hasta ese entonces.
Su posterior matrimonio con el pintor sueco Jwan Yosef, y la llegada de sus dos hijos, allanaron el terreno para comenzar a “normalizar” la homosexualidad en Latinoamérica, y particularmente en Puerto Rico, país con un machismo muy marcado.
Mientras todo esto sucedía, Ricky continuaba vendiendo millones de álbumes, al día de hoy sus ventas superan los 60 millones de discos vendidos, algo que contados artistas en el mundo, pueden poner en sus currículums. Sin ir más lejos, el mismo Arcángel, en una reciente entrevista con nuestro colega Molusco, lo nombra como el músico latino más importante de la historia.
In a recent interview, reggaeton singer Arcángel stated: "The greatest artist in the history of Latin American music is Ricky Martin". pic.twitter.com/OWjsCZEgOc
Habrá quienes coincidan o no con la opinión de Arcángel, pero lo cierto es que este músico, con 39 años de carrera musical ininterrumpida, mantiene una vigencia pocas veces vista, con más de 15 millones de oyentes mensuales, tan solo en Spotify.
Un artista que nos ha dado mucho más que música y actuaciones estelares; nos dio las bases para que los latinos seamos conocidos a nivel mundial, por nuestro talento; abofeteó a una sociedad retrógrada ayudando a miles de jóvenes de la comunidad LGBTQ+, a encontrar una voz con la cual identificarse, y nos hizo (y hace), bailar, cantar, llorar y pensar al ritmo de sus notas.
Ya sea en ‘pausa’ o en ‘play’… solo nos queda por decir: ¡Gracias Ricky!
Fiks se dio a conocer en 2018 con el mix-tape “Idilio”, una recopilación de música creada entre 2016 y 2018, que él mismo confiesa, sacó al mercado antes de que estuviese lo suficientemente pulida.
Sin embargo, no hay mal que por bien no venga, porque esa mezcla de grabaciones amateur le abrió las puertas para llegar a ser lo que es hoy, un músico exitoso y diferente, al que vale la pena que conozcas.
Un día, una amiga le recomendó dejar de subir su música a Soundcloud únicamente y así fue que entre Spotify y YouTube, la gente comenzó a escucharlo, seguirlo y conocerlo.
El éxito de esos primeros pasos lo puso en compuerta para lanzar en 2020, el que sería su primer álbum de estudio, que como te imaginarás, debió ser pospuesto por la llegada de la pandemia, al igual que su debut en Lollapalooza, dos cosas difíciles de superar para un artista emergente como él.
Sin embargo, Axel no se dejó amedrentar y más bien se puso a trabajar, a crear nuevos temas, tales como: “Alguien” y “Niño Amor”, nacidos en pleno aislamiento.
La música de Axel, navega por diferentes variables y no se adhiere a nada que esté escrito en piedra. Tal vez esa sea parte de la fórmula que hace que queramos escuchar más y más de lo que tenga para contarnos.
Sus letras nos hablan del amor verdadero, de entregarse a pleno a la otra persona, aunque muramos de miedo de que nos vayan a lastimar. Una especie de querer darlo todo, pero terminar censurándonos por temor a la traición o al cierre del amor.
Su segundo álbum, llamado “Amante Moderno” tiene un poco de todo… Hay una canción de trap, algo de electrónica, soul, R&B y pop, siempre acompañados por su voz suave y amigable al oído.
Sobre por qué se inclinó más por un disco y no por el lanzamiento de sencillos, Axel cuenta que el disco le permite crear un concepto, una suerte de historia que no puedes entender, si no oyes el disco entero y en el orden en el que fue editado. Nueve canciones que conectan entre sí, para contarnos un cuento que, si bien cada uno de nosotros interpretará a su gusto, es un cuento al fin.
Un músico con una multitud de herramientas a su alcance, en una industria que de a momentos resulta opacada por la repetición y la falta de originalidad. Es por eso que Axel Fiks, es nuestro Artista Recomendado de esta Semana.
Si eres tan fanático como nosotros, seguramente te gustaría asistir a la mayor cantidad de conciertos posibles. Al fin y al cabo, vida hay una sola… el único problema es que salario también, y los precios de las entradas a estos eventos se han ido a la estratosfera.
Gastos Básicos
Si estuvieses a cargo de la organización de, digamos, el próximo concierto de Bad Bunny o de Rosalía, tus primeros gastos se irían en rentar el lugar donde se llevará a cabo el show; la promoción de este y todo lo que tenga que ver con la producción de un evento musical de semejante categoría.
Previo a Covid
Antes de la pandemia, ese gasto inicial era muy inferior a lo que cuesta hoy en día. ¿Por qué?, pues primero que nada, porque toooodo el mundo salió de gira a la misma vez. Después de más de dos años sin realizar conciertos presenciales, bandas y solistas salieron desesperados a reencontrarse con su público, por lo cual todos esos teatros y estadios han estado a full con concierto tras concierto, generando que por un tema de oferta y demanda, los precios de alquiler hayan subido considerablemente.
Daños Colaterales
A eso debes sumarle que a raíz de Covid, muchas empresas productoras de eventos quebraron, por lo cual hay menos competencia, y por ende hoy por hoy, el precio lo ponen ellos, al estilo: “tómalo o déjalo”. Si no es contigo, saben que hay una lista de promotores que querrá contratar sus servicios.
Por otro lado, tenemos el tema de la gasolina, la falta de choferes de camiones (para el transporte de equipos), que al menos en los Estados Unidos se ha convertido en un verdadero problema, al igual que por la enorme demanda existente, se haya generado una escasez de trabajadores, forzando a subir los salarios ofrecidos.
Partiendo la Torta
Supongamos ahora que el concierto ya pasó, y fue un éxito total, con cada asiento vendido. ¿Cómo se reparten las ganancias? Bien, normalmente se divide entre el artista y el promotor, pero en los últimos meses los porcentajes también han cambiado.
Antes se dividía en un 75% para el músico y 25% para el promotor, sin embargo, el estándar actual muestra esos porcentajes divididos en un 85% para el músico y un 15% para el promotor, debido a que hoy en día, los artistas, viven realmente de esas ganancias y no del streaming de su música, forzando a que los promotores deban recuperar ese 10% perdido de alguna otra manera, es decir… aumentando el precio de los boletos.
¿Cómo Pagar Menos?
Este es un juego peligroso al que solo pueden jugar aquellos fuertes de espíritu. Se trata de no comprar los tickets al momento que salen a la venta, sino esperar a algunos días previos al concierto, que es cuando los organizadores comienzan a “paniquear” y a bajar los precios.
Desde luego, esto no es algo que pueda hacerse con Rosalía o Benito, ya que ambos agotan sus entradas a los 5 minutos de ponerlas a la venta, pero si hablamos de eventos un poco menos calientes, es una táctica que te puede funcionar, siempre y cuando estés muy pendiente de la disponibilidad de tickets restantes.
La otra opción, sería buscarnos un trabajito part-time… pero ese es un tema para otro día.
Hay una manera numérica de medir la música que la gente quiere oír, utilizando estadísticas, reportes y listados de popularidad, sin embargo, existe otra más orgánica, una que se percibe en las calles, mucho antes de ser representada en números tangibles.
Nos referimos, desde luego, a ese latido musical que explota desde los carros que pasan por nuestro lado, como así también en los bares, playas, parques y todo tipo de lugares públicos.
Si prestas atención a lo que esas calles dicen, notaras que el trap iberoamericano está nuevamente en ebullición, sobre todo en países como Argentina, Chile, Colombia, España y Brasil.
Proveniente de la cultura Hip Hop, el trap es sinónimo de calle, calles ubicadas en algunos de los barrios más humildes de Latinoamérica,
En ese sentido, quienes pertenecen a esta cultura, se reconocen entre ellos como una comunidad que no respeta fronteras y hasta cruza mares, conectados a través de ondas musicales que parecieran ser percibidas tan solo por aquellos que entienden de que se trata este género.
Además, siendo parte de un mismo circuito que se repite en cada país de habla hispana, los traperos de hoy comparten ciertas jergas internacionales que los une a través de una lengua común. Es así entonces que podemos escuchar a argentinos utilizando slang puertorriqueño, a chilenos usando palabras españolas o a colombianos incluyendo modismos mexicanos en sus temas.
Sin embargo, el problema que este género ha tenido desde siempre, tiene que ver con algunas de sus letras o el mensaje que comparten. El trap está muchas veces amarrado a letras violentas, sexuales o que promueven malos hábitos, lo que limita su difusión radial en muchos países, además de no contar, desde luego, con el apoyo de padres con hijos menores, deteniendo así su avance natural, o al menos impidiendo que se mueva la velocidad del pop o el reggaetón.
Más allá de eso, el género sigue creciendo, apoyado por nombres como Duki, Cazzu, Ysy A, Polimá Westcoast, Young Cister, Khea, Paulo Londra, Trueno, y muchos otros, que desde sus trincheras y a pesar de lo antes mencionado, una vez más están logrando que su música se adueñe de los oídos de la gente.
Aquí en LaMusica, llevamos ya varios años anticipando el tsunami de música argentina que hoy estamos viviendo: Duki, Tiago, Paulo Londra, Cazzu, Trueno, María Becerra, Nicki Nicole, Nathy Peluso… Una larga lista que se agiganta cada día más.
Entre esos nombres emergentes y navegando a toda velocidad, nos encontramos con Luana, una chica de 20 años, nacida en Buenos Aires, cuyo padre le inculcó el gusto por la música y le regaló su primera guitarra.
Como suele suceder en la adolescencia, la música fue su primer refugio y comenzó a subir covers de cumbias a las redes, que la gente consumía cada día más. Al ver el entusiasmo de sus seguidores por escuchar su voz. Luana decidió probar suerte con algunas composiciones propias y eso es lo que terminó de encender la mecha que convirtió a Luana, en una de las más grandes promesas de la música urbana rioplatense.
Luana, habla en su música de situaciones y vivencias reales. Entiende que el público tiene ese mágico poder de percibir cuando un artista es genuino, y, por lo tanto, se esfuerza por lograr que los que la siguen, se sientan de alguna manera identificados con su música, tal y como ella se siente identificada con la música de otros.
Su primera gran actuación fue lo que cualquier artista nuevo, urbano, soñaría… abrirle los conciertos a nada más ni nada menos que Karol G. Esa primera experiencia fue para ella como un “make it or brake it”, ya que la sudamericana sufría de cierto nivel de ansiedad y no sabía si podría enfrentar semejante desafío.
Demás está decir que no solo lo logró, sino que además la rompió, y ese fue el momento en el que mientras la gente se enamoraba de ella, ella descubría su verdadero amor por los escenarios.
Luana aclara que su música es hoy urbana, pero no se casa para siempre con ningún estilo o género específico, sino que mantiene un dialogo abierto con lo que sea que la inspiración le proponga.
Por su carisma, su talento, su imagen y su voz, es que Luana es nuestra Artista Recomendada de la Semana
Hay músicos que parecieran no envejecer, o al menos no a la velocidad de otros; pero no nos referimos tanto al aspecto físico, (aunque eso también cuente), sino a la habilidad de mantenerse vigentes.
Juanes es, sin lugar a dudas, un talento reconocido como uno de los referentes más importantes del pop/rock en español.
Arrancando
El colombiano, nacido un 9 de agosto de 1972, comenzó tocando flauta y guitarra y antes de siquiera terminar el secundario, ya era líder de una banda llamada, Ekhymosis, con la que a lo largo de 8 años terminó grabando cinco discos y recibiendo gran reconocimiento en su país natal.
Del Sur al Norte
Pero el sudamericano quería más, y la disolución de la banda, propició para que Juan Esteban, (como se llama verdaderamente), decidiera ir en busca de nuevos horizontes, mudándose a Los Ángeles, donde editaría su primer disco solista, titulado “Fíjate Bien”.
Quien escribe esta nota, tuvo la oportunidad de entrevistarlo por aquellas épocas, durante una parada promocional en Miami, y recuerdo cómo ni él mismo podía creer el éxito que estaba logrado con tan solo su primera placa.
De hecho (y esto poca gente lo sabe), el colombiano fue invitado en esos días a presentar los nominados al Grammy Latino, y como no había llevado ropa suficiente, tuvo que lavar sus zapatillas en la habitación del hotel en el que se hospedaba, y ayudar a secarlas en el microondas de su habitación; todo esto sin imaginar que sería él mismo quien recibiría seis de dichas nominaciones.
La Tragedia
La vida de Juan no ha sido el lecho de rosas que podría parecer, ya que también ha estado marcada por el dolor. Su hermana, Luz Cecilia, lleva 24 años en estado de coma, bajo el cuidado constante de su madre.
“Tuvo un embarazo que se le complicó y desde ese día está en coma. En esa época yo estaba en Medellín con mi grupo de metal, todavía no me había ido para los Estados Unidos. Y, uf, eso ha sido lo más duro, lo más duro que nos ha tocado como familia. Es indescriptible.”, relató Juanes durante una entrevista realizada en 2017.
La Fama
Juanes publicó desde entonces ocho discos, convirtiéndose en el solista con más Grammy Latinos (26 para ser exactos), y en un nombre de peso pesado en la industria de la música en nuestro idioma.
El Activismo
El sudamericano ha estado además muy envuelto en causas sociales, tanto es así que, en 2006, creó la Fundación Mi Sangre, con la intención de promover la paz y ayudar al cuidado del medioambiente. Aunque ya de antes, como recita su tema “Fijate bien”, trabajó para ayudar a remover las minas personales, regadas por los carteles del narcotráfico en años pasados, a lo largo y ancho de ciertas áreas de su país.
Lo Importante
Cualquiera que haya hablado con él aunque tan solo sea por unos minutos, coincidirá con nosotros que a pesar de su increíble trayectoria, Juan permanece tan humilde como el primer día. Uno nunca se siente ante la presencia de un rockstar, sino de alguien que simplemente persiguió sus sueños y los alcanzó merecidamente.
Hay músicos que parecieran no envejecer, aunque tengan 50 años de edad, y vos sos uno de ellos, Juan. ¡Feliz Cumple!
Si has estado navegando por las redes, posiblemente hayas visto la noticia de que Rosalía habría quedado viuda, luego de que varios rumores indicaran que su novio, el puertorriqueño Rauw Alejandro, habría muerto.
El rumor no daba más detalles que eso, por lo que la gente avivó el fuego al comenzar a googlearlo y hacer preguntas en Twitter, tratando de saber si era cierto y entender cómo era que el músico de 29 había fallecido.
Lo cierto es que el Rauw está vivito y coleando, y si bien muchos afirman que esto pudo haber sido una movida de mercadeo, sabemos que no es así y que, como suele suceder, ha sido tan solo un rumor que por esas cosas de la vida, (o la muerte), se ha regado como pólvora.
De hecho, sabemos que el músico acaba de realizar una alianza comercial con la casa francesa de licores, “Societe des Vins et Eaux de Vie” establecida desde el 1830 en la región de Coñac. El acuerdo consistió en la creación de una receta a la que Rauw dio a llamar “Más Miel”, que es una mezcla de miel cruda española con el exclusivo coñac de la prestigiosa marca.
¡Salud, Rauw!
¿Que Cómo es Medellín? Estos Músicos te lo Cuentan
La Feria de las Flores que se realiza cada año en Medellín, Colombia, es tan famosa como muchos de los músicos locales que decidieron participar en una especia de tema promocional de esa hermosa ciudad, de su gente y del evento como tal.
En el tema participan Llane, Blessd y Reykon, entre muchos otros que aportan sus diferentes estilos a este tema que suena a reggaetón, tango, salsa, rap, y hasta música clásica.
¡Así es Medellín!
¡Queeeeedate, Que la Noche Sin ti Dueeeeeele!
Si como nosotros, estás obsesionado con el mega éxito del argentino Bizarrap y el español Qevedo, tema que se ha convertido en el éxito del verano europeo, te gustará saber que ahora puedes ver los entretelones de como fue creado.
El sudamericano publicó un video en el que muestra fragmentos de la etapa de composición del tema, magistralmente mezclados con el posterior éxito del corte, siendo cantando por decenas de miles de personas, en diferentes actuaciones de Biza y que aquí te compartimos.
Así fue lo que declaró la artista de ascendencia mexicana, durante una charla en el podcast llamado “Giving back generation”. La actriz, cantante y productora dio a conocer que desea casarse, ser madre, y dedicarse a tareas filantrópicas.
Instagram @selenagomez
Selena comentó que fue su hermanastra Gracie Teefey, de ocho años, quien hizo crecer en ella el deseo de ser mamá. “En cierto modo, me siento como una madre, aunque no lo sea. Es tan gratificante ver que la vida fue tan sencilla en un momento dado. Quiero disfrutar de la vida como ella la disfruta”, declaró la multifacética artista.
Pablo Montero Reacciona a Pregunta de Periodista
Cerramos este listado con una no tan buena, ya que se trata de la reacción que tuvo el músico mexicano, Pablo Montero, cuando una periodista de la TV Azteca, lo cuestionó sobre sus supuestos problemas con el alcohol.
“No entiendo tu pregunta. O sea… ¿Yo dije eso? Ah, entonces no me hagas preguntas que no vienen al caso hija, sé más profesional. ¿Ok?“, le dijo el músico a la periodista, Italia Herrera, quien si bien posteriormente se alejó, como muestra el video, fue seguida por Montero, quien se acercó a ella y le rompió su equipo, exigiéndole que borrara el video, que obviamente, estaba siendo captado por otros medios presentes en el lugar.
