LaMusica Recomienda: Bruses

Hoy te traemos una artista que busca (y logra) romper con algunos cánones de la industria. Su temática, su look y su música nacen de sentimientos profundos que ponen sobre la mesa asuntos de los que no siempre resulta fácil hablar, sobre todo para los más jóvenes.

Quién es

Bruces nació en Tijuana, Baja California. Comenzó a tocar guitarra cuando tan solo tenía 7 años de edad y para sus diez, ya tenía listas algunas de sus primeras canciones.

Si le preguntas con quién quisiera colaborar, los nombres que te dará serán tan amplios y diversos como su propio arte: Julieta Vengas, Luis Miguel o PXNDX.

Su Inspiración

Hoy que la música más popular pareciera carecer de letras serias y sentidas, Beuses nos habla de temas como la depresión y la ansiedad, ayudando a normalizar algunos de los sentimientos que pueden invadirnos casi sin avisar y con los que muchas veces cuesta lidiar. 

Tan solo hace falta leer la siguiente dedicatoria escrita para su tema, “Brillantina”, para entender a qué nos referimos:

“Quiero dedicar este proyecto a ti que alguna vez has sentido ansiedad o depresión y pensaste que no encajabas en ninguna parte… Las enfermedades mentales son un tema que tiene que dejar de ser tabú y comenzar a ser cultura popular para enseñar a las futuras y pasadas generaciones como tratarlas y yo prometo que voy a hacer lo que este en mis manos para intentarlo. No te hagas daño, escucha esta canción. Te quiero mucho”

Autores y Poetas

La mexicana cuenta que se aisló por mucho tiempo en una soledad que la asustaba pero que al mismo tiempo le permitió conocer y refugiarse en palabras escritas por autores y poetas a los que leía.

En TikTok

Al ver el millón y medio de seguidores en su cuenta de TikTok, nos queda claro que su mensaje le está sirviendo a muchos chicos y chicas que como dice ella, sienten que no encajan en ninguna parte.

Su música suena a una especie de Pop alternativo con rasgos de emo, algo de rock, un poco de electrónica y gotas de grunge; mientras que sus letras se sienten honestas y sin filtro.

Sus Covers

Parte de su repertorio incluye también interesantes covers como este, original de la banda española La Oreja de Van Gogh, llamado “Rosas”. 

Hacía falta refrescar el pop alternativo en español y la música de Bruces pareciera ser un muy buen comienzo.

Un nombre para tener presente, porque a pesar de todo lo dicho anteriormente, creemos que con su enorme potencial, recién comienza a asomarse por encima del ruido de allá afuera. 

Es por eso que Bruces es nuestra artista recomendada de esta semana.

LaMusica Recomienda: Chita

Hoy te presentamos a Francisca Gil, mejor conocida como Chita, una cantante y compositora argentina de 24 años, que ofrece sonidos que vienen del soul, pasando por el Rythm & Blues y llegando al reggaetón

No Fue

Ca7riel es uno de los músicos urbanos más reconocidos del país sudamericano; tanto él como Neo Pistea, forman parte de una generación urbana que se mueve entre el reggaetón, el rap y el trap, tres escenas que han crecido enormemente en el país sudamericano y que Chita supo capturar en temas como este:

Nada Más Que Hablar

Todo comenzó un día cuando su padre la escuchó cantando en la ducha y le ofreció si quería estudiar canto. Así fue que su hobby se convirtió en algo más serio.

Cuando terminó el secundario emigró temporalmente a Europa, donde vivió dos años, mayormente entre España e Inglaterra, y fue en este último país, donde se generó su nombre artístico, forzado por el hecho de que los ingleses no lograban pronunciar correctamente su nombre. 

Piel

La sedosa voz de Francisca, incursiona en el reggaetón, en temazos como este, pero al mismo tiempo manteniendo ese toque de neo soul o new jazz, que la diferencia de los sonidos urbanos más populares.

Mentira

Chita regresó a la Argentina y poco a poco se convirtió en una de las artistas emergentes más importantes de la escena musical de su país. Al mismo tiempo, compartió públicamente haber sido víctima de violencia de género, lo que la llevó a hacerse eco de otras causas relacionadas con la igualdad de la mujer.

Tal Vez

Una artista que apostó por un estilo musical con rasgos diferentes y casi ajenos a su idioma, pero que supo amoldarlo para que suene tan conocido, como nuevo al mismo tiempo. Es por eso Chita, es nuestra artista recomendada de esta semana.

LaMusica Recomienda: Ptazeta

En poco más de un año y medio, esta cantante canaria ha pasado del total anonimato a ser uno de los nombres más sonados del mainstream español.

Buena parte de este éxito se lo debe a ‘Mami’, un tema en el que al igual que otros de su repertorio, está abiertamente dirigido a una mujer, de forma clara y sin tapujos. Como dice Ptazeta,  “Si a mí me gustan las mujeres, ¿A qué le canto?. Para mi es lo más natural del mundo”.

Mami

Antes de este repentino éxito, la canaria ‘sobrevivía’ trabajando de mesera y en tiendas de ropa; y si bien llegó a presentarse en el casting de Gran Hermano, tuvo la suerte de no ser escogida, ya que de alguna manera, su vida podría haber tomado un camino totalmente diferente.

Sus comienzos en esto de la música, dieron inicio cuando comenzó a subir algunas de sus canciones a Instagram, logrando llamar la atención de quienes la seguían y reclutando a sus primeros fans.

Mensaje Enviado

Sin embargo, el paso clave en el éxito de su música, llegaría de la mano del también canario Juacko, su productor, quien la convenció de ponerle música a varias de sus letras, logrando que hoy en día ocupe un importantísimo lugar entre los artistas emergentes, con mayor potencial.

Ayer la vi

Su amor por los tatuajes la llevó a hacer algo a lo que no muchos se atreven, como es tatuarse la cara; además de los del pecho, brazos y manos, la rapera se tatuó una serpiente en la frente, poderosa imagen que de alguna manera la identifica, al igual que su hermoso cabello negro, largo y lacio.

Su música transita por varios estilos, pero siempre emanando una fuerza y magnetismo que logra atrapar a quienes la oyen, motivo por el cual ha llegado a ubicarse en la lista de ‘Los 50 más Virales’ de Spotify.

Trakatá

Una artista sincera, talentosa y risueña que presenta una música y mensaje diferentes a mucho de lo que suena allá afuera. Es por todo eso y muchos más, que Ptazeta es nuestra artista recomendada de esta semana.

LaMusica Recomienda: Maia Reficco

Resulta raro recomendar a una artista latina que ya ha sido protagonista de una serie de Nickelodeon y ha tenido un papel protagónico en una obra teatral de Broadway.

Quién es

Ocurre que Maia nació en Boston, Estados Unidos pero se mudó con sus padres a la Argentina, cuando tenía 7 años de edad.

A los 15 años, Maia le confesó a su mamá, una reconocida coach vocal que ha trabajado con artistas de la talla de Chayanne y Tini Stoessell, que en lugar de estudiar botánica como le había prometido, quería estudiar canto.

Así es que viajó a Los Ángeles para estudiar con Eric Vetro, otro coach vocal que ha trabajado con grandes artistas como Ariana Grande, Camila Cabello y Shawn Mendes, entre muchos otros. 

Música y Actuación

Paralelamente al canto, Maia comenzó a actuar, logrando importantísimos papeles tanto en haciendo de Kally en ‘Kally’s Mashup’, la serie de Nickelodeon; además del papel protagónico de Evita, en la famosa obra teatral de Broadway.

Hoy en día, la sudamericana pertenece a Creative Artists Agency (CAA), la misma agencia que formó las carreras actorales de estrellas como Meryl Streep, Oprah Winfrey, Jennifer Aniston, Miley Cyrus y Nicole Kidman.

“Se Habla Español”

Si bien, es perfectamente bilingüe y podría haber comenzado su carrera musical cantando en inglés, Maia se crió en el país sudamericano y siente que lo que tiene para decir, debe ser contado en español.

¡Arriba las Chicas!

Según declaró a un diario de su país, le molesta que ciertas letras de la música urbana denigren a la mujer. Si hay artistas que cantan esas cosas, hay que contrarrestar eso y demostrar que se puede hacer música, sin sexualizar a la mujer y ponerla como un objeto de consumo, expresó Maia.

Tuya

Es así que ‘Tuya’, su sencillo debut, es un pop-urbano que habla de la fortaleza y la independencia femenina, tan importantes para ella.

De Ti

Maia cuenta que para su segundo sencillo, titulado ‘De ti’, no tenían claro qué estilo querían darle al tema, hasta que escucharon lo que hace The Weeknd, que actualizando sonidos de los ‘70 y ‘80 y decidieron irse por ese camino.

Tanto Calor

Su tercer corte lleva por nombre ‘Tanto Calor’, y mantiene esa misma tónica de empoderamiento femenino, trayéndonos una historia en la que la mujer es la que sale a conquistar al hombre que desea.

Incursionando en Netflix y en el Cine

Mientras todo esto sucede y su carrera musical avanza a paso firme, Maia acaba de participar en ‘Strangers’, una nueva comedia negra de Netflix. Además, regresa al papel de Kally que la hizo famosa y le abrió las puertas al mundo artístico, pero esta vez no en la TV sino en el cine, ya que la actriz se encuentra filmando ‘Un cumpleaños muy Kally’, primera película producida por Nickelodeon Latinoamérica.

Una artista bilingüe, que actúa y canta maravillosamente y que además de su belleza física, tiene muy claro hacia dónde quiere ir y cómo quiere llegar. Es por eso que Maia Reficco, es nuestra artista recomendada de esta semana.

LaMusica Recomienda: Nicole Favre

De a momentos pareciera que el 90% de la música mainstream que suena en estos días, viniera de los mismos países de siempre; por eso resulta refrescante encontrar artistas con un ADN diferente.

Este es el caso de Nicole Fevre, una peruana que como tantos músicos de su generación, encontró su puerta hacia la fama, subiendo covers a su canal de YouTube.

En su Casa

Nicole cuenta que si bien en su casa nadie es artista, sus padres son de oír música todo el tiempo, lo que la llevó a querer aprender a tocar guitarra y piano de manera autodidacta.

Todo lo Contrario

Contrario a lo que muchos asumen de una artista como ella, Nicole era cero extrovertida, de hecho su timidez le impedía siquiera pensar en la idea de algún día actuar sola arriba de un escenario. Es por eso que comenzó cantando en el coro del colegio, donde su presencia se diluía con la de otras coristas.

Poco a poco fue adquiriendo valor y fue así que en 2017 se animó a subir a YouTube un cover que realizó del tema “Me rehúso” de Danny Ocean, el cual llamó mucho la atención, no solo de la gente que lo oyó, sino también de un productor que al escucharla, decidió llamarla y llevarla a grabar a Nueva York. 

Luego llegarían las típicas reuniones con las disqueras para decidir cuál de ellas manejaría su carrera, hasta que por fin se decidió por Universal México. 

¡La Freaking Pandemia!

Como a muchos otros artistas emergentes, Nicole se las tuvo que ver con las cancelaciones provocadas por la pandemia, pero aún así logró salir adelante, y ahora que poco a poco la vacunación comienza a mejorar el panorama, tiene todo para reclamar su lugar en el mercado de la música.

La meta de Nicole, además de conquistar ese lugar, es lograr que su música sea lo suficientemente reconocible como para que cualquiera que oiga su voz, sepa que se trata de ella

Nuevas Posibilidades

El haber dejado de ser un músico independiente, le ha permitido codearse a través de la disquera, con otros artistas, como la mexicana Danna Paola, en sesiones en las que la invitan a aportar sus propias ideas para composiciones de cantantes de nivel, ayudándola a crear así, una carrera paralela como compositora.

De Perú Para el Mundo

Si bien en los últimos años, Perú no ha sido un gran semillero de artistas nuevos, no deja de perfilarse como un mercado creciente, que recientementemente nos ha dado a nombres de la talla de Daniela Darcourt, quien con su salsa a recorrido el mundo entero,  poniendo el nombre del país sudamericano, por todo lo alto.

A juzgar por lo que hemos visto y oído de Nicole, estamos seguros que tiene el potencial de internacionalizar su nombre y su ADN, para que el Perú sea pronto otro de los grandes países exportadores de buena música.

Es por eso que Nicole Favre,  es nuestra artista recomendada de esta semana

LaMusica Recomienda: Letón Pé

Cuando pensamos en música de la República Dominicana, lo primero que viene a nuestra mente no suele ser el R&B o el Pop alternativo; sin embargo en este caso, eso es exactamente lo que venimos a presentarte.

Quién es

Su verdadero nombre es Leticia Pelliccione y nos alegra que haya escogido Letón Pé como  nombre artístico, ya que de lo contrario, casi con seguridad que no nunca nos hubiésemos acordado su apellido (LOL)

De ascendencia italiana, Leticia creció en una casa con mucha música, pero también se interesó por la actuación, por lo cual estudió ambas disciplinas en The American Musical and Dramatic Academy de Nueva York.

Recién graduada comenzó a trabajar cantando jazz, por lo que terminó inclinándose hacia las notas, aunque sin dejar de lado su parte actoral tanto en tarima como en sus videos.

Cómo llegó Hasta Aquí

Comenzó su carrera profesional en 2019, con el lanzamiento de “The One” un temazo cantado en inglés que la puso en el mapa musical de su país. 

A pesar de la pandemia, el 2020 fue un muy buen año para ella en términos de darse a conocer y en el notable aumento de reproducciones de sus temas en Spotify. 

Uno de los lanzamientos de ese año, que además figura entre nuestros favoritos, es este corte llamado simplemente: ‘No’.

Su Disco

El suceso de estos diferentes temas llevó a Leticia a lanzar su primer EP, llamado ‘Deseo’, disco que contiene 4 temas y del que destacamos ‘Perder el Control’; primer sencillo de esa placa, que se convirtió en otro éxito para la dominicana. 

Sus Gustos Musicales

Su gusto musical gira en torno a nombres de la talla de James Blake, Drake, Tainy, Major Lazer, Kali Uchis, o la española Rosalía, lo que hace que podamos entender mejor, de dónde viene parte de su inspiración.

Desenfadada

En una reciente entrevista con un periódico de su país, la cantante expresó que sus canciones tienen letras muy ligeras y que le gusta hablar de cosas de la vida, pero de una manera desenfadada y relajada, tal y como es ella.

Una artistas que ofrece un sonido distinto, armonioso y que no se encasilla en un género específico, sino que entrelaza pinceladas de diferentes estilos y géneros. Es por eso que Letón Pé, es nuestra artista recomendada de esta semana.

LaMusica Recomienda: Samantha Barrón

Como solemos decir, en esta sección no siempre nos enfocamos en artistas emergentes, muchas veces, como en el caso de hoy, te presentamos artistas que ya tienen una trayectoria en su país, pero que aún no son tan conocidos internacionalmente.

Samantha Barrón, es una cantante y compositora mexicana, que cuenta actualmente con un álbum y una docena de sencillos. Es una artista autodidacta que creció entre mucha música, danza y pintura y que comenzó a componer canciones desde muy pequeña.

Como sucede con casi todos los artistas, Samantha toca piano y guitarra y comenzó a presentar su música en fiestas familiares, luego en festivales y poco a poco se fue abriendo camino, guiada por su sedosa voz y el apoyo de su familia.

Sus primeras presentaciones profesionales fueron como telonera de artistas de renombre como Paulina Rubio, Reik, Camila y muchos otros.

Desde entonces, se ha caracterizado por un estilo musical con bases de Jazz, R&B y trip hop que a sus 25 años, la separan de mucha de la música que suena allá afuera, hoy en día.

Smoke Ma’ Soul

En 2019 lanzó “Smoke ma Soul”, tema que hoy cuenta con casi un millón y medio de reproducciones en Spotify y que la animó a continuar en esta difícil carrera, lanzando su segundo sencillo, titulado “Mentira”, corte que definitivamente le abrió la puerta grande de la industria musical.

La Mentira

En 2020, Samantha lanza su primer álbum, llamado “Metadona”, nombre que hace alusión a esa droga, diseñada para contrarrestar dolores físicos agudos. 

La mexicana cuenta que todas las canciones de Metadona representan experiencias propias y reales de su vida. La creación de este álbum, comenzó cuando se recuperó de una enfermedad que la mantuvo alejada de la música por varios meses, pero que al mismo tiempo la hizo darse cuenta que lo único que vale en esta vida es el tiempo.

Fue ahí que llamó a su productor, y juntos realizaron un campamento de una semana, en el que escribieron y produjeron casi todo el álbum. 

Ese mismo año, la cantante azteca dio a luz a “Dibújame”, el sencillo con más éxito en lo que va de su carrera. Un tema que ya cuenta con más de 34 millones de reproducciones en Spotify y en el que participa el colombiano Nanpa Básico.

Dibújame

Entrando al 2021, Samantha se une con su compatriota Noa Sainz, para lanzar este mega sensual tema, llamado “Frío”, que no hace más que demostrarnos que su carrera musical, recién comienza.

Frío

La mexicana tiene, sin lugar a dudas, el talento y la capacidad necesarias para convertirse en una de las caras más importantes de este estilo musical, que cada vez toma más fuerza en Latinoamérica, y es por eso que Samantha Barrón, es nuestra artista recomendada de esta semana.

LaMusica Recomienda: The Marías

Si bien LaMusica es una plataforma dedicada exclusivamente a la música latina, de vez en cuando, cuando el artista realmente lo vale, nos desviamos un poco de ese camino para traerte sonidos bilingües, de solistas o bandas que (tal vez), no conoces.

Hush

Ese es el caso con The Marías, un cuarteto con base en Los Ángeles, formado por tres norteamericanos: Josh Conway (batería), Edward James (teclados), Jesse Perlman (guitarra) y María Zardoya (voz), una puertorriqueña de cuyo nombre de pila proviene el nombre del grupo.

Cariño

Lo primero que llama la atención cuando escuchas a The Marías, es el sedoso y sensual registro de voz que emana de la boca de su cantante. De hecho, fue por eso que en 2016, el actual baterista del grupo, decidió acercarse a ella. 

Maria cantaba en el Kibitz Room, una especie de bar de Los Ángeles, y Josh no podía creer lo que escuchaba. Es por eso que al final de su presentación, Josh se presentó formalmente y ahí nomás, le propuso hacer algo juntos.

Luego de unos meses de componer temas, aquello de “hacer algo juntos” terminó no solo impulsando la formación de esta banda, sino además creando una relación amorosa entre ambos, que continúa hasta el día de hoy.

Care For You

María descubrió su pasión por el canto, escuchando a Selena Quintanilla, y luego, con el correr de los años, Norah Jones, Tame Impala y Radiohead se sumarían a sus influencias musicales.

The Marías tiene un sonido particular de pop suave melódico, con mezclas de soul y jazz, acompañado por letras sensuales que nos hablan tanto en inglés, como en español. 

Sobre el riesgo que supone tener una relación sentimental con uno de los integrantes de la banda, María dice que cuando surge algún conflicto entre ellos, muchas veces terminan utilizando esa misma discusión como inspiración para un nuevo tema.

De hecho, contó en una entrevista que una vez, durante una discusión con Josh, ella lo miró y le dijo: “Ugh!… You are so clueless” (¡ufff!… no entiendes nada), y que de esa misma palabra terminó naciendo su tema “Clueless”

Clueless

El grupo ha lanzado dos EP’s, llamados “Superclean Vol. 1” (2017) y Superclean Vol. 2” (2018), nombre que de alguna manera describe la esencia de su música y con cuyas producciones lograron un notable éxito, con temas que superan las 50 millones de reproducciones en Spotify, como es el caso de “I Don’t know you”.

I Don’t Know You

La combinación de tres chicos blancos de origen judío y una latina, parece ser una fórmula no solo única, sino además mágica, ya que atrae audiencias de diferentes etnias y edades, y sobre todo se conecta con un creciente número de jovenes de los Estados Unidos, que como ella, han crecido en hogares bilingues, y se comunican en ambos idiomas.

Entre su estilo musical y ese particular look de María, que nos recuerda a Uma Thurman en Pulp Fiction, la banda nos transporta a los ‘90, al mismo tiempo que nos conecta con la psicodelia de la música electrónica actual.

Ruthless

Este 2021, más exactamente el próximo 25 de Junio, el grupo tiene pautada la salida de un nuevo álbum, el cual incluye un flamante corte en español, titulado “Un Millón”; tema que tuvimos oportunidad de oír en su totalidad (y créenos), no hace más que confirmar todo lo bueno que hemos dicho de ellos en esta nota.

Aquí te compartimos un fragmento:

La banda es sin lugar a dudas, una interesante ecuación que logra entretejer diferentes eras, idiomas y razas, con un sonido único sensual y atrapante. Es por eso que The Marías, es nuestro Artista Recomendado de esta semana.

LaMusica Recomienda: Vale

Antes que nada, es importante aclarar que la música que estás a punto de ver y oír, tiene poco o nada que ver con la mayoría de lo que suena allá afuera. No esperes sonidos urbanos ni ritmos demasiado bailables, sino más bien canciones lentas y dulces, como para acompañarte en el carro camino a la playa, o para oír en casa durante un domingo lluvioso.

Puente

Las trillizas colombianas Valeria, Valentina y Verónica Pérez, estudian música desde los 11 años de edad y cuando terminaron el secundario fueron becadas en la Universidad Northwestern de Louisiana, en los Estados Unidos, donde estudiaron música y arte.

Valeria y Valentina son dos gotas de agua, mientras que Verónica luce físicamente diferente por haber llegado al mundo en un saco amniótico separado. Posiblemente sea esa unión única de las gemelas, lo que las llevó a desear lo mismo y trabajar en conjunto para logralo: Una carrera en el mundo de la música, tanto de cantantes como de compositoras.

A los 17 años comenzaron a subir videos de covers a YouTube, lo que las llevó a tener la oportunidad de conocer al multi-galardonado productor argentino Sebastián Krys, pieza clave en las carreras de Shakira, Ricky Martín, Luis Fonsi y Alejandro Sanz, entre otros, quien decidió firmarlas.

En 2019 lanzaron su primer single, llamado ‘Aguaceros’, tema que las puso en el mapa musical del under musical colombiano y que posteriormente se convertiría en el corte principal del EP ‘Iridiscente’,el cual vería la luz, en 2020. 

Aguaceros

El siguiente éxito musical del dúo, llegó de la mano de ‘Primavera’,  segundo sencillo de las cartageneras. Un corte que habla de la ansiedad que causa esperar por una persona que prometió regresar a nosotros.

Primavera

Su EP conteniendo esos dos temas y tres cortes más, fue producido por la artista venezolana ganadora del Latin Grammy, Linda Briceño y paradójicamente fue en medio del encierro de la cuarentena, que las hermanas lograron el éxito y el reconocimiento del público; lo que las llevó a realizar sus primeros conciertos y entrevistas de manera virtual.

Cuando les preguntan sobre sus influencias musicales, las chicas no dudan en nombrar a Jorge Drexler, Natalia Lafourcade, Amy Winehouse y Mac Miller, como algunos de los artistas que más han marcado sus vidas.

A comienzos de 2021, lanzaron una interesante versión acústica de su EP, grabado en audio 3D, diseñado para ser oído con auriculares.

Para entonces, ya habían llamado la atención de su compatriota Juanes, quien les escribió: “Qué orgulloso me siento de saber que Colombia sigue cosechando nuevos talentos ❤️🇨🇴”

Tanto fue el efecto que causaron en él, que en “Para Verte”, su más reciente sencillo, el sudamericano que acaba de lanzar su disco ‘Origen’, decidió participar como coproductor del tema, poniéndolas desde luego, en otro nivel, cada vez más cerca de internacionalizar el alcance de su éxito.

Para Verte

Dos chicas con un potencial inmenso y con el valor de presentar una propuesta que va casi contra corriente de lo que es el mercado musical actual. Es por eso que Vale, es nuestro Artista Recomendado de esta semana.

LaMusica Recomienda: Sofia Gabanna (Hermana de Nathy Peluso)

Si te hemos sorprendido, no estás solo/a. La realidad es que fuera de la Argentina, no mucha gente sabe que Nathy tiene una hermana rapera, y mucho menos que cuenta con tanto talento como ella.

Con tan solo 20 años de edad, Sofía posee un registro de voz súper interesante, con la suficiente técnica y flow, como para llamar la atención de cualquier persona que disfrute del buen rap en español.

I’m Sexy

Desde luego Gabanna no es su verdadero apellido y tampoco tiene relación con la prestigiosa marca Dolce Gabbana (De hecho, ni siquiera se escribe igual). La idea proviene de Havanna, una marca, mega-famosa, de alfajores y otros dulces de su país.

Bounce

Sofía nació en Buenos Aires, pero se mudó con su familia a Barcelona, cuando tenía tres años de edad. Es notable que a pesar de que en las calles y su vida diaria pueda utilizar el español europeo, su música tenga un claro acento argentino, el cual que conservó gracias a que en su casa siempre se habló con ese acento y tonada tan característicos de su país natal.

Twister

La sudamericana cuenta que su amor por esta música y por la posibilidad de convertirse en artista, nació a sus 12 años de edad, cuando comenzó a escuchar temas de este género, a través de su hermana que es 6 años mayor que ella.

Cuéntame

Hablando de su hermana, desde luego, no es fácil estar ‘a la sombra’ de una artista, cuya carrera, en el último año, explotó como una bomba neutrónica. Nos referimos desde luego a ‘Calambre’, la producción que propulsó la música de Nathy, a nivel global.

No Hay Rencor

Parecido no es lo Mismo

De hecho, de a momentos es inevitable encontrar en sus temas, fragmentos que nos recuerdan a Nathy; pero la realidad es que más allá que cada una quiera tener su propio estilo, la influencia que genera el compartir la misma sangre, tiene que ser difícil de ‘contrarrestar’. 

Aún así, esta mezcla de lo propio y lo heredado, converge en una fórmula que la convierte en una de las raperas más interesantes del género.

Perfección

Gabanna declara que se obsesiona hasta tal punto con la perfección, que ensaya y estudia las letras incansablemente, hasta que logra estructurarlas tal y como quiere, siempre sobre toques de RnB, dembow, y mucho del rap clásico de los noventa.

Su carrera se compone, hasta ahora, de nueve singles en streaming y el éxito que sus seguidores de YouTube, le entregan a diario en cada tema nuevo que lanza. Una artista con un potencial enorme, que comienza perfilarse como una apuesta segura, y es por eso que Sofía Gabanna, es nuestra Artista Recomendada de esta semana.