Durante el fin de semana, la Diva del Bronx presentó en su redes sociales, un adelanto del cortometraje “Draw With Me” (Dibuja Conmigo).
En este caso, no se trata de una nueva actuación de JLo, sino de una historia que presenta un fragmento de la vida de Brendon Scholl, un joven transexual que narra su ‘salida del closet’ y las reacciones de su familia, su escuela y su entorno, a esta nueva realidad.
En la publicación, JLo no solo muestra un adelanto de varios minutos del film, sino que además explica que la historia tiene un significado muy personal para ella, agregando que en un momento como el que estamos viviendo, historias como la de Brendon, tienen aún más importancia que nunca.
Ocurre que Brendon, no es cualquier persona. “Esta historia toca de cerca mi corazón, ya que se trata de mi sobrine”, dijo JLo, utilizando la palabra ‘sobrine’ como una forma inclusiva de identificar a un sobrino o sobrina que no se siente representado o representada en ninguno de los dos sexos.
Además Participan…
Desde un intento de suicidio, hasta la aceptación de este inesperado desafío, el documental muestra además, testimonios de los padres de Brendon, Leslie Ann Lopez (hermana de JLo) y Rob Scholl, y de su tía, Lynda Lopez.
El nombre del documental proviene de los dibujos realizados por Brendon, y que le han servido como una manera de desahogo emocional. “Es una historia con un mensaje a favor de la aceptación y la inclusión”, dijo Jennifer. “La siento muy cerca de mi corazón porque se trata de aceptar las pruebas con amor y comprensión, y de saber que cuando así lo hacemos, todo es posible”.
Durante el clip de cinco minutos, podrás conocer a Brendon, quien explica que fue recién al llegar a su octavo grado de escuela, que finalmente se sintió lo suficientemente cómodo como para decir abiertamente, que es transexual.
El corto no tiene fecha de estreno aún, pero J.Lo informó que participará en festivales de cine de todo el mundo y en plataformas de streaming on demand.
A continuación te mostramos la presentación de JLo y el adelanto de dicho film:
Todos sabemos que encontrar pareja y lograr que esa relación perdure, no es cosa fácil para nadie; pero cuando hablamos de celebridades, la cosa se complica exponencialmente.
Cuando trabajas en la música, mayormente de noche, rodeado de alcohol (y otras cosas), actuando para muchos fans que darían cualquier cosa por pasar una noche contigo, (o varias), la idea de mantener una relación estable, parecería ser una fantasía imposible de lograr.
Sin embargo, hemos notado que a diferencia de lo que vemos en el mundo del cine, en la música, y particularmente en la música latina, el amor está siendo más fuerte que las tentaciones.
Una de las parejas más famosas del medio, es sin lugar a dudas la de Anuel y Karol G, dos personas de distintas nacionalidades, criadas en mundos totalmente diferentes y que sin embargo, contra los que muchos haters pronosticaban, han permanecido juntos y fuertes, con miras incluso a una boda cercana.
Bad Bunny es uno de los artistas más calientes del momento, que tan solo con el chasquido de sus dedos podría estar rodeado de un harem de mujeres adulándolo, y sin embargo, se lo ve feliz con Gabriela Berlingeri, con quien además está conviviendo 24/7, en esta pandemia… una prueba de fuego no solo para ellos, sino para cualquier pareja.
Por supuesto que no todo es color de rosa. Después de todo, la relación entre Sebastián Yatra y la cantante argentina Tini Stoessel, duró tan solo unos meses…
¿Pero qué nos dices de JLo y ARod? Si ella misma sentó cabeza después de dar tantas vueltas por ahí, algo cósmico, casi mágico tiene que estar influenciando el amor de nuestros artistas.
Sin ir más lejos el colombiano Camilo se casó recientemente con Evaluna Montaner (hermana de Mau y Ricky), quien además, a sus 23 años, había permanecido virgen hasta el día de su boda. ¡Algo tiene que haber en el agua!
Por otra parte, ni siquiera se oyen escándalos de parejas. Los paparazzi no deben querer trabajar con nuestros músicos, porque prácticamente no hay nada llamativo que fotografiar. Hasta Cardi B, que tiene cero filtro, le arruinó los planes a los programas de chismes, cuando perdonó, sin titubear, la infidelidad que Offset, padre de su hija, cometió contra ella, algún tiempo atrás.
Entre los más fresquito (y joven) en lo que a romances se refiere, tenemos también la hermosa pareja que hacen los sudamericanos Nicki Nicole y Trueno, dos artistas urbanos que la están rompiendo al sur del continente, y una de esas parejas que cuando las ves, te dan ganas de decir Ahhhhh… 🙂
También tenemos romances ‘silenciosos’, como el de Becky G y su novio, el futbolista Argentino-Estadounidense Sebastian Lletget, de quienes no se oye casi nada, y sin embargo están juntos desde el año 2016, a pesar de tener carreras totalmente diferentes.
Algunos decían que la única pareja que podía bajarnos este buen promedio de éxitos amorosos, era la de la mexicana Belinda con su compatriota y colega, Christian Nodal, cuya relación, según ciertos reportes, estaría tambaleando. Sin embargo, nos alegra informarte que a juzgar por este videíto subido por el mismo Christian, a su cuenta de Instagram, necesitaríamos un balde de agua helada… para separarlos.
En fin, podríamos mencionarte muchas parejas más, pero entendemos que estos ejemplos bastan para demostrar que, como te decíamos al comienzo, el amor está en el aire. Brindemos entonces por todos los antes mencionados y por los no mencionados también, que en el mundo de hoy, historias como estas, es lo que más hace falta. Así es que, damas y caballeros… ¡Salud!
Durante décadas y décadas de música latina, muchos de nuestros artistas y compositores fantaseaban con la idea de algún día poder colaborar con alguno de sus pares americanos. Y si bien había casos esporádicos aquí y allá, las posibilidades eran siempre escasas.
Shakira fue una de las primeras en lograr cierta notoriedad en ese departamento, grabando con Beyoncé y con Rihanna. Sin embargo siempre daba la sensación que el artista verdaderamente beneficiado, era el latino, y que para el anglo representaba tan solo un trámite más en sus carreras.
Despacito Pero Seguro
Con la salida de “Despacito”, eso cambió. El tema sonaba hasta cuando abríamos la puerta del refrigerador, y eso ayudó a que pasáramos de ser los “eternos admiradores”, a ser los admirados. Fue posiblemente la primera vez que alguien de la talla de un Justin Bieber sintió que podía verdaderamente beneficiarse a gran escala, grabando con un artista latino.
Desde entonces, el mundo musical dio un giro de 360 grados, en el que decenas de artistas americanos de renombre, comenzaron a mover sus contactos para entablar relaciones con los nuestros. Todos quieren obtener un “pedazo de esta torta” amasada en Puerto Rico, cocinada en Colombia, y distribuida por todo Latinoamérica, como nunca antes.
No Sería Disparatado
¿Alguna vez te has preguntado qué hubiese pasado, si un gigante como Michael Jackson estuviera vivo hoy en día? ¿Tal vez estaría codeándose con Balvin? Después de todo, diez años atrás, nadie hubiera apostado un dólar a que Maluma grabaría con alguien de la estatura profesional de Madonna, y sin embargo…
Es la Raza
Otra prueba de que, además de la música urbana, es nuestra raza entera la que está arrasando, es el hecho de que artistas de todas etnias estén cruzando lazos musicales con los nuestros. No se trata solamente de montarse a un hit ya establecido, sino de buscar la manera de crear el siguiente, junto a los nuestros.
¿Sino cómo explican que alguien como Snoop Dog sea un verdadero amante de la música regional mexicana, demostrado por al menos una decena de publicaciones en su cuenta de instagram, y habiendo grabado nada más ni nada menos que con Banda MS?
Otra Prueba
De hecho, muchos podrían decir que alguien como Travis Scott grabó con Rosalía, tan solo porque la española es la artista más hot del momento, y que por ende fue por conveniencia.
Sin Embargo…
Dando vuelta esa tortilla, no sería errado decir que Dua Lipa es una de las artistas anglo más hot del momento, y sin embargo eligió a Maluma y Tainy para que graben con ella, y no a la inversa.
El mundo se ha globalizado, es cierto, pero no ha sido ese mundo el que ha globalizado nuestra música; sino nuestros artistas, demostrando que no son parte de un hit ni de una moda, sino el todo de un movimiento, que a juzgar por estos últimos años, tiene gasolina para rato
En los últimos días, muchas cuentas de Instagram se han visto inundadas por imágenes en blanco y negro de mujeres famosas y no famosas.
La idea detrás de esta nueva tendencia llamada: “Challenge Accepted” (desafío aceptado), es la de promover el empoderamiento femenino, nominando a amigas para que participen en esta suerte de campaña en la que mujeres de todas partes muestran su apoyo unas por otras.
…y no Son Pocas
Según reportes, hasta ahora se han subido más de 3 millones de fotos con dicho hashtag, acompañadas de mensajes de fortaleza y apoyo.
Se desconoce el verdadero origen de este desafío, pero hay quienes dicen que se trata de una campaña comenzada en Brasil, y que ahora ha alcanzado este suceso viral a nivel internacional.
La campaña cuenta ya con celebridades americanas como Kim Kardashian, Jennifer Garner, Reese Witherspoon, Cindy Crawford y decenas más, que han ayudado a que gane aún más visibilidad.
Por otro lado, algunas mujeres han criticado esta tendencia, aduciendo que publicar fotos como esas, ni es un desafío, ni representa una causa real, sino que es una forma fácil de apoyar temas serios, sin hacer realmente nada al respecto.
En Oros Países
Más allá de esto, el alcance de esta tendencia está dando la vuelta al mundo, llegando a lugares tan distantes como Turquía, en donde las participantes la utilizan para crear conciencia sobre los habituales feminicidios que ocurren en dicho país.
Las latinas
El auge del desafío ha comenzado a tocar también a celebridades latinas, quienes han sido desafiadas a publicar sus propias fotos, tales como Chiquis Rivera, Kany García, Fanny Lu, Eva Longoria, Joy Huerta y Paty Cantú, entre muchas otras.
Si eres amante de la música, seguramente extrañarás los conciertos en vivo, tanto como nosotros. Sobre todo porque, al menos por ahora, la idea de regresar a nuestra antigua normalidad, se ve todavía muy lejana.
Por eso, es importante ponerle el ojo a un evento que se llevará a cabo en las próximas semanas, en Alemania, (Sí, en Alemania) que nos dará una idea más real, de cómo salir de este enredo (si es que se puede).
¿En Qué Consiste?
El país europeo está organizando un evento científico, en el que, según informa “The Guardian”, investigadores alemanes están reclutando a un grupo de 4.000 fanáticos para asistir a un concierto.
Estos voluntarios serán dotados de un dispositivo de rastreo, una máscara facial con una válvula de exhalación, y botellas de desinfectante fluorescente, para obtener una imagen más clara de cómo se podría evitar que el Covid-19 se propague en grandes conciertos, presentados en lugares cerrados.
El Artista
Se trata de un show del cantante y compositor Tim Bendzko, el cual se llevará a cabo en un estadio cubierto en la ciudad de Leipzig, el 22 Agosto próximo, estadio en el que también han actuado cantantes como Bob Dylan y Britney Spears.
Los Voluntarios
El estudio consistirá de una serie de participantes de entre 18 a 50 años de edad, quienes portarán dichos dispositivos de rastreo, los cuales transmiten una señal a intervalos de cinco segundos, recopilando los movimientos de cada persona y la proximidad a otros miembros de la audiencia.
¡Cuidado lo Que Tocas!
La botella de desinfectante fluorescente, servirá no solo para proteger a los asistentes, sino también para permitir que los científicos recorran el lugar con luces UV después del evento, e identificar rastros luminosos en las superficies tocadas por la gente.
Los organizadores del evento dicen que el objetivo es identificar un marco, en el que sea posible celebrar grandes eventos culturales y deportivos, sin representar un peligro para la población.
Ey! Not so Fast, body
Además, para evitar que el experimento en sí, termine convirtiéndose en un nuevo brote del virus, los voluntarios recibirán un kit de prueba del virus, que deberán utilizar 48 horas antes del concierto. A aquellos que no puedan proveer un resultado negativo de dicho test, se les negará la entrada al evento.
Las Tres Variaciones
La prueba se dividirá además en tres partes: En la primera, la audiencia accederá al concierto como lo habrían hecho antes del virus, a través de dos entradas principales. En la segunda, lo harán a través de ocho entradas, para facilitar la separación de la multitud, sentándose en asientos de por medio. Y en la tercera, solo 2.000 espectadores podrán ingresar a la sala, que tiene una capacidad de 12.000 espectadores, sentándose a una distancia de 5 pies uno del otro.
El Resultado
Un estudio que busca cómo mejorar, al menos de forma temporaria, un problema que, ya sea en Alemania, o donde quiera que te encuentres, nos afecta a todos, y que tanto empresarios del medio, como científicos especializados, trabajan arduamente para solucionar, al menos mientras aguardamos por la verdadera protección, que es… la vacuna. ¡Crucemos los dedos!
Este sábado se celebra el día de la Independencia de los Estados Unidos, y si ya tienes (o te bajas ahora) nuestra app, podrás disfrutar del evento perfecto para festejarlo sin riesgos.
Prepara Ese Esqueleto
Durante dos horas completas, podrás tener tu propia fiesta de la mano de Mr. Pauer, el productor y re-mixer venezolano, considerado uno de los pioneros de los nuevos sonidos de la electrónica Latína, y quien ha recibido múltiples reconocimientos, incluyendo una nominación al Latin Grammy por su primer álbum: “Soundtrack”.
Electrópico y Más
Ya que no nos queda de otra que festejar la independencia de forma “independiente”, qué mejor que hacerlo con LaMusica y Mr. Pauer, quien a propósito, es el creador del género musical “Electrópico”, una fusión de Electronic Dance Music con géneros como la Salsa, el Zouk, el Reggae, la Cumbia, el Dancehall, el Merengue, o el Kuduro que te pondrá a hervir la sangre en los primeros beats.
Out of The Box
Este es el DJ más “out of the box” que vas a encontrar en esta cuarentena, mezclándote temas de los artistas más pegados del momento con música electrónica, como para poner a bailar hasta a los zombies.
Manu, Julieta y Ahora Tú
Artistas como Manu Chao, Bonobo, Julieta Venegas y Los Amigos Invisibles, entre otros, han compartido escenario con él, quien además se ha presentado en el Vive Latino (México), Central Park SummerStage (NY) y SXSW (Texas) y en esta oportunidad, lo hará en el mejor escenario del mundo…¡tu casa!
Ponlo en tu calendario
Ya sabes, nos vemos este sábado de 8:00 a 10:00pm (hora del Este) en LaMusica App ¿No la tienes todavía? ¡No problem! Puedes bajarla ya mismo, haciendo click aquí… y ¡Feliz día de la Independencia!
Seamos sinceros, hay muchos rockeros, salseros, merengueros y bachateros que ven al reggaetón como a una especie de yuyo o maleza que ha invadido y poblado sus “verdes jardines”, arrasando con ellos.
Sin embargo, en lugar de llorar por lo perdido y recordar épocas de glorias pasadas, tal vez deberían aprender de algunas de las fórmulas utilizadas en la música urbana a lo largo de los años, que les ha permitido coronarse (desde hace tiempo ya) como los indiscutibles campeones del mundo.
Reinventarse sí, Venderse no
Ayer hablábamos de cómo Shakira ha ido cambiando y mutando su música, para mantenerse vigente a lo largo de 30 años de carrera. Desde luego, esto es algo que si bien le ha servido a ella y a muchos otros solistas y bandas, no todos están dispuestos a seguir tendencias o a “venderse” a lo que el mercado dicta.
https://www.instagram.com/p/CB_EOO5KidI/
Por eso, no se trata de sacrificar el gusto propio en nombre del éxito comercial, ni de agregarle un “toque urbano” a todo lo que se compone, sino de reinventarse, y utilizar herramientas diferentes a las de décadas pasadas, cuando la salsa, el rock y hasta el merengue, ocupaban los primeros puestos de ventas.
De lo contrario, aquellos que opten por mantenerse en el viejo camino, les seguirá costando encontrar medios radiales que difundan su música, (o lugares donde tocarla en vivo), reduciendo así aún más, sus posibilidades de supervivencia.
No Todo lo Que Brilla es Oro
Hay que tener en cuenta, que muchos de lo reggaetoneros a los que vemos luciendo carísimas joyas y autos deportivos, no podrían llenar solos, ninguno de los teatros o estadios en los que tocan habitualmente. Sin embargo eso nunca los ha detenido. Lo que hacen es buscar la forma de juntarse entre varios artistas, y de esa manera logran presentarse en eventos completamente “sold out”, que luego les sirven para publicitarse a sí mismos, y así ir creciendo, en un ciclo que se repite una y otra vez.
Proteger los Nuevos Brotes
Por otro lado, en cada uno de esas presentaciones, los nombres de mayor peso, invitan a artistas nuevos, o poco conocidos (pero con potencial), a actuar junto a ellos. Con esto logran una ola constante de talentos nuevos, que no solo mantienen vivo y fresco al género, sino que ayudan a crear nuevos nombres de peso, que luego le darán lugar a otros novatos, repitiendo así el círculo.
Aprender a Compartir
Es decir, no basta con juntar 5 salseros en un festival en el que se presenten uno detrás de otro, sin interactuar entre ellos. Aquel “Tú haz lo tuyo y yo hago lo mío”, ya no funciona, el público disfruta de las mezclas.
Otro dato interesante es que los reggaetoneros más poderosos no solo tocan con los potenciales prospectos antes mencionados, sino que crean sus propios sellos discográficos en los que, como una incubadora de talentos, apuestan por ellos y les enseñan cómo funciona el negocio.
La Tecnología
En un mundo tan tecnológico como el de hoy, tener jóvenes talentos, no solo actualiza la música, sino que garantiza que estarán al día con lo más nuevo en redes sociales, comunicándose a diario con sus fans y dándoles exactamente lo que buscan. Se acabaron aquellas épocas en las que los artistas eran como dioses intocables de los que sólo podías tener un poster en tu cuarto, o acaso un disco autografiado.
Hoy en día conoces la casa de Balvin, o la de Maluma y sabes qué desayunaron esa mañana.
Cuesta pensar que salseros como Oscar D’León, rockeros como Fito Páez, o bandas como Maná, tengan la energía de contestar mensajes de Instagram como los más jóvenes, o tomarse una selfie mostrando dónde tienen sus tatuajes más íntimos.
Esa desconexión de los músicos más viejos, con los fans más jóvenes termina por lograr el desinterés de estos, y… como dice el refrán: “ojos que no ven, corazón que no siente”.
Sencillos o Complicados
Otra cosa que hacen los reggaetoneros, es trabajar el lanzamiento de sus sencillos estratégicamente, lanzando el tema siguiente, justo cuando creen que el anterior está perdiendo fuerza, o simplemente cuando necesitan que te acuerdes de ellos.
Los demás géneros editan discos completos que muchas veces demoran un año o más en ver la luz; y si bien crean expectativa entre quienes esperan ansiosos la llegada de nueva música, no pueden competir con la ametralladora de temas urbanos que cada músico va lanzando de uno en uno.
En Otras Palabras
Aquí no hay invasores ni invadidos, lo que sí hay es un género urbano que ha sabido crear una suerte de hermandad musical y de sociedad comercial, que como una enorme máquina publicitaria, les ha dado la fama, el dinero y el reconocimiento que se merecen.
Los demás, deberán desde luego, preservar su arte ante todo, pero también decidir si desean aplicar algunas de las fórmulas antes mencionadas, o mantenerse en el viejo camino; porque las reglas del juego… son las mismas para todos, solo hay que saber jugarlo.
Si pusieras en una batidora, toda la música nueva de esta semana, posiblemente obtendrías un listado como este. Una perfecta mezcla de ritmos, estilos y países, para cubrir los diferentes gustos de cada uno.
Lali – Lo Que Tengo yo
Arrancamos este listado con lo nuevo de Lali, un divertido y colorido video, grabado “cuarentena style” y en el que la argentina asegura que lo que tiene ella… “Te acalorará” ¿Tú qué dices?
Morat + Sebastián Yatra – Bajo la Mesa
Para este bajamos un poco el ritmo y nos metemos en una romántica balada pop de los chicos de Morat, junto a Sebastián Yatra, quien, dicho sea de paso, acaba de terminar su noviazgo con la también cantante, Tini… ;(
Danna Paola – Contigo
Y ya que hablábamos de ese rompimiento, viene al caso traerte este nuevo video de Danna Paola, ¿Que qué tiene que ver este tema con un rompimiento? Pues que varios rumores en las redes, indicaban que Danna habría tenido algo que ver en la separación de Yatra y Tini (Lo cual Danna negó categóricamente)
Nio Garcia & Casper Magico – Bandida
Entrando al mundo urbano, continuamos con lo nuevo de Nio García & Casper Mágico, tema que fue muy bien recibido por la gente, superando el millón de reproducciones en menos de 24 horas.
Lauv + Sofía Reyes – El Tejano
¿Qué tanto conoces a Lauv? Lauv es un cantante y compositor americano que ha compuesto temas para artistas como Charli XCX y Demi Lovato, y es además el autor del súper éxito de Celine Dion, llamado “Imperfections”. En este caso, Lauv decidió quedarse con este sensual tema para él, y cantarlo a dúo con la mexicana Sofía Reyes.
Jhay Cortez – Game Over
Si tu música preferida es la urbana, seguramente habrás oído de la “tiraera” entre Jhay Cortez y Bryant Myers, en la que Bryant dice que sus traps son los mejores, mientras que Jhay afirma que Bryant no es el autor de lo que graba.
Bien, pues esto es lo más nuevo de Jhay cantándole “todas las letras del abecedario” a Bryant. ¿Tú de qué lado estás?
Carlos Vives + Alejandro Sanz – For Sale
Para bajar la adrenalina, continuamos con lo nuevo de Carlos Vives, quien como te contábamos en nuestra nota del día de ayer, no solo ha grabado un nuevo disco sino que ha creado mundo mágico, llamado Cumbiana.
WOS – Tres Puntos Suspensivos
Entre estos estrenos, no podemos negar que, uno de nuestros favoritos de esta semana, es lo nuevo de WOS. El rapero sudamericano vuelve con “Tres Puntos Suspensivos”, un EP de cuatro tracks en el que esta vez incursiona con algo de rock, mezclado con hip hop y bases electrónicas. Un trabajo creado (e inspirado) desde el encierro de la cuarentena, y que le regala a sus fans en su totalidad, en este único video conteniendo el EP completo.
Matisse – Nadie
Los mexicanos de Matisse, llegan con esta hermosa balada “cortavenas”, que ha sido muy bien recibida por sus fans, superando rápidamente el millón de reproducciones.
Diego Torres + Invitados – “Color Esperanza 2020”
Y dejamos para el final, esta nueva versión de “Color Esperanza”, aquel temazo grabado por Diego Torres allá por el 2001, y que hoy, con todo lo que está sucediendo, regresa de la mano de decenas de músicos, con la sola (y muy necesaria) misión de levantarnos el ánimo
Si te gustó este listado, recuerda que hacemos esto todos los viernes. Además no dejes de bajar nuestra app gratuita, para estar al tanto de toda tu música, tus videos y tu radios favoritas ¿Dónde más?… ¡En LaMusica!
Pasaron 19 años desde que “Color Esperanza”, el popular tema interpretado por Diego Torres, comenzara a sonar allá por el 2001.
Como recordarás, ese fue el año de los ataques del 9/11 en la ciudad de Nueva York, ataques que sin importar en qué país nos encontráramos, afectarían de una u otra manera, nuestra forma de ver la vida.
Hacía Falta Nuevamente
Por eso resulta un tema icónico para reversionar en estos momentos, en los que el mundo nuevamente necesita pintarse la cara color esperanza. Algo que muchos de los músicos latinos más populares del mundo comprendieron, a la hora de ser invitados a cantarla una vez más.
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¡Mira Esta Lista!
Artistas como Nicky Jam, Rubén Blades, Camilo, Pedro Capó, Farruko, Fonseca, Kany García, Leonel García, Gente De Zona, Leslie Grace, Lali, Mau y Ricky, Prince Royce, Rauw Alejandro, Reik, Carlos Rivera, Ivete Sangalo, Thalía, Manuel Turizo, Carlos Vives, y desde luego, el coautor del tema, Coti.
El Verdadero Autor
Por si no lo tienes presente, Coti es el autor de infinidad de éxitos, cantados en boca de otros artistas, tales como Enrique Iglesias, Julieta Venegas, Paulina Rubio, y muchos más.
Sony Music U.S. Latin y la fundación Global Citizen se unieron con todas estas estrellas para apoyar juntos la lucha contra COVID-19.
Hay Más
El tema no solo incluye a estos gigantes de la música latina, sino que además va variando de de ritmos y arreglos acorde al artista que canta en cada momento, transitando así de pop, a vallenato, a salsa y hasta samba brasileña, además de ser cantada tanto en español como en Portugués.
Lo Importante
Todas las regalías y ganancias de la canción beneficiarán a la OPS para ayudar a palear los estragos causados por el Covid-19.
La música puede tener un efecto sanador, no solo en lo físico sino también en lo mental, por eso, pintarnos la cara color esperanza, nos ayudará más que nunca a sobrepasar este momento. “Sentirás que el alma vuela… por cantar una vez más… Saber que se puede, querer que se pueda”
Salvo que hayas pasado estos últimos años preso, en una cárcel rusa en el desierto de Siberia, sabrás que la música latina la está rompiendo en todas partes del mundo.
Sin embargo, el lugar donde realmente podemos ver su efecto con mayor claridad, es en los Estados Unidos, en donde los nuestros se han apoderado del mercado, como quien le quita un dulce a un niño.
Un Poquito de Ayuda
Es cierto que la tecnología también ha ayudado a que esto suceda. No es secreto para nadie que la población latina en el país del norte, pertenece mayormente a la clase trabajadora y por lo tanto tiene menos recursos.
Desde que que el streaming se volvió el formato dominante, nuestra gente encontró un acceso a su música que no podía afrontar en la época de los CD’s o las descargas digitales permanentes.
See You, baby!
Esto ayudó a que el mercado haya llegado a su nivel más alto desde 2006. Los ingresos totales según el nuevo reporte de RIAA (Recording Industry Association of America) aumentaron un 28%, creciendo a un ritmo mucho mayor que todo el resto de la música de EE.UU. la cual solo creció un 13%.
Antes y Ahora
Dependiendo de tu edad (y tu memoria) tal vez recordarás que años atrás, ver a artistas nuestros tocando en los “late night shows’ era una rareza absoluta. Casi que hasta preparábamos palomitas para verlos cantar en esos programas. Sin embargo hoy en día, ver a muchos de los nuestros actuando en el Tonight Show o en The Late Show es cosa común.
Viveza Criolla
Claro que si te fijas, te darás cuenta que muchos de los más grandes, fueron inteligentes a la hora de escoger sus nombres artísticos: Daddy Yankee, J Balvin y Bad Bunny, entre otros, adoptaron nombres de origen anglo. ¡Eso se llama “viveza criolla”! Ten por seguro que si Balvin se hubiera quedado con su José Álvaro Osorio Balvín, ni Jimmy Fallon ni Steven Colbert hubieran podido pronunciar su nombre.
¡Hasta John la Baila!
Pero lo más importante de este logro ha sido desde luego, la música. Nuestros ritmos han puesto a mover el esqueleto a muchos “John Smiths” que sin entender un papa de español, se paran a bailar cada vez que suena nuestras canciones.
¡Que te Cocine Otro!
Años atrás, la imagen del latino era relacionada únicamente con señoras de la limpieza, jardineros o cocineros, mientras que hoy, además de música, tenemos series de TV, representación política, y hasta un lugar en la corte suprema de Justicia.
Hasta en Siberia…
Por eso, como cantaba Residente… “¿Qué importa si te gusta Green Day?¿ Qué importa si te gusta Coldplay?… Esto es directo sin parar… one-way…” Porque más allá de tus gustos, gran parte de esta nueva imagen que hemos logrado imponer en el mundo, se la debemos a esta música, que posiblemente, ya esté sonando hasta en esas cárceles de Siberia.
