5 Noticias Cortas (Pero Buenas)

JLo Festeja Los 24 Años de ‘Selena’

24 años atrás se estrenaba la película de cine que le abriría las puertas de Hollywood a JLo, interpretando a la ‘Reina del Tex-Mex’, Selena Quintanilla.

Por tal motivo, esta semana JLo no dejó pasar la oportunidad de recordar en sus redes sociales, no solo el film, sino también a la gente que trabajó y confió en ella.

https://www.instagram.com/p/CMsYki3prFa/

“No puedo creer que hayan pasado 24 años desde el lanzamiento de Selena. ¡¡¡Estoy tan orgullosa de esta película !!! Muy orgullosa de ser una pequeña parte del increíble legado de Selena”, expresó la cantante y empresaria.

JLo agregó: “Cuando me estaba preparando para el papel, la estudié incansablemente, cada paso, los movimientos de sus dedos, sus labios … su risa contagiosa … sus expresiones. Una vez que llegó el momento de ser ella en la película y estábamos filmando la gran escena del Astrodome de Houston, hice la primera toma y después Edward James Olmos, quien interpretó al padre de Selena, un actor increíble y poderoso se acercó a mí y me dijo: Ya hiciste tu tarea, ahora déjalo ir … déjalo ir todo … ”

A través de su perfil de Instagram, JLo compartió varios fragmentos de la película, en la que encarna a la fallecida artista, quien fuera asesinada de un disparo por, Yolanda Saldivar, la hasta entonces presidenta de su club de fans.

¡¡Gracias Selena !! Gracias Greg Nava, gracias Abraham, Marcella, Suzette y AB por confiar en mí … y todos los actores y todos los involucrados en esta experiencia que cambió mi vida … ¡¡Los amo a todos !!, concluyó la Diva el Bronx

¿Quieres Dar Una Vuelta en la ‘Lambo’ de Nicky Jam?

Si eres fanático de estos carros deportivos (y de Nicky por supuesto), tal vez quieras hacer lo mismo que hizo Miguel.

Miguel soñaba con dar una vuelta en un carro así, y sin dudarlo, se acercó a Nicky que estaba detenido grabando una historia para su perfil de Instagram, y le pidió si lo llevaba a dar una vuelta. La mayoría de nosotros creería que, al menos por un tema de seguridad, (con tanto loco que anda suelto), el músico le diría que no, pero sin embargo, aceptó.

https://www.instagram.com/p/CMlOh40Dorm/?utm_source=ig_embed

Esto habla a las claras del tipazo que es Nicky, quien a pesar de sus logros y su fama, mantiene aún los pies sobre la tierra, cumpliendo los sueños de fans como Miguel. ¡Grande Nicky!

¿Bad Bunny y Gabriela, no more?

No solemos reportar noticias sobre la vida personal de los artistas, pero teniendo en cuenta que esto tiene que ver con una serie de intrigantes mensajes, escritos por el mismo Bad Bunny, decidimos contarte del tema.

Ocurre que Benito posteó esta serie de Tuits, dando a entender que podría estar nuevamente soltero.

https://www.instagram.com/p/CMuibxfBgrn/?utm_source=ig_embed

Queda claro que muchas veces, estos mensajes tienen más que ver con letras o títulos de canciones que están por salir, que con situaciones reales, y que la ‘confusión’ o especulación, creada por mensajes como estos, ayuda a promover dicho lanzamiento.

Sin embargo, en este caso, los fans descubrieron que al parecer, Gabriela ya no estaría siguiendo al reggaetonero, lo cual podría ‘confirmar’ los rumores de una ruptura. Habrás que esperar… 

https://www.instagram.com/p/CMuo_roFMZS/

Nuevo Récord Para Cardi B

La rapera de orígen dominicano, acaba de romper un nuevo récord con su último sencillo “Up”. Luego de su más que comentada presentación en los Grammy, la semana pasada, el tema se disparó como un cohete, elevándose al puesto número 1, de la lista Billboard Hot 100.

Esta es la quinta vez que Cardi logra semejante hazaña, por lo cual queda empatada nada más ni nada menos que, con el canadiense Drake y la norteamericana Ariana Grande.

Como bien dicen en el rubro: “No existe la mala publicidad”, y tal parece que el pequeño ‘escándalo’ creado por su actuación en los premios, junto a la también rapera, Megan Thee Stallion, cumplió con el propósito de llamar la atención de nuevos y más fervientes seguidores.

La Otra Selena Que También la Rompe

Por último, otra que está súper contenta con sus números es Selena, pero en este caso Gomez, quien acaba de reaccionar a la noticia de que ‘Revelación’, su EP en español, ya está ubicado en el puesto número 1 de la lista Hot Latin Albums.

“Es lo más nerviosa que he estado en mucho tiempo, porque mi herencia significa mucho para mí. He venido hablando de hacer esto por alrededor de 10 años y quería que fuera perfecto”, dijo la cantante, agregando, “Estoy súper emocionada de ver la respuesta de mis fans y de gente que tal vez no había escuchado mi música antes”, concluyó.

‘Bichota Radio’, lo Nuevo de Karol G

No es una exageración decir que Karol G, es actualmente la cantante urbana más exitosa del mercado y que el disco que planea sacar en pocos días, es uno de los más esperados del último año. 

Comprobado

Esto es algo que nosotros, como medio de comunicación dedicado a la música, (y más específicamente a la música latina), notamos a diario, cada vez que publicamos algo que contenga su nombre.

https://www.instagram.com/p/CLR0bzuBLJG/

Ruptura

Si bien los reportes indicando que la colombiana y Anuel AA, habrían terminado su relación sentimental de más de dos años, posiblemente enturbiaron un poco esa vida de fama, éxito, abundancia y amor, que emanaba al verla en sus redes sociales, nadie puede negar que Karol pareciera estar viviendo el ‘sueño americano’, el colombiano y el de cualquier nacionalidad que se te ocurra.

Hasta el Último Detalle

Días atrás dio a conocer la carátula del que será su tercer álbum, llamado KG0516, la cual fue creada nada más ni nada menos que por David LaChapelle, famosísimo fotógrafo y director norteamericano, que ha realizado las portadas de artistas como Macy Gray, Moby, No Doubt, Whitney Houston, Elton John, Christina Aguilera , Madonna , Kylie Minogue y Travis Scott, entre otros; además de dirigir videos de cantantes como Lady Gaga, Shakira y Elton John.

Esto pone en claro que la sudamericana ha estado en todos los detalles de esta producción, que promete varias colaboraciones, como: Mariah Angeliq, Camilo, Nathy Peluso o la de su compatriota Kali Uchis, que en este momento está más hot que la superficie del sol, con su mega hit, “Telepatía”.

https://www.instagram.com/p/CMgCaR8h4Ys/

¡Qué Buen Oído!

De hecho, fueron los fans quienes se percataron que la voz del teaser lanzado por Karol, para promocionar su nuevo disco, no era la de ella sino la de Kali; algo que luego Karol confirmó, al publicar esta historia en Instagram.

https://twitter.com/KaroIgAccess/status/1372225548429230080

Bichota Radio

Como si los éxitos de ‘Tusa’, junto a Nicki Minaj; ‘Ay Dios Mío’ en solitario; ‘Caramelo’ junto a Ozuna y su más reciente ‘Bichota’ no fuesen suficiente, La sudamericana acaba de estrenar su propia serie de podcasts en los que conversa con otras artistas mujeres que la están rompiendo en el mercado.

Se trata de “Bichota Radio”, un proyecto especial, realizado en conjunto con Apple Music y en el que Karol intercambia palabras con nuevas artistas femeninas como Nathy Peluso de Argentina, Bad Gyal de España, Nicki Nicole de Argentina y desde luego también con su compatriota Kali Uchis, todas mujeres que le han dado un nuevo vuelco al sonido de la música latina.

Pura Garra

Un disco más que deseado, de una artista con una clara ambición por seguir creciendo y avanzando, en un mundo donde las mujeres no siempre la tienen fácil. Solo habrá que esperar en el aeropuerto hasta el 25 de Marzo próximo, para ver la llegada de este ansiado vuelo, número KG0516. 

Shakira – Las Redes Juran Que Regresa a un Sonido Más Rockero. (Aquí ‘Las Pruebas’)

Aquí en LaMusica, no somos de esos medios que publican como cierto, cualquier noticia o rumor que aparece repentinamente en las redes. Sin embargo en este caso, los indicios son varios y creemos que es nuestro deber presentarlos, para que seas tú, quien saque sus propias conclusiones.

Los rumores del regreso de Shakira a un sonido más pop/rock comenzaron tímidamente a finales de febrero, (aunque sin bases concretas), luego de que la colombiana subiera un video y fotos, mostrando su nuevo color de pelo, similar al que usaba en sus épocas de ‘rocker’.

https://www.instagram.com/p/CK6ej6_szQ0/

Posteriormente, la cosa se puso un poquito más seria, cuando aparecieron reportes de que la barranquillera, habría unido fuerzas con Lester Menéndez, un productor cubano con el que trabajó en temas como: “Octavo día”, de su disco: ‘Dónde están los ladrones’ (1998) y “Te dejo Madrid”, de su producción ‘Laundry Service’ (2000), entre otras.

Te Dejo Madrid

A eso se le sumaron una serie de acontecimientos y tendencias musicales, que dieron aún más vida a este rumor; como el hecho de que en el último tiempo, haya habido varios lanzamientos de artistas urbanos, cuyos temas contienen influencias rockeras.

Esta tendencia se ha visto más específicamente en artistas sudamericanos, como es el caso de la nueva colaboración de Nicki Nicole, con la banda uruguaya, ‘No te va Gustar’, en el tema “Venganza”; o “Muero de Fiesta este Finde”, de Duki y Ca7riel

Venganza

Muero de Fiesta Este Finde

Por otra parte, entre los artistas caribeños, aunque menos marcada, la tendencia también se ha estado sintiendo, en temas como: “No te Quiero Ver”, de VF7 y Jay Wheeler; o “Yo visto así”, del último disco de Bad Bunny; quien en este corte nos recuerda al tema, “Smells like Teen Spirit” de la banda americana, Nirvana.

No te Quiero Ver

Yo Visto Así

Pero regresando a Shakira, esta semana la barranquillera volvió a crear revuelo en las redes, cuando publicó una foto en Twitter (siempre con su renovado pelo rojo), con la frase “Los martes escuchamos a Metallica y nos pintamos la uñas azul fluorescente” 

Claro que esto podría ser otro indicio, pero ustedes saben cómo es la gente en las redes, que todo lo toma como una señal o un mensaje subliminal, misteriosamente diseñado para indicar lo que viene.

Sea lo que sea que cada uno de nosotros quiera creer, lo cierto es que sus fans no demoraron en reaccionar a este mensaje, publicando cosas como éstas:

Para concluir, sabemos que Shaki ya está en el estudio, trabajando en nueva música, porque fue ella misma quien publicó en Instagram, una foto con el mensaje: “Cocinando algo”. 

¿Qué será lo que está cocinando?… Solo ella lo sabe, (y tal vez Gerard Piqué), pero para el resto de los mortales, lamentablemente, solo nos queda esperar.

Guaynaa y Chung Ha, Uniendo Dos Mundos

A estas alturas, ya nadie duda que la música latina se ha apoderado del mundo. Sin embargo, en términos generales, cuando hablamos de ‘el mundo’, muchas veces sin darnos cuenta, nos referimos más que nada a Estados Unidos y Europa, pero rara vez pensamos en el continente asiático.

En los últimos años, el reggaetón ha sido como un campo magnético, moviéndose de Oeste a Este, a toda velocidad; mientras que casi al mismo tiempo, la música surcoreana, mejor conocida como K-Pop, ha venido avanzando de igual manera, pero en sentido contrario.

Es por eso que estas dos ‘tormentas perfectas’, que hoy abarcan el planeta entero, estaban destinadas a encontrarse y así ha sido, con un importante número de colaboraciones entre artistas surcoreanos y de los nuestros.

Normalmente, este tipo de colaboraciones, terminan siendo interpretadas en el idioma de cada uno de los participantes, con algunas excepciones en las que uno, o ambos, simplemente realizan su parte en inglés.

Sea como sea, la realidad es que el español es un idioma mucho más global que el surcoreano, algo que la estrella de K-Pop, Chung Ha, tiene claro y por lo cual esta semana, lanzó su nuevo tema, “Demente”, no solo junto al puertorriqueño Guaynaa, sino que con ella misma, cantando en español, por primera vez.

Su producción contiene 21 temas, que es casi suficiente como para dos lanzamientos, pero Chung Ha, ha decidido poner “toda la carne en el asador” y demostrar que quiere entrar y pisar fuerte en nuestro mercado.

Varios de sus temas incursionan en géneros latinos, como en los cortes: “Masquerade”, “Play” y “Lemon”. En este último, experimentando incluso con la bossa nova de Brasil, el país latino con mayor cantidad de fans de K-Pop, de toda Latinoamérica.

Una cantante que a diferencia de otros artistas surcoreanos, que buscan siempre lucir perfectos, casi como ‘robots’, Chung Ha ha decidido hablar con sus fans de todo lo que le pasa; como el haber contraído Coronavirus, o el hecho de que realiza terapia. 

Su disco tiene incluso una canción llamada “Byulharang”, que es el nombre de su club de seguidores y cuya traducción, viene siendo algo así como “Está bien no estar bien”.

Dos mundos completamente diferentes, unidos a través de la música y que ahora lo hacen también a través de las palabras. Bienvenida Chang Hu.

LaMusica Recomienda: Simón Grossmann

Si te mueves dentro de la escena indie, seguramente ya lo conoces, de lo contrario, es posible que su nombre te suene al de un abogado, un médico o algo por el estilo.

Lo cierto es que Simón es un músico de origen venezolano, que reside en Miami y cuya música posiblemente te atrape, tal y como lo hizo con nosotros, cuando lo escuchamos por primera vez.

Con Agüita de Coco

Piensa en él como una especie de Jack Johnson, con influencias de Tom Pety, pero más cerca de la arepa que de la dona. Su primer y más grande éxito, llegó de la mano de “Agüitaecoco”, que hoy en día cuenta con más de 12 millones de reproducciones en Spotify, pero que paradójicamente, para nosotros no es su mejor tema. 

¿Nuevo para ti?

Si bien su nombre sigue perteneciendo al mundo del ‘underground musical’, Simón no es un ‘recién llegado’, de hecho ha tenido la oportunidad de presentarse en festivales de la talla de SXSW, y ha hecho giras por diferentes ciudades de la Unión Americana y por diferentes países de Latinoamérica.

El sudamericano describe su música como un estilo tropical playero, y lo cierto es que esa es la imagen que nos viene a la cabeza cuando lo escuchamos.

Entre Bachata y Soul

Sus primeros recuerdos en la música, se remontan a cuando era pequeño y su mamá le ponía temas de Juan Luis Guerra, o Ray Charles. Aquellas canciones fueron la semilla que germinó y cuyo fruto es hoy, Simón.

El cantante se mudó a los Estados Unidos en 2010, cuando tenía 15 años de edad, y cuenta que mientras sus amigos jugaban fútbol, a él le gustaba más encerrarse en su cuarto y, con lo poco que sabía de guitarra, escribir sus primeras canciones.

Ciclo

Su disco debut, llamado “Ciclo”, fue lanzado en 2017 y además de “Agüitaecoco”, tema que te mostrábamos antes, Simon incluyó también “Mi Locura”, un tema súper tranqui con un video simple pero divertido y orgánico.

Ese es su estilo, un sonido fresco y relajado que no aspira a esa actitud de ‘superioridad’ que solemos ver en algunos ‘rockstars’, sino que por el contrario, en todo momento se siente como estar frente a un amigo, que toca guitarra y canta.

Mujer Eléctrica

En 2018, vio la luz su disco ‘Mujer Eléctrica’, una producción de 10 temas cuyo título proviene de este corte, que si bien no cuenta con un video oficial, aquí te presentamos en versión acústica.

Como Bad Bunny, Pero Nada Que Ver

Entre 2019 lanzó varios sencillos, entre los que destacamos este, llamado “Sin vergüenza”, junto al genial grupo de parodistas puertorriqueños, “Los Rivera Destino“, a quienes tal vez recordarás por su video junto a Bad Bunny 

Tres Temas Espaciales

Llegando al 2020, vería la luz “Triste pero Fresh” un EP de tres temas, que nos muestra un viaje espacial, en el que Simón intenta olvidar a un amor que dejó en otro planeta. Tres historias que valen la pena ser vistas y oídas, pero que lamentablemente no pudo presentar en vivo, debido al aislamiento social provocado por la pandemia.

Estos son: “Parte De Mi”, “Cienporciento” y “Bolerito Sad” .

Otro Sonido

En un estilo totalmente diferente a lo antes oído, el 2021 lo encontró lanzando un remix de su tema ‘balas perdidas’, junto a Lolita de Sola.

En Conclusión

Por su originalidad y su manera de presentar un estilo musical, que si bien no es único, es claramente diferente a lo que suena estos días, es que Simón Grossmann es nuestro Artista Recomendado de esta semana.

J Balvin Nos Muestra Una Luz al Final Del Túnel

Señoras y señores, chicos y chicas… Tal parece que el futuro sin Covid comienza a percibirse y ya casi casi podemos ver una luz al final de este laaaaaaaargo túnel por el que nos ha tocado pasar.

Así es…

Prueba de esto ha sido el anuncio que hizo J Balvin, al presentar su “Neon Experience”, un festival con sede en Las Vegas, que se llevará a cabo del 16 al 19 de septiembre, coincidiendo con el fin de semana de la Independencia de México. 

Entre los invitados del colombiano, ha participar de este evento, aparecen Karol G, Tainy, Rauw Alejandro y Jhay Cortez.

https://www.instagram.com/p/CMc-mRnHhCc/

José También

Además desde luego, no podía faltar la actuación del mismísimo Balvin, quien actuará durante una hora y media en su propio evento, el día 17 de septiembre, para finalmente presentar en vivo, “Colores”, su más reciente álbum, que por culpa de la freaking pandemia, nunca pudo tocar en vivo.

Otros Participantes

Pero esto no es todo, ya que a lo largo de estos tres tres días, los fanáticos también tendrán la oportunidad de ver a: Jowell & Randy, DJ Pope, Alex Sensation, Cornetto, Agudelo888, Sky Rompiendo, Matt Paris, Sita Abellan y La Gabi. 

¡Apúrate!

Si vives en Vegas, o tienes intención de viajar a ver este evento, te aconsejamos que estés súper pilas, ya que tan solo habrá 3000 boletos disponibles, los cuales saldrán a la venta este viernes 19 de marzo a las 10:00 am, hora del Oeste de los Estados Unidos, a través de este sitio.

https://www.instagram.com/p/CMSwsvkHCRn/

Con Garantía y Todo…

Y by the way… si la luz al final del túnel a la que nos referíamos antes, resulta ser ‘otro tren’ y hubiera más problemas con la pandemia, el evento promete la devolución de tu dinero.

La experiencia “Neon” se llevará a cabo en diferentes lugares de Vegas, como el Zouk Nightclub y Ayu Dayclub, lugares que comenzarán a funcionar, una vez que el complejo Resorts World, abra sus puertas este verano.

Zouk es una conocida y destacada marca, relacionada a la vida nocturna, originaria de Singapur y Malasia, la cual está expandiendo sus horizontes a Las Vegas, para entrar al mercado estadounidense.

Balvin, quien como sabes, está nominado en nueve categorías para los próximos Latin American Music Awards, ha estado imparable, ya que acaba de asociarse también con The Pokémon Company International, para su programa P25 Music, en el que el colombiano participará junto a otros 10 artistas, en la creación de un álbum para celebrar los 25 años de Pokémon, con nombres como Katy Perry, Post Malone y otras estrellas sorpresa.

Grammy Americano – Por Qué Ganaron Bad Bunny, Fito Páez, Natalia Lafourcade y el Grupo Niche

Podría decirse que en términos generales, las dos pasiones más populares de Latinoamérica, son el fútbol y la música. Por eso cada vez que llega la copa del mundo, somos todos ‘directores técnicos’ y cada vez que hay una premiación como los Grammys, somos todos ‘jueces’.

Es obvio que en este tipo de premiaciones, resulta imposible dejar contento a todo el mundo, ya que como bien dice el dicho: “Sobre gustos no hay nada escrito, y lo que hay escrito, no sirve para un caraj….” (LOL). Pero en general, si la elección del ganador suena justa, es lógico aceptar la decisión, aún cuando el galardonado no sea nuestro artista favorito.

En el caso de la categoría Latina, que forma parte de los Grammys americanos entregados esta semana, podría decirse que ese fue el caso.

Bad Bunny

En la terna de Best Latin Pop or Urban Album, en la que ganó Bad Bunny por “YHLQMDLG” y en la que también aparecían: Camilo por “Por Primera Vez”; Kany García por “Mesa para dos”, Ricky Martin por “Pausa” y Debi Nova por “3:33”, creemos que la elección fue justa.

Si bien el Grammy no mira ventas ni listas de popularidad, no podemos olvidar que Bad Bunny hizo historia con dicho álbum, debutando en el puesto número 2 de la lista Billboard 200.

Para que te des una idea de la importancia de esta hazaña, lo más alto que había logrado llegar un álbum -en español- en dicha lista, fue “Amar es Combatir”, del grupo mexicano Maná, que llegó a ubicarse en el puesto número 4 en el año 2006, y “Oral Fixation Vol. 1” de Shakira, en 2005. 

Si bien el disco de Ricky Martin “Music + Soul + Sex”  alcanzó a ocupar el puesto número 3 en 2011, el mismo tenía dos de sus temas en inglés, por lo cual quedaría ‘fuera’ de esta comparación.

Grupo Niche

Jairo Varela, fundador del Grupo Niche y quien falleció en 2012, no llegó a ver los logros de su creación, que este año se hizo acreedora de un Grammy Latino, en la categoría Mejor Álbum de Salsa, por su disco “40”, y que ahora se lleva a Colombia, el Grammy americano, por Mejor Álbum Tropical Latino.

https://www.instagram.com/p/CMafQfSBPuu/

El merecimiento por su brillante producción, posiblemente no hubiese sucedido sin el management de Yanila Varela, hija de Jairo, quien ha estado al frente del grupo desde la muerte de su padre.

Hoy, Yanila, junto a todos los integrantes del grupo, celebran el haber editado tres álbumes de estudio, luego del fallecimiento de su padre y el haber mantenido intacto su legado, en esta legendaria agrupación musical.

Ahora solo queda esperar que las vacunas lleguen y hagan efecto, para poder mostrar “40” en todos esos escenarios que hoy más que nunca, los esperan alrededor del mundo.

Fito Páez

En lo que hace a la segunda categoría latina: Best Latin Rock or Alternative Album, y en la que ganó Fito Páez por su disco: “La Conquista del Espacio”… la cosa se ponía un poco más difícil.

Compitiendo contra Bajofondo, por su producción “Aura”, la chilena Cami por su disco “Monstruo”; “Cultura Profetica por “Sobrevolando”; y Lido Pimienta por “Miss Colombia”, creemos que la elección fue complicada, pero también correcta.

El argentino, a quien The Berklee College of Music de Boston, le otorgó el premio de “Master of Latin Music”, siendo el primer músico de rock latinoamericano en recibir semejante galardón, sacó un verdadero discazo.

https://www.instagram.com/p/CMagI34A-YF/

Un álbum que, siendo apocalíptico y esperanzador a la misma vez, resultó casi perfecto para los tiempos que vivimos, y por el cual, ya había recibido el Grammy Latino a Mejor Álbum de Pop/Rock, en noviembre de 2020, y Mejor Canción de Pop/Rock por su tema, “La Canción de las Bestias”, tema que, justamente cuestiona cómo vamos a arreglar este mundo en el que vivimos.

Con una carrera que comenzó a principios de los ‘80, Fito ha logrado mantenerse vigente por más de 40 años, y a nuestro entender, esta producción es prueba fehaciente, de esa incesante evolución.

Natalia Lafourcade

Y por último, en la categoría de Best Regional Mexican Music Album, que abarca tejano, banda, norteño, corridos, gruperos, mariachi y ranchera, la calidad musical de la producción de Natalia Lafourcade, resultó impecable.

https://www.instagram.com/p/CMaePythLj-/

Sin desmerecer en lo más mínimo, las nominaciones de: Alejandro Fernández, Lupita Infante, Mariachi Sol De México y Christian Nodal, la producción de Natalia, titulada “Un Canto por México, Vol. 1”, fue casi la receta perfecta para llamar la atención de los miembros votantes de la academia.

Un disco con tal calidad musical, que ni siquiera se necesita ser mexicano/a para disfrutarlo a fondo. Toda la producción huele y sabe a ese México de campo, rural; pero también a su gente sus comidas, sus pueblos y sus ciudades.

Una producción que navega maravillosamente entre diferentes estilos musicales del país azteca, como cumbia, rancheras, norteñas y otros sonidos que casi sin darnos cuenta, nos transportan a esos lugares tan autóctonos de su país.

Tres artistas completamente diferentes, llevándose a tres países diferentes estos tres premios, que han sabido reconocer el trabajo, la dedicación y la buena música. 

Aún cuando no hayan sido tu primera elección, estos tres artistas y sus producciones, continúan poniendo nuestra música por todo lo alto, y demostrando que el éxito latino a nivel mundial, se extiende mucho más allá, del género urbano.

¡Imperdible! ‘Una Noche’ Con Marc Anthony

En esta nueva modalidad de conciertos livestream, existe un solo artista con la capacidad de entrar en nuestras casas y acaparar la absoluta atención de abuelos padres e hijos por igual.

Nos referimos, por supuesto, al señor Marc Anthony, quien el próximo 17 de abril, transmitirá en vivo desde la ciudad de Miami, un show de primerísimo nivel y completamente renovado.

https://www.instagram.com/p/CMLPhtLrHCH/

Con más de 70 Números 1 en las listas de Billboard latino; siete veces ganador del Grammy y con más de 30 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, definitivamente no querremos perdernos este evento.

En Sus Propias Palabras

“La vida nos ha cambiado… indudablemente. Pero la música sigue siendo un cable atierra para todos. Nos permite seguir manteniendo viva la ilusión, el amor y la alegría. Y aunque por seguridad no podamos estar todavía frente a frente, estoy seguro que este concierto creará una magia increíble, que logre conectarme con mi público, donde quiera que esté y con todos los que necesiten un toque de música para seguir adelante y mantener la ilusión por la vida”, declaró Marc.

Marc Está Imparable

Anthony, quien además acaba de unirse a Sofia Vergara, donde por primera vez productores, estrellas y actores hispanos, se juntan para crear “Koati”, una película animada, cuya historia se desarrolla una selva latinoamericana, continúa demostrando su inagotable fuerza y su constante búsqueda por llegar un paso más allá, no solo en el rubro de la música sino en cualquier otro proyecto que ponga por todo lo alto, la imagen de los latinos.

https://www.instagram.com/p/CMSQOruLe92/

¡Qué Noche!

Bajo el título “Una Noche”, los boletos de este único concierto, pueden adquirirse a través de su página oficial www.marcanthonyonline.com Un espectáculo a cargo del reconocido director creativo y ganador del Grammy, Carlos Perez; con la producción de Magnus Studios, la productora del cantante, quienes en conjunto, se han propuesto crear este tipo de experiencias únicas, para audiencias globales. 

“La música está en nuestro ADN y esto marcará la primera de muchas producciones de contenido musical en nuestra línea de producción. No podemos estar más orgullosos de comenzar con el nuestro, Marc Anthony, y preparar el terreno para lo que está por venir”, agregó Felipe Pimiento, COO de Magnus y director de Magnus Studios.

¿Quieres Ver el Concierto Grátis?

Este debe ser tu día de suerte, ya que nuestra emisoras Ritmo95; Zeta92 y ElZol, estarán sorteando entradas para quienes se suscriban, haciendo clic en cualquiera de ellas. 

¡No te lo pierdas!

Cardi B Salió en Defensa de Selena Gomez (y ofreció aconsejarla)

Hay artistas que son simplemente queridos, otros que a veces son odiados y luego existen algunos que se mantienen como en un punto medio. Por alguna extraña razón, para muchos, Selena Gomez, entra en esta última categoría.

Motivos

No ha de extrañarnos entonces, que esa sea una de las razones por las que en su nueva entrevista con la revista Vogue, la cantante haya insinuado la posibilidad de retirarse para siempre de la música.

https://www.instagram.com/p/CMM1hDNjbnC/

Marketing Move?

Aquellos que no quieren a la artista, ya están insinuando que todo esto no es nada más que una movida fríamente calculada, para promover las ventas de ‘Revelación’, su nuevo disco en español, que sale al mercado mañana viernes, 12 de Marzo, y del cual ya ha lanzado dos sencillos: “De una vez” y “Baila conmigo”.

https://www.instagram.com/p/CL74VLqD8Pj/

El Momento Específico

Esta idea de ‘abandonarlo todo’, habría surgido en diferentes ocasiones, pero hubo un momento específico, cuando lanzó “Lose You to Love Me”, tema que habla de su inestable relación con Justin Bieber, en el que realmente comenzó a contemplar la idea.

“Es difícil seguir haciendo música cuando la gente no necesariamente te toma en serio”, explicó Selena a la revista Vogue. “He tenido momentos en los que me he preguntado: “¿Cuál es el punto? ¿Por qué sigo haciendo esto?”, agregó.

El tema en cuestión, pertenece a su álbum ‘Rare’ y se convirtió en el primer corte de la cantante, en ocupar el puesto número uno de la lista Hot 100 de Billboard. 

“…Era la mejor canción que había lanzado, y para algunas personas seguía sin ser suficiente. Creo que hay muchas personas que disfrutan de mi música, por eso estoy muy agradecida, por eso sigo. Pero creo que la próxima vez que haga un álbum será diferente. Quiero intentarlo por última vez, antes de tal vez retirarme la música”, declaró la cantante a la afamada revista, 

Selena Gomez Instagram

Cardi al Rescate

Al enterarse de la noticia, Cardi B, quien conoció a Selena durante la grabación del Tema Taki Taki, junto a Ozuna y DJ Snake, salió en defensa de ella, diciendo: No creo que Selena debiera retirarse. Hace buena música y sus fans las aman. Creo que necesita una era más como nunca nadie la ha visto antes. Me encantaría darle algunas ideas”, agregó la rapera.  

Cardi concluyó diciendo: La defiendo porque es una dulzura en persona. Nosotras las celebridades somos señaladas todo el tiempo, pero ella es simplemente demasiado dulce para pasar por eso. Si quiere retirarse, que lo haga por así lo desea, no por esos idiotas”, finalizó.

Sus Anteriores ‘Recaídas’

Es importante recordar que posiblemente, las críticas de la gente afecten más a Selena que a otros artistas como Cardi, ya que como sabemos, Selena ha tenido que detener su carrera en diferentes ocasiones por temas de salud mental. En 2014, ingresó a un centro de rehabilitación por estrés y depresión, y luego en 2016 y 2018 se internó también en un centro especializado, por problemas similares. Además, en 2020, durante una charla compartida con la también cantante Miley Cyrus, Selena confirmó que la habían diagnosticado con trastorno bipolar. 

Música Por TV

Sea cual sea su motivo para dejar la música, queda claro que la ex chica Disney no desaparecería de nuestros radares, ya que durante la entrevista expresó sus deseos de continuar actuando y produciendo para TV.

https://www.instagram.com/p/CJ6f0XzjoMA/

Volver a ”las Fuentes’

También declaró que su disco en español, es un homenaje a su familia y algo que sus fanáticos esperaban. “El proyecto es un homenaje a mi herencia. Es más fácil para mí cantar en español que hablarlo, y después de todo, gran parte de mis fans son latinos”, argumentó.

Quién sabe, tal vez lo que Selena necesite sea eso, alejarse momentáneamente del mercado anglo y acercarse más a la calidez de sus raíces latinas, como lo está haciendo con este nuevo álbum. Habrá que ver.

Anitta, Cazzu y Kali Uchis, le Responden a Arcangel

Esta semana el artista urbano Arcángel, fue criticado en las redes por una declaración realizada en sus historias de Instagram, en la que escribió:

Demás está decir que el comentario desencadenó una ola de respuestas, entre las que también hubo cantantes femeninas como la brasileña Anitta, quien a través de Instagram, se expresó diciendo: “¿Puedes utilizar culos de mujeres en tus videos y ponerles letras explícitas para obtener views, pero al mismo tiempo decir que las mujeres que muestran SUS PROPIOS CULOS en sus redes sociales no merecen respeto? Estoy confundida”.

https://www.instagram.com/p/CMM9Um0AiAs/?utm_source=ig_embed

Otra artista que reaccionó a esto, fue Kali Uchis, quien se refirió al tema, en este caso utilizando sus historias de Instagram y escribiendo: “¡Es repugnante saber la cantidad de reggaetoneros que nos odian por tener el poder de encontrar nuestro amor propio! ¡Estás celoso e intimidado por nosotrxs y se nota!”, concluyó la colombiana.

Mientras tanto, la argentina Cazzu, también se refirió al tema en sus historias de Instagram, diciendo: “La misoginia nace donde un hombre decide cuál es la mujer que hay que respetar y cuál no”.

Antes semejante reacción de estas conocidisimas cantante femeninas, Arcángel volvió a las redes para de alguna manera explicar lo que había querido decir y pedir disculpas: 

“Uno no puede generalizar, yo no me refería a todas las mujeres, yo me refería a una historia personal…”, y luego agregando: “…Pero a la mujer seria, decente, trabajadora que le falté al respeto con mis comentarios, es de hombre pedir disculpas. Las mujeres finas, trabajadoras, serias y responsables que hayan sentido que les falté al respeto, yo no me refería a ese tipo de dama que merece respeto obligatorio, esa madre, a esa prima, amiga, colega, compañera. Me refería a cierto tipo de mujer. Al final todas son mujeres y todas merecen respeto. En los últimos años en la sociedad la mujer la ha pasado difícil y esa mujer fuerte, luchadora que se pudo ofender me disculpa”.

Esta forma de pensar es una de las cosas contra las que las mujeres luchan hoy en día y que tiene que ver con no ser juzgadas por como visten, se muestran o actúan. Ya que el respeto hacia ellas no debería estar influenciado o no por dichas variables.

De hecho, Cazzu no aceptó su disculpa y regresó a sus redes, pero esta vez en video, para expresar lo siguiente:

Más allá de que no haya habido mala intención, definitivamente, este es un tema que muchos hombres necesitan procesar, para ponerse al día con este creciente y válido sentimiento de igualdad de sexos y empoderamiento femenino, que ya no puede ni debe ser ignorado.