El Negocio de Estrenar Canciones

Por Gonzalo Noales

Según informa Billboard, se estima que se suben alrededor de 100,000 canciones al día en todas las plataformas de streaming, incluyendo SoundCloud. Si consideramos que la duración promedio de cada canción es de 3 minutos, nos llevaría 208 días completos escuchar todas las canciones que se suben en un solo día a estas plataformas.

El mercado musical está claramente saturado. Los fanáticos ya no pueden mantenerse al día con la abrumadora cantidad de lanzamientos semanales, especialmente en el género de urbano, que se mueve a una velocidad aún mayor que la de otros géneros.

¿Más es más o más es menos?

Debido a algoritmos complejos, algunos artistas prefieren o necesitan lanzar sus canciones muy cerca unas de otras, mientras que otros siguen el lema “menos es más” y se enfocan en lanzar canciones cuidadosamente elaboradas que aspiren a convertirse en éxitos duraderos.

La Competencia

Spotify cuenta con alrededor de 11 millones de artistas, pero aproximadamente el 6% de ellos genera el 90% de todas las transmisiones, lo que ilustra la dura competencia que existe en la industria musical, con todas las canciones del mundo al alcance de nuestros dedos.

Walter Kolm, un conocido manager de artistas y dueño de un sello discográfico, señaló en una entrevista con Billboard: “Lo importante no es lanzar mucha música, sino trabajarla. Ese es el desafío… Necesitamos grandes éxitos, porque esta generación no dejará canciones memorables como décadas pasadas”.

Ya no Alcanza el Tiempo

A pesar de las ventajas de lanzar múltiples sencillos al año, como lo hacen muchos artistas de reguetón, esto puede generar problemas a la hora de interpretarlos en vivo, ya que sus propias canciones compiten entre sí.

Como seguidores apasionados, a menudo nos enojamos cuando un artista “olvida” tocar uno de sus ‘viejos’ éxitos en un concierto, mientras esperamos que presente la totalidad de sus nuevos temas. Estas expectativas encontradas pueden llevar a que el tiempo de un concierto, simplemente no sea suficiente para satisfacer todas nuestras exigencias.

¡Abre Esos Ojos!

La realidad es que, en un abrir y cerrar de ojos, podemos perdernos una avalancha de nuevos lanzamientos, lo que dificulta el descubrimiento de nueva música. Además, muchas canciones que nos gustaron en su lanzamiento, a menudo quedan sepultadas bajo una montaña de nuevas canciones, impidiendo que una pista madure y se arraigue en nuestros corazones.

A diferencia de las generaciones anteriores, la velocidad del mercado actual hace que sea más difícil crear canciones que marquen momentos inolvidables en nuestras vidas.

Conclusión

Solo el tiempo dirá, pero recordemos que las mejores canciones son aquellas que siguen revelando aspectos nuevos, incluso después de muchas escuchas. La música que se “abre” ante nosotros de a poco, a menudo se compone, produce y graba de la misma manera… de a poco.  

LaMusica Recomienda: C.R.O.

Antes de comenzar, es importante aclarar que en esta sección, además de presentar a artistas emergentes, también destacamos nombres como el de C.R.O., quien ha venido triunfando en su país y región de origen desde hace tiempo, pero que puede no ser tan conocido al cruzar ciertas fronteras.

El verdadero nombre de C.R.O. es Tomás Manuel Campos y nació en Neuquén, Argentina, un 11 de septiembre de 1998.

Sus primeros pasos en la música se dieron antes de la explosión de la escena ‘freestyler’ de su país, siendo de los primeros en asistir a las batallas que se llevaban a cabo en plazas y calles de su ciudad.

Su catálogo musical abarca diversos ritmos, que van desde el rap hasta el trap, el hip hop, el rock, el reggaetón, el dance hall e incluso el techno.

Creció bajo el cuidado de sus abuelos hasta los quince años, cuando se reunió con su madre. A partir de entonces, exploró el mundo de las calles, compartiendo largas horas de música con amigos y no llegó a completar su educación secundaria.

Además de su carrera musical, es conocido por haber sido pareja de Cazzu, la talentosa rapera argentina y actual novia del mexicano Christian Nodal.

C.R.O. saltó a la fama a nivel local en 2016 con su primer EP titulado ‘3’. Actualmente, cuenta con varios álbumes en solitario y participa en el proyecto conocido como Bardero$, junto a Homer el Mero Mero, Chulhu y Troca.

Sus influencias abarcan una amplia gama de artistas, desde Nirvana, The Notorious B.I.G., Alice In Chains, Pantera y Megadeth, entre otros.

Uno de los éxitos más destacados de C.R.O. es la sesión #29 que realizó junto a su compatriota Bizarrap, mucho antes de que este se convirtiera en uno de los productores más reconocidos del mundo.

Otros éxitos indiscutibles del artista sudamericano son los temas ‘Fvck Luv’, ‘Hijo de la noche’ y ‘Ella es una G’.

Su producción más reciente se titula “Temor” y fue lanzada en junio de este año. Destacan temas como “Abismo”, “Una opción” y la canción que da nombre al álbum.

Por la calidad musical, la potencia de su voz y el flow presente en esta producción, es que C.R.O. es nuestro Artista Recomendado de la Semana.

Estrenos de la semana

Como cada semana, aquí te traemos algunos de los lanzamientos de los últimos siete días, que más han llamado nuestra atención. ¿Comenzamos?

Karol G – S91

Imposible no arrancar este listado de estrenos sin hablar de lo nuevo de Karol G. Este tema sorpresa, cuyo título hace referencia al versículo del Salmo 91, del cual Karol compartió un fragmento, diciendo: “Pues mil caerán a tu derecha y diez mil a tu izquierda, pero a ti nada te pasará”, que según dice el antiguo testamento, fue escrito por Moisés durante el tiempo que vagó por el desierto luego de liberar a su pueblo.

Residente + Bajo y Batería

No es que este listado mantenga un orden específico, pero obviamente nos toca continuar con la ‘tiraera’ de Residente, que en este caso no fue solo contra Coscullela, sino que abarcó a músicos urbanos en general, incluyendo un ‘recordatorio’ para los fans de J Balvin y un tiro a periodistas del género.

Tiago PZK + Zecca

Para este siguiente corte volamos a la Argentina y nos encontramos con este temazo llamado, simplemente, ‘Asqueroso’. Ideal para darle comienzo a tu fin de semana.

Ryan Castro + Peso Pluma – Quema

Demás está decir que todo lo que tenga que ver con el señor Peso Pluma es automáticamente catapultado a la estratosfera y por eso esta colaboración con el también talentoso Ryan Castro ha logrado superar el millón y medio de reproducciones a tan solo 15 horas de haber visto la luz.

Natanael Cano – Mi bello Ángel

Y ya que hablábamos del músico mexicano, aprovechamos para continuar con lo más nuevo de su compatriota Natanael, quien llega a darle el toque romántico a este listado de hoy, con su bello ángel

Nathy Peluso – Salvaje

Pero si lo que buscabas era un sonido más bailable, Nathy Peluso no te va a defraudar con este corte salvaje.

Kevin Kaarl – Mis compas tan aquí

Ahora volamos hacia el norte, más exactamente a México, para encontrarnos con uno de los artistas alternativos más interesantes del país azteca.

Rels B – Un Rodeoooo

Para este siguiente corte toque cruzar el Atlántico y aterrizar en la madre patria. Allá nos espera lo nuevo de este excelente músico español, llamado: Un rodeoooo.

Anuel AA + Quavo + DJ Luian + Mambo Kingz – Baby

Otro de los temas que esperábamos ansiosos esta semana era este de Anuel AA, quien luego de algunos días de controversias con su ex pareja y madre de su hija, regresó a lo que mejor sabe hacer, con: Baby

Rauw Alejandro + Miguel Bosé – Si te pegas

Esta tiene que ser sin lugar a dudas la combinación menos anticipada de los últimos tiempos, pero no por eso menos interesante o efectiva. Otro buen tema del señor Alejandro.

Peso Pluma + Jasiel Nuñez – Lagunas

Y como decíamos antes, todo lo que toca Peso Pluma se convierte en oro y es por eso que en este listado figura dos veces, ahora con este temón junto a su compa Jasiel Nuñez, que sirve de cierre de este listado, hasta la semana entrante.

Deja que la música te ayude

Todos sabemos reconocer cuándo una canción nos alegra o nos entristece. De hecho, muchas veces asociamos ciertos temas a nuestro estado de ánimo, buscando sonidos alegres cuando estamos contentos y lentos o melódicos, cuando el universo nos pesa.

Sucede que muchas veces, no son nuestros amigos ni nuestra familia los que pueden decirnos eso que necesitamos oír en un momento específico de nuestras vidas, sino la música.

Cuerpo y mente

Según una entrevista realizada al musicoterapeuta neurológico de la Universidad de Harvard Brian Harris, la música relajante puede disminuir la frecuencia cardíaca, la frecuencia respiratoria y la presión arterial, y también aliviar el dolor, el estrés y la ansiedad.

En muchos niveles

Esto no solo nos sucede a nivel personal, la música ha ayudado a pueblos o países durante momentos duros de su historia. Un buen ejemplo de ello podría ser ‘Yo Vengo a ofrecer mi corazón’, de Fito Paez, que ha sido usado como un mensaje de paz o esperanza durante marchas o protestas políticas, como en 2014, luego del conocido caso de Ayotzinapa y la desaparición de 43 estudiantes de una escuela rural en México.

Pero no se trata solamente de escuchar, la música puede darte ‘poderes’ que debes aprender a utilizar a tu favor: 

Canta (Aunque desafines)

Tu voz es también un instrumento musical. Desde luego, si cantar no es uno de tus fuertes, es posible que por el propio bien de ellos, no quieras hacerlo frente a tu pareja o tu familia; pero está comprobado que es una forma económica de terapia emocional y física. Cantar en tu carro o en la ducha, ayuda a reducir tus niveles de estrés y produce endorfinas, una hormona que cuando se multiplica, crea una sensación de bienestar general que ayuda a tu salud mental y física.

Baila (aunque no seas JLo)

Muévete sin vergüenza ni perjuicios, que cuando conectas la música con tus oídos y tu cuerpo, entras en un trance que estimula el flujo de sangre de tu cuerpo y más importante aún, permite expresar cosas que tal vez no puedes decir en palabras. Con tus movimientos comunicas pensamientos y emociones —como la ira o la tristeza— y al deshacerte de sentimientos negativos, puede lograr que te invada una sensación de paz.

En definitiva, en algunos momentos, puede estar en nosotros el ayudar a despresurizar nuestra mente y atraer pensamientos positivos y de esperanza. Por eso, si estás pasando por uno de esos momentos, solo dale play y deja que la música te ayude.

El culpable (o genio) creador del Auto-Tune

Por Gonzalo Noales

Durante décadas, el Auto-tune ha sido mala palabra para algunos y fuente salvadora para otros ¿Pero qué tanto sabemos al respecto?. Hoy venimos a contarte cuándo comenzó y por qué es que se utiliza en mucha música del mainstream actual.

¿Que qué es?

Se trata de una interface que modifica la voz humana con el propósito de corregir imprecisiones y errores en las grabaciones musicales. La cantante norteamericana, Cher, fue la pionera en utilizar esta herramienta en su sencillo ‘Believe’ de 1998.

Historia… pero sin aburrirte

Mucho antes de inventar el Auto-Tune, el matemático Andy Hildebrand ya se había salvado económicamente al crear para el gigante petrolero Exxon, una serie de algoritmos súper complejos que interpretaban las ondas de un sonar (radar utilizado para encontrar objetos debajo del agua), que ayudaban a hallar lugares donde perforar por petróleo.

Lo que no mucha gente sabe, es que la segunda pasión de este reconocido matemático era la música. Un día, durante un almuerzo con colegas, Hildebrand preguntó qué les parecía que hacía falta inventar. A lo que alguien le sugirió como broma que inventara una máquina que permitiera cantar afinadamente.

En el momento todos se rieron, pero a raíz de ese comentario, el matemático se dio cuenta de que aquellos mismos cálculos que había hecho para interpretar las ondas del sonar de Exxon, podían aplicarse en la corrección de tonos vocales.

Su descubrimiento fue tal, que no solo decidió abandonar el mundo del petróleo, sino que abrió Antares Audio Technology, una compañía que existe hasta el día de hoy y que se dedica a la fabricación del famoso Auto-Tune.

Nos guste o no

Su invento ha sido una de las cosas más importantes que le han sucedido a la música pop en el último cuarto de siglo, ya que cabe aclarar, que su función real, era la de corregir, desapercibidamente, aquellas pequeñas imperfecciones que aparecían en las pistas vocales, mayormente durante largas notas sostenidas.

Sin embargo, como te mencionábamos antes, a finales de los años 90, el productor de Cher decidió utilizar esta herramienta, no para afinar la voz de la norteamericana, sino para crear un efecto robotizado.

Cuando el sello discográfico de la cantante oyó este ‘arreglo vocal’, se opusieron rotundamente a lanzarlo, aduciendo que hacía lucir a Cher como si hubiese necesitado este efecto por no poder cantar correctamente, lo cual obviamente, no era problema para la legendaria cantante.

Sin embargo, más allá de su oposición, el poderío de la norteamericana en la industria del disco, que por aquellos años era mucho, terminó por convencer a los ejecutivos y el tema se volvió un absoluto hit mundial, a pocos días de su lanzamiento. 

Desde entonces, el Auto-Tune dejó de ser una herramienta de corrección para pasar a ser un elemento ‘embellecedor’. Entendemos que muchos de los que nos estén leyendo habrán sentido arcadas al leer la palabra ‘embellecedor’, pero lo cierto es que si lo analizan objetivamente, el Auto-tune es para la voz, lo mismo que los pedales son para las guitarras, o lo que un sintetizador es para un piano. Es decir, que no necesariamente es utilizado para engañar al público, sino que se ha convertido en un efecto más dentro de la música popular actual.

Desde luego, esto no quita que hoy se utilice con la idea de evitar sonar como sonamos algunos de nosotros al cantar en la ducha. Lo cierto es que artistas como Rosalía, una de las voces más talentosas de la música actual, lo pone en práctica todo el tiempo, a veces de forma evidente y otras de manera casi imperceptible, porque como decíamos antes, entiende que no es ni nunca pretendió ser un elemento creado para engañar, sino para perfeccionar. Aunque no a todos nos guste.

Se Acercan Los Premios Heat 2023

La octava edición de los Premios Heat se acerca a toda velocidad, con más de 150 artistas compitiendo en veinte categorías, tres de las cuales, fueron agregadas este año, como son “Dj Del año”, “Canción del Año” y “Mejor Contenido Plataforma Musical”.

El año pasado LaMusica estuvo allí cubriendo el evento que se realizó en uno de los hoteles más exclusivos de la isla, con un enorme número de artistas que volaron a la isla para decir presentes.

En esta edición los colombianos Karol G y Feid y el puertorriqueño Bad Bunny lideran las nominaciones con 6 cada uno, algo que no debería extrañar a nadie, ya que a lo largo del año, fueron estos tres músicos quienes prácticamente se adueñaron de todas las plataformas musicales.

Detrás de ellos aparece El Alfa con cinco, Romeo Santos y Bizarrap con cuatro, siendo este último, el productor más caliente de la industria, con mega éxitos como los logrados con Quevedo y Shakira.

Y hablando de la colombiana, ella, Maluma, Christian Nodal, Manuel Turizo, Kim Loaiza, Farina y Chris Lebron se alzaron con 3 nominaciones respectivamente, al tiempo que Arcangel, Marc Anthony, Carlos Vives, Alejandro Fernández, Camilo, Rauw Alejandro, Danny Ocean, Grupo Firme, Justin Quiles, Piso 21, Quevedo, Greeicy, Mike Bahía, Kany García, Lasso, Sebastian Yatra, Ozuna, Morat, Wisin, Emilia Mernes, Farruko, Rosalía, Ryan Castro, Lit Killah, Mora, Angel Dior y Eden Muñoz fueron galardonados en dos categorías.

Pero recuerda que esta no es la típica premiación en la que un grupo de expertos decide a quién premiar, sino que eres tú y tu voto, lo que le da ese toque orgánico tan interesante, a esta premiación.

De hecho, la votación ya ha sido abierta para que con la playa y el mar caribe como escenografía, tengas el poder de elegir lo mejor del año en música. Las reglas indican que podrás hacer un voto cada 24 horas a través de la App de descarga gratuita LosHeat.Tv.

El evento está pautado para el 8 de junio entrante y a continuación te compartimos el listado completo de nominados:

Mejor Artista Masculino

Bad Bunny

Christian Nodal

Romeo Santos

Alejandro Fernández

Prince Royce

Wisin

Ozuna

Feid

Maluma

Mejor Artista Femenino

Shakira

Karol G

Tini

Rosalía

Farina

Greeicy

Natti Natasha

Emilia Mernes

Kim Loaiza

Gloria Trevi

Mejor Grupo o Banda

Grupo Firme

Wisin & Yandel

Piso 21

Zion & Lennox

Morat

Reik

Servando y Florentino

Grupo Niche

Mejor Artista Rock

Morat

Juanes

Maná

No Te Va Gustar

Fito Páez

Leiva

Los Caligaris

Leon Larregui

Mejor Artista Pop

Lasso

Sebastián Yatra

Kany Garcia

Camilo

Axel

Carlos Rivera

Danny Ocean

Andrés Cepeda

Lali

Mejor Artista Urbano

Bad Bunny

Karol G

Feid

Arcangel

Eladio Carrión

Ryan Castro

Rauw Alejandro

Justin Quiles

El Alfa

Farruko

Mejor Artista Tropical

Carlos Vives

Romeo Santos

Silvestre Dangond

Marc Anthony

Víctor Manuelle

Felipe Peláez

Américo

Eddy Herrera

Jandy Ventura

Mejor Artista Región Sur

Duki

LIT Killah

Trueno

Nicki Nicole

Emilia Mernes

Tiago PZK

Cris Mj

Bizarrap

Wos

Mejor Artista Región Andina

Fanny Lu

Danny Ocean

Goyo

Mike Bahia

Dekko

Manuel Turizo

Ryan Castro

Blessd

Farina

Andreína Bravo

Mejor Artista Región Norte

Farruko

Sech

Dalex

Kim Loaiza

Chris Andrew

Jay Wheeler

El Alfa

Mora

Justin Quiles

Chris Lebron

Artista Revelación

Polimá Westcoast

Lola Índigo

Quevedo

Edén Muñoz

Brray

Chris Lebron

LIT Killah

Kim Loaiza

Promesa Musical

TEO

Elena Rose

Young Miko

Paopao

Dayanara

Mario Bautista

Ángel Dior

ADSO

Villano Antillano

Mar Rendón

Influencer del año

Domelipa

Kunno

Yeri Mua

Mont Pantoja

La Segura

Brianda

Marko

Lele Pons

Kevlex

Mejor Artista Regional Popular

Christian Nodal

Alejandro Fernández

Carin León

Paola Jara

Jessi Uribe

Grupo Firme

Grupo Frontera

Yeison Jiménez

Eden Muñoz

Mejor Artista Urbano Dominicano

El Alfa

Angel Dior

Rochy RD

Chimbala

La Materialista

Bulova

La Insuperable

Flow 28

Rosaly Rubio

Canción del Año

“La Bachata” – Manuel Turizo

“BZRP Music Sessions #53” – Bizarrap, Shakira

“Despechá” – Rosalía

“Feliz Cumpleaños Ferxxo” – Feid

“Los Cachos” – Piso 21, Manuel Turizo

“Tití Me Preguntó” – Bad Bunny

“Provenza” – Karol G

“La Fórmula” – Maluma, Marc Anthony

“BZRP Music Sessions #52” – Bizarrap, Quevedo

“Bendecido” – El Alfa, Farina

“Me Porto Bonito” – Bad Bunny, Chencho Corleone

Mejor Video

“Mientras me Curo del Cora” – Karol G

“For Sale” – Gilberto Santa Rosa, Carlos vives

“La Reina” – Maluma

“Le Pido a Dios” – Feid

“Mi Pecadito”- Mike Bahía, Greeicy

“Ambulancia” – Camilo, Camila Cabello

“Cairo” – Karol G, Ovy on The Drums

“Suegra” – Romeo Santos

“Tití Me Preguntó”- Bad Bunny

Mejor Colaboración

Karol G, Shakira – “TQG”

Rauw Alejandro, Baby Rasta – “Punto 40”

Arcangel, Bad Bunny – “La Jumpa”

Romeo Santos, Chris Lebron – “SIRI”

Ozuna, Feid – “Hey Mor”

El Alfa, Zepekeño, El Pepo Show – “Arrebatao Remix”

Lasso, Sebastián Yatra – “Ojos Marrones”

Kany Garcia, Christian Nodal – “La Siguiente”

Mora, Feid – “La Inocente”

NUEVAS CATEGORÍAS

Mejor Contenido plataforma Musical

Molusco TV

Dimeloking

Alofoke Media

El Chombo

Rapetón

DJ del año

Dj Adoni

Gordo

Tiësto

Diplo

Marshmello

Bizarrap

Dj Tornall

Víctor Cardenas

Canción del Año

“La Bachata” – Manuel Turizo
“BZRP Music Sessions #53” – Bizarrap, Shakira
“Despechá” – Rosalía
“Feliz Cumpleaños Ferxxo” – Feid
“Los Cachos” – Piso 21, Manuel Turizo
“Tití Me Preguntó” – Bad Bunny
“Provenza” – Karol G
“La Fórmula” – Maluma, Marc Anthony
“BZRP Music Sessions #52” – Bizarrap, Quevedo
“Bendecido” – El Alfa, Farina
“Me Porto Bonito” – Bad Bunny, Chencho Corleone


Las 3 De Hoy

En las 3 de hoy, tenemos que Bad Bunny, con posible nuevo romance, ya no opina lo mismo de los que quieren “ser latinos”. Además, Nicky Jam entra al barrio regional para interpretar una melodía bien romántica y Este flamante matrimonio actuará en los LAMA’s.

Bad Bunny – El Elegido (¿Con novia nueva?)

El puertorriqueño fue la celebridad escogida para la primera portada en español de la historia de la revista Time.

En la entrevista realizada por la revista, el cantante hizo un repaso por su carrera y habló de su intención natural de ayudar a la gente, de hacerla sentir cómoda y libre como se siente él cuando hace música.

Benito, quien fue fotografiado por un paparazzi muy acaramelado con nada más ni nada menos que la supermodelo Kendall Jenner, miembro de la familia Kardashian, no quiso hablar de su supuesto romance con ella.

Como sabrás, algunas personas desaprueban la idea de que el latino más orgánico y reconocible del planeta, esté teniendo un romance con Jenner, quien de alguna manera representa todo lo contrario a lo que es él, y lo ven casi como una traición.

De hecho, cuando durante la entrevista le mencionaron su tema “El Apagaón”, cuya letra dice: Ahora todos quieren ser latinos, pero les falta sazón, batería y reggaetón”, Benito explicó que cuando escribió esas palabras, estaba molesto, pero que ahora ha superado ese sentimiento, agregando que nuestra cultura y música impacta a las personas en otros lugares, y que si quieren probarlo y sentirlo, con respecto, no debería molestarle.

Nicky Jam – De Visita Por el Regional Mexicano

Las colaboraciones entre géneros ya no son sorpresa para nadie; sin embargo, siempre es interesante ver a raperos y reggaetoneros incursionar en géneros melódicos en los que no son invitados para rappear o chantear, sino para cantar a la par de sus colegas.

Este ha sido el caso en lo que hace a la participación de Nicky en el nuevo tema de Luis R Conriquez, en el que como parte de un sensual video, vemos a este músico norteamericano, de ascendencia dominicana y puertorriqueña, demostrar su lado más melódico.

Nuevos Anuncios Para Los LAMA’s

La nueva edición de los Latin American Music Awards ya ha ido develando algunas sorpresas. Como te contáramos días atrás, la entrega de premios que será presentada por Galilea Montijo y Julián Gil, este año contará con la sorpresiva presencia de Natti Natasha, a quien tendremos la oportunidad de ver en un rubro diferente al que nos tiene acostumbrados, claramente fuera de su zona de confort.

Tambie sabemos que además de las actuaciones de Anuel AA, Bad Gyal, Prince Roye, Eden Muñoz, Myke Towers y otros, contará además con la actuación de la pareja más hot del momento, como son Lele Pons y el puertorriqueño Guaynaa, quienes acaban de casarse.

Según se dio a conocer se tratará de una presentación especial en la que la flamante pareja, interpretará su tema “Abajito” de su próximo álbum, Capitulations

Las nominaciones a estos premios se basan en la transmisión, las ventas, la transmisión de radio, las giras e incluso los datos de interacciones en las redes sociales proporcionados por Billboard y Luminate.

Las nominaciones de estos premios, que abarcan todos los géneros latinos en 26 categorías, se llevará a cabo en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, este 20 de abril próximo.

Este es el Motivo Por el Que la Música de tu Juventud, Será Siempre Mejor Que Cualquier Otra

Es probable es que la música que más te guste hoy en día, sea la que oías durante tu infancia y/o adolescencia.

La de tu infancia, porque posiblemente te recuerde a tus abuelos; a algún momento lindo en familia; algo que cantaban tus padres, o simplemente te traiga al presente algunas de las primeras y más agradables memorias de tu vida. 

La de tu adolescencia, porque en general está ligada a “primeras veces”: Primera vez que saliste de noche; primera vez que besaste a alguien; primera vez que viajaste sin tus padres, etc.

Esto último, es conocido como “golpe de reminiscencia”: Pídele a una persona adulta que te cuente alguna experiencia que recuerde vívidamente y casi con seguridad que estará amarrada a un evento sucedido entre sus 14 y sus 30 años de edad.

Por supuesto, eso no quita que aun así le divierta escuchar “Titi me Preguntó” de Bad Bunny, o cualquier otro tema actual; pero a lo que nos referimos es a esa otra música, la que realmente toca sus fibras más ondas, la que posiblemente elegiría por el resto de sus días, si le tocara llevarse un solo tema disco a una isla desierta. Esa es su verdadera música.

Existen, desde luego, otros temas que solemos calificar como favoritos, aun cuando hayan sido grabados antes de que naciéramos. Tracks de los 70, 80 y 90 y 00, que se han convertido en clásicos intergeneracionales y que suelen ser valorados por personas jóvenes y adultas, ya que al continuar sonando hoy día en radios o lugares públicos, terminan siendo atesorados por nuestra memoria, como si fuesen temas contemporáneos a nuestra época.

Es común oír a abuelos y padres, decirles a hijos y nietos, que la música que escuchaban en su época, era mejor que la que se escucha hoy en día; y si bien puede ser cierto en algunos casos, la realidad es que dicho favoritismo, en general tiene poco que ver con la calidad musical y mucho con el hecho de que aquello que escuchaban durante su adolescencia y juventud, suele estar firmemente arraigado a momentos inolvidables de sus vidas, que obviamente no reconocen en las canciones actuales.

Eso es todo.

El ‘Sped up’ la Nueva Forma de Llegar al Éxito Musical

TikTok ha aportado muchas cosas desde su creación, no solo se ha convertido en la red social más popular del mundo y en un semillero de música nueva, sino que además ha logrado crear una nueva tendencia, conocida como las “Sped up songs” o canciones aceleradas.

Cualquiera que tenga una cuenta en la plataforma asiática, se habrá encontrado con videos acompañados de músicas que, al oírlas por primera vez, suenan un tanto extrañas, pero que, con el correr del tiempo, terminan por sonarnos como ‘normales’.

¿De Qué se Trata?

Básicamente, se trata de temas que son acelerados entre un 120 y un 150%, por usuarios que, ya sea por gusto personal o porque los necesitaban así para que la música se acoplara mejor a algún contenido, decidieron cambiarle la velocidad.

Nos referimos, por ejemplo, a cortes lanzados originalmente dos décadas atrás, como podrían ser “Sway” de Michael Bublé, lanzada en 2003, o “Say it right” de Nelly Furtado, lanzada originalmente en 2006.

El Negocio, Socio

Una de las artistas que vio ‘el negocio’ detrás de esto, es sin lugar a dudas, la cantante norteamericana SZA, quien la viene rompiendo con su disco “SOS” y más específicamente con el tema “Kill Bill”, que al momento de esta nota ya superaba las 400 millones de reproducciones, tan solo en Spotify.

Al parecer, su tema también fue acelerado por algún usuario de la aplicación, lo que llevó a la cantante a sacar su propia versión acelerada de este hit, que aquí te compartimos, primero en velocidad normal y luego en su versión acelerada.

Pero esta tendencia no termina ahí, porque otro de los fenómenos relacionados con esto, es que además ha hecho renacer de las cenizas a temas que, en realidad, nunca tuvieron éxito.

Otros ejemplos que se nos ocurren, son “Fat Funny Friend” de Maddie Zahm, cuya versión original suena así:

Y en TikTok es utilizada, así:

O la Odias o la Amas

Esta es una moda que para muchos resulta imposible de soportar, pero que, aunque no nos guste, se ha apoderado de las opciones musicales dentro de la aplicación. Tanto es así que hay estadísticas que indican que, de las 100 canciones más utilizadas en la red, alrededor de 70 tendrían modificada la velocidad.

Es posible que esto haya comenzado con la intención de hacer caber un tema o su letra en el tiempo limitado que la app permite para sus videos, o quizás, simplemente ya no tengamos el tiempo suficiente (o la paciencia) como para de dejar que las canciones suenen tal y como sus creadores las concibieron.

¡Apúrate!

En un mundo donde la música de moda dura cada vez menos y en el que nos vamos acostumbrando a deslizar nuestro dedo sobre la pantalla, cada vez que algo no nos atrapa en  los primeros dos segundos, no debería extrañarnos que, tan solo para alcanzarnos, la música también necesite apurarse.

Los Dos Lados de la Fama (o los teléfonos voladores)

El año comenzó con un inesperado video viral de Bad Bunny, arrojándole el teléfono al mar a una fan. Esto dio lugar al inicio de una discusión entre quienes defendieron al reggaetonero y quienes lo acusaron de haber actuado indebidamente.

Nosotros, por trabajar en este medio, tenemos la oportunidad de ver ambos puntos de vista, el del fan y el del artista, por lo cual nos pareció interesante compartir esta información con ustedes.

Fans, Somos Todos

Es importante comenzar aclarando que, de una u otra manera, todos somos fans de alguien, y que aunque cueste creerlo, las grandes estrellas también sienten ese nerviosismo que sentimos nosotros, al ver en persona a algún artista al que admiran profundamente. ¿Qué queremos decir con esto?, que si bien nosotros, los ciudadanos comunes, no sabemos lo que significa ser famoso, los famosos sí saben lo que significa ser fanático. 

Con esto en mente, bien podríamos decir que, alguien como Bad Bunny, debería entender que para la mayoría de sus seguidores, verlo en carne y hueso, representa posiblemente una única posibilidad en la vida, de tener a su ídolo en persona. Esto genera que, muchas veces, esa persona actúe instintivamente, haciendo lo imposible por registrar ese irrepetible momento.

Hay Que Estar en Los Zapatos Del Artista

Por otro lado, imaginemos la vida diaria de alguien como Bad Bunny, quien prácticamente no puede ir a ningún lado, sin ser asediado por decenas, sino cientos de fans, tratando de capturar un par de segundos con él.

Desde luego, muchos de ustedes dirán que ese es el precio de ser el artista número uno del mundo, pero también podríamos decir que, al igual que todos nosotros, las celebridades pueden tener un mal día o una mala semana, en la que el peso de esa fama sea más de lo que pueden soportar.

Nosotros, Los Paparazzi de Hoy

Algunos años atrás, los artistas eran perseguidos por fotógrafos profesionales, conocidos como paparazzi, (plural de la palabra italiana, “paparazzo”), quienes intentaban capturar momentos íntimos, escándalos, o simplemente actividades diarias de los artistas más renombrados del mundo, para luego vender sus fotos y/o videos, por miles de dólares, a revistas y programas de T.V.

Con la llegada de las redes sociales y los teléfonos con cámara, los artistas mismos comenzaron a compartir sus vidas cotidianas, mientras que, el esto de nosotros, nos convertíamos, casi sin querer, en una inmensa masa de paparazzi, captando todos y cada uno de sus movimientos en playas, restaurantes, aeropuertos, momentos familiares, noviazgos, bodas y hasta rompimientos amorosos

En Conclusión

Lo que para ti es tan solo una selfie de 3 segundos con tu artista favorito, para él o ella representa la número 50 de ese día, y la pregunta es: ¿Puede imaginarte una vida así?

No queremos decir con esto, que defendemos la actitud de Bad Bunny hacia la muchacha que intentó capturar ese momento con él, pero entendemos el nivel de hartazgo al que puede llegar un artista que tiene que lidiar en forma constante con gente que, además, no siempre actúa con el respeto que tal vez tú o nosotros, tendríamos ante él.

Tampoco queremos decir que culpamos a la muchacha, que si bien invadió el espacio de Benito, no merecía que algo tan caro como un teléfono, que además podía contener información irrecuperable para ella, le fuese arrebatado de la mano y arrojado como si fuese una pelota de beisbol.

Por eso, si bien existen dos bandos de fans con opiniones diferentes, muchos otros creen que ambos actuaron incorrectamente y que en esta historia, no hay chicas buenas, ni conejos malos. 

¿Tú qué piensas?