LaMusica Recomienda: Rels B

Si visitas esta sección cada miércoles, sabrás que no siempre solemos recomendar artistas nuevos o en ascenso; a veces simplemente decidimos traerte músicos que si bien ya tienen una marcada trayectoria, no siempre suenan en el país en el que tú te encuentras.

Así es el caso de Rels B, quien nació en Palma de Mallorca en el año 1993 y es conocido bajo diferentes apodos que van desde Rels Beats a Daniel Vidal, pasando por Flakk Daniel y Skinny Flakk.

De YouTube Para el Mundo

Durante su adolescencia comenzó a interesarse en la producción musical y a la edad de 20 años comenzó a ganar notoriedad en YouTube y Soundcloud.

En 2015 publicó un disco independiente, llamado “Player Hater”, del cual destaca su tema Mary Jane, cuyo vídeo acumula al día de hoy, más de 54 millones de reproducciones.

Mary Jane

Con semejante éxito al hombro, al año siguiente Rels lanzaría su siguiente disco de estudio, llamado Boys Don’t Cry, y hasta aquí, su estilo permanecería intacto al presentado en su álbum anterior, con temas de rap, como “Re Member”

Re Member

A nuestro entender, lo mejor de Rels se vería en 2017, cuando comenzó a incorporar más R&B a sus producciones, como este tema, que se desprende de su tercer álbum, ‘Inéditos”, llamado:

Tienes el Don

Para su siguiente producción, “Flakk Daniel’s Lp”, Rels ya comenzaba a acumular decenas de millones de reproducciones en sus temas, y tallaba su nombre en piedra, comenzando a sonar no solo en España sino también en países tan alejados de su Marbella natal, como Argentina y Chile.

Buenos Genes

Para la producción de su cuarto disco, “Happy Birthday Flakko”, el español invitaría a nombres de peso a colaborar con él, como Don Patricio y el argentino Duki; pero cuando le preguntaron con quien soñaba colaborar en un futuro mediano, Rels no dudó en escoger a Tego Calderón y su compatriota Rosalía.

De ese disco, te traemos “Sin mirar las señales”, video en el cuál, aparece como protagonista visual, Nathy Peluso, quien hoy en día la está rompiendo con su disco, “Calambre”.

Sin Mirar Las Señales

Llegando al 2020, y en plena pandemia, Rels aprovechó el encierro para lanzar nada más ni nada menos que 11 sencillos, entre los que destacamos su tema junto a Nathy Peluso, (que en esta oportunidad participa cantando) un corte brillante, para oír en el carro a todo volumen.

No se perdona

Su más reciente trabajo, es “La Isla LP”, lanzado el 26 de Diciembre, como cierre de un año de grandes éxitos, en el que logró cimentar su carrera, y del cual destacamos “Me olvidé de los 2”, otro temazo, con ese estilo suave que lo caracteriza.

Me olvidé de Los 2

Un artista con un enorme abanico de sonidos e ideas, que utiliza a la perfección, para sorprender a su público con cada nuevo lanzamiento. Es por eso que Rels B, es nuestro Artista Recomendado de la Semana.

La Actuación (y Pelea) de Bad Bunny en el Evento de la WWE

Bad bunny debe estar por quedarse sin sueños por cumplir, ya que el reggaetonero acaba de hacer realidad otro, con el que fantaseaba desde su niñez.

Nos referimos a su actuación en la más reciente transmisión de la World Wrestling Entertainment, mejor conocida como WWE, la cual recibió al músico puertorriqueño, quien interpretó su sencillo ‘Booker T’ en vivo, como parte del llamado Royal Rumble.

¿Royal Qué?

Por si no estás al tanto de qué se trata, el Royal Rumble es un show anual, transmitido por Pay-per-view, que se realiza cada mes de Enero desde el año 1988. En el evento, que es uno de los más importantes de la WWE, los luchadores entran al ring en intervalos cronometrados. 

El Tema

Bad Bunny ofreció una interpretación especial de su exitosa canción, acompañado de Booker T, luchador que da nombre a dicho tema y que es toda una leyenda en el mundo de la lucha libre Estadounidense.

https://www.instagram.com/p/CKu0wCKhUSv/

El conejo interpretó una versión más corta del tema, que cerró con el mismísimo Booker, gritandole al público virtual que pagó por ver el evento: “Can you dig it, sucka?!”.

La Pelea

Durante la transmisión, y como parte del show, otro famoso luchador llamado The Miz, destrozó las bandejas de DJ que Bad Bunny tenía en el escenario, por lo que en venganza y de manera súper inesperada, Bad Bunny empujó a los árbitros, subió al ring y se lanzó desde las cuerdas, encima de Miz y de otro luchador, llamado John Morrison.

Oops!

En el salto, que fue bastante bien realizado, considerando que la lucha no es el rubro en el que El Conejo de desempeña a diario, se lo ve volando sobre ellos y luego tomándose las costillas, por lo que asumimos que la caída no fue tan suave como estaba planeada.

Lo Importante

La lucha libre, forma parte del ADN estadounidense, por lo que el solo hecho de haber tenido a Benito como invitado, habla a las claras no solo del éxito con el que cuenta Bad Bunny en el país del norte, sino también del auge que la música latina está teniendo entre los norteamericanos.

Good for you Benito!

Tres Músicos Que se Han Declarado en Contra de la Vacuna del Coronavirus

Si hay algo en este mundo, en lo que todos estamos de acuerdo, es que ya no queremos oír hablar más, de este freaking virus que ha vuelto nuestras vidas tan monótonas y aburridas. 

Es por eso que la llegada de estas vacunas, pareciera ser la única solución viable a este hartazgo. Sin embargo, para algunos es justamente ahí, donde ese ‘acuerdo’ al que nos referíamos antes, comienza a derrumbarse.

León Larregui

Días atrás, el mexicano León Larregui, voz líder de Zoé, una de las bandas más importantes de la escena del rock latinoamericano, publicó un mensaje críptico en su cuenta de twitter, en el que expresó lo siguiente.

Demás está decir que dicho tweet se hizo viral y que causó todo tipo de reacciones, algunas a favor, pero mayormente en contra, por parte de sus fans, quienes no podían creer que León hubiera decidido influenciar de esa manera al casi millón y medio de personas que lo siguen, tan solo en esa red social.   

De hecho, esto sucedió en la misma semana en la que estaba planeada la promoción de “Velur”, el nuevo tema de la banda (que by the way, es un temazo), lo cual puso en jaque a su compañía de discos, quienes al parecer, debieron llevar a cabo dicha promoción, sin la presencia de León, quien finalmente borró el famoso tweet.

Enrique Bunbury

Por otra parte, algunos recordarán que el español Enrique Bunbury, una leyenda del pop/rock en nuestro idioma, también desató la polémica cuando en el mes de Junio pasado, decidió apoyar en su cuenta de Twitter,  la campaña #ExposeBillGates, la cual promueve la teoría conspirativa de que el magnate americano, estaría intentando controlar a la población mundial a través de la vacuna contra el coronavirus.

https://twitter.com/bunburyoficial/status/1271829989550198784

Por otro lado, el ex líder de la banda, Héroes del silencio, expresó también esto, durante una entrevista con la famosa revista GQ: “Mira, no tengo miedo, la situación actual se dio con la finalidad de crear pánico y generar una necesidad. Y yo no tengo miedo”.

Fue tal la conmoción que causó todo este ir y venir de comentarios y teorías conspirativas, sin verdaderos fundamentos, que el músico decidió publicar esta carta abierta, aclarando y defendiendo su posición, una vez más.

https://twitter.com/bunburyoficial/status/1272967222583947264

Miguel Bosé

Por su parte, días antes de que esto sucediera, el también español Miguel Bosé, había hecho declaraciones similares, indicando que las vacunas podrían portar microchips o nanobots, para obtener información de la población, con el sólo fin de controlarla. “Una vez que activen la red 5G, clave en esta operación de dominio global, seremos borregos a su merced y necesidades”. Expresó el músico.

Cada quien tiene el derecho de dar a conocer su opinión sobre cualquier tema; sin embargo, también creemos que la libertad de expresión conlleva ciertas responsabilidades que no se pueden ignorar, sobre todo cuando se trata de celebridades.

De la misma manera que uno no debería gritar “¡Fuego!” (cuando no lo hay) en un cine o estadio repleto de gente, porque el innecesario pánico podría causar heridas o muertes en la estampida de gente tratando de escapar; tampoco deberíamos promover teorías conspirativas, que no hayan sido demostradas con pruebas o fundamentos tangibles.

¿No crees?

The Spanish Are Coming!, The Spanish Are Coming!

Tiempo atrás, cuando hablábamos de músicos españoles, nos referíamos en general, a nombres como: Alejandro Sanz, Enrique Iglesias o David Bisbal. Sin embargo, de un tiempo a esta parte, hemos notado una nueva ola de música ibérica, invadiendo el continente americano.

La Numer One

Nadie duda que de esa camada de nuevos artistas, Rosalía es la que ha pateado con más fuerza, la puerta grande del continente; pero hay muchos otros nombres peleando por un lugar en estas tierras, y varios, han comenzado a posicionarse.

C Tangana

La semana pasada, hablábamos en esta misma sección, de por qué deberías escuchar a C Tangana. El ex novio de Rosalía, pareciera ser el mejor posicionado para romperla por esta parte del mundo, luego de que además de colaborar con: Natti Natasha, Darell, Farruko, Tainy, Lauren Jauregui, Paloma Mami, e incluso Rosalía, su tema “Tú me dejaste de querer”, lograra entrar al Top 50 Global, de Spotify.

Lola Índigo

Lola Índigo, es también un buen ejemplo. Esta madrileña, ha cruzado el Atlántico en varias ocasiones, grabando con el colombiano Lalo Ebratt, los boricuas Rauw Alejandro y De La Ghetto; la mexicana Danna Paola, la chilena Denise Rosenthal y las argentinas, Tini y María Becerra, cuyo tema junto a ellas, lleva más de 94 millones de reproducciones en YouTube.

Bad Gyal

Por otra parte, es imposible no mencionar también a Bad Gyal, la catalana de 24 años, que cuenta con varios discos de platino en su país, y que también tiene ‘sus cañones’ apuntando para este lado, habiendo trabajado junto a los puertorriqueños Guaynaa y Rauw Alejandro.

Lérica

Pero la lista no termina ahí, ya que tenemos otros nombres, tal vez no tan conocidos (por ahora), como el dúo Lérica, quienes han grabado junto a Gente de Zona y la mexicana Belinda.

Omar Montes

También tenemos a Omar, otro que grabó con Lérica, y ha colaborado además, con artistas latinos de la talla de Ñengo Flow, Mariah Angeliq y más recientemente con Cali y El Dandee, con quienes hizo este pegadizo tema, llamado, ‘En Mute’.

Gracias a los Árabes

La influencia árabe en la música española, le permite ser tan alegre como una samba brasileña o tan triste como un tango Argentino, pero además aporta arreglos y sonidos diferentes, que de alguna manera, están ayudando a refrescar la escena musical local.

…y Tres Más

Si te interesa conocer otros buenos músicos españoles, que a nuestro entender vale la pena tener en la mira, te aconsejamos oír a Sen Senra, Ayax y Morad. Estos tres nombres están creciendo a pasos agigantados, y no debería extrañarte que en poco tiempo más, formen parte de tus playlists favoritas, al igual que hoy… forman parte de las nuestras.

LaMusica Recomienda a: Benjamín Amadeo

En esta sección, no siempre recomendamos músicos nuevos o en ascenso, a veces te presentamos artistas que ya tienen una carrera establecida en su país, pero que son poco conocidos a nivel internacional.

Ese es el caso de Benjamín Amadeo, un argentino de 36 años, que se hizo ampliamente conocido en sudamérica, por su carrera actoral, mucho antes de incursionar en el mundo de la música.

Benjamín actúa desde los 16 años y ha participado en un gran número de programas de TV y películas de cine de su país, como es el caso de “Un Novio Para mi Mujer”, un divertidísimo film que si no has visto aún, también te recomendamos.

Un Chisme

Por otro lado, y si te atraen los chismes de la farándula, te interesará saber que Amadeo fue novio de la también cantante, Lali Espósito, durante 4 años. De hecho su carrera musical comenzó en 2016, justo después de dicha separación.

Estos dos temas que te mostrábamos antes, pertenecen al que luego sería su primer disco de estudio, titulado “Vida Lejana”, lanzado ese mismo año.

Con Ed Sheeran

Para inicios de 2017, su carrera musical comenzaba a pisar fuerte, a tal punto que fue escogido por el británico Ed Sheeran, para abrir uno de sus conciertos en la Argentina.

En 2018 reedita parte de su primer álbum con una serie de remixes y en 2019 obtiene gran éxito con su corte “Salvarme Ahora”

Con Los Auténticos

De ahí en más, Benjamín dedicaría la mayor parte de su tiempo a su carrera musical, lanzando temas como este, junto a la legendaria banda, Los Auténticos Decadentes.

Un Momento Duro

Poco después, la vida le jugaría sucio, cuando un sobrino de su actual mujer, de tan solo tres años de edad, falleció al caer de la ventana de un edificio, en Uruguay, donde sus padres se encontraban de vacaciones.

La Inspiración

Semejante tragedia, sirvió de inspiración para el siguiente tema que aquí te traemos, el cual habla de la importancia de hablar de las cosas que nos duelen: 

Esta imagen de ‘vámonos que va a cerrar’ es una imagen que yo tuve en un restaurante a punto de cerrar. Hablando sobre esta dificultad y ese dolor que estábamos atravesando. Estábamos en medio de una conversación que no queríamos cortar, porque sentíamos que estábamos yendo a un lugar profundo que nos hacía muy bien. Ese ‘vámonos que va a cerrar’, somos nosotros, no queriendo irnos, pero con los mozos del restaurante mirándonos, como diciéndonos: “Bye, Ya está”. Dijo Benjamín en una entrevista 

El video de este tema fue realizado al inicio de la pandemia, cuando la Argentina estaba en absoluta cuarentena.

Con Coti

Su siguiente éxito llegaría en el mes de Octubre de 2020, junto a su compatriota Coti, creador de hits como: “Color Esperanza”, interpretada por Diego Torres, o “Lento”, interpretada por Julieta Venegas, entre muchos otros.

En Otras Palabras..

Un artista versátil, que se mueve de la actuación a la música, con absoluta naturalidad, que compone sus propias canciones y que a pesar del auge del reggaetón, ha sabido mantenerse fiel a su estilo. 

Es por todas esas razones que Benjamín Amadeo, es nuestro Artista Recomendado, de esta Semana.

Por Qué Deberías Escuchar a: C Tangana

En España, la música urbana tiene tanto éxito, que uno podría pensar que se trata de un país caribeño, cercano a la isla de Puerto Rico. Sin embargo, a sus músicos se les hace muy difícil salir de su entorno y entrar al mainstream en el que se mueve, por ejemplo, Rosalía a nivel mundial.

A pesar de eso, uno de los artistas que a nuestro entender, está a punto de romper dicha barrera, es C Tangana, quien paradójicamente, fue novio de Rosalía, algunos años atrás.

Con 30 años de edad, Pucho, como lo llaman sus amigos, prendió fuego todas las listas de popularidad de su país, con “Tú me dejaste de querer”, una de sus más recientes canciones, con la que incluso logró colarse en el Top 50 mundial. 

En un mercado musical tan vertiginoso como el actual, Tangana no intenta mantenerse vigente lanzando un tema por semana, sino que dicha vigencia proviene de la calidad musical de lo que compone, la cual lo ayuda a permanecer por más tiempo en los oídos de la gente.

Si bien su música es totalmente diferente a la de Rosalía, al igual que ella, Tangana también combina en su sonido una mezcla de Europa y Latinoamérica que le permite ser profeta en ambas tierras. De esta manera, ni los españoles los acusan de ‘venderse’, ni los latinos lo ven como un ‘extrangero’ del género.

A pesar de no ser su tema más exitoso, ‘Guille Asesino’, lanzado en 2020, es uno de los mejores cortes que hemos oído durante todo el año pasado, y su video también nos provocó esa cara que uno pone cuando ve algo nuevo y diferente, por primera vez.

Si no sigues su música, tal vez no sepas que el español ha grabado con Natti Natasha, Darell, Farruko, Tainy, Lauren Jauregui, Paloma Mami, e incluso Rosalía; además de artistas de la ‘nueva escuela’ sudamericana, como son Duki, Neo Pistea y Polimá Westcoast, entre otros reconocidos nombres del ambiente musical del sur del continente.

Otro temazo del español, es sin lugar a dudas su corte titulado ‘Nunca Estoy’, en el que Tangana canta los reclamos que una mujer le hace, por nunca estar con ella, debido a su carrera.

Si te gustan las ‘novelas’ creadas por la gente en las redes sociales, te interesará saber que muchos creen que dicha canción hace referencia a Rosalía, y a la que ella le habría respondido, con su tema “Dolerme”.

Lo más ‘calentito’ en cuanto a lanzamientos del español, es este temazo junto a una de las mayores leyendas del Brasil, como es el maestro Toquinho, y que formará parte del álbum que planea lanzar el próximo mes de febrero, bajo el título: ‘El Madrileño’, que es como él mismo se da a llamar en sus redes sociales.

Un artista para agregar a tu lista de favoritos, cuya música no solo no te defraudará, sino que te recomendamos plenamente, ya que pondrá un toque de originalidad y personalidad a tus playlists. 

El Futuro Cercano de los Conciertos (y la música)

Desde luego, todo depende del lugar del mundo en el que te encuentres, pero aún así, podríamos decir que en términos de pandemia, estamos todos más o menos jodidos por igual.

Esto significa que la posibilidad de que regresen los conciertos masivos en este 2021, viene complicada. Aún cuando los gobiernos se pusieran realmente las pilas, para que un buen porcentaje de los que habitamos este planeta, pudiéramos ser vacunados, creemos que en el mejor de los casos, estaríamos hablando de conciertos reducidos, en los que continuaríamos coreando nuestras canciones favoritas, a través de esas odiadas máscaras que hoy forman parte de nuestro atuendo diario.

¿Más Discos Que Conciertos?

Es posible entonces que, algunos de nuestros discos favoritos de estos últimos meses, nunca lleguen a ser presentados en vivo como corresponde. Tan sólo Bad Bunny, editó 3 álbumes en 2020, y de aquí a que realice su primer concierto multitudinario, quizás tenga en la calle una o dos producciones más, por lo cual, a no ser que realice un concierto de 4 horas de duración, será difícil que pueda presentar todo ese material en directo.

https://www.instagram.com/p/CJjokE0hFLW/

Ansiados Lanzamientos

Hablando de discos, este año también esperamos producciones de artistas de primera línea, como: Shakira, Ozuna, (quien planea editar dos discos, uno de reggaetón y uno de trap); CNCO, Jennifer Lopez, y desde luego el de Rosalía, cuyos fans esperan cuente con las anunciadas colaboraciones de Billie Eilish y Tego Calderón. 

https://www.instagram.com/p/CJelzWDhgsp/

Los Afortunados

Por otro lado, creemos también que este distanciamiento social ha beneficiado a los compositores solitarios y cantautores, aquellos que no requieren de juntarse con su banda para crear nueva música.

Un Renacimiento

El sentimiento creado por los ya conocidos acontecimientos del mundo, ha generado un humilde resurgimiento del rock y el pop/rock, géneros que suelen estar más conectados con las causas sociales y la protesta.

Nuevas Incursiones

También, al igual que lo que hicieron Daddy Yankee y Nicky Jam, esperamos ver más incursiones de reggaetoneros hacia otros géneros, buscando diversificar un sonido, que de a momentos se les ha hecho un tanto monótono.

En otras palabras, lenta pero segura, la música viene al rescate, solo habrá que tener un poco más de paciencia y recordar que ya casi podemos ver aquella hermosa luz al final del túnel; y  que al parecer, esta vez… no será otro freaking tren.

Esto Son los Ganadores a Los Premios Heat 2020

Se llevó a cabo una nueva edición de los Premios Heat de la República Dominicana, en la que J Balvin, Farruko, Bad Bunny, Karol G y Daddy Yankee contaban con la mayor cantidad de nominaciones.

Llevada a cabo en la paradisíaca Punta Cana y más exactamente en el Hard Rock Hotel & Casino de dicha localidad, la ceremonia le rindió un especial homenaje a Juanes con el Premio Compromiso, así como a J Balvin con el Premio Oro, y un especial reconocimiento a Farruko y Roberto Antonio por su gran aporte a la industria musical latina. 

En un show conducido por Mariela Encarnación co-presentadora de CNN en Español y Anais Castro presentadora de HTV, el gran ganador de la noche fue el colombiano J Balvin, llevándose a casa 3 estatuillas.

A pesar de la pandemia, la gala contó con un excelente talento musical, y presentaciones de artistas como Mike Bahía, Greeicy, Leslie Shaw, Nacho y Prince Royce, entre otros.

A continuación te listamos al resto de los ganadores de la noche

Influencer del año: Marko

Mejor artista femenina: Greeicy

Mejor artista pop: Camilo

Mejor artista rock: Juanes

Mejor artista norte: Nicky Jam

Mejor artista regional popular: Pipe Bueno

Mejor colaboración: “Con altura” por Rosalía, J Balvin. Ft. El Guincho.

Mejor artista andino: Manuel Turizo

Mejor artista tropical: Eddy Herrera

Mejor artista masculino: Nicky Jam

Revelación del año: El Alfa

Promesa musical: Guaynaa

Mejor grupo o banda: Morat

Mejor artista urbano: Carol G

Mejor artista sur: Leslie Shaw

Mejor video: “Tusa” por Karol G, Nicki Minaj

También se otorgaron los siguientes premios, decididos por los organizadores, en reconocimiento no solo a sus carreras, sino también sus actividades benéficas:

Artista Compromiso del Año: Nacho

Premio Trayectoria Musical: Prince Royce

Artista de Oro del 2020: Nicki Jam

El Rock no ha Muerto… ¡Duerme!

“El rock es la leche, y no va a morir nunca”, dice Andrés Calamaro, en la serie de 6 capítulos, sobre la historia del rock en América latina, que Netflix estrenó en 2020.

Sin embargo, como todo en esta vida, hay quienes no coinciden con esa forma de pensar, y más bien creen que es hora de aceptar que el rock como lo conocimos, ya no regresará nunca más. 

Pros y Cons de Ambas Formas de Pensar:

En términos generales, los chicos que hoy sueñan con tener éxito en el mercado musical, no sueñan realmente con ser músicos, sino con ser artistas, algo que pareciera ser lo mismo, pero no lo es. Los adolescentes actuales han crecido en una época en la que todo su entorno tecnológico, trabaja en función de ofrecerles satisfacción instantánea.

¿Músico o Artista?

Ser músico, requiere de años de estudio, práctica y disciplina para lograr tocar al menos un instrumento, mientras que ser artista, puede lograrse con tan solo saber utilizar ciertos programas de computación, y dispositivos que permitan la creación de bases rítmicas, acompañamientos y demás artilugios.

La Competencia

Desde luego, a la hora de competir, esto pone al rock en inferioridad de condiciones con respecto a los sonidos más modernos como el reggaetón, el trap, el EDM y otros.. que nacen y viven dentro de computadoras.

En otras palabras, si bien en ambos casos el talento es pieza fundamental para lograr el éxito, ser rockero requiere de un tiempo de preparación, que en otros géneros no resulta tan imprescindible.

De la misma manera, los cantantes de rock deben contar con cierto registro vocal que les permita expresar esa sensación de rebeldía y liberación que tanto ha identificado al género desde la aparición de las primeras bandas de rock en español; algo que en la música urbana, por ejemplo, no resulta ser un requisito fundamental.

Lo Que el Rock no Tiene

Por otro lado, las colaboraciones que se ven en el género urbano, no se ven en el rock. No queremos decir con esto que existan malas vibras entre los rockeros, pero no cabe duda que cuando los integrantes de un género colaboran entre sí, la posibilidades de crecimiento se multiplican exponencialmente.

De hecho, uno no ve a J balvin criticando la música de Maluma o a Daddy Yankee, poniendo en duda el arte de Bad Bunny. Sin embargo en el rock o el pop/rock se ve y se veía mucho de eso. Allá por los 2000, entre los fans de Molotov de México, había como una menospreciación por el trabajo más pop de Maná, de hecho siempre se dijo que el título del álbum “Dónde jugarán las niñas” de Molotov, fue una burla al de Maná, del año ‘92, llamado: “Dónde jugarán los niños”

Las Eternas Batallas

Por otra parte, en el rock siempre existió una ‘batalla’ entre la música indie y la comercial. Si eras indie te morías de hambre y si eras comercial te habías ’vendido’ al sistema. 

Lo cierto es que, si nos ponemos en los zapatos de los oyentes, las letras simples del reggaetón, y esos ritmos pegadizos y contagiosos con sabor a fiesta y diversión, son mucho más fáciles de digerir por las masas, que muchas de las letras metafóricas y sonidos más estridentes, que suelen acompañar al rock.

El rock no está muerto, parte de él ha mutado hacia sonidos más pop que le permitan sobrevivir, y la otra parte ha permanecido dormida por la falta de medios que den a conocer y promocionen la infinita cantidad de talentosas bandas y solistas, que andan sonando por ahí.

Oferta y Demanda

Es una simple cuestión de oferta y demanda; como no suena en los medios, no lo conoces y como no lo conoces, no lo consumes. Pero además, es también una cuestión de tiempos, hoy en día, la música se mueve a tal velocidad, que muchos éxitos duran tan solo un par de semanas, antes que te olvides para siempre de ellos.

Esto requiere que los artistas tengan la necesidad de lanzar tema tras tema tras tema, tan solo para mantenerse vigentes; una velocidad que por todo lo antes mencionado, las bandas de rock no pueden mantener. 

En Definitiva

El rock duerme, a la espera de esa banda o hit que pueda romper la monotonía de mucha de la música que suena actualmente, pero para ello necesitará modernizarse, colaborar con otros y contar con el apoyo de medios que quieran apostar por él, tal y como en algún momento, lo hicieron los que se arriesgaron por el reggaetón.

Nicky Jam – Versión 2.0

Nicky Jam tiene una personalidad tan humilde, que mucha gente ni siquiera sabe los increíbles logros que este artista ha alcanzado a lo largo de su carrera.

Solo por citar un par de ejemplos, catorce de sus temas han llegado al puesto #1 del Latin Airplay de Billboard, mientras que al menos 50 han entrado en la lista Hot Latin, ubicando diecisiete de ellos dentro del top 10, de los cuales seis, alcanzaron el puesto número 1.  

¿Sabes Cuánta Gente Puede Decir Eso?

Poca… muy poca. Lo cierto es que esa humildad que tanto lo caracteriza, viene de alguien que no siempre la tuvo fácil, pero que supo aprovechar esas segundas oportunidades, que nos da la vida.

El Infinito Rockstar

Hoy en día, Nicky está imparable, ya que no solo se encuentra dándole los toques finales a su nuevo álbum, llamado “Infinity”, sino que también, ha comenzado a grabar los primeros programas de su nuevo podcast, titulado The Rockstar, en el que entrevista a músicos, productores, y personalidades de la industria.

https://www.instagram.com/p/CHGuUUTjkWb/

Invirtiendo en Ladrillos

Pero eso no es todo, porque además, el reggaetonero no es la clase de persona que pone ‘todos los huevos en la misma canasta’, es por eso que también está invirtiendo en bienes raíces, comprando diferentes propiedades para, como quien dice… ‘asegurar su retiro’ 🙂

La Panadería de Nicky

Por otra parte, se encuentra trabajando en una franquicia de restaurantes/panaderías llamada “La Industria Bakery”, que según explicó, tendrán una calidad de comida única, de esa que provoca sacarle fotos para postearlas en tu cuenta de Instagram.

¿Quieres más?

Tenemos más… ya que el músico continúa participando en películas de alto presupuesto, como será la de Tom & Jerry, el gato y el ratón más famosos de Hollywood, film en el que también actúan: Chloe Grace Moretz, Michael Peña, Rob Delaney, Colin Jost, and Ken Jeong, pautada para salir en Marzo de 2021.

Y por último…

Cabe mencionar que Nicky está enamorado y comprometido para casarse con su actual novia, Cydney Moreau, a quien conoció en el set del video de “Atrévete”, su tema junto al panameño, Sech.

En otras palabras, Nicky tiene una nueva vida, llena de futuro trabajo y amor, que promete estar al nivel de todo lo que se merece.

https://www.instagram.com/p/CBwcH1WjBg3/

Si quieres conocer más de su nueva música, recuerda que puedes asistir al concierto virtual que Nicky realizará en LaMusica, este 29 de Noviembre próximo a las 8pm, hora del Este de los Estados Unidos. ¡No te lo puedes perder!