‘Yahritza y su escencia’ – El porqué de la controversia

Si eres fanático de la música mexicana o si simplemente escuchas listas de éxitos en general, es muy probable que te hayas encontrado con canciones como ‘Soy el único’ y ‘Qué agonía’ de la banda “Yahritza y su esencia”, originaria del estado de Washington. Ambas canciones se convirtieron rápidamente en éxitos certificados y han estado sonando incansablemente en las radios, tanto en el país azteca como en los Estados Unidos.

Sin embargo, el trío de hermanos se encuentra ahora en el centro de atención, y no por un nuevo éxito musical, sino por comentarios realizados durante entrevistas en la Ciudad de México.

Los integrantes del grupo hablaron despreocupadamente sobre su preferencia por la comida de Washington vs. la de México e hicieron controversiales declaraciones sobre el país y la capital mexicana, que desataron la indignación de muchas personas que respondieron en las redes sociales con comentarios y memes en contra del grupo.

Si bien los tres hermanos crecieron en el Valle de Yakima en Washington, sus padres son originarios de Michoacán. El hermano mayor y miembro de la banda, Armando “Mando” Martínez, de 25 años, nació en Jiquilpan, mientras que los hermanos menores, Jairo Martínez, de 18 años, y Yahritza Martínez, de 16, nacieron en Yakima.

Durante estas entrevistas, Yahritza llegó a decir cosas como: “No digo que odie a México; simplemente no me gusta México”, aclarando: “No creo que sea México, siento que es solo la Ciudad de México”. Sin embargo, la controversia aumentó cuando la joven de 16 años se refirió a la ciudad diciendo: “Me gusta, me gusta… pero no me gusta cuando me despierto o mientras estoy durmiendo, porque escucho los autos y las sirenas de la policía”.

Para empeorar las cosas, reapareció un video en el que los hermanos se filman a sí mismos mientras van a un mercado mexicano y hacen lo que parecieran ser muecas burlonas al ver una bebida local envasada en una bolsa plástica.

Es importante destacar que no todos los mexicanos se han sumado a este tsunami de críticas: muchos han señalado la importancia de considerar que dos de los miembros nacieron y crecieron en los EE. UU. y que todos viven allí, lo que claramente ha influido en sus costumbres.

De hecho, esta situación ha abierto o reabierto el diálogo sobre qué significa ser latino, o en este caso mexicano, cuando nos referimos a personas con una gran herencia de sus padres, pero nacidas o criadas en el gran país del norte. Personas que parecen no ser ni de un lugar ni de otro, pero que se sienten parte de ambos.

En cuanto a la reacción de los integrantes del grupo, los tres salieron enseguida a pedir disculpas, diciendo:

“Queremos que sepan que lo que nos motiva todos los días para escribir canciones y hacer música es nuestro gran orgullo de tener sangre mexicana en nuestras venas”, dijo. “No importa dónde nacimos; somos orgullosamente mexicanos”.

“Por eso estamos agradecidos, pero también apenados. Hemos visto los comentarios recientes en las redes y creemos que ustedes, el público, tienen toda la razón. No supimos expresarnos correctamente…”

“Les ofrecemos una disculpa de todo corazón.”

@yahritza

Aquí le dejamos este mensaje desde el fondo de nuestro corazones

♬ original sound – Yahritza

LaMusica Recomienda: C.R.O.

Antes de comenzar, es importante aclarar que en esta sección, además de presentar a artistas emergentes, también destacamos nombres como el de C.R.O., quien ha venido triunfando en su país y región de origen desde hace tiempo, pero que puede no ser tan conocido al cruzar ciertas fronteras.

El verdadero nombre de C.R.O. es Tomás Manuel Campos y nació en Neuquén, Argentina, un 11 de septiembre de 1998.

Sus primeros pasos en la música se dieron antes de la explosión de la escena ‘freestyler’ de su país, siendo de los primeros en asistir a las batallas que se llevaban a cabo en plazas y calles de su ciudad.

Su catálogo musical abarca diversos ritmos, que van desde el rap hasta el trap, el hip hop, el rock, el reggaetón, el dance hall e incluso el techno.

Creció bajo el cuidado de sus abuelos hasta los quince años, cuando se reunió con su madre. A partir de entonces, exploró el mundo de las calles, compartiendo largas horas de música con amigos y no llegó a completar su educación secundaria.

Además de su carrera musical, es conocido por haber sido pareja de Cazzu, la talentosa rapera argentina y actual novia del mexicano Christian Nodal.

C.R.O. saltó a la fama a nivel local en 2016 con su primer EP titulado ‘3’. Actualmente, cuenta con varios álbumes en solitario y participa en el proyecto conocido como Bardero$, junto a Homer el Mero Mero, Chulhu y Troca.

Sus influencias abarcan una amplia gama de artistas, desde Nirvana, The Notorious B.I.G., Alice In Chains, Pantera y Megadeth, entre otros.

Uno de los éxitos más destacados de C.R.O. es la sesión #29 que realizó junto a su compatriota Bizarrap, mucho antes de que este se convirtiera en uno de los productores más reconocidos del mundo.

Otros éxitos indiscutibles del artista sudamericano son los temas ‘Fvck Luv’, ‘Hijo de la noche’ y ‘Ella es una G’.

Su producción más reciente se titula “Temor” y fue lanzada en junio de este año. Destacan temas como “Abismo”, “Una opción” y la canción que da nombre al álbum.

Por la calidad musical, la potencia de su voz y el flow presente en esta producción, es que C.R.O. es nuestro Artista Recomendado de la Semana.

Tekashi 6ix9ine Hospitalizado Tras Recibir Golpiza en Miami

Si tuviésemos que escoger al músico latino más controversial de los últimos años, no demoraríamos más de un segundo en decir Tekashi 6ix9ine.

Este artista de origen mexicano ha aparecido más veces en publicaciones periodísticas, por sus acciones, que por su música, a pesar de haber logrado notable éxito en la gran mayoría de los temas que ha lanzado, cuyos videos, en YouTube, acumulan, desde el año 2018, nada más ni nada menos que alrededor de 5 mil millones de reproducciones.

Su aspecto físico podría hacer que más de una persona que se lo cruce por la calle, prefiera cambiarse de acera, ya que su vestimenta, los tatuajes en su cara y su lenguaje corporal, hacen que proyecte una imagen de chico peligroso.

Un Chico Peligroso

No queremos decir con esto que, no sea un chico peligroso, ya que, como muchos de ustedes recordarán, en 2019 enfrentaba una condena de más de 30 años de prisión, por su supuesta participación en delitos de crimen organizado, posesión de armas y otros cargos, que posteriormente logró reducir a tan solo 2 años, a cambio de ofrecer pruebas en contra de miembros de la famosa (y muy peligrosa), ganga norteamericana, conocida como: “The Bloods”.

Una Rata

Demás está decir, que para muchos, esto cambió su imagen de “el rudo del rap”, a la de un simple soplón. Sin embargo, por aquellos días, en lugar de tratar de combatir esa nueva “fama”, el rapero más bien optó por reírse ella, cambiando la foto de perfil de su cuenta de Instagram por la de una rata (en inglés a los soplones se les dice “rats”), vestida con un traje de presidiario.

Un Tipo Inteligente

Pero así como te contamos de sus malos pasos, es importante hablar de sus buenos actos. Para comenzar, si alguna vez lo has visto en entrevistas, te darás cuenta que se trata de un tipo inteligente, que simplemente creció en condiciones económicas difíciles y en el lugar equivocado, rodeado de la gente equivocada. 

Un Gran Corazón

Si buscas en las redes, encontrarás decenas de videos de él, recorriendo barrios pobres de México, República Dominicana y otros países latinos, en los que se lo ve constantemente regalando dinero a personas o familias de bajos recursos. Y no nos referimos de unos cuantos cientos de dólares, sino a miles; cifras que, para esas personas, representan verdaderas fortunas que bien podrían cambiar sus vidas para siempre. De hecho, él ha dicho públicamente que ayuda más a los pobres que, Daddy Yankee, Ozuna y Anuel AA (Algo que nadie puede confirmar como cierto)

Una Bomba de Tiempo

Pero claro, en el ambiente en el que Tekashi se mueve, ser soplón de una ganga de las características de The Bloods, no es algo que simpatizantes de esta quieran dejar pasar o vayan a olvidar con facilidad, por lo que el músico debe moverse a todas partes, acompañado de una escolta de seguridad.

De hecho, tan solo días atrás, mientras se encontraba en el sauna de un gimnasio de Miami, sin su escolta, un grupo de hombres se lanzó sobre él y le dio una terrible golpiza, por la que debió ser hospitalizado.

También, durante su paso por Miami, asistió a un importante juego del mundial de beisbol entre México y Puerto Rico, en el que, en aparente estado de ebriedad, comenzó a instigar a fanáticos boricuas que se encontraban en el estadio, por lo que terminó siendo expulsado por la seguridad del lugar.

Música + Controversia = Tekashi

Lo cierto es que más allá de sus buenas o malas acciones, a esta altura de su carrera, daría la sensación de que se le haría imposible mantener su imagen vigente, sin generar algún tipo de controversia. La gente que lo sigue, gusta de su música, pero también del constante “choque de trenes” que es su vida.

Hay carreras artísticas que van más allá del arte que realizan. De la misma manera que alguien como JLo, por dar un ejemplo, está amarrada a su vida sentimental, Tekashi y su entorno de chicos peligrosos (realmente peligrosos), parecieran ser uno de esos tumores imposibles de extirpar. 

Una verdadera lástima, porque el buen corazón y el talento también son parte de él.

LaMusica Recomienda: Andry Kiddos

Andry es un venezolano cuyo hobby favorito de pequeño, era jugar al béisbol. Sin embargo, como suele suceder en países que atraviesan momentos tan duros como el de él, Andry maduró rápidamente y comenzó a necesitar una forma de expresión que le diera ‘salida’ a algunas de las vivencias que estaba atravesando.

Su familia debió emigrar a Colombia, en dónde Andry permaneció algunos meses, hasta que le tocó ir a México por unos días, y se sintió tan cómodo con la gente, las costumbres y la comida, que decidió quedarse.

Son Tantas Cosas

Su verdadero nombre es Andry Real y a los 14 años comenzó a aprender sobre música folclórica venezolana y a tocar instrumentos de percusión. Al poco tiempo, comenzó a participar en grupos musicales de su escuela y fue así que terminó de sellar su amor por la música.

Q Tiempos Aquellos

Como tanto otros músicos y productores, Andry empezó a crear bases rítmicas y notó que a sus amigos les gustaba mucho lo que hacía. Esto lo animó a continuar en el rubro, y un día, casi respondiendo a un desafío de sus panas que le preguntaban por qué no se animaba a cantar… se animó.

Louis Vuiton (Me dolió)

Esto lo llevó a empezar a crear sus propias canciones y en su llegada a México tuvo la fortuna de conocer al compositor de música regional y ganador del Grammy, Horacio Palencia; firmó un contrato con el sello Universal y así comenzó a rodar esta pelota, que hoy lo trae hasta aquí.

Su música se mueve en territorios urbanos, pero posee ciertos toques de originalidad ya sea en algunas de las melodías de sus canciones, los arreglos musicales o la forma de frasear ciertos versos.

BB

Como él mismo dice, se considera todavía un niño haciendo cosas de adultos; de ahí que su apodo tenga la palabra ‘kiddos’, cuyo significado en inglés es algo así como, ‘niños pequeños’.

Si bien es cierto que todavía se muestra un tanto ‘jóven’ en algunos aspectos de su música, podemos percibir que tiene el potencial de crecer en este difícil mercado, y convertirse en un nombre de verdadero peso en la industria. 

Es por eso que Andry Kiddos, es nuestro Artista Recomendado de esta semana.

LaMusica, Recomienda: Los Rumberos

Nuestros recomendados de hoy, llevan tiempo en la industria de la música y son plenamente conocidos en México, su país natal. Sin embargo, los escogimos porque si vives fuera del país azteca, es posible que aún no hayas oído el excelente nivel musical que proponen y el grado de originalidad y frescura que presentan en todo lo que hacen.

Antes de que sus talentos se unieran, Lito De la Isla tocaba heavy metal y Paul Sefchovich le daba al rock. Sin embargo, por esas maravillosas cosas que tiene el destino, se conocieron en la famosa escuela de música de Berkley, en Boston y algo hizo un ‘clic’ en ellos.

Desde entonces, lejos de las guitarras distorsionadas del pasado, el dúo descubrió un mundo de ritmos latinos como el mambo, la salsa, el bolero y la bachata, los cuales decidieron ‘rescatar’, al fusionarlos y modernizarlos con su música actual.

Los Rumberos editaron su primer disco, “Vuelve a la Vida”, en 2015, pero como han expresado en diferentes ocasiones, parecía que el mundo no estaba listo para apreciar lo que proponían a nivel creativo, y no fue sino hasta su segundo álbum, “Galaxia Tropical” de 2017, que el proyecto tomó verdadero vuelo, ayudado por la tendencia creada por Natalia Lafourcade, quien también se encontraba fusionando sonidos en su arte.

Pero además de lo musical, Los Rumberos comprendieron desde el día uno, la importancia de lograr una verdadera interacción con sus fans, logrando divertirlos con improvisaciones y simpáticas ‘payasadas’ que han logrado mantener una conexión única con su público, más allá de los acordes de sus guitarras.

En 2019 vendría “Cuba Pintada”, la tercera placa del grupo y en la que participan Ximena Sariñana y Marco Mares, entre otros y de la cual destacamos este tema, junto a Juan Pablo Vega.

Mientras esperamos el lanzamiento del que será su cuarto disco, del cual ya conocemos dos de sus primeros sencillos: “Dime que sí” y “Hola, buenas noches”, entendemos que en un mundo de pandemias, divisiones políticas y calentamiento global, la calidez que entrega este dúo en sus temas, tal vez sea uno de los remedios necesarios como para contrarrestar tanto tragos amargos.

Es por eso que Los Rumberos, es nuestro artista recomendado de esta semana. Enjoy!