¿Oyes más las letras o la música?

¡La eterna pregunta! ¿Eres de los que se fijan más en las letras de las canciones o te dejas llevar por la música en sí? Según una encuesta realizada por la revista Rolling Stone, el 45% de las personas encuestadas afirmaron que prestan más atención a las letras de las canciones, mientras que el 55% dijo que se dejan llevar principalmente por la música como tal.

Diferencias

Hay algunas diferencias interesantes entre estos dos grupos. Los que se enfocan en las letras tienden a valorar más la profundidad emocional y el significado detrás de las canciones. Les encanta analizar sus mensajes, buscar significados ocultos y conectar con la historia que cuentan.

El bando de las letras

Según un estudio de la Universidad de California en Berkeley, este grupo tiende a ser más empático y a tener una mayor capacidad para entender las emociones de los demás. Además, las personas que se centran en las letras de las canciones suelen tener una mejor memoria verbal y un mayor vocabulario.

Otro dato importante es que el 80% de los adolescentes considera que las letras de las canciones tienen un impacto significativo en su estado de ánimo y emociones, lo que resalta la influencia que pueden tener en la vida cotidiana de las personas.

El bando de las músicas

Por otro lado, los amantes de la música en sí, se vuelven locos con los ritmos, los arreglos y los sonidos que hacen vibrar sus almas. Según Spotify, el 60% de los usuarios de la plataforma dicen que descubren nueva música principalmente por el sonido y el estilo musical, más que por las letras de las canciones.

Además, según otra investigación de la Universidad de Montreal, las personas que se centran en la música en sí tienden a tener una mayor sensibilidad hacia los aspectos técnicos del sonido y la composición musical. Estas mismas personas suelen tener una mayor capacidad para percibir y reproducir ritmos complejos, lo que sugiere una conexión entre el gusto musical y las habilidades cognitivas.

Por otra parte, este grupo puede experimentar una mayor liberación de dopamina en el cerebro, lo que sugiere que en algunas personas, la música puede tener un efecto similar al de las drogas.

Sin embargo…

Cabe aclarar que no importa en qué grupo estés, según Nielsen Music, ambos bandos parecieran unirse al convertirse en padres de familia, ya que el 70% de los padres presta gran atención a las letras de lo que sus hijos oyen, puesto que consideran importante que las letras de las canciones sean adecuadas para sus hijos.

Maná ayuda a los vendedores ambulantes

La banda de rock Maná ha decidido destinar parte de las ganancias obtenidas en sus recientes conciertos en Los Ángeles para apoyar a los vendedores ambulantes de esa ciudad del sur de California.

Algo que mucha gente no sabe, es que estas personas que se ganan la vida trabajando duramente bajo el rayo del sol y el frio, son muchas veces vandalizados, robados o simplemente insultados por gente común y pandilleros, y encima suelen ser perseguidos por la intendencia de la ciudad que busca legalizar dichos puestos de venta que en muchos casos son atendidos por gente indocumentada.

La contribución de Maná se dirigirá a la adquisición de carros ambulantes aprobados por el Departamento de Salud Pública local, según informó el Colectivo Community Power, entidad que forma parte de la coalición que aboga por los derechos de los vendedores ambulantes y su inclusión económica, junto a otras organizaciones y activistas.

Fher Olvera, vocalista del grupo, expresó en un comunicado: “Estamos orgullosos de apoyar a los vendedores ambulantes en Los Ángeles al ayudar con el desarrollo de estos carritos, que esperamos les permitan trabajar, compartir nuestra cultura y apoyar a sus familias con dignidad y sin miedo a ser criminalizados”.

A pesar de que en 2020 las autoridades de dicha ciudad otorgaron sus primeros permisos de venta ambulante después de una campaña a favor de la legalización del comercio callejero iniciada en 2008, según cifras del Departamento de Obras Públicas local, hasta la fecha solo se han otorgado permisos a 204 de los más de 10 mil vendedores ambulantes que trabajan en las calles de la ciudad californiana.

Grammy Latino – Nuestras Predicciones

De las 56 categorías que posee la premiación del Grammy Latino, cuatro de ellas son las más esperadas por el público en general, ya que suelen darnos una idea de hacia dónde apunta el foco de los miembros participantes, al votar por cada nominación y dónde creen estos que se dirige la música en el corto plazo.

Dichas categorías se dividen en Grabación del año, Álbum del año, Canción del año y Mejor nuevo artista.

Estas son nuestras predicciones en las cuatro categorías antes nombradas:

Grabación del año

“No es que te extrañe,” Christina Aguilera

“Carretera y manta,” Pablo Alborán

“Déjame llorarte,” Paula Arenas + Jesús Navarro

“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53,” Bizarrap + Shakira <—

“Si tú me quieres,” Fonseca + Juan Luis Guerra

“Mientras me curo del cora,” Karol G

“De todas las flores,” Natalia Lafourcade

“Ojos marrones,” Lasso

En esta terna pensamos que deberían ganar Shakira y Bizarrap. El tema, al igual que tantos otros del afamado productor argentino, posee una gran calidad a nivel producción y está acompañado por una muy buena melodía con excelentes arreglos y una letra inteligente. Un corte que cuenta con muchas de las cualidades buscadas en este tipo de premiación.

Álbum del año

“La cu4rta hoja,” Pablo Alborán

“A ciegas,” Paula Arenas

“De adentro pa’ fuera,” Camilo

“Décimo cuarto,” Andrés Cepeda

“Vida cotidiana,” Juanes

Mañana será bonito, Karol G <—

“De todas las flores,” Natalia Lafourcade

“Play,” Ricky Martin

“EADDA9223,” Fito Páez

“Escalona nunca se había grabado así,” Carlos Vives

En un mundo perfecto, tal vez el ganador de esta terna debería ser Juanes. Su disco tiene muchos de los magníficos componentes de ‘Fíjate Bien’, su primera producción, la cual lo hizo merecedor de siete nominaciones al Grammy y acreedor de tres de ellas. Sin embargo, al mismo tiempo creemos que la galardonada podría ser Karol G porque posee una mezcla de ingredientes ideales para el típico apetito Grammy.

Canción del año

“Acróstico,” Shakira

“Amigos,” Pablo Alborán & María Becerra

“De Todas Las Flores,” Natalia Lafourcade

“Ella Baila Sola,” Eslabón Armado + Peso Pluma

“NASA,” Camilo + Alejandro Sanz

“Ojos Marrones,” Lasso 

“Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53,”

“Si Tú Me Quieres,” Fonseca + Juan Luis Guerra

“TQG,” Karol G + Shakira

“un X100to,” Grupo Frontera + Bad Bunny <—

En este caso nos inclinamos entre ‘Ella baila sola’ y ‘Un X100to’. La primera logró crear caminos nuevos en un género que cada vez tiene menos de regional y más de mundial. Sin embargo, la mágica combinación del Grupo Frontera y Bad Bunny y hasta el título de la misma poseen cierto ‘no sé qué’, que de alguna manera la separa del resto de sus competidores. 

Mejor Artista Nuevo

Borja

Conexión Divina

Ana Del Castillo

Natascha Falcão

Gale <—

Paola Guanche

Joaquina

Leon Leiden

Maréh

Timø

Debemos decir que hace ya varios meses, en nuestra sección de LaMusica Recomienda, habíamos hablado de Joaquina como una artista con un inmenso potencial dentro de la industria. Sin embargo, el hecho de que Gale tenga, además de ese mismo potencial, un currículum lleno de composiciones para otros artistas tales como Shakira, la ubica en un lugar preferencial para llevarse la aclamada estatuilla. 

LaMusica Reviews: ‘Vida Cotidiana’ de Juanes

Por Gonzalo Noales

Las mejores composiciones en la carrera de un cantautor, suelen aparecer en momentos profundamente sentimentales de su vida, tales como un gran enamoramiento o una situación de dolor. Rara vez nos encontramos con lo mejor de un artista, en una etapa intermedia, sin altibajos ni sobresaltos.

Durante la presentación del onceavo disco de Juanes ante los medios de prensa en Miami, el músico comentó que desde que se convirtió en rockstar, hasta el día en el que la pandemia lo obligó a encerrarse en su casa, él prácticamente no sabía lo que era convivir con su familia durante extensos períodos. Previo a dicho aislamiento, su vida consistía más de aviones y hoteles que de rutinas compartidas con su esposa e hijos.

Es justamente de esa inesperada y al mismo tiempo maravillosa experiencia, que nace ‘Vida Cotidiana’. El nombre del álbum proviene del tema que Juanes le escribió a Luna, su hija adolescente, tras una férrea ley del hielo con la que fue castigado por cuestionarla. “Tu silencio me devasta, tanto que me duele el cielo”, escribió Juanes entonces.

Otro de los choques de aquellos días, queda reflejado en el tema titulado ‘Gris’. El músico dedica este corte a su esposa Karen Cecilia Martínez, de quien creyó se separaría por discusiones durante la pandemia. 

Pero claro que no todo fue malo, porque al igual que a la mayoría de nosotros, para él la pandemia también significó cosas buenas: le permitió encontrar el tiempo para estudiar armonía musical y poesía —por consejo de Juan Luis Guerra— quien colabora con él en el tema ‘Cecilia’, una alegre canción de amor a su esposa. El tema funciona como respuesta a lo que le sucedía cuando compuso el corte ‘Gris’.

El otro único featuring de este disco, de 11 canciones, le fue reservado a Mabiland, en el tema ‘Canción desaparecida’. Mabiland es una artista emergente colombiana que aporta el toque de rap a la producción, la cual se mueve mayormente dentro del pop/rock, con incursiones en el funk, la cumbia y otros géneros que, tal vez, no lideran los rankings de popularidad, pero que aun así Juanes eligió. Uno de los artistas con más premios de la Academia acostumbra a elegir ritmos aún en contra de las tendencias del mercado.

En un disco tan íntimo como este, era lógico que en sus videos participaran algunos de los personajes. Juanes reclutó a su hijo Dante, de 13 años, para que formara parte del clip de ‘Veneno’, quien además se une al cierre de ‘Cecilia’, donde también nos encontramos a su esposa y sus hijas Luna y Paloma.

Otros nombres que participan en la placa, pero desde el lado de la composición, son la cantautora puertorriqueña GALE, con quien escribió el pop-rock “Ojalá”; Tommy Torres, quien aparece como coautor del reggae “El abrazo” y el cubano Alexis Díaz Pimienta, quien trabajó en el tema “Mayo”.

Un disco honesto y transparente en cuanto a sus historias que, por fortuna y más allá de la crudeza de sus letras, cierra esta extraña etapa de su vida, con un final feliz.