¿Permiso para criticar al reguetón?

En tiempos como estos, en los que una frase poco acertada (o muy acertada) puede arruinar carreras, o al menos ponernos en la categoría de ‘cancelados’, pocos se atreven a decir lo que piensan, sobre todo cuando se sabe que ese pensamiento no es del agrado de las masas.

Años atrás, el músico mexicano Aleks Syntek pidió que existiera algún tipo de regulación sobre la música urbana que se toca en lugares públicos, diciendo esto: “Si los reggaetoneros quieren seguir diciendo groserías en todas sus canciones es cosa de ellos. Cuando yo hablo de regulación es cuando tú llegas a un restaurante a las 10 de la mañana donde haya abuelos, papás, niños y está el perreo intenso a todo volumen…”.

Dicho comentario provocó que medios y fans en general le cayeran encima sin compasión.

Hoy en día, ese tipo de reacciones pareciera estar cambiando. Tal vez el hecho de que la música mexicana haya de alguna manera ‘destronado’ al reguetón, esté ayudando a que la gente que critica al género urbano se sienta menos ‘amenazada’ al hacerlo.

Dos recientes comentarios ilustran este cambio. Opiniones que, hace solo unos años, habrían causado conmoción, pero que hoy son simplemente consideradas expresiones democráticas. Una noticia alentadora, independientemente de que estemos de acuerdo o no.

El primero de esos comentarios vino de Arcángel, uno de los íconos del reguetón, quien dijo esto al opinar de la calidad de la música que produce el género urbano:

@yosoymolusco ¿Qué opinas? ¿El Reggaeton musicalmente es un género pobre? Entrevista a @Arcangel en mi canal de YouTube MOLUSCOTV #moluscotv #moluscoclips #moluscotiktok #elmoluscodepuertorico #molusco #elmolu #arcangel #podcast #reggaeton #musicalmente #fyp ♬ original sound – Molusco

En casi todos los ámbitos de nuestra vida, el derecho a tener una opinión diferente a la nuestra, pareciera haberse perdido: “si eres de tal o cual partido político eres mi enemigo”; “si no te gusta la música que escucho, no sabes de música” y así sucesivamente.

El segundo comentario al que nos referíamos, vino de Fher, líder de la banda mexicana Maná, quien en una reciente entrevista con el diario español El Mundo, criticó al género diciendo: “Nos han invadido los escenarios de música latina…” agregando: “El lenguaje del reguetón tiene una parte sexy, pero también cae en la vulgaridad. Es de no tener un poquito de tiempo, dedicación, ingenio o creatividad para hacer algo mejor”, dijo el músico.

Además, agregó:”… Pocos ritmos del reguetón me gustan, y la mayoría de sus cantantes, no todos, tienen poco talento.

Cabe aclarar que Fher reconoció también la posibilidad de que esté poniéndose viejo y mencionó que su hijo le insiste en que modernice su música, pero aun así es importante destacar este cambio de actitud que mencionábamos antes, en cuanto a nuestras reacciones a comentarios que no nos agraden. Si esta es la nueva tendencia, deberíamos recibirla con los brazos abiertos, ya que es una clara señal de que avanzamos en el sentido correcto, sin importar de qué lado de la discusión estemos.

El Guitarrista de Maná, Sergio Vallín, y su Sorprendente Disco Solista

Si eres fan de Maná, seguramente ya sabías que Sergio Vallín, es el talentoso guitarrista de dicha banda mexicana. Sin embargo, tal vez no sepas que Vallín, lanzó recientemente un disco solista, totalmente diferente a lo que hace junto a sus cuates del grupo.

Tenemos bien claro, que este no es un disco para cualquiera. De hecho, no debería extrañarnos que el tan solo hablar de una producción completamente instrumental, le provoque bostezos a muchos de nuestros lectores, sobre todo a los más jóvenes.

Sin embargo, aunque más no sea por la impresionante tecnología utilizada, por los músicos invitados, o para regalárselo a tus padres o tus abuelos, creemos que bien vale la pena los 38 minutos que te tomará escuchar los 7 temas, que componen esta notable producción.

Para comenzar, el disco fue grabado utilizando la tecnología Dolby Atmos; no te preocupes que no vamos a torturarte con grandes explicaciones técnicas al respecto, pero digamos que ese tipo de manipulación del sonido, estaba reservada para el cine, hasta ahora que algunos artistas como Sergio Vallín, han comenzado a utilizarla en grabaciones musicales.

La producción cuenta con la participación de grandes artistas como Marco Antonio Solís, Juan Luís Guerra, Carlos Santana, y otros; como Alejandro Sanz, quien en este caso no utiliza su voz, sino las manos, para ejecutar los acordes de su canción,”Cuando Nadie me ve”, un temazo grabado por el español allá por el 2009, y que en este caso interpreta utilizando tan solo, una guitarra flamenca.

También aparece Fher, compañero de grupo y voz líder de Maná, quien participa en la reversión de “Vivir sin aire”, uno de los clásicos más reconocidos del grupo, que en este caso Fher acompaña con su armónica.

La producción cuenta además, con dos temas propios, como son: “Desnudo”, junto a Carlos Santana, y “Don Sergio”, tema compuesto en honor a su padre, y para el que Sergio invitó a Berta Rojas, una notable guitarrista clásica del Paraguay.

Nuevamente, entendemos que no es música para los oídos de cualquiera, pero sí es música (y de la buena) para los oídos de quienes quieran oír temas conocidos, ejecutados de manera magistral, y grabados como para que te sientas, casi ‘dentro de ellos’.