Esta semana, con la salida del nuevo disco de Bad Bunny, muchos artistas y sellos optaron por ni siquiera intentar competir con El Conejo, esto nos dio lugar a mostrarte ocho estrenos de artistas menos reconocibles a nivel internacional, pero que tienen algo que decir y aportar a esta industria.
De mí pa ti – Marc Seguí
Comenzamos con el español Mar Seguí, a quien tal vez recuerdes por su tema Tiroteo Remix, junto Rauw Alejandro.
Crossover #4 – Tini + BM + Big One
Claro que conoces a Tini, pero tal vez nunca hayas oído a BM. Ambos artistas fueron unidos por el productor Big One para este Crossover #4.
Bien Hecho – Humbé
Humbe es muy conocido en México, su país natal, pero no tanto fuera de él, por lo cual bien vale traerte este nuevo corte del músico Azteca.
Este es un caso similar, al de Humbé, ya que Denise Rosenthal es altamente conocida en Chile, su país, pero menos fuera de sus fronteras. En Este caso, la sudamericana cuenta con la colaboración de la México-americana Snow Tha Product a quien seguramente reconocerás de la Session # 39 junto a Bizarrap.
Donde Estás – Ivan Cornejo
Pero si lo que buscabas era otro tipo de música regional, el arte de Ivan Cornejo te vendrá como anillo al dedo. Un artista que a nuestro entender debería ser tan internacional como lo es hoy Peso Pluma.
No pienso llamar – Soge Culebra + Quevedo
A estas alturas, todos conocemos a Quevedo, pero la pregunta es si ya habías escuchado a Soge Culebra. Si la respuesta es no, este tema posiblemente te haga un fan del español.
Kumbia Makabra + Santa Fe Klan + Tomás Ballardo + Cricket
Si eres mexicano/a, posiblemente te cause risa que incluyamos en este listado a alguien como Santa Fe Klan; sin embargo, la realidad es que este talentoso músico, aún no resuena en muchos de los países de habla hispana.
Studio Session – Cardellino
Y por último, entendemos que este, más que el estreno de un video, es el estreno del video de un studio session completo de este músico uruguayo, al que si no has oído hasta hoy, te recomendamos agregar a tus playlists, porque tiene un repertorio lleno de cortes de excelente calidad.
Su verdadero nombre es Camilo Joaquín Villarruel, tiene tan solo 16 años y acaba de grabar la sesión #57 con Bizarrap.
Es una de las promesas más grandes de la escena urbana argentina. Su idea original era utilizar ‘Camilo’ como nombre artístico, pero debió conformarse con las últimas cuatro letras de ese nombre, porque, obviamente, ya había un colombiano ‘más o menos famoso’ que lo estaba utilizando desde antes.
Milo tiene una de esas voces inconfundibles que funcionan casi como un documento de identidad. Cualquiera que haya relacionado su registro vocal con su nombre, podrá reconocerlo con tan solo escuchar un par de sílabas de alguna de sus canciones.
Proveniente del barrio de Morón, provincia de Buenos Aires, comenzó, como tantos otros, a subir música a su canal de YouTube.
Su primera canción, con un dejo de corrido tumbado y titulada ‘Tus Vueltas’, sirvió de ‘semilla musical’ que poco a poco comenzó a dar sus primeros brotes.
Luego vendrían temas como ‘Cuando estás vos’, ‘Tu paz’, ‘Domingo’ y ‘Morocha’; con este último su nombre comenzó a establecerse en la escena, pero no sería sino hasta el lanzamiento de ‘Milagrosa’ que el músico lograría ubicarse en el radar de sus compatriotas Duki y Lit Killah.
Duki no para de subir adelantos de tema, uno con milo j me esta creando mucho hype el hp pic.twitter.com/zy4YtmEDCm
Desde entonces, su cuenta de YouTube cuenta con más de 200 millones de reproducciones, e incluye su mega éxito ‘Rara vez’, que en colaboración con el productor Taiu, pone en evidencia la versatilidad de este músico para moverse entre diferentes géneros y estilos.
Lo más reciente del argentino lleva por nombre ‘Rincón’, tema que ya supera los 30 millones de reproducciones en YouTube y participó en ‘Dispara’, tema que aparece en ‘Alma’, el nuevo disco de Nicki Nicole.
Un artista con un talento notable, cuyos logros parecieran ser tan solo la punta del iceberg de un futuro que está a punto de explotar.
Los lanzamientos de estos últimos siete días nos llegan de Argentina, Colombia, México, Puerto Rico, República Dominicana y más, y hemos seleccionado los 10 más interesantes. ¿Comenzamos?
Bizarrap – Bizapop
Imposible no dar inicio a este listado sin hablar del video que es casi una película, del argentino Bizarrap. Es cierto que este clip es en realidad el anuncio de su próxima sesión, pautada para ver la luz el 4 de octubre próximo, pero la idea y realización son tan brillantes que no podemos dejar pasar esta obra de arte.
Feid – Luces de Tecno
Continuamos con lo nuevo de Feid, quien llega con este corte bailable, acompañado de un video futurista. Tema ideal para dar comienzo a tu fin de semana.
Becky G + Chiquis – Cuidadito
Por su parte, Becky G llega al mercado con la música más cercana a sus raíces mexicanas que ha hecho desde el comienzo de su carrera. Si bien el tema no tiene video de apoyo, sino tan solo un ‘visualizer’, creemos que vale la pena que lo conozcas.
Anuel AA + Nio García – Oh Na Na
Otro de los estrenos para destacar de esta semana, es este de Anuel en colaboración con su compatriota Nio García. El video ya contaba con 1 millón de visualizaciones a pocas horas de su lanzamiento.
Juan Luis Guerra 4.40 – Mambo 23
¿Ya sintonizaste la FM 4.40? Bien, pues si no lo has hecho aquí te traemos una conexión directa con esa emisora y este mambazo del maestro Juan Luis Guerra.
Trueno – Baby
Ahora regresamos a la Argentina, para oír y ver lo nuevo de Trueno, quien repite este ‘look & feel’ de los años 70 que tanto éxito le trajo con su tema anterior, ‘Tranky funky’.
Cuco + Conexión Divina – Dime
Si no conoces a Cuco te aconsejamos que entres en su canal y navegues por su música, ya que posee una propuesta tan interesante como original, separada de todo lo que suena allá afuera.
Bad Bunny – Un preview
Este es posiblemente el primer tema de El Conejo que la gente ha criticado por su simplicidad, acusando al Benito de haberse relajado demasiado en lo que hace a su creatividad musical. ¿Tú qué piensas?
Dan Sanchez + Natanael Cano + Dharius + D Sides – Bien Loco
Este siguiente tema es el que más nos sorprendió de todos los lanzamientos de esta semana, ya que su base rítmica de discoteca, se aleja bastante de lo que Natanael nos tiene acostumbrados.
Paola Jara + Chiquis – Lo Que No Sirve, Estorba
Para cerrar nuestro listado de estrenos regresamos a México y nos encontramos con este tema que huele a hit y que llega justo en el momento en que la música regional se encuentra en lo más alto de los listados de popularidad.
LaMusica y nuestra estación hermana, La Raza 97.9, la principal emisora de música regional mexicana en Los Ángeles, presentaron a la estrella Majo Aguilar el pasado lunes, como parte de una serie de conciertos en el Grammy Museum de dicha ciudad.
Aguilar, hija de Antonio Aguilar (hijo) y nieta de Antonio Aguilar y Flor Silvestre, fue recibida con gran entusiasmo por el público que asistió a este evento privado, al que solo se podía acceder por invitación previa.
La talentosa cantante, nominada al Latin GRAMMY 2023 en la categoría de Mejor Álbum de Música Ranchera/Mariachi por su disco ‘Se canta con el corazón (Deluxe)’, no solo demostró por qué merecía dicha nominación, sino también por qué es considerada una de las grandes promesas del género regional.
Minutos antes de su presentación, la artista ofreció la siguiente entrevista ante su público, en la que expresó su amor por la música regional, su país y sobre todo, su bandera.
Ya durante el concierto, su asombrosa destreza vocal y la emotividad que mostró al interpretar su repertorio, dejaron al público asombrado. A pesar de que ya conocían su talento, se sorprendieron por su habilidad para presentarse en vivo y su capacidad para conectar con la audiencia.
Aquíte dejamos un resumen de lo vivido en esta hermosa noche:
El auge del reggaetón y de la música regional mexicana parecieran haber desplazado al resto de los géneros, por eso hoy quisimos traerte sonidos, estilos e ideas musicales que de alguna manera se distinguen de todo aquello que suele sonar en el mainstream. ¿Comenzamos?
Evlay + Wos + Santiago Motorizado – Investido.
Arrancamos con un sonido rock que se transforma en rap, con la participación de Wos en este temazo del productor argentino, Evlay.
Gian Marco + Mike Bahía – Contigo hasta el final
El siguiente corte también escapa de todo lo que viene sonando allá afuera, pero en este caso lo hace sobre una base merenguera en las voces del peruano Gian Marco y del colombiano Mike Bahía.
Gera MX – Hasta pronto
Ahora le bajamos al ritmo para adentrarnos en el rap del mexicano Gera MX, y este tema que nos recuerda a aquellos del rap latino de los años 90.
Rawayana, Monsieur Periné – Hora Loca
Otro tema que ofrece un necesario descanso a lo que solemos oír en el mainstream actual, es este de Rawayana y Monsieur Periné, apoyado por un divertido video. (¡Dinos, si no te gustaría irte a la playa con estas chicas!)
Feid + Rema – Bubalú
Habitualmente, Feid quedaría agrupado dentro de lo que es la música urbana, pero este sencillo junto al músico nigeriano Rema, conocido por ‘Calm Down’, su mega hit junto a Selena Gomez, claramente ayuda a refrescar lo que hemos escuchado en el último tiempo.
Duki – Troya
Otro tema que propone un sonido original, es este del argentino, Duki, un corte que da la sensación de estar oyendo dos temas en uno.
Santa Fe Klan – Se apagó
Otro que presenta un estilo propio desde el comienzo de su carrera es Santa Fe Klan, por lo que nos pareció correcto incluir su nueva canción en esta lista.
Andrés Cepeda, Greeicy – Le Viene Bien
Y ya cerramos este listado de sonidos ‘no tan mainstream’ con lo más reciente de Andrés Cepeda y la talentosa y hermosa Greeicy.
Juanes recibe cuatro nominaciones al Latin Grammy, incluyendo álbum del año y continúa como el artista solista más nominado en la historia del Grammy, con 49 nominaciones.
Miami, FL (19 de septiembre del 2023) – Con el anuncio de las nominaciones a los GRAMMY Latinos de la Academia Latina de la Grabación, el colombiano Juanes continúa su larga carrera de reconocimiento, logrando cuatro nuevas nominaciones.
Tres de estos galardones pertenecen a su más reciente disco, “Vida Cotidiana”, por Álbum del Año, Mejor Álbum Pop/Rock y Mejor Canción de Rock por “Gris”. El cuarto reconocimiento corresponde a Grabación del Año, como coproductor del tema “Si Tú Me Quieres” de Fonseca y Juan Luis Guerra.
Esto eleva la impresionante carrera de Juanes a un total de 49 nominaciones, manteniéndolo como el artista solista más nominado en la historia de los GRAMMY Latinos.
A continuación te listamos el resto de los nominados, que en esta ocasión tienen en el puesto número uno al productor Edgar Barrera, creador de éxitos de Camilo, Karol G, Shakira y mucho otros, quien fue galardonado con 13 nominaciones.
Mejor Álbum de Pop/Rock El Diablo En El Cuerpo, Alex Anwandter
Trinchera Avanzada, Babasónicos
El Hombrecito Del Mar, León Gieco
Vida Cotidiana, Juanes
Tripolar, Usted Señalemelo
Despídeme De Todxs, Juan Pablo Vega
Mejor Canción Pop/Rock “Alaska”, Bunbury, compositor (Bunbury)
“Amantes”, León Larregui, compositor (León Larregui)
“Caminar Sola”, Alex Anwandter & Julieta Venegas, compositores (Julieta Venegas)
“¿Dónde Se Llora Cuando Se Llora?”, Francisca Valenzuela & Francisco Victoria, compositores (Francisca Valenzuela)
“Ojos Marrones”, Luis Jiménez, Lasso & Agustín Zubillaga, compositores (Lasso)
“Señorita Revolución”, Bruses & Ali Stone, compositores (Bruses)
ALTERNATIVA Mejor Álbum de Música Alternativa Martínez, Cabra
Nacarile, iLe
Bolero Apocalíptico, Monsieur Periné
Mesa Dulce, Dante Spinetta
Reputa, Zahara
Mejor Canción Alternativa “Aleros/Pompeii”, Sebastian Ayala, Daniel Briceño, Henry D ́Arthenay, Rodolfo Pagliuca & Hector Tosta, songwriters (La Vida Boheme)
“ANASTASIA”, Cami & Jonathan Julca, songwriters (Cami)
“Cicatriz Radiante”, El David Aguilar, songwriter (El David Aguilar)
“El Lado Oscuro Del Corazón”, Dante Spinetta, songwriter (Dante Spinetta)
TROPICAL Mejor Álbum de Salsa Catarsis, Daniela Darcourt
Voy A Ti, Luis Figueroa
Cambios, Willy García
Niche Sinfónico, Grupo Niche y Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia
Tierra y Libertad, Plena79 Salsa Orchestra Featuring Alain Pérez y Jeremy Bosch
Debut y Segunda Tanda (Deluxe), Gilberto Santa Rosa
Mejor Álbum de Cumbia/Vallenato Leandro Díaz Special Edition, Silvestre Dangond
El Favor De Dios, Ana Del Castillo
Cumbia Del Corazón, Los Ángeles Azules
Hombre Absurdo, Gregorio Uribe
Escalona Nunca Se Había Grabado Así, Carlos Vives
Mejor Álbum de Merengue y/o Bachata Cuatro26, Manny Cruz
Road Trip, Manny Manuel
Trópico, Vol. 2, Pavel Núñez
Fórmula, Vol. 3, Romeo Santos
A Mi Manera, Sergio Vargas
Mejor Álbum Tropical Tradicional Tierra, Songs By Cuban Women, Estrella Acosta
Y Sigo Pa’lante, El Septeto Santiaguero
Tour Sinfónico En Vivo Auditorio Nacional, La Sonora Santanera
Danzoneando (En Vivo Desde Matanzas), Orquesta Failde
Vida, Omara Portuondo
En Tiempo De Son… Homenaje A Las Canciones De: Jorge Luis Piloto, Septeto Acarey De Reynier Pérez
Mejor Álbum Tropical Contemporáneo Contigo, Mike Bahía
5:10 am, Luis Fernando Borjas
Intruso, Silvestre Dangond
24/7, Gusi
Otro Color, Ilegales
Mejor Canción Tropical “Ambulancia”, Édgar Barrera, Camila Cabello, Camilo & Juan Morelli, compositores (Camilo & Camila Cabello)
“Día De Luz [80 Aniversario]”, Pablo Milanés, compositor (Pablo Milanés Featuring Juanes)
“El Merengue”, Edgar Barrera, Nico Cotton, Gale, Marshmello, Miguel Andres Martinez Perea, Juan Diego Medina Vélez, Julián Turizo Zapata & Manuel Turizo, compositores (Marshmello & Manuel Turizo)
“La Fórmula”, Marc Anthony, Edgar Barrera, René David Cano Ríos, Sergio George, Kevin Mauricio Jiménez Londoño, Bryan Snaider Lezcano Chaverra, Maluma & Justin Rafael Quiles, compositores (Maluma & Marc Anthony)
“Que Me Quedes Tú”, Techy Fatule, compositora (Techy Fatule)
“Si Tú Me Quieres”, Fonseca, Yadam González & Yoel Henríquez, compositores (Fonseca & Juan Luis Guerra)
CANTAUTOR Mejor Álbum Cantautor Nueve, Santiago Cruz
Los Mejores Años, Joaquina
De Todas Las Flores, Natalia Lafourcade
Tierra De Promesas, Maréh
El Equilibrista, Juan Carlos Pérez Soto
Mejor Canción Cantautor “De Todas Las Flores”, Natalia Lafourcade, compositora (Natalia Lafourcade)
EMPAQUE Mejor Diseño de Empaque Atipanakuy (Deluxe), Gustavo Ramirez, director de arte (Kayfex)
Hotel Miranda!, Alejandro Ros, director de arte(Miranda!)
Nocturna, Alejandro Ros, director de arte (Javiera Mena)
Placeres y Pecados, Pedro Chico, director de arte (Vanesa Martín)
Trinchera Avanzada, Alejandro Ros, director de arte (Babasónicos)
COMPOSITOR Compositor del Año Edgar Barrera
Kevyn Mauricio Cruz
Felipe González Abad
Manuel Lorente Freire
Horacio Palencia
Elena Rose
PRODUCCIÓN Mejor Ingeniería de Grabación para un Álbum Canto A La Imaginación, Érico Moreira, ingeniero; Érico Moreira, mezclador; Felipe Tichauer, ingeniero de masterización (Marina Tuset)
Daramô, Bruno Giorgi, mezclador; Randy Merril, ingeniero de masterización (Tiago Iorc)
Depois Do Fim, Túlio Airold, Victor Amaral & Pedro Peixoto, ingenieros; João Milliet & Pedro Peixoto, mezcladores; Fili Filizzola, ingeniero de masterización(Lagum)
Octet And Originals, Roger Freret, ingeniero; Marcelo Saboia, mezclador; Andre Dias, ingeniero de masterización (Antonio Adolfo)
Quietude, Rodrigo de Castro Lopes, ingeniero; Pete Karam, mezclador; Paul Blakemore, ingeniero de masterización (Eliane Elias)
VIDEO MUSICAL Mejor Video Musical Versión Corta “Podcast/Pedra Memória”, Kayode; Gabriel Avelar & Beto Galloni, directores; Hugo Castelo Branco, Bruna Fernandes, André Cozman Ganut, Kozmos, Paladino, Regis Ramos & Yalla Rec, productores
“Fixação”, Luthuly Featuring Nave; Pedro Fiorillo & Jesus Mendes, directores; Alcino Algarrao, Alcino Araujo, Ricardo Estevam, Paulo Miguez & Pamela Taby, productores
Shakira viene con un nuevo tema llamado ‘El Jefe’, cuya base musical pertenece al género regional mexicano, algo que, para algunos, no pega demasiado con su forma de cantar, ni con el movimiento de sus caderas, ni con nada que tenga que ver con la Shakira que todos conocemos.
Es sabido que en la industria de la música, el verdadero éxito no es llegar, sino mantenerse. A lo largo de los años todos hemos visto ir y venir bandas y solistas que tal vez tuvieron la fortuna de poner un disco o un tema en lo más alto de las listas de popularidad, pero que luego no supieron —por falta de suerte o de talento— repetir dicha hazaña.
Por eso dicen que si bien la música es un arte, cuando se trata de vivir de ella, no siempre alcanza con tener creatividad o una buena voz, también hace falta tener una buena visión del negocio.
En el caso de Shakira, su mayor fortaleza ha sido justamente esto último, por lo cual no debería sorprender a nadie, que ahora que el mainstream se ha inclinado hacia la música mexicana, ella también haya apuntado sus cañones hacia ese blanco.
El Pop / Rock latino
La Shakira que conocimos en el disco “Pies descalzos”, revoleaba su pelo de diferentes colores al ritmo de guitarras eléctricas, influenciada por la música que era tendencia en aquella época, creada, entre otros, por la canadiense Alanis Morissette.
El pop anglo
Cuando el éxito logrado la llevó a poner el ojo en el mercado norteamericano, algo que hasta entonces solo habían alcanzado unos pocos, tales como Gloria Estefan o Ricky Martin, la colombiana se tiñó el pelo de rubio para facilitar el manejo de su imagen en el mercado anglosajón, y cantando en inglés, también logró su cometido.
El Merengue Dance
Posteriormente, y habiendo pasado por el pop/rock latino y el pop norteamericano, su siguiente adaptación a lo que el mercado pedía, la llevaría al merengue/dance. Con un nuevo look, la barranquillera lanzó “Sale el sol”, una producción que ayudó a expandir su alcance sobre un tipo de público que, hasta entonces, posiblemente no seguía su música de cerca.
Más tarde llegaría el auge del género urbano, en el que ella ya había incursionado tímidamente junto a Alejandro Sanz en, ‘La Tortura’, pero que adoptó de lleno en su álbum ‘El Dorado’.
El Reggaetón
Su corazón
Muchos creen que a pesar de todos estos redireccionamientos de ritmos y cambios de look, si pudiéramos inyectarla con el suero de la verdad, nos diría que su corazón está más cerca de la música que hacía en sus comienzos, que de la de ahora, pero no tenemos forma de comprobarlo.
Su mayor talento
Claro está que son muchos otros los factores que han llevado a Shakira al éxito logrado: la aptitud, el profesionalismo, el estudio y la constancia, pero sin lugar a dudas, nada de esto podría haberse logrado sin su talento más importante… su visión para el negocio.
En esta sección no siempre te presentamos artistas nuevos o emergentes, sino que muchas veces nos enfocamos también en grupos o bandas que si bien ya tienen un nivel establecido en su país o región, no han llegado a exportar su música hacia otros mercados como creemos que merecerían.
Este pudiera ser el caso de Diez 4tro, banda que comenzó allá por el 2020 con la intención de cambiar las reglas del juego, mezclando corridos con drills, una variación o subgénero del trap, mayormente popularizada por el rapero americano Chief Keef.
Aunque parezca extraño, a veces sucede que bandas o solistas como estas, llegan al mercado con un estilo musical que, por estar demasiado adelantado a su época, no logra el 100% del reconocimiento esperado.
Tal vez, si estos chicos hubiesen entrado en la industria en este momento, en pleno auge de la música de artistas como Natanael Cano o Peso Pluma, posiblemente su velocidad de ascenso y sobre todo sus posibilidades de expandir o internacionalizar dicha música, hubiesen aumentado exponencialmente.
No olvidemos que, con algunas excepciones en Colombia y ciertas regiones de Centroamérica, hasta hace muy poco tiempo la música regional se diferenciaba de otros géneros populares por estar muy arraigada a un estilo de vida y costumbres que parecían exclusivas del pueblo mexicano.
Aun así, este grupo formado por cuatro México-americanos de primera generación — Jesús Moreno, Tyon ‘Nabs’, Emanuel ‘Manny’ y Pablo ‘Pabliizzi’, ha sabido defender sus ideales musicales, logrando alrededor de un millón de oyentes mensuales tan solo en Spotify y videos que acumulan más de 73 millones de visualizaciones.
Lo más llamativo de este grupo es que las edades de sus integrantes oscilan entre los 16 años de edad, como es el caso de Pablizzi, su bajista; hasta los 23 años de Moreno, su vocalista.
Son chicos que vienen de hogares humildes y que se han criado en barrios duros, por lo que sus letras no siempre han sido suaves de digerir. Además, pertenecen a una generación que si bien lleva esta música como parte de su ADN, también son amantes del hip hop, el rap y el trap anglosajón.
“Queremos alcanzar los niveles más altos y dejar una marca en la música y en la industria para que nos recuerden. No queremos ser artistas o músicos que dejamos una o dos canciones y no más. Queremos pasos firmes y el cielo es el límite”, expresaron el año pasado en entrevista con la revista People en Español.
Por su sonido vanguardista y su resiliencia, es que Diez 4tro es nuestro Artista Recomendado de esta Semana.
Nuestras tres noticias de hoy nos hablan del nuevo logro de Karol G, la nueva colaboración de Bad Bunny y de la taberna preferida de las estrellas.
La apuesta ganadora de Karol G
Aun cuando se tiene el éxito y el reconocimiento que posee Karol G, estar en la portada de la versión norteamericana de la revista Rolling Stone no es algo que pueda dejarse pasar por alto.
Artistas latinos de gran peso como Bad Bunny y Rosalía, entre otros, han sido reflejados en dicha publicación y ahora le tocó el turno a Karol, quien como parte del artículo central de la icónica revista, habló sobre lo desafiante que fue para ella exponer su vida emocional a través de su música: “Imagina pasar por algo y luego tener que contarle a millones de personas lo que te sucedió”, explicó la cantante.
Si bien su nuevo álbum ‘Bichota Season’ es de alguna manera una continuación de ‘Mañana será bonito’, su trabajo anterior, la cantante añadió que el nuevo disco deja de lado el tema del desamor para enfocarse más en el proceso de sanación y en la necesidad de levantarse y seguir adelante después de una ruptura amorosa.
No es coincidencia entonces que la revista haya titulado el artículo: ’Karol G apostó por sí misma y ganó’.
Nueva colaboración de Bad Bunny(… y romance reconfirmado?)
Gran anuncio de Drake en su más reciente concierto en Los Ángeles, California: durante su paso por dicha ciudad y como parte de su gira ‘It’s all a blur’, el artista canadiense tuvo a Benito en el escenario y aprovechó la oportunidad antes de comenzar el espectáculo, para confirmar que en su nuevo disco habrá una nueva colaboración con el artista puertorriqueño.
“… Han pasado como seis años desde que Benito y yo hicimos una canción juntos. Así que, tenemos una para ustedes en mi nuevo álbum”, dijo Drake a la multitud.
Como suele suceder con el artista canadiense, no existe mucha más información al respecto. La única pista dada por el músico, es que estaría programado para salir en cualquier momento: “Tengo un álbum que se viene en, no sé… un par de semanas o algo así”, dijo Drake durante una de sus actuaciones previas.
Y a propósito de Bad Bunny, no podemos dejar de mencionar que en ese mismo concierto se lo vio muy acaramelado y feliz junto a Kendall Jenner.
Otra que parece estar muy feliz y pasándola bien, es JLo, quien durante sus vacaciones en Italia no tuvo problema en improvisar su versión del legendario tema de Gloria Gaynor ‘I will survive’.
Sucedió en Anema & Core, una concurrida taberna del país europeo que es conocida por recibir estrellas y celebridades de todo el mundo, incluyendo a Selena Gomez, los actores Andrew Garfield, Sofía Vergara y Jamie Foxx y hasta el ex de Jennifer López, Alex Rodríguez, solo por nombrar a algunos.
Ubicada en la ciudad de Capri, sus dueños Guido Lembo y su hijo Gianluigi la describen como: “Un lugar donde la música tiene el poder de unir a todos, sin importar su origen, al son de tambores y grandes éxitos”.
Las famosas ‘tiraeras’ a las que el género urbano nos tiene acostumbrados, en las que a través de composiciones musicales dos artistas se critican de manera directa y provocativa, parecen haberse extendido al ámbito del amor, o más bien a la ‘ausencia’ de este.
¿Será que hemos dejado atrás aquellas épocas en las que, cuando dos artistas ponían fin a su relación amorosa, solicitaban a sus fans tiempo y privacidad para sanar sus corazones?.
Shakira Vs. Gerard
No vamos a decir que fue Shakira quien ‘inventó’ esta suerte de ataque sin filtros y a donde más duele, pues entendemos que las canciones en contra de exparejas han existido desde siempre. Sin embargo, podríamos decir que tal vez haya sido ella quien dio inicio a esta tendencia.
Independientemente de lo que haya sucedido en la intimidad de la pareja de Shakira, no debe haber sido nada fácil encontrarse en los zapatos de su ex Gerard Piqué, luego de que una cantante con la popularidad de ella y el productor argentino, Bizarrap, unieran fuerzas para crear un mega éxito, exponiendo la supuesta infidelidad del exfutbolista.
Karol Vs. Anuel
El caso de Karol G es un ejemplo verdaderamente reciente, que podemos encontrar en el tema ‘Mi ex tenía razón’ de su flamante disco “Mañana será bonito (Bichota season)”.
Si bien el tema no está dirigido a Anuel (su ex), sino a su novio Feid, la colombiana se despacha con una ametralladora de respuestas a todas y cada una de las cosas que Anuel dijo en contra de ella y de su actual pareja en los últimos meses.
“Mi ex tenía razón cuando dijo que nadie me lo hará como él ¿Pa’ qué le digo que no? Si me lo hace mejor” / “De verdad no sé por qué carajo fue que lloré. Si ahora me doy cuenta que fui yo la que coroné”, recitan algunos de los versos de su canción.
Rauw Alejandro y Rosalía
Por último, tenemos la nueva de Rauw Alejandro, quien no utilizó el tema para atacar a su ex, Rosalía, pero se encargó de corregir algunas asunciones infundadas de sus fans, además de aclararnos que fue ella la que lo dejó a él, dando incluso a entender que esta no es la primera vez.
El tema lanzado por el puertorriqueño no se esconde detrás de metáforas, sino que va directo al grano: “Yo seré muchas cosas, pero nunca infiel, ella siempre tuvo la clave de mi cel, esto fue algo más que no está en mi poder”, canta el reggaetonero.
Mientras que con relación a no ser esta la primera vez que la catalana lo deja, Rauw agrega: “Otra vez me vuelvo a quedar aquí sin ti, esta vez no te voy a parar, te digo adiós y que te vaya genial”.
En este caso, el músico deja abierta una pequeña esperanza de reconciliación al decirle: “Todo te di y lo volvería a hacer, terminaré nuestra casita por si te da por volver, hoy te dejo de escribir, no de querer, ¿cómo olvidar tus besos después del ‘nap aquel’”?
