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Cuando Los Productores se Vuelven Estrellas

Dicen que cuando una canción es realmente buena, da lo mismo que sea tocada con tan solo una guitarra, o acompañada de una mega banda. 

Un Toque de Magia

Desde luego, eso no significa que no pueda ser mejorada o adaptada a un género específico, para atraer al grupo de fans al que el artista apunta. Por eso el trabajo de los productores resulta tan importante, ya que en las manos de uno de estos genios, aquella idea o melodía que se nos vino a la mente mientras nos duchábamos, puede terminar siendo convertida en un súper hit internacional.

¿Qué Hacen?

Los productores son los que proponen bases rítmicas, pistas y arreglos para dicho tema. En otras palabras, son quienes maquillan, visten y perfuman cada track, para lograr que tú y nosotros, como audiencia, nos enamoremos de su sonido.

Antes y Ahora

En el pasado, los productores eran figuras ‘transparentes’ que apenas eran mencionadas al hablar de una producción musical. Hoy en día, nombres como: Tainy, Bizarrap, Ovy on the Drums o Dímelo Flow, sólo por nombrar algunos, se destacan por estar relacionados a decenas de producciones exitosas y por demostrar que su trabajo puede ser la diferencia entre un éxito y un fracaso musical.

Como en el Fútbol

Para usar una analogía más clara, puedes tener a Messi y Neymar en tu equipo de fútbol, pero si el director técnico no sabe cómo armar el ataque ante un difícil rival, o cómo parar a los jugadores en la cancha; tal vez tener esos nombres pueda significar poco.

Como los DJ ‘s

Lo que sucede hoy con los productores es similar a lo que ocurrió con los DJ ‘s en los 2000. Previo a esa época, los DJ ‘s eran figuras que tocaban música creada por otros, mezclando tema tras tema en las fiestas o discotecas.

Sin embargo, desde entonces, con el beneficio de nuevas tecnologías, esos DJ ‘s comenzaron a hacer música propia y a salir de ese anonimato en el que vivían. Hoy en día Dj ‘s como Tiesto o David Guetta son tanto o más conocidos que muchos de los artistas que participan en sus producciones.

Cómo Funciona Una Producción

Algún tiempo atrás, el New York Times, publicó este video, relacionado a ‘Con Altura’, el tema de Rosalía y J Balvin que hoy acumula más de 2000 millones de reproducciones en YouTube. El tema es de 2019, pero vale la pena ver este video para entender el proceso de creación que requiere un potencial mega hit como este.

Resumiendo…

El mayor talento de estos productores, es lograr imaginar en sus cabezas el sonido que le darán al tema creado por un compositor. El truco está en lograr que dicha composición mantenga el mensaje y la intención de su creador y que, al llegar a tus oídos, no solo lo escuches, sino que lo guardes en una de tus listas favoritas y lo compartas con la gente que te rodea. Es así que un tema pasa de ser uno más entre millones, a convertirse en un éxito musical, y esa es la magia que poseen algunos productores.

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Momentos Inolvidables de 2022

En un año suceden infinidad de cosas que, de una u otra manera, quedan grabadas en la memoria colectiva de la gente. Cuando hablamos de música latina, también tenemos una serie de momentos que entre todos esos recuerdos, acumulados a lo largo de doce meses, han dejado una clara huella en nosotros.

El Adiós de Daddy Yankee

Daddy Yankee anunció su retiro de los escenarios tras más de tres décadas. 

Con un video compartido en sus redes sociales, el ícono de la música urbana latina, expresó: 

“Esta carrera que ha sido un maratón al fin ve la meta. Ahora voy a disfrutar con todos ustedes lo que me han dado, lo que me han regalado. Este género la gente dice que yo lo hice mundial, pero fueron ustedes los que me dieron la llave para abrir las puertas para convertir este género en el más grande del mundo”

Bad Bunny en Vivo y en Directo

El puertorriqueño ofreció tres conciertos en el Coliseo de Puerto Rico, ubicado en la ciudad de San Juan. Un evento único que el artista permitió fuera transmitido en televisión abierta con  pantallas digitales gigantes, ubicadas en trece lugares de la isla. 

Una fiesta increíble que se extendió por todo el país y que permitió que el total de su gente, tuviera la oportunidad de verlo en vivo, más allá del sitio en el que estuviesen o la capacidad económica para adquirir boletos.

Partidas Inesperadas

Cada año, la música pierde a algunos de sus representantes más queridos, como fue el caso de Pablo Milanés, uno de los creadores de la llamada nueva trova cubana. Es la ley de la vida y no hay nada que podamos hacer al respecto. 

Sin embargo, hay otros momentos en los que perdemos músicos que todavía no estaban listos para partir, como fue el caso de Marciano Cantero, voz líder de la icónica banda argentina, Los Enanitos Verdes.

Cantero estuvo fue internado el 29 de agosto de 2022 por problemas renales y si bien los reportes indicaban que estaba recuperándose satisfactoriamente, repentinamente el 8 de septiembre, en la Clínica de Cuyo, provincia de Mendoza, Argentina.

Lo Más “Picante” Del Año

Las llamaradas “tiraderas”, son relativamente comunes entre músicos urbanos. Se trata de temas de ida y vuelta, en los que dos raperos se enfrentan verbalmente a través versos en rima.

Alguien que ha participado en muchas de estas “tiraderas”, es el boricua Residente, exlíder del grupo Calle 13, quien por su gran habilidad para escribir, suele destruir a sus oponentes.

La más hablada de las tiraderas de este 2022, fue sin lugar a dudas la realizada por él, en contra del colombiano J Balvin, luego de que este último solicitara un injusto boicot al Grammy Latino, por una supuesta falta de nominaciones en el género urbano.

Esto enfureció al puertorriqueño, que le respondió con un video en sus redes sociales, del que luego Balvin, de alguna manera, se burló, motivando a Residente a exponer las supuestas mentiras del sudamericano, en este tema.

La Colaboración Del Año

La tiradera que mencionábamos arriba, fue grabada junto al productor Bizarrap, quien más adelante, volvería a ser noticia con su Music Session #52, junto al rapero de origen canario, Quevedo.

El corte que explotó alrededor del planeta, pero mayormente en el hemisferio norte, donde se convirtió en el indiscutible tema del verano, ha logrado hasta el momento de esta nota, más de 800 millones de reproducciones en Spotify y casi 400 millones de reproducciones en YouTube.

La Separación Más Hablada

Prácticamente, desde que la relación de Shakira con el jugador de fútbol español, Gerard Piqué, se hizo oficial, los rumores de infidelidades y una posible separación aparecían, morían y volvían a aparecer, año tras año.

Sin embargo, cuando menos nos lo esperábamos y con dos hijos en común, aquellos rumores se hicieron realidad, el día que la cantante colombiana anunció oficialmente su separación del deportista, lanzando posteriormente este tema, acusándolo de haber roto su corazón.

El Éxito Menos Esperado del Mundial

Cada cuatro años, la FIFA realiza acuerdos con músicos del momento, para que compongan e interpreten la canción oficial del mundial, que en este 2022, contó con la participación del puertorriqueño Ozuna, en el tema Arhbo. 

Sin embargo, debemos decir que el tema que más oímos y que mayor acogida popular tuvo a lo largo de todo el torneo, nada tuvo que ver con la FIFA, sino con una banda de los años 90, llamada La Mosca Tse-Tse y su tema: “Muchachos, esta noche me emborracho”.

Ocurre que un hincha de la selección Argentina, decidió cambiarle la letra a dicho tema, lanzado originalmente en el año 2003, por una que sirviera para alentar a su país y su versión se viralizó de tal manera, que la banda decidió volver a grabarla con la letra creada por este hincha.

Los fanáticos sudamericanos, que invadieron Qatar para alentar a su equipo, no pararon de cantar este tema que alentó a la Argentina desde el primer minuto del mundial, hasta días atrás, que regresaron a su país habiendo ganado la tan ansiada copa del mundo, luego de 36 años de espera desde la anterior, lograda en 1986.

Este es el tema, y debajo, el resultado al que nos referimos.

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Te Contamos Cuánto Habría Ganado Bad Bunny en su Gira

Este es el tercer año consecutivo, que Bad Bunny logra ser el artista más escuchado en Spotify. Un récord que no pasó desapercibido para la plataforma, que lo premió con tres anillos personalizados.

Básicamente, le otorgaron una joya por cada año en el que superó al resto de los millones de artistas del mundo, siendo en 2020, 2021 y 2022, el número uno en cantidad de reproducciones.

El primero de los anillos muestra un ojo multicolor, símbolo muy utilizado por el artista. El segundo tiene un camión como el que aparece en la portada de su álbum, El Último Tour del Mundo y el tercero, posee un corazón con una carita triste, como la portada de Un Verano Sin Ti, lanzado en este 2022.

Ese éxito digital, desde luego, se ha visto reflejado también en sus shows en vivo, convirtiéndolo en el músico que más dinero ha ganado a lo largo del año, batiendo un nuevo récord.

Según la cuenta @TourBadBunny, el puertorriqueño habría recaudado la increíble cifra de $435.2 millones de dólares, convirtiéndose en el evento en vivo que más dinero ha recaudado en la historia de los shows presenciales.

Si bien su último concierto de esta gira, en el Estadio Azteca de México, se vio empañado por la presencia de entradas falsas que dejaron afuera a cientos de fanáticos, el tour que recorrió además países como: Argentina, Chile, Colombia, Paraguay, Perú y Panamá, entre otros, convirtió su gira en, literalmente, the world’s hottest tour.

Luego de semejante logro, no han de extrañarnos las declaraciones realizadas por el boricua, indicando que en 2023 planea tomarse un año sabático, para concentrarse en su salud física y mental.

Lo cierto es que después del confinamiento de la pandemia, Bad Bunny supo entender qué era lo que la gente quería y necesitaba. Por eso se embarcó en hacer un álbum como “Un verano si ti”, disco que al escucharlo, nos transporta a un ambiente de playa, relajación y bienestar. Un lugar en el que casi puedes imaginarte a ti mismo, cerveza en mano, mirando al horizonte, o bailando al ritmo de Titi me Preguntó o Me Porto Bonito… y eso, no cualquiera puede lograrlo.

Felicitaciones Conejo y a descansar, que bien merecido lo tienes.

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Lo Bueno (y lo no Tanto) de la Industria del Single

Esto de consumir música en formato de sencillo y no de disco, comenzó a raíz de una compañía llamada Napster, (que aún existe) y que allá por el año 1999, inventó una forma (no muy legal) de compartir música entre sus usuarios.

Primero Un Poquito de Historia

Hasta ese momento, si querías por ejemplo, escuchar el tema “Suerte”, de Shakira, no te quedaba más remedio que comprar su disco “Laundry Service”, o cruzar los dedos para que lo pasaran en la radio. Sin embargo, con la llegada de Napster, la gente comenzó a compartir canciones sueltas alrededor del mundo, como pan caliente.

A raíz de eso, las disqueras enjuiciaron a Napster, (ganando dicho juicio), pero igualmente se vieron en la obligación de modernizar su modelo de negocio. Fue así que en 2001, aceptaron la oferta de Apple (iTunes), de vender su música legalmente, pero cobrando $0.99 por cada canción en forma individual, en lugar de los $20.00 o $22.00 que costaba el disco entero.

Esto llevó a su vez a que en 2008, un sueco llamado Daniel Ek, tuviera la brillante idea de negociar con las disqueras para que pudiéramos escuchar esas mismas canciones, pero sin necesidad de descargarlas en nuestros dispositivos, creando así Spotify y cambiando la industria del disco para siempre.

Del CD al Streaming

Esto de poder acceder a ese sencillo que tanto nos gusta, sin tener que “tragarnos” el disco entero, fue una bendición para muchos y una maldición para otros. ¿Por qué una maldición?, porque cuando nos tocaba invertir $20 o $22 dólares en un disco, no solo nos asegurábamos que la mayoría de sus temas fueran buenos, sino que para hacer valer semejante inversión, escuchábamos ese disco durante meses, sino años, antes de aburrirnos de él.

Hoy en día, el hecho de pagar una mensualidad por escuchar toda la música del planeta, (literalmente), hace que casi nos olvidemos que estamos pagando por ella, llevándonos a saltar de tema en tema y de artista en artista, casi en forma constante. La música se mueve ahora a tal velocidad, que mucho de lo que escuchábamos el mes pasado, ya hoy nos resulta ‘viejo’ o ‘pasado de moda’.

Antes y Ahora

En el pasado, producir un disco de 10 o 12 temas, solía demorar al menos un año; y creaba espacios de aire que permitían a cada lanzamiento tener su momento único y ser así descubiertos y degustados por sus fans.

Sin embargo hoy, tu artista favorito se ve en la obligación de estar lanzando temas uno tras otro, ya que sabiendo que aquel corte que lanzó un par de meses atrás, ha quedado en el olvido, necesita llamar tu atención en forma casi semanal, para mantenerse vigente.

La Competencia

Esto crea además, una competencia voraz entre los artistas de hoy, quienes ven opacado su lanzamiento del lunes, por los diez lanzamientos del martes y así sucesivamente.

Desde luego, eso no quita que haya mega hits como ‘Despacito’, ‘Mi Gente’, o ‘Safaera’ que permanecen más tiempo en el mercado; pero en general, esos son casos esporádicos, que podemos contar con los dedos de una mano.

Al final… ¿Quién Crea Los Hits?

En el pasado, los hits, eran creados por fans, en forma orgánica. Hoy en día, existen toda clase de algoritmos y otras herramientas digitales, creadas por super nerds, amantes de las estadísticas, que prácticamente dictan los ‘mejores temas’ de una banda, o lo que ‘deberíamos oír’ de tal o cual solista.

¿Qué Tanto Conoces a los Artistas Que Oyes?

Es innegable que la ventaja del formato actual, nos permite descubrir artistas nuevos que de otra manera, tal vez jamás hubiésemos conocido. Sin embargo, no es menos cierto, que muchas veces es ese mismo streaming, el que nos lleva a desconocer temas de nuestros artistas favoritos, simplemente porque el algoritmo decidió no tocarlos.

En Definitiva

Hay quienes creen que si bien hemos ganado en cantidad, tal vez estemos perdiendo en calidad, porque si los artistas se ven forzados a lanzar temas nuevos de manera casi quincenal, uno bien podría asumir, que no es suficiente tiempo como para crear algo de calidad, bien elaborado, que meses después, nos interese volver a escuchar.

¿No Crees?

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Spotify Publica Los Artistas Más escuchados de 2022

Al igual que el año pasado, Taylor Swift es la artista femenina con más reproducciones de 2022. Su álbum “Midnights” ocupó el puesto número 4 en los álbumes con más reproducciones de EE. UU., algo verdaderamente notable, si tenemos en cuenta que su producción fue lanzada tan solo el 21 de octubre pasado.

Por otra parte, la canción más reproducida ha sido el mega hit de Harry Styles, “As It Was”, que consiguió más de 1600 millones de reproducciones, a nivel global, (y contando). Pisándoles los talones a Harry aparece “Heat Waves” de Glass Animals, “Stay” de Kid Laroi, y “Me Porto Bonito” y “Tití Me Preguntó” de Bad Bunny, ocupando el cuarto y quinto lugar, respectivamente.

Además, a partir de hoy, miércoles 30 de noviembre, Spotify asignará una especie de “personalidad musical” a cada usuario, basada en sus gustos musicales y podrás acceder a tu propio “Wrapped 2022”, donde podrás ver tus artistas favoritos, géneros y canciones, como así también cantidad de minutos escuchados y otros detalles.

También este año tendrás la posibilidad de recibir un video, a modo de agradecimiento, de alguno de tus artistas más escuchados. Muchos de ustedes recordarán que en 2021, Spotify había presentado mensajes de agradecimiento de alrededor de 100 artistas, sin embargo, este año, a raíz del éxito de dicha idea, decidieron ampliar ese número a más de 40,000, entre los que aparecen: Billie Eilish, J Balvin, Taylor Swift y muchos otros. 

Por otra parte, copiando un poco el estilo de Instagram, la plataforma te permitirá ver tus  estadísticas de uso de los últimos meses en forma de “stories”, las cuales podrán ser compartidas por Instagram, TikTok y hasta WhatsApp.

Para ver tu Wrapped 2022, puedes entrar aquí desde tu móvil.

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Las 3 de Hoy

En las tres de hoy, te preguntamos: ¿Quién dirías que es la competencia más feroz de Bad Bunny?. Además, hablando de competencia, tenemos pruebas del fin de una rivalidad que al parecer nunca existió y el reality de Los Montaner ya tiene fecha de arribo.

¿Quién es la Mayor Competencia Que Tiene Bad Bunny?

Posiblemente, muchos de ustedes respondan… Nadie. Otros tal vez consideren que es Karol G, o Rosalía, aun cuando estén muy lejos de lo logrado hasta ahora por el puertorriqueño.

Bien, pues si le preguntas esto mismo al músico norteamericano Kanye West, te dirá que la mayor competencia de Benito, es él.

En una reciente entrevista, el controversial músico dio a conocer que en este momento ya no considera a Drake su mayor competencia, sino a Bad Bunny y si bien aclaró que no existe ningún tipo de problema entre el reggaetonero y él, aseguró que es él a quien miran o estudian por ser el mayor desafío para el rapero.

No Hay Mala Vibra Entre Las Chicas de Justin

Hablando de competencia, si bien aquí en LaMusica, no solemos hablar de chismes de farándula, nos pareció que esta noticia, tiene un aire positivo y leer cosas así nos beneficia a todos, en un mundo cada vez más dividido y complicado.

Se trata simplemente de unas fotos que se tomaron Selena Gomez y Hailey Bieber, quienes según reportes, se odiaban por ser Hailey quien terminó de ‘atrapar’ a Justin Bieber luego de que Selena y él no lograran solidificar su relación de años, con una decena de separaciones y reconciliaciones.

Ambas coincidieron en un evento de la Museum Academy Gala de Los Ángeles, y como si fuesen amigas de toda la vida, posaron juntas para las cámaras de los reporteros presentes, quienes quedaron atónitos antes la sorpresiva buena onda entre ambas mujeres.

Demás está decir que esto ha revolucionado las redes sociales, y tal vez haya puesto fin a la redecilla que sí ha existido desde siempre, entre los fans de ambas, basada en una rivalidad que, al menos a juzgar por estas fotos y actitud de ambas, no existe.

Ya Llegan Los Montaner

Si bien venimos reportando sobre esta noticia, desde hace ya algún tiempo, ya podemos decir que el reality show de la familia Montaner, llamado simplemente ‘Los Montaner’, ya tiene fecha de estreno.

La anunciada docuserie de 10 episodios, que mantendrá una mezcla de producción televisiva de alto nivel, entrelazada con imágenes orgánicas grabadas por ellos mismos con celulares, saldrá al aire el 9 de noviembre próximo a través de la plataforma de streaming de Disney+. 

En ella podremos ver los entretelones de las vidas de Ricardo Montaner, su esposa Marlene Rodríguez, Mau Montaner y Sara Escobar, Ricky Montaner y Stefi Roitman y Camilo Echeverry y Evaluna.

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Estos Son Los Nominados Latinos a Los American Music Awards

Bad Bunny ya no debe saber dónde poner los premios recibidos (y los que le falta recibir). Ya resulta casi aburrido leer las nominaciones a los galardones musicales más prestigiosos de la industria, porque sabemos que, casi con seguridad, será él, el más nominado.

Así mismo ha sido el caso con las recientemente anunciadas nominaciones a los American Music Awards, 2022, en las que el puertorriqueño recibió ocho. Vale recordar que no estamos hablando de la edición latina de estos premios, sino de la anglosajona.

Benito compite en las categorías de Artista del Año, Artista Favorito en Tour, Video Favorito, Artista Pop Masculino Favorito y Álbum Pop Favorito.

En un distante segundo puesto, aparecen Rauw Alejandro, con tres, por Artista Latino Favorito, Álbum Latino Favorito y Canción Latina Favorita, por “Todo de ti”, empatando con la colombiana Karol G, quien también recibió tres, en las categorías de Artista Femenina Favorita y dos por Canción Latina Favorita, por sus temas “Provenza” y “MAMIII”, junto a Becky G.

Y hablando de Becky, la cantante México-americana también fue nominada como Artista Latina Favorita, premio que se llevó a casa en las últimas dos ediciones de este evento. En esta peliaguda categoría, aparecen además la brasileña, Anitta, Kali Uchis y Rosalía, quien además fue nominada para Álbum Favorito, por su disco Motomami.

El disco de la Catalana, estará a su vez compitiendo con los de J Balvin y Farruko, quienes además fueron nominados a Artista Masculino Favorito.

En la categoría de Dúo o Grupo Latino Favorito, aparece pura música regional mexicana, siendo los afortunados nominados, Banda MS de Sergio Lizárraga, Calibre 50, Eslabón Armado, Grupo Firme y Yahritza y Su Esencia.

2022 LATIN AMERICAN MUSIC AWARDS — Backstage — Pictured: Grupo Firme attends the 2022 Latin American Music Awards at the Michelob ULTRA Arena at Mandalay Bay Resort and Casino in Las Vegas, Nevada on April 21, 2022 — (Photo by: Bryan Steffy/Telemundo/NBCU Photo Bank via Getty Images)

Los American Music Awards serán transmitidos en vivo desde el Microsoft Theater de Los Ángeles, California, el domingo 20 de noviembre a las 8 p.m. hora del Este de los Estados Unidos.

A continuación te listamos todas las nominaciones latinas

Favorite Male Latin Artist

Bad Bunny

Farruko

J Balvin

Jhayco

Rauw Alejandro

Favorite Female Latin artist

Anitta

Becky G

Kali Uchis

Karol G

Rosalía

Favorite Latin Duo or Group

Banda MS de Sergio Lizárraga

Calibre 50

Eslabón Armado

Grupo Firme

Yahritza Y Su Esencia

Favorite Latin Album

Bad Bunny, Un Verano Sin Ti

Farruko, La 167

J Balvin, Jose

Rauw Alejandro, Vice Versa

Rosalía, Motomami

Favorite Latin Song

Bad Bunny ft. Chencho Corleone, “Me Porto Bonito”

Becky G x Karol G, “MAMIII”

Karol G, “Provenza”

Rauw Alejandro, “Todo de Ti”

Sebastián Yatra, “Dos Oruguitas”

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Bad Bunny – El Muerto Más Vivo

Allá por el mes de abril de este año, te dábamos la noticia de que Bad Bunny participaría en una nueva película de Marvel. El proyecto, que es ya casi una realidad, no lo contrató para un simple papel secundario, como el que tuvo recientemente en “Bullet Train”, su film junto al actor norteamericano Brad Pitt, sino que, por el contrario, tendrá a Benito como protagonista.

Se trata del El Muerto, primera película que contará con un latino en el papel principal, y que, según se acaba de dar a conocer, ya tiene director y guionista.  La dirección estará a cargo del mexicano Jonás Cuarón, hijo de Alfonso Cuarón, quien llevará el timón de este film de Marvel y Sony, que será escrito por Gareth Dunnet-Alcocer.

Director Jonas Cuaron

Pero aguarda, no salgas corriendo a buscar tus boletos aún, porque el estreno del film está previsto recién para enero de 2024, y en el que Conejo interpretará el papel de Juan Carlos Estrada Sánchez, mejor conocido como El Muerto, un luchador del universo de Spiderman, que cuenta con algunos poderes.

Demás está decir que esto pone al puertorriqueño en una nueva categoría, sobrepasando, una vez más, cualquier expectativa que podíamos tener con respecto al futuro inmediato en la carrera de este artista que pareciera convertir en oro, todo lo que toca.

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Bad Bunny – Así Vive su Gente

Justo cuando creíamos que el amor de los puertorriqueños por Bad Bunny, no podía ser mayor ni más profundo, el Conejo nos sorprende nuevamente.

Agregándole a su título, la frase: “aquí vive gente”, el músico lanzó el videoclip de su tema, “El apagón”. Pero no se trata tan solo de un video musical, sino más bien de un audiovisual de 20 minutos de duración, en el que el boricua denuncia algunos de los problemas más graves que afectan a sus compatriotas en la isla.

En una mezcla de música, imágenes y declaraciones de lo que la gente está afrontando hoy en día, Benito pone en evidencia los apagones eléctricos que sufre la gente a diario, afectando, entre muchas otras cosas, hospitales, asilos de ancianos o escuelas, en un país donde la temperatura, en un día como hoy, puede alcanzar los 30 grados centígrados (85 grados Fahrenheit).

El video denuncia con nombre y apellido a la compañía a cargo del suministro eléctrico. Según explica, Luma Energy, recibió un contrato del gobierno para mejorar el servicio en la isla, donde los apagones eléctricos eran ya parte del día a día de sus habitantes. Sin embargo, el clip explica que desde que dicha compañía se hizo cargo, los apagones son ahora más largos que antes, a pesar de haber aumentado siete veces, el valor de las facturas de luz.

Otra de las denuncias realizadas por el reggaetonero, tiene que ver con el llamado aburguesamiento de ciertas zonas de la isla. El término hace referencia a los intereses económicos que están desplazando a los boricuas nativos, comprando las propiedades donde alquilan y revendiéndolas por un precio mucho mayor, generando así que los nuevos dueños, exijan a sus inquilinos irracionales aumentos en las rentas, o pidiéndoles el desalojo en un término de 30 días.

Irónicamente, el lanzamiento de este clip coincidió con la llegada del huracán Fiona a la isla, que mientras escribíamos esta nota, continuaba azotando con lluvias y ráfagas de viento la ya precaria infraestructura local. Además, coincide también con el quinto aniversario del huracán María, que en septiembre de 2017, provocó centenares de muertes y dejó a muchos de los sobrevivientes, sin luz ni agua, durante meses.

Bad Bunny pone al frente el amor por su gente; utilizando el enorme “micrófono” que le ha dado su gran popularidad, sin que su actual estado socioeconómico, lo desconecte de esa otra realidad que viven sus compatriotas y a la que él pertenecía, tan solo unos años atrás.

Solo queda por ver si estas imágenes y sus historias, ayudan a ser parte del cambio que, la llamada “isla del encanto”, necesita con urgencia; para que ese encanto esté al alcance de todos y no tan solo de unos pocos.

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¡Felicitaciones! Eres el Responsable de la Música Que Está en Tendencia

La música no es un arte estático como el de un cuadro o una estatua, sino que tiene una suerte de vida propia; ya que de alguna manera, no solo es creada por los músicos que la componen y la interpretan, sino también por los fans que la oyen.

A Qué Nos Referimos

La relación entre un artista y quienes escuchan sus composiciones, es un ida y vuelta de información constante, en la que los músicos exponen sus creaciones y es el público el que decide si es eso o no, lo que querían o esperaban oír de ellos.

Precisamente en ese diálogo, es dónde comienzan a producirse muchos de los cambios que suceden en la música a diario, y que de alguna manera van moldeando y direccionando el camino hacia lo que vendrá, en términos de pop actual.

De Visita Por la Bachata

Uno de esos cambios, llevó, hasta hace muy poco tiempo, a un buen número de músicos, a incursionar en la bachata. Artistas como Rosalía con, “La Fama”; Camilo y El Alfa con, “Bebé”; o Manuel Turizo con, “La Bachata”, se sumaron a esta tendencia en la que, a su vez, Bad Bunny colaboró con Aventura para su tema “Volví”; y Nathy Peluso hizo lo propio con el español C. Tangana, en “Ateo”.

Nada es Casual

Ninguno de estos músicos se comunicó con el otro para ponerse de acuerdo, sino que fue simplemente lo que la gente estaba pidiendo. Y la realidad es que si eres artista Pop, con intenciones de permanecer en el mainstream, estás de alguna manera “obligado” a prestarle atención a estos cambios, para entregarle a tu público lo que verdaderamente está buscando.

Es por eso que en este último tiempo, hemos notado un nuevo acercamiento de muchos de los artistas más sonados del momento, hacia otro género tropical, como es el merengue.

Sobrevolando el Merengue

Rosalía la está rompiendo con su tema “Despechá”, el cual ya era un éxito antes de siquiera haber comenzado a sonar en las plataformas digitales, y Bad Bunny, hizo lo suyo con “Después de la playa”, tema que ya cuenta con más de 270 millones de reproducciones, tan solo en Spotify.

Tendencias De Tendencias

Pero estas tendencias no se limitan a artistas de música urbana; también tenemos el caso de Romeo Santos, quien si bien se vio beneficiado por el tsunami de bachatas antes mencionado; con su tema “15,500 noches”, se plegó a esta otra moda en la que, no solo nos regaló un merengazo, sino que además, lo hizo de la mano de artistas icónicos del género, como: Toño Rosario, Rubby Pérez, Fernando Villalona, y Ramón Orlando.

De la Disco al Merengue

Incluso Farruko, cuyos hits más recientes, fueron temas muy bailables y diseñados para discotecas, tales como “Pepas” o “El Incomprendido”, decidió también desviar momentáneamente su atención, para traernos “No entienden”, corte que además de ser un merengue, refleja además su acercamiento a Dios y a la religión. 

En otras palabras, si bien muchas veces asumimos que las modas o tendencias son creadas y/o manejadas por los sellos discográficos, la realidad es que la última palabra la tiene la masa de oyentes de la que todos formamos parte. Es nuestro consumo lo que genera la demanda y no necesariamente lo opuesto.

El Pronóstico

Si quieres saber qué es lo que seguirá a esto que hoy estás oyendo, solo tienes que prestar atención a los primeros indicios de cambio, en la música de alguno de los artistas más hot del momento. Verás como, poco a poco, ese inocente primer indicio, se convertirá en un claro pronóstico de lo que sonará allá afuera, y que durará tan solo hasta que tú, nosotros y todos los demás oyentes, decidamos que es hora de cambiar nuevamente.