Si no conoces o has oído nombrar a Steve Aoki, tal vez al menos hayas comido en Benihana, la cadena de restaurantes fundada por su padre. Sea como sea, Steve es un nombre de mucho peso,(no en los restaurantes), pero sí en el mundo de la música, y a partir de hoy lo será aún más en la música latina.
Desde Antes
Habiendo colaborado con Daddy Yankee, Maluma, Maná, y muchos otros artistas latinos, El DJ y productor nacido en Miami, Florida, ha demostrado su interés por la música latina, desde mucho antes que nuestro beat se pusiera de moda alrededor mundo; algo que pone en evidencia la visión que tiene para reconocer el talento, donde sea que este se encuentre.
Su Compromiso
Steve es además el fundador de Dim Mak Records, un sello musical al que acaba de extender bajo el nombre de: “Dim Mak En Fuego” y con el que planea firmar y promover a artistas latinos.
Los Primeros
La primera muestra de esta clara intención, llega de la mano del AQUIHAYAQUIHAY, un grupo de pop y R&B originario de la ciudad mexicana de Monterrey, que se describen a sí mismos como la “anti-boyband”.
Junto con el anuncio del nuevo sello, el grupo estrenó su corte llamado, “Ya No Es Igual”, a lo que Aoki agregó que se siente muy honrado de ser parte de una plataforma para la próxima generación de artistas latinx.
La música latina ha sobrepasado no solo las fronteras de nuestros países, sino también la idiomáticas, ocupando los primeros puestos de las listas de popularidad, aún en países donde no se habla nuestro idioma, y Aoki lo sabe mejor que nadie.
Su Currículum
Además de haber colaborado con los artistas latinos antes nombrados, Steve fue también el autor de remixes para artistas como Drake, Kanye West, Eminem, Lil Wayne, Lenny Kravitz, Snoop Dogg y muchos más, lo que lo ubica en el mejor de los dos mundos, para elevar a cualquier banda o solista, que firme en su nuevo sello.
https://www.instagram.com/p/CCKYyBgs9_p/
Boys sí… Band, no
En lo que respecta a AQUIHAYAQUIHAY, se trata de cinco chicos súper jóvenes que lo único que piden es que no se los considere una “boy band”, ya que no son un grupo fabricado por un productor, sino amigos que se conocen desde niños, que aman lo que hacen.
Un grupo que a partir de hoy cuenta con el apoyo de un productor muy talentoso y súper conectado, que promete ayudar a elevar aún más, la ya agigantada música latina.
En un mundo en el que una laptop y un micrófono son suficientes para componer música, Jona se destaca por ser un compositor multi-instrumentista de los que no siempre resulta fácil encontrar.
Desde luego, tocar varios instrumentos, y tener talento para componer, son dos cosas diferentes, sin embargo en el caso de él, ambas van de la mano perfectamente.
La música de Jona incursiona en fusiones de Rock, Pop Jazz y R&B, acompañadas de un registro de voz que le permite deambular por todos esos géneros sin mayor esfuerzo. De hecho, 6 años atrás, cuando todavía hacía algunos covers, grabó este tango transformado en Jazz y cantado magistralmente, a pura voz y acordeón.
El Día Que me Quieras
“Desde muy pequeño supe que quería ser artista, era muy inquieto, nadie me aguantaba, pero sabía que a ellos les gustaba..” Dice Jona
Nacido en Ibagué, Colombia, Jona estudió en el Conservatorio de Música de Tolima, y editó su primer EP, titulado “Sincopado, Vol 1” en 2017, logrando su primer hit, llamado:
Dulce Vino
Tras el éxito de ese EP, al año siguiente firmó un acuerdo de publicación mundial con peermusic en los Estados Unidos, lanzando su segundo EP, “Sincopado, Vol 2”. Del cual se desprende:
Bla Bla Bla, Ft. Rap Gang Club.
Sin un género específico que lo amarre, Jona comenzó a convertirse en una de las grandes promesas de la música colombiana. “Tengo tantos colores, tantas ideas, notas en mi cabeza, que pienso que no ve va alcanzar la vida para sacarlo todo”, expresa Jona en su canal de Youtube
En junio de 2019 lanza su tercer EP, llamado “Plástico”, el cual lo lleva a tocar en el LAMC (Latin Alternative Music Conference) en Nueva York. y del cual destacamos este temazo, llamado:
Está Bn
Sobre la vida de artista, Jona dice: “Me ha alejado un poco de la vida cotidiana, la soledad es el papel, el amor es la tinta, y yo solo sostengo el pincel”
Un pincel que en este 2020 lo ayudó a pintar su primer disco, llamado “Memento” y del que no puedes dejar de oír otro de sus hits, bajo el nombre de: “Te Choca, te checa”, junto a otra cantante y multi-instrumentalista mexicana, llamada Vanessa Zamora.
Te Choca te Checa
Por último, Jona lanzó su más reciente video, del que te ya te habíamos hablado algunos días atrás, ya que incursiona en la tecnología de Realidad Aumentada, acompañado del llamado Ambiosonic Audio, en 8D.
Un video para ver con gafas de realidad aumentada, a al menos en 360 grados con tu teléfono, y un buen par de auriculares.
Correspondiente a su nuevo sencillo, el cual da título a su disco, este es el asombroso video de: “Memento”.
Memento
Por todo lo antes mencionado, y por todo lo que creemos que aún tiene para dar, es que Jona Camacho, es nuestro Artista Recomendado de esta semana.
Nos sentamos a conversar con Manuel Medrano, (cuarentena style), de su música, su vida amorosa, su colaboración de ensueño y más, en esta entrevista en la que tú escoges las respuestas que deseas oír.
¿Cómo te llevas con el encierro?
¿Con quién haces más Videollamadas?
Sabemos que te inspiraste en ella para tu nuevo tema “Cielo”, cuéntanos de Mariana
¿Para Componer solo te inspiras en tu propia vida o también en historias ficticias?
¿Cómo es que conectaste con la leyenda que es Nile Rodgers, para que colabore en tu tema?
Ya es normal que en los Estados Unidos, las radios americanas pasen música Latina. Eso es increíble
¿De tu primer disco a hoy, has cambiado tu manera de cantar, verdad?
Los primeros coros del tema, son ideales para ser cantados una hinchada de fútbol
Este sábado se celebra el día de la Independencia de los Estados Unidos, y si ya tienes (o te bajas ahora) nuestra app, podrás disfrutar del evento perfecto para festejarlo sin riesgos.
Prepara Ese Esqueleto
Durante dos horas completas, podrás tener tu propia fiesta de la mano de Mr. Pauer, el productor y re-mixer venezolano, considerado uno de los pioneros de los nuevos sonidos de la electrónica Latína, y quien ha recibido múltiples reconocimientos, incluyendo una nominación al Latin Grammy por su primer álbum: “Soundtrack”.
Electrópico y Más
Ya que no nos queda de otra que festejar la independencia de forma “independiente”, qué mejor que hacerlo con LaMusica y Mr. Pauer, quien a propósito, es el creador del género musical “Electrópico”, una fusión de Electronic Dance Music con géneros como la Salsa, el Zouk, el Reggae, la Cumbia, el Dancehall, el Merengue, o el Kuduro que te pondrá a hervir la sangre en los primeros beats.
Out of The Box
Este es el DJ más “out of the box” que vas a encontrar en esta cuarentena, mezclándote temas de los artistas más pegados del momento con música electrónica, como para poner a bailar hasta a los zombies.
Manu, Julieta y Ahora Tú
Artistas como Manu Chao, Bonobo, Julieta Venegas y Los Amigos Invisibles, entre otros, han compartido escenario con él, quien además se ha presentado en el Vive Latino (México), Central Park SummerStage (NY) y SXSW (Texas) y en esta oportunidad, lo hará en el mejor escenario del mundo…¡tu casa!
Ponlo en tu calendario
Ya sabes, nos vemos este sábado de 8:00 a 10:00pm (hora del Este) en LaMusica App ¿No la tienes todavía? ¡No problem! Puedes bajarla ya mismo, haciendo click aquí… y ¡Feliz día de la Independencia!
Si eres mexicano o mexicana, recomendarte esta banda, tal vez sea tan obvio como recomendarte una comedia infantil, llamada: “El Chapulín Colorado”. Pero en un mundo musical tan amplio y a la vez, tan poco diverso como el que vivimos, si no la conoces, es nueva para ti, y de eso se trata esta nota.
El Poder de la Amistad
En Mayo de este año, la banda sacó “Gris”, el segundo sencillo del que será su nuevo álbum. Tres chicos que se conocen desde pequeños, pero que comenzaron a hacer música en 2013, y que poco a poco se han convertido en una de las bandas más importantes de la escena alternativa mexicana.
Entre sintetizadores y la voz sedosa de Manuel Mendoza hablándonos de amor y desamor, tal vez esta no sea la música que te imagines, cuando hablamos de pop/rock alternativo.
Su primer disco fue un EP llamado “Maya”, lanzado en formato digital en 2014 que fue automáticamente recibido con los brazos abiertos por parte del público, y del cual se desprende el primer sencillo del grupo, llamado “Portales”.
Música en Movimiento
Desde sus inicios, los chicos se esforzaron en lanzar videos de muy buena calidad, acompañando las historias cantadas en cada corte. Como este, realizado para uno de los hits más grandes del grupo, llamado “No confíes en mí”, que cuenta actualmente con 24 millones de reproducciones.
Estaba en las Cartas
En 2015 fueron invitados a actuar en el Vive Latino, uno de los festivales más importantes de latinoamérica, y a partir de ahí, entendieron que las cartas no mentían, y que existía un futuro súper promisorio para ellos.
Continuando con sus videos de calidad, en 2016 lanzan el clip de su tema “Neón”, grabado en 360 grados, el cual te invitamos a ver moviendo tu celular hacia los lados, o tu mouse, si estás leyendo esta nota en una computadora.
Llegaron los Remix
Ese mismo año, también vería la luz un nuevo corte, llamado “Eres”, del cual el grupo realizó posteriormente tres versiones “remix”, calificadas como bufi, futurísta y acústica, y para el cual realizaron además, este sensual y a la misma vez, crudo video.
Óleos
Las letras de encuentros y desencuentros amorosos continuaron siendo el centro de muchos de sus temas, y el siguiente video no es la excepción. Se trata de “Miénteme” tema que actualmente ocupa el primer puesto en número de reproducciones de streaming, del grupo y que posteriormente formaría parte de su primer álbum, llamado “Óleos”.
Con un sonido setentéro, el siguiente éxito corresponde al tema “Vicio”, acompañado de este psicodélico video que ocupa el segundo puesto en streamings digitales de la banda.
Desde la Playa
Los chicos cuentan que para componer, les gusta alejarse de sus lugares de residencia habituales, y que son particularmente fanáticos de los sitios de playa.
En 2019, el grupo daría vida a su segundo (y muy esperado) álbum, titulado “Navegantes”, y del cual se desprende el tema “Me dejas caer”. Si hasta aquí te has sentido atrapado por las historias contadas en cada uno de los videos, no eres el único, y seguramente te sentirás igual al ver a este navegante espacial.
El grupo nos regala un sonido diferente y de a momentos hipnotizante. Sus discos pueden ser tocados de principio a fin, una costumbre casi olvidada en este universo de sencillos. Es por eso Camilo Séptimo, es nuestra banda recomendada de esta semana.
Seamos sinceros, hay muchos rockeros, salseros, merengueros y bachateros que ven al reggaetón como a una especie de yuyo o maleza que ha invadido y poblado sus “verdes jardines”, arrasando con ellos.
Sin embargo, en lugar de llorar por lo perdido y recordar épocas de glorias pasadas, tal vez deberían aprender de algunas de las fórmulas utilizadas en la música urbana a lo largo de los años, que les ha permitido coronarse (desde hace tiempo ya) como los indiscutibles campeones del mundo.
Reinventarse sí, Venderse no
Ayer hablábamos de cómo Shakira ha ido cambiando y mutando su música, para mantenerse vigente a lo largo de 30 años de carrera. Desde luego, esto es algo que si bien le ha servido a ella y a muchos otros solistas y bandas, no todos están dispuestos a seguir tendencias o a “venderse” a lo que el mercado dicta.
https://www.instagram.com/p/CB_EOO5KidI/
Por eso, no se trata de sacrificar el gusto propio en nombre del éxito comercial, ni de agregarle un “toque urbano” a todo lo que se compone, sino de reinventarse, y utilizar herramientas diferentes a las de décadas pasadas, cuando la salsa, el rock y hasta el merengue, ocupaban los primeros puestos de ventas.
De lo contrario, aquellos que opten por mantenerse en el viejo camino, les seguirá costando encontrar medios radiales que difundan su música, (o lugares donde tocarla en vivo), reduciendo así aún más, sus posibilidades de supervivencia.
No Todo lo Que Brilla es Oro
Hay que tener en cuenta, que muchos de lo reggaetoneros a los que vemos luciendo carísimas joyas y autos deportivos, no podrían llenar solos, ninguno de los teatros o estadios en los que tocan habitualmente. Sin embargo eso nunca los ha detenido. Lo que hacen es buscar la forma de juntarse entre varios artistas, y de esa manera logran presentarse en eventos completamente “sold out”, que luego les sirven para publicitarse a sí mismos, y así ir creciendo, en un ciclo que se repite una y otra vez.
Proteger los Nuevos Brotes
Por otro lado, en cada uno de esas presentaciones, los nombres de mayor peso, invitan a artistas nuevos, o poco conocidos (pero con potencial), a actuar junto a ellos. Con esto logran una ola constante de talentos nuevos, que no solo mantienen vivo y fresco al género, sino que ayudan a crear nuevos nombres de peso, que luego le darán lugar a otros novatos, repitiendo así el círculo.
Aprender a Compartir
Es decir, no basta con juntar 5 salseros en un festival en el que se presenten uno detrás de otro, sin interactuar entre ellos. Aquel “Tú haz lo tuyo y yo hago lo mío”, ya no funciona, el público disfruta de las mezclas.
Otro dato interesante es que los reggaetoneros más poderosos no solo tocan con los potenciales prospectos antes mencionados, sino que crean sus propios sellos discográficos en los que, como una incubadora de talentos, apuestan por ellos y les enseñan cómo funciona el negocio.
La Tecnología
En un mundo tan tecnológico como el de hoy, tener jóvenes talentos, no solo actualiza la música, sino que garantiza que estarán al día con lo más nuevo en redes sociales, comunicándose a diario con sus fans y dándoles exactamente lo que buscan. Se acabaron aquellas épocas en las que los artistas eran como dioses intocables de los que sólo podías tener un poster en tu cuarto, o acaso un disco autografiado.
Hoy en día conoces la casa de Balvin, o la de Maluma y sabes qué desayunaron esa mañana.
Cuesta pensar que salseros como Oscar D’León, rockeros como Fito Páez, o bandas como Maná, tengan la energía de contestar mensajes de Instagram como los más jóvenes, o tomarse una selfie mostrando dónde tienen sus tatuajes más íntimos.
Esa desconexión de los músicos más viejos, con los fans más jóvenes termina por lograr el desinterés de estos, y… como dice el refrán: “ojos que no ven, corazón que no siente”.
Sencillos o Complicados
Otra cosa que hacen los reggaetoneros, es trabajar el lanzamiento de sus sencillos estratégicamente, lanzando el tema siguiente, justo cuando creen que el anterior está perdiendo fuerza, o simplemente cuando necesitan que te acuerdes de ellos.
Los demás géneros editan discos completos que muchas veces demoran un año o más en ver la luz; y si bien crean expectativa entre quienes esperan ansiosos la llegada de nueva música, no pueden competir con la ametralladora de temas urbanos que cada músico va lanzando de uno en uno.
En Otras Palabras
Aquí no hay invasores ni invadidos, lo que sí hay es un género urbano que ha sabido crear una suerte de hermandad musical y de sociedad comercial, que como una enorme máquina publicitaria, les ha dado la fama, el dinero y el reconocimiento que se merecen.
Los demás, deberán desde luego, preservar su arte ante todo, pero también decidir si desean aplicar algunas de las fórmulas antes mencionadas, o mantenerse en el viejo camino; porque las reglas del juego… son las mismas para todos, solo hay que saber jugarlo.
La mayor virtud que ha tenido Shakira a lo largo de su carrera, ha sido su inteligencia. Y no nos referimos al hecho de que recientemente haya finalizado un curso de Filosofía Antigua (aunque eso tampoco es poca cosa), sino a su fórmula para mantenerse vigente.
https://www.instagram.com/p/CCBRF_Gqo6z/
Mantenerse
Desde luego que lucir así de bien a los 43 años (luego de dos embarazos), le ha permitido codearse con artistas mucho más jóvenes que ella, como por ejemplo Maluma, quien a pesar de ser 15 años menor que ella, luce como una pareja creíble en este sensual video.
Reinventarse
Pero lo de Shakira va mucho más allá de su belleza física, la inteligencia a la que nos referimos tiene que ver con su habilidad para reinventarse y redireccionar su música hacia las diferentes tendencias que el mercado ha ido dictando a lo largo de los años.
Primero Rockeando
La Shakira que conocimos en su disco “Pies descalzos”, revoleaba su pelo de diferentes colores al ritmo de guitarras eléctricas, influenciada por la música que era tendencia en aquella época, creada entre otros, por la canadiense Alanis Morissette
Después en Inglés
Por aquellos días, los latinos no sonaban en el mercado americano, como lo hacen hoy. Tan solo algunos pocos, como: Gloria Estefan o Ricky Martin habían logrado hacer el llamado “Crossover”. ¿Qué hizo Shakira? Se tiñó el pelo de rubio, y grabó “Laundry Service”, un disco con temas mayormente en inglés.
Colaborando
El éxito de dicho disco le permitió posteriormente trabajar con Beyoncé y Rihanna, además de lanzar “Hips Don’t lie”, aquel mega hit junto a Wyclef; colaboraciones que le permitieron extender su música a nivel global; lanzando discos en vivo, grabados nada más ni nada menos que en ciudades tan lejanas como París o Rotterdam.
Merengueando
Y cuando en las discotecas empezó a sonar una especie de Merengue/Dance, Shakira no perdió el tiempo, y se hizo prácticamente Dominicana. Con un nuevo look, la barranquillera ayudó a promover aún más, la hermosa música de ese país; un ritmo con el que jamás había trabajado antes.
Perreando
Luego vendría el auge de la música urbana, un género en el que ya había incursionado tímidamente junto a Alejandro Sanz en “La Tortura”, pero que tomó de lleno en su álbum ”El Dorado”, en el que grabó dos temas con Maluma, y uno Nicky Jam.
Desde entonces, ese género se apoderó del planeta y casi todo lo último que hemos oído de la colombiana, se ha movido en ese rumbo; como su participación junto a Anuel en, “Me Gusta” y lo más reciente junto a Black Eyed Peas, en “Girl like me”
https://youtu.be/6r2NMnD-tvA
Mejor Rockeando
Sin embargo, y a pesar de todos estos cambios de rumbo, de ritmo y hasta de look, la sensación que nos queda, es que si pudiéramos inyectarla con el suero de la verdad, nos diría que su corazón está más cerca de la música que hacía en sus comienzos, aquella música que en los conciertos, más que provocarnos bailar, nos hace saltar y cantar a coro con ella.
¿La Prueba?
Y una prueba de ello podría ser este video grabado para el último concierto de Global Citizen, llevado a cabo este pasado fin de semana, el que la barranquillera retomó su sonido más rockero, en el que se mueve con absoluta comodidad.
Pero Sobre Todo, Pensando…
Pero en fin… esa es solo nuestra opinión. Por lo demás, algunos podrán ver sus cambios musicales como simples movidas comerciales, mientras que otros los verán como una forma de versatilidad, que le ha permitido permanecer vigente a los largo de más de 30 años de carrera, algo que no muchos músicos pueden poner en su currículum.
Todo esto requiere talento, (tal vez un poco de belleza), pero sin lugar a dudas mucha, pero mucha inteligencia. Y ese es el verdadero talento, de Shakira.
Se termina el mes de Junio, y lo despedimos con lo nuevo de 8 artistas provenientes de México, Brasil, Colombia y Argentina.
Chiquis, Becky G – Jolene
Arrancamos con lo nuevo de Chiquis y Becky G. Un súper clásico de la artista country norteamericana, Dolly Parton, que en este caso es presentado en español, acompañado de un video animado con un toque “Cómic”
MC Zaac, Anitta, Tyga – PA PA PA
Continuamos con un temazo de los brasileños Mc Zaac, y Anitta, junto a el rapero americano Tyga. Si estuvieran abiertas las discotecas, estamos seguros que este track estaría sonando a todo volumen.
Luciano Pereyra + Lang Lang – Me Enamore De Ti
Bajando más al sur del continente sudamericano, nos encontramos con lo nuevo del argentino Luciano Pereyra, quien grabó esta balada junto a Lang Lang, pianista y concertista Chino que es hoy en día uno de lo instrumentistas clásicos más reconocidos en el mundo.
Danna Paola – Tq y Ya
Regresando a territorio azteca, llega lo nuevo de Danna Paola. La protagonista de la serie “Elite” de Netflix, llega con “Tq y Ya”
Matisse + ChocQuibTown – Nada
Para este siguiente video se unieron Colombia y México con los chicos de Matisse y ChocQuib Town. Un reggaetón romántico para escuchar en el carro con las ventanillas bajas
Y hablando de carros, Manuel Medrano se va de viaje en un descapotable, nada más ni nada menos que de la mano de Nile Rodgers Jr. un guitarrista, cantante, compositor y productor estadounidense miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll. Rodgers, ha colaborado en álbumes que han vendido más de 500 millones de unidades en todo el mundo.
Manuel Medrano + Nile Rodgers – Cielo
Aunque este tema no tiene un video que lo acompañe, no podemos dejar de mencionar esta colaboración de muchos de los más grandes del género urbano
Feid + Justin Quiles + J. Balvin + Nicky Jam + Maluma + Sech – Porfa (Remix)
Y por último, queremos cerrar con un mensaje positivo en estos momentos de tanta incertidumbre. Para eso te traemos lo nuevo de Pitizion, titulado simplemente “Tú”
Durante la pandemia, hemos visto infinidad de conciertos gratuitos dados por muchos de nuestro músicos favoritos, para ayudar a que la gente se quede en sus casas.
Sin embargo, en algún momento había que regresar a cierta normalidad, y la puertorriqueña Kany García ha dado el primer paso, con un concierto virtual pago, para estrenar su nuevo álbum “Mesa Para Dos”.
https://www.instagram.com/p/CB3K5iZnwE3/
La transmisión en vivo será el próximo sábado 11 de Julio, desde las instalaciones del Coca Cola Music Hall, a las 9pm hora del Este. Los boletos estarán disponibles desde este viernes 26 de junio, a través de www.livepassplay.com a un costo de USD$7.00.
La nueva iniciativa del concierto virtual pago, busca además, darle un “restart” a la industria de entretenimiento, a la que la pandemia ha golpeado duramente a nivel mundial.
Error de Producción
Anuel ofreció disculpas al pueblo boliviano, luego de que alguien notara, y se hiciera viral, que la bandera de dicho país, aparece invertida en uno de sus más recientes videos, algo que obviamente no fue error de él, sino de su producción..
Nos referimos al clip de su tema “Reggaetonera”, en el que el boricua intentó crear una hermandad visual, utilizando banderas de diferentes países latinoamericanos.
“Bolivia, discúlpenme, perdón. ¡¡Los amo!!” Fue un error de la producción. No nos dimos cuenta”, escribió Anuel en su cuenta de Instagram.
“Mi último concierto fue en Bolivia, ¡el amor que me dieron fue legendario! Amor y respeto es lo más que tengo para ustedes” expresó “el bebesito’
¿Otra vez con eso?
Aunque no lo puedas creer, aquella vieja leyenda urbana que indicaba que Thalía se habría quitado costillas para lucir su increíble cintura de avispa, ha vuelto a las redes.
https://www.instagram.com/p/CBwpxYGhVqZ/
Sucedió luego de que esta semana, la mexicana publicara estas fotos en su cuenta de Instagram, luciendo una pequeñísima cintura, a sus 48 años de edad.
…y Tekashi Se Salva Nuevamente
La cuenta de Instagram de Tekashi 6ix9ine se mantendrá activa, a pesar de todo el alboroto que se ha armado alrededor de sus problemas con la ley.
Seguramente sabes que el rapero se encuentra en arresto domiciliario por acusaciones de crimen organizado, pero tal vez no sepas que mucho antes de eso, (más exactamente cuando tenía 18 años), se declaró culpable por el uso de una menor de edad en un video de corte sexual.
A raíz de esto, muchos comenzaron preguntarse: ¿Si Instagram y Facebook no permiten que convictos de delitos sexuales tengan cuentas en sus plataformas, por qué se le permite a Tekashi tener las suyas?.
Bien, pues según informa TMZ, la red social habría declarado que técnicamente Tekashi no estaría violando dicha política de la empresa, ya que el rapero fue juzgado como un delincuente juvenil, y que la exclusión aplica solo a convictos adultos.
Reserva el Mejor Asiento (de tu Casa)
Y por último, si no tienes planes para esta sábado, te recomendamos ver a shakira y a J Balvin en el concierto organizado por la fundación Global Citizen, un evento que reúne a científicos, filántropos, artistas, comediantes y todo tipo de celebridades, para luchar por la igualdad de acceso a la atención médica del COVID-19.
https://www.instagram.com/p/CB3K_t6DNy2/
Además de los colombianos ya mencionados, el evento contará con las actuaciones de Miley Cyrus, Usher, Justin Bieber, Quavo y muchos más.
No te lo pierdas, este sábado (27 de Junio) a las 2:00 pm. hora del Este de los Estados Unidos.
Y no olvides descargar nuestra app gratis para estar al día con toda tu música y artistas favoritos haciendo clic aquí.