¿Quién Hizo Desaparecer al Pop/Rock Latino?

“Yo se que a ti te gusta el pop/rock latino, pero este reggaeton se te mete por los intestinos…”

Así cantaba Residente en 2005, y era cierto. Poco a poco y casi sin darnos cuenta, el pop/rock latino desapareció del mainstream, de las listas más importantes de Billboard y consiguientemente… de nuestros oídos.

¿Hay Alguien ahí?

Si no oyes rock, no conoces lo nuevo de ese género y si no conoces lo nuevo, no lo consumes… Así fue que el mainstream comenzó a volcarse a lo siguiente que había en la lista, que eran sonidos como los de, Juanes, Shakira, Maná, etc. Ese pop/rock mezclado con sonidos autóctonos de cada país, pasó a ser lo más “rockero” que sonaba aún en los medios.

Encantado, Mucho Gusto.

Esto llevó a que sin darnos cuenta, el argentino conociera el vallenato, el colombiano oyera una ranchera.y el mexicano bailara música tropical. Permitiéndonos estar mucho más abiertos a sonidos internacionales, que de otra manera tal vez jamás hubiésemos oído.

De $20.00 a $1.00

Y sucedió algo más. Hasta aquel entonces la música todavía se compraba. Un CD costaba alrededor de $20.00 y casi nadie experimentaba comprando algo que no conociera… Claro, hasta que llegó la música digital y con ella, la posibilidad de comprar canciones sueltas ¡Por tan solo $.99!

Como resultado de esto, aquella nueva costumbre de escuchar música latina internacional, sumado a la posibilidad de comprar cualquier tema que nos gustara, por menos de un Dólar, nos permitió invertir en todo tipo de sonidos nuevos.

¿Tú lo Hiciste?

Posiblemente muchos fans del pop/rock compraron “La Gasolina” o “Atreve te te” para poner en una fiesta… y cuando vinimos a ver… nuestro consumo de música urbana era tal, que para mantenerse vigente, artistas como Shakira pasaron de hacer esto:

A hacer algo como esto:

Y bien por ella, porque mantenerse en la lista de lo que la mayoría de la gente quería escuchar, requería grabar ese trap con alguien como Maluma; de la misma manera que para Maluma, grabar con una celebridad como Shakira, era necesario para cimentar su carrera.

¿Dónde Está mi Gente?

Pero además, la gente quería bailar y divertirse, algo que los reggaetoneros entendieron desde el minuto uno, trayendo ritmo, alegría y sensualidad, tres condimentos que encendieron al público como una mecha, poniéndolos a perrear como si no hubiera un mañana.

“Mi Gente” de Balvin, “Despacito” de Fonsi y Yankee y “I Like it” de Cardi B, terminaron de sellar el trato, no solo con los que hablamos español, sino con el planeta entero.

…en Otras Palabras.

El rock como muchos lo conocimos, cambió y evolucionó; algo que puede verse en muchas de las agrupaciones emergentes; pero al igual que en cualquier otro negocio, la demanda genera la oferta y eso es lo que estamos viviendo hoy en día.

Por eso, si la pregunta es ¿Quién hizo desaparecer al pop/rock del mainstream? La respuesta es simple: Tú… yo… nosotros… todos. 

Cumbia Villera, la Otra Cara de la Cumbia

La cumbia nació en Colombia, y luego se fue extendiendo y desarrollando a lo largo y ancho de Latinoamérica. Sin embargo, al llegar el año 2001, en la Argentina tomó un rumbo diferente y se convirtió en música de protesta, música que terminó diciendo cosas que otras cumbias no decían.

Música del Pueblo

La cumbia es un estilo musical que ha pertenecido siempre a los sectores más marginados de cada país, pero en ese año, el país sudamericano vivía una de las peores crisis económicas de sus historia, lo que llevó a que las nuevas composiciones musicales hablaran menos de temas de amor y desamor y más de esa nueva problemática.

Los Temas

La pobreza, la injusticia social, los abusos de la policía, la delincuencia, el alcohol y las drogas, pasaron a ser temas centrales en las letras de estas producciones, dando lugar al nacimiento de la llamada ‘cumbia villera’.

El Significado

“Villera”, proviene de la palabra villa o villas, que es como se le llama en dicho país a los sectores más pobres de sus ciudades, en donde los caseríos son construidos con chapas, maderas, y cualquier material que pueda ser utilizado para proteger a sus ocupantes, del frío y la lluvia.

Al Principio

Durante un tiempo, la cumbia villera fue un género amado por los que la vivían a diario y un tanto odiado por muchos de los que no. Detrás de ese ‘odio’ había una motivación que iba más allá de la música, ya que de alguna manera, odiaban a quienes la tocaban y a quienes la bailaban, y por ende, más que un odio a la música en sí, era un odio a quienes se relacionaban con ella.

Desde luego, este constante tire y afloje de amor/odio, creaba una mayor separación de clases, marginando aún más a estos ‘cumbieros’, que utilizaban su arte como una forma de expresión y desahogo, que irónicamente, retroalimentaba y mantenía vivo al género.

Así ha Sido Siempre

Ese tipo de choque cultural no era algo nuevo, sino algo que también experimentaron en su momento, el tango, el rock, y de manera más reciente, el reggaetón y el trap. Toda la música popular que tiene cosas fuertes para decir, encuentra trabas sociales.

Desde Entonces…

Pablo Lescano, líder del grupo Damas Grátis, e inventor de este movimiento, logró con el correr del tiempo, hacer bailar por igual a todas las clases sociales de la Argentina. Hoy la clase ‘rocha’ y la ‘concheta’, como se les llama allá a la gente de bajos recursos y a la clase media-alta respectivamente, corean cumbias villeras en fiestas y celebraciones de todo nivel social.

En Conclusión

Esto demuestra que la música fue hecha para unirnos, no para separarnos, y si bien es posible que por su esencia tan criolla, la cumbia villera nunca llegue a internacionalizarse, quisimos presentarte una pequeña muestra e historia de esta otra forma de arte, nacida al sur de las Américas, que al igual que otras músicas que en su momento fueron marginadas, también merece que la conozcamos, para darle el lugar y el respeto que se merece. 

Estrenos de la Semana

Cerramos esta primera semana de Agosto con un popurrí de estrenos que incluyen nombres de peso pesado como Anuel AA, Ozuna, Wisin, Aventura y Bad Bunny. ¿Comenzamos?

Aventura + Bad Bunny – Volví

Imposible no iniciar este listado con lo más reciente de Romeo Santos y su grupo Aventura, junto al COnejo Malo. El puertorriqueño se une a esta popular banda para traernos este reggaetón ‘bachateado’ que en tan solo 3 días ya llevaba más de 20 millones de reproducciones en YouTube.

Ayax – Pandemonium (Prod Blasfem)

Continuamos con uno de nuestros raperos favoritos al que no todos conocen. Se trata del músico español Ayax, quien en este caso llega con un crudo tema sobre la realidad social que se vive en muchos de nuestros países. Un vídeo difícil de digerir, pero que muestra una vez más el talento de este artista europeo.

Wisin + Los Legendarios – Playita

Después del anterior video te traemos un corte para levantar los ánimos, ideal para escuchar en la playa o en una tarde de parrillada con amigos. Nos referimos a lo nuevo de Wisin, quien llega con este divertido tema.

Rawayana + Los Amigos Invisibles + Cheo – Váyanse Todos A Mamá

Continuamos con un muy buen tema de parte de los chicos de los venezolanos de Rawayana, los Amigos Invisibles y CHeo, quienes crearon una letra que simboliza mucho de lo que todos sentimos a diario (vas a tener que verlo para entender)

Morat –  Primeras Veces

Entrando en temas del corazón, lo más reciente de los chicos de Morat nos habla de esas hermosas primeras experiencias que vivimos cuando comenzamos una relación. Una letra muy cierta con la que muchos se sentirán identificados.

CNCO – Toa la Noche

Elevando el ritmo hasta hacernos bailar casi sin darnos cuenta, nos metemos en este lanzamiento de CNCO, un reguetón ideal para acompañar tu fin de semana.

Chris Jedi + Anuel AA

El nuevo corte de Jedi junto a Anuel, fue una sorpresa para casi todos los fans de estos dos artistas, quienes lanzaron este trap, sacando a Anuel del reggaeton al que nos tiene acostumbrados. Un tema que habla de los verdaderos amigos, en una industria en la a menudo se hace difícil confiar en quienes te rodean.

Nicole Favre – Es Así

Pocos días atrás escogimos a Nicole Favre como Artista de la Semana aquí en LaMusica, porque creemos que presenta un estilo particular con un gran potencial de seguir creciendo. No ha de extrañarnos que pronto veamos a esta peruana, colaborando con otros artistas de renombre.

Omy De Oro + Ozuna – A Mi Manera (Remix)

Esta colaboración entre Omy y Ozuna tomó por sorpresa a muchos, pero definitivamente ha sido una sorpresa agradable ya que la buena química entre estos dos artistas, es palpable en las barras y el flow que ambos músicos aportan al tema.

Cuando Los Productores se Vuelven Estrellas

Dicen que cuando una canción es realmente buena, da lo mismo que la toques con tan solo una guitarra o con una mega banda, ya que las posibilidades de éxito, son grandes. 

Un Toque de Magia

Desde luego, eso no significa que no pueda ser mejorada o adaptada a un género específico  para atraer al grupo de fans al que un artista apunta. Por eso el trabajo de los productores resulta tan importante, ya que en las manos de un de estos genios, una idea o melodía que se nos ocurra mientras nos duchábamos, puede terminar siendo convertida en un súper hit internacional.

¿Qué Hacen?

Los productores son los que proponen bases rítmicas, pistas y arreglos para dicho tema. En otras palabras, son quienes maquillan, visten y perfuman cada track, para lograr que tú y nosotros, como audiencia, nos enamoremos de su sonido.

Antes y Ahora

En el pasado, los productores eran figuras ‘transparentes’ que apenas eran mencionadas al hablar de una producción musical. Hoy en día, nombres como: Tainy, Bizarrap, Ovy on the Drums o Dímelo Flow, sólo por nombrar algunos, se destacan por estar relacionados a decenas de producciones exitosas y por demostrar que su trabajo puede ser la diferencia entre un éxito y un fracaso musical.

Como en el Fútbol

Para usar una analogía más clara, puedes tener a Messi, Neymar y Luis Suarez en tu equipo de fútbol, pero si el director técnico no sabe cómo armar el ataque ante un difícil rival, o cómo parar a los jugadores en la cancha; tal vez tener esos nombres pueda significar poco.

Como los DJ ‘s

Lo que sucede hoy con los productores es similar a lo que ocurrió con los DJ ‘s alrededor del año 2000. Previo a esa época, los dj ‘s eran figuras que ponían música creada por otros, mezclando tema tras tema en las fiestas o discotecas a las que asistíamos.

Sin embargo desde entonces, con el beneficio de nuevas tecnologías, esos DJ ‘s comenzaron a hacer música propia y a salir de ese anonimato en el que vivían. Hoy en día Dj ‘s como Tiesto o David Guetta son tanto o más conocidos que muchos de los artistas que participan en sus producciones.

Las Composiciones

Otro cambio importante es la forma de componer un tema. Por estos días, es raro escuchar a un músico decir que compuso tal o cual tema sólo, sin la ayuda de nadie. Por lo general, participan varios compositores y muchos de estos productores de los que venimos hablando, forman también parte de la etapa de composición.

Cómo Funciona Una Producción

Algún tiempo atrás el New York Times, publicó este video, relacionado a ‘Con Altura’, el tema de Rosalía y J Balvin que hoy acumula 1842 millones de reproducciones en YouTube. El tema es de 2019, pero vale la pena ver este video para entender el proceso de creación que requiere un potencial mega hit como este.

El mayor talento de estos productores, es lograr imaginar en sus cabezas el sonido que le darán al tema en el que se encuentran trabajando, para garantizar así, que cuando llegue a tus oídos, no solo lo guardes en una de tus listas favoritas, sino que subas el volumen para oírlo mejor.

Esa es la magia de los productores.

León Leiden – El Morro Que Hace Música

Nos sentamos a conversar con este inteligente y locuaz músico e influencer mexicano, sobre su nuevo álbum y su llegada a la fama con la ‘ayuda’ de la pandemia.

Disfruta de esta entrevista on-demand en la que tú escoges las respuestas que deseas oír.

¿Comenzaste en la música estudiando violín y música Clásica?

Luego saltaste de violinista a DJ ¿Cómo fue eso?

¿Es cierto que tus tíos tocaron en el famoso ‘unplugged’ de Julieta Venegas?

¿Tus padres no se ‘friquearon’ pensando que teñirías tu pelo de verde y te llenarías de tatuajes?

Tu Disco se llama ‘El Morro Que Hace Música”. ¿Qué significa ‘morro’?

¿Qué quisiste decir con ese título?

Se percibe con todo esto que tienes una personalidad eléctrica

¿Sientes que esa ansiedad que sufres terminó por traer algo positivo a tu vida?

¿Luego apareció TikTok y se convirtió para ti, en una nueva veta para tu arte, verdad?

Comienzas tus composiciones con sonidos de objetos que ‘sampleas’. ¿Los consideras como semillas para tus canciones?

¿Cómo es el proceso de creación después del ‘sampleo’ de un objeto?

¿Qué es lo próximo en tu carera?

¿Un Saludo para tus fans de LaMusica?

LaMusica Recomienda: Ptazeta

En poco más de un año y medio, esta cantante canaria ha pasado del total anonimato a ser uno de los nombres más sonados del mainstream español.

Buena parte de este éxito se lo debe a ‘Mami’, un tema en el que al igual que otros de su repertorio, está abiertamente dirigido a una mujer, de forma clara y sin tapujos. Como dice Ptazeta,  “Si a mí me gustan las mujeres, ¿A qué le canto?. Para mi es lo más natural del mundo”.

Mami

Antes de este repentino éxito, la canaria ‘sobrevivía’ trabajando de mesera y en tiendas de ropa; y si bien llegó a presentarse en el casting de Gran Hermano, tuvo la suerte de no ser escogida, ya que de alguna manera, su vida podría haber tomado un camino totalmente diferente.

Sus comienzos en esto de la música, dieron inicio cuando comenzó a subir algunas de sus canciones a Instagram, logrando llamar la atención de quienes la seguían y reclutando a sus primeros fans.

Mensaje Enviado

Sin embargo, el paso clave en el éxito de su música, llegaría de la mano del también canario Juacko, su productor, quien la convenció de ponerle música a varias de sus letras, logrando que hoy en día ocupe un importantísimo lugar entre los artistas emergentes, con mayor potencial.

Ayer la vi

Su amor por los tatuajes la llevó a hacer algo a lo que no muchos se atreven, como es tatuarse la cara; además de los del pecho, brazos y manos, la rapera se tatuó una serpiente en la frente, poderosa imagen que de alguna manera la identifica, al igual que su hermoso cabello negro, largo y lacio.

Su música transita por varios estilos, pero siempre emanando una fuerza y magnetismo que logra atrapar a quienes la oyen, motivo por el cual ha llegado a ubicarse en la lista de ‘Los 50 más Virales’ de Spotify.

Trakatá

Una artista sincera, talentosa y risueña que presenta una música y mensaje diferentes a mucho de lo que suena allá afuera. Es por todo eso y muchos más, que Ptazeta es nuestra artista recomendada de esta semana.

Camilo Entra a la Liga Española de Fútbol

Desde los creativos cánticos de las hinchadas, a las canciones oficiales de los mundiales, la música ha estado siempre ligada al fútbol.

Sin embargo, desde hace algunos años, con la globalización de la música en español, impulsada por las plataformas de streaming, las diferentes ligas han puesto especial énfasis en la elección de la música que identificará sus torneos y competencias.

En el caso de la liga española, sus organizadores buscan atraer a las generaciones más jóvenes, que luego se convertirán en ávidos seguidores y posteriormente en consumidores de transmisiones y compra de merchandising.

No ha de extrañarnos entonces que hayan escogido a Camilo, quien se ha convertido en una de las máximas figuras de la música en español, para que le ponga sus acordes a la temporada 2021/2022, con una nueva versión de su tema ‘Kesi’

‘¡Los sueños se cumplen! Estoy muy emocionado por unirme a @laliga. Tribuuuu’, declaró el colombianoen su cuenta de Instagram

El tema, incluido en su disco ‘Mis Manos’, ha tenido un éxito impresionante y de hecho hasta cuenta con una versión remix junto a Shawn Mendes, colaboración que surgió luego de que el canadiense y novio de Camila Cabello, le enviara un mensaje directo, expresando lo mucho que le gustaba el tema.

“Es una de mis canciones favoritas de todo mi repertorio. Nunca pensé en hacerle un remix hasta que unos de mis artistas preferidos, Shawn Mendes, me lo propuso directamente”, dijo  Camilo a través de un comunicado.

El tema está compuesto sobre una base de Champeta, género originario de Cartagena, Colombia y que ahora, con la enorme popularidad que posee la liga española alrededor del mundo, seguramente lo llevará a rincones nunca imaginados por el artista sudamericano.

5 Noticias Cortas (Pero Buenas)

Los ‘Money Moves’ de Cardi, no Paran

En ‘Bodak Yellow’, el tema que le abrió las puertas de la industria musical, la cantante pareciera haber tenido una especie de premonición al hablar de sus “money moves”, ya que el video de dicho corte, el cual costó tan solo 15 mil dólares, acaba de sobrepasar el billón de reproducciones en YouTube.

Este es el tercer clip en el que participa la rapera de origen dominicano en alcanzar esa notable marca, ya que antes de este, su tema “Girls like you” junto a la banda Maroon 5, así como ‘I Like it’ junto a Bad Bunny y J Balvin, también sobrepasaron el billón de vistas en dicha plataforma.

Belinda y su Original Regalo

Los mexicanos Belinda y Christian Nodal, no dejan de presumir su relación amorosa y ahora le tocó a ella poner en evidencia el amor que siente por él, con una obra de arte a pedido, creada por el reconocido artista plástico Gild Medina.

Medina ha trabajado para marcas de alto prestigio como Chanel, Ferragamo y Louis Vuitton, en piezas que al igual que ésta, inspirada en la pareja, mezclan la realidad con la fantasía.

En ella se puede apreciar el torso desnudo de Chrsitian, ‘fumando’ aunque en este caso es la mano de Belinda la que sostiene el cigarrillo.

“Amor gracias por este regalo tan bello que perdura para la historia. Te amo”, escribió el cantante mexicano, en sus historias de Instagram.  “Gracias Gildo Medina por plasmar de manera increíble todo el amor”, agregó Nodal en la historia que también fue compartida por Belinda.

Marco Antonio Solís, Entre las Ex y la Vacuna

Con el resurgimiento de la freaking pandemia, hoy más que nunca resulta primordial que la gente que no se ha vacunado aún, lo haga lo antes posible. 

Es por eso que Marco Antonio Solís, decidió lanzarse en su cuenta de twitter, con un mensaje que resulta serio y gracioso a la vez.

El mexicano escribió: ¡Vacúnense sin miedo! Más daño les debe de haber hecho su ex y aquí andan todos muy vivos 😂🙈😂 Las vacunas salvan vidas!!! 💉🦠, concluyó el legendario cantante. 

A Bad Bunny no le Importa Cuánto Dinero Gana

Claro que cuando sabes que el dinero te sobra, se hace menos importante saber con cuánto cash cuentas en el banco; pero aún así no deja de ser llamativo el toque de humildad del puertorriqueño, quien en una reciente entrevista con Billboard, en relación a su última producción, declaró:

“Hice este álbum y ni siquiera he preguntado cuánto estoy obteniendo. Así es como trabajo, no estoy al tanto de los números ni de la cantidad de dinero que obtengo. Hice este disco porque quería hacerlo y porque me llenaba”, concluyó Benito.

Estas declaraciones del artista surgen luego de que dicha revista, lo ubicara en el puesto número 21 de los artistas que más dinero ganan, superando a Ariana Grande y Justin Bieber.

Anitta y Lunay – Nueva Tecnología

Tal vez hayas visto ya el nuevo video de Anitta junto al puertorriqueño Lunay, de su tema ‘Todo o Nada’. Sin embargo, es posible que no sepas que dicho clip (auspiciado por Toyota), cuenta con una nueva tecnología que permite insertarte a ti mismo dentro del video.

Solo tienes que ir a este link, desde tu teléfono celular; suscribirte, insertar tu foto y boom, ya estás dentro de este fenomenal video.