LaMusica Recomienda: Timø

Timø es una banda colombiana nacida en 2019, integrada por tres amigos de la universidad: Andrés Vásquez, Alejandro Ochoa y Felipe Galat, que presentan un estilo musical que podría definirse como tropipop.

El nombre de la agrupación proviene de una historia peligrosa, pero con un final feliz: Andrés cuenta que tenía una gran pasión por navegar, ya que proviene de una familia de marineros, pero su padre nunca lo dejaba salir sin la compañía de un adulto. Con la rebeldía típica de un adolescente, Andrés, que en ese entonces tenía 13 años, se mandó solo y terminó siendo rescatado por un barco que se llamaba, justamente así: Timø. 

Esa experiencia lo llevó a abandonar temporalmente la navegación y a dedicarse a la música, de ahí que la elección del nombre tiene que ver con agradecer el hecho de todavía encontrarse entre los vivos.

Ahora, los tres amigos navegan en la industria de la música, que es un tanto menos peligrosa y sueñan con que Timø, llegue a representar a su país tal y como lo hacen compatriotas como Juanes, Shakira, Carlos Vives y muchos otros.

Los chicos se enorgullecen del espectáculo y la energía que presentan al actuar en vivo. Se preocupan por todos los detalles para que aquellos que decidan asistir a sus presentaciones, salgan de ellas alegrándose de haber sido partícipes de su show.

Lo más reciente de la banda, es esta colaboración con otro gran nombre de la música colombiana, como es Andrés Cepeda, con quien, dicho sea de paso, conversamos recientemente en nuestro programa, “Sobremesa”.

En un mundo donde la música urbana es reina y señora, el estilo de Timø pone en claro que lejos de tomar el camino más transitado, los chicos prefirieron prestar atención a lo que dictaban sus corazones, y es por eso que hoy Timø, es Nuestro Artista Recomendado de la semana.

Quien Acusa Ahora es Shakira

Como muchos de ustedes sabrán, la cantante colombiana se encuentra, desde hace años, en una fuerte disputa legal con la agencia tributaria española, que la acusa de haber evadido millones de Euros en impuestos a las ganancias.

De hecho, la fiscalía ha llegado a pedir una pena de ocho años y dos meses de cárcel para la sudamericana, además de una multa de 23.8 millones de euros; aludiendo que entre 2012 y 2014, Shakira vivió más de 183 días por año en España, lo que la obligaba a tributar sobre sus ganancias.

Desde luego, los abogados de la cantante niegan esto, argumentando que esta fue residente fiscal en Las Bahamas, desde 2004 hasta 2014, cuando a raíz de su relación con Gerard Piqué decidió mudarse al país europeo.

Cabe aclarar que Shakira ya pagó más de 17 millones de Euros exigidos por la agencia tributaria, pero aun así, la acusan de haber utilizado un complicado entramado de corporaciones con sedes en paraísos fiscales como Panamá, para ocultar sus verdaderas ganancias.

Más allá de toda esta ensalada impositiva, tal parece que es ahora la colombiana quien está saliendo al choque contra dicha agencia, acusándolos de estar empleándola como un arma de persuasión para el resto del pueblo español y vulnerando su intimidad.

Ocurre que, según se ha dado a conocer, la agencia tributaria habría pedido información de la colombiana, a todo tipo de lugares a donde esta habría asistido en aquellos años: desde la peluquería a la que iba asiduamente, hasta consultorios médicos en donde, según su acusación, la agencia habría violado su derecho a la intimidad.

Queda claro que esto no será lo último que escuchemos de este gigantesco enredo, que desde luego se suma a sus recientes problemas amorosos, luego de su separación del exfutbolista y padre de sus hijos, Gerard Piqué.

LaMusica Recomienda: Susana Cala

Susana no es una “recién llegada” a este difícil trabajo de ser artista, de hecho lleva cinco años componiendo para otros intérpretes, tales como Ximena Sariñana o Andrés cepeda.

Su verdadero nombre es Susana Isaza y si su apellido te suena, es porque esta colombiana es además hermana de Juan Pablo Isaza, integrante del grupo Morat.

Susana se puso Cala como apellido artístico, en honor a la flor del mismo nombre, un tipo de lirio que abundaba en la casa de su abuela y que, por ende, tiene un significado muy especial tanto para ella como para el resto de su familia.

Teniendo un hermano famoso en la industria, parecería obvio preguntarle cómo es que comenzó en esto de hacer música; sin embargo, Susana dio sus primeros pasos componiendo para el sello Warner Chappell de Colombia, trabajo que le permitió asistir a un camping de composición en México, donde conoció a Ximena Sariñana, con quien conectó inmediatamente, haciéndose muy amigas y componiendo junto a ella, este temazo llamado “Una vez más”.

En 2021, Susana comenzó a grabar canciones con su propia voz, logrando hits como “Domingo”, que tan solo en Spotify ya supera los 4 millones de reproducciones.

Su música narra historias de amor y desamor, acompañadas por un hermoso registro de voz que complementa cada una de sus composiciones.

Cuando le preguntan en qué otro artista se inspira, Susana no duda en hablar de Kany García, aunque asegura que sus influencias van incluso más allá, ya que creció escuchando temas de Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina, dos íconos de la música en nuestro idioma a los que su padre oía cuando era pequeña.

Susana cuenta que a pesar de estar en el rubro de actuar por las noches y acostarse por las madrugadas, no es para nada rumbera y que prefiere estar con sus amigas en casa, viendo una película o cocinando.

Si bien viene de una familia muy musical, sus planes se perfilaban más hacia el lado del diseño, carrera en la que se graduó. Sin embargo, como diría John Lennon, la vida es todo aquello que va pasando mientras uno planeaba otra cosa, y eso es exactamente lo que le sucedió a ella.

Una cantante y compositora que a pesar de llevar tiempo en la industria, tiene tanto potencial, que pareciera estar recién comenzando. Es por eso que Susana Cala, es nuestra Artista Recomendada de esta Semana.

Juanes Cumple 50 Años – Entre la Fama, la Tragedia y el Activismo Social

Hay músicos que parecieran no envejecer, o al menos no a la velocidad de otros; pero no nos referimos tanto al aspecto físico, (aunque eso también cuente), sino a la habilidad de mantenerse vigentes.

Juanes es, sin lugar a dudas, un talento reconocido como uno de los referentes más importantes del pop/rock en español. 

Arrancando

El colombiano, nacido un 9 de agosto de 1972, comenzó tocando flauta y guitarra y antes de siquiera terminar el secundario, ya era líder de una banda llamada, Ekhymosis, con la que a lo largo de 8 años terminó grabando cinco discos y recibiendo gran reconocimiento en su país natal.

Del Sur al Norte

Pero el sudamericano quería más, y la disolución de la banda, propició para que Juan Esteban, (como se llama verdaderamente), decidiera ir en busca de nuevos horizontes, mudándose a Los Ángeles, donde editaría su primer disco solista, titulado “Fíjate Bien”.

Quien escribe esta nota, tuvo la oportunidad de entrevistarlo por aquellas épocas, durante una parada promocional en Miami, y recuerdo cómo ni él mismo podía creer el éxito que estaba logrado con tan solo su primera placa. 

De hecho (y esto poca gente lo sabe), el colombiano fue invitado en esos días a presentar los nominados al Grammy Latino, y como no había llevado ropa suficiente, tuvo que lavar sus zapatillas en la habitación del hotel en el que se hospedaba, y ayudar a secarlas en el microondas de su habitación; todo esto sin imaginar que sería él mismo quien recibiría seis de dichas nominaciones.

La Tragedia

La vida de Juan no ha sido el lecho de rosas que podría parecer, ya que también ha estado marcada por el dolor. Su hermana, Luz Cecilia, lleva 24 años en estado de coma, bajo el cuidado constante de su madre.

“Tuvo un embarazo que se le complicó y desde ese día está en coma. En esa época yo estaba en Medellín con mi grupo de metal, todavía no me había ido para los Estados Unidos. Y, uf, eso ha sido lo más duro, lo más duro que nos ha tocado como familia. Es indescriptible.”, relató Juanes durante una entrevista realizada en 2017.

La Fama

Juanes publicó desde entonces ocho discos, convirtiéndose en el solista con más Grammy Latinos (26 para ser exactos), y en un nombre de peso pesado en la industria de la música en nuestro idioma.

El Activismo

El sudamericano ha estado además muy envuelto en causas sociales, tanto es así que, en 2006, creó la Fundación Mi Sangre, con la intención de promover la paz y ayudar al cuidado del medioambiente. Aunque ya de antes, como recita su tema “Fijate bien”, trabajó para ayudar a remover las minas personales, regadas por los carteles del narcotráfico en años pasados, a lo largo y ancho de ciertas áreas de su país.

Lo Importante

Cualquiera que haya hablado con él aunque tan solo sea por unos minutos, coincidirá con nosotros que a pesar de su increíble trayectoria, Juan permanece tan humilde como el primer día. Uno nunca se siente ante la presencia de un rockstar, sino de alguien que simplemente persiguió sus sueños y los alcanzó merecidamente.

Hay músicos que parecieran no envejecer, aunque tengan 50 años de edad, y vos sos uno de ellos, Juan. ¡Feliz Cumple!

LaMusica Recomienda: Andry Kiddos

Andry es un venezolano cuyo hobby favorito de pequeño, era jugar al béisbol. Sin embargo, como suele suceder en países que atraviesan momentos tan duros como el de él, Andry maduró rápidamente y comenzó a necesitar una forma de expresión que le diera ‘salida’ a algunas de las vivencias que estaba atravesando.

Su familia debió emigrar a Colombia, en dónde Andry permaneció algunos meses, hasta que le tocó ir a México por unos días, y se sintió tan cómodo con la gente, las costumbres y la comida, que decidió quedarse.

Son Tantas Cosas

Su verdadero nombre es Andry Real y a los 14 años comenzó a aprender sobre música folclórica venezolana y a tocar instrumentos de percusión. Al poco tiempo, comenzó a participar en grupos musicales de su escuela y fue así que terminó de sellar su amor por la música.

Q Tiempos Aquellos

Como tanto otros músicos y productores, Andry empezó a crear bases rítmicas y notó que a sus amigos les gustaba mucho lo que hacía. Esto lo animó a continuar en el rubro, y un día, casi respondiendo a un desafío de sus panas que le preguntaban por qué no se animaba a cantar… se animó.

Louis Vuiton (Me dolió)

Esto lo llevó a empezar a crear sus propias canciones y en su llegada a México tuvo la fortuna de conocer al compositor de música regional y ganador del Grammy, Horacio Palencia; firmó un contrato con el sello Universal y así comenzó a rodar esta pelota, que hoy lo trae hasta aquí.

Su música se mueve en territorios urbanos, pero posee ciertos toques de originalidad ya sea en algunas de las melodías de sus canciones, los arreglos musicales o la forma de frasear ciertos versos.

BB

Como él mismo dice, se considera todavía un niño haciendo cosas de adultos; de ahí que su apodo tenga la palabra ‘kiddos’, cuyo significado en inglés es algo así como, ‘niños pequeños’.

Si bien es cierto que todavía se muestra un tanto ‘jóven’ en algunos aspectos de su música, podemos percibir que tiene el potencial de crecer en este difícil mercado, y convertirse en un nombre de verdadero peso en la industria. 

Es por eso que Andry Kiddos, es nuestro Artista Recomendado de esta semana.

Entrevista On Demand Con: Manuel Medrano

Manuel Medrano es uno de esos artistas con los que nuestras entrevistas se convierten en charlas super interesantes, que van mucho más allá de su imagen como artista o su sencillo más reciente.

En esta ocasión, además de esa conversación interesante nos regaló una versión acústica de su nuevo corte “Hay una luz dentro de ti”, que aquí te presentamos.

¿El nombre de tu nuevo tema suena también como una especie de mantra, no crees?

¿Tienes frases similares que te dices a ti mismo frente al espejo?

¿Cuál fue la fuerza que te impulsó a llegar a donde estás hoy?

¿A la hora de componer, tienes en cuenta lo que está de moda o lo que a la gente más le gusta?

¿Te consideras un artista de sencillos o más bien de álbumes?

¿Alguna vez pensaste en grabar un disco con solo tu guitarra y tu voz?

¿Qué es una de las cosas que más felicidad te da en esta carrera?

Tu trabajo incluye mucho más que componer y cantar. ¿Cómo te llevas con esa otra parte?

¿Para ser músico hay que ser ‘anti oficinista?

¿Te gusta que la gente conozca el significado de tus letras o prefieres que le den interpretación propia?

¡Gracias Manuel!

Aquí te presentamos su versión acústica de “Hay Una Luz Dentro de ti”

Colombia – Gran Merecedora de este “Campeonato Musical”

La música pasa por etapas, y el lugar del que proviene también. Sin irnos muy atrás en el tiempo, durante los 80’s y 90’s, bandas Argentinas como Soda Stereo, Los Pericos y Enanitos Verdes, o solistas como Fito Páez y Charly García, sonaban por todo latinoamérica, mucho antes de que el internet y las redes sociales “acercaran al mundo”.

Justo cuando el auge de esos artistas comenzaba decaer internacionalmente, México entró a ocupar el primer puesto, con grupos como Café Tacvba, Maná y Molotov, entre otros, quienes giraban de sur a norte en las tres Américas, “jugando de locales” en cada país que visitaban .

Luego vendría una etapa más variada y rica, en la que países como Chile con bandas como “La Ley”, o España con Bunbury, se sumarían a los anteriores, volviéndose arduos competidores y aportando un enorme catálogo de música nueva.

Con el arribo del sonido urbano, nadie niega que Panamá y Puerto Rico tomaron el primer puesto, siendo luego la Isla del encanto, la que marcaría la diferencia en lo que a música de exportación se refiere. 

Pero lo cierto es que mientras todo esto sucedía, Colombia ya venía entrenando fuerte, con algunos jugadores interesantes como: Shakira y Juanes, quienes pusieron en claro las serias intenciones que el país cafetero tenía, de llevarse “el trofeo” a casa. Lo que nadie se esperaba, era que su siguiente jugada, se saliera de ese pop/rock al que nos tenían acostumbrados.

Así fue que un día cualquiera, en mitad del partido, Colombia pidió al referí un cambio, e hizo entrar a Maluma y a Balvin, quienes a los pocos minutos de pisar la cancha, ya habían convertido algunos verdaderos golazos, ayudando a generar un cambio en el estilo de juego de todo el equipo, que desde entonces se ha convertido en un verdadero semillero, de jugadores de exportación.

Muchos opinan que sin el arribo de la música colombiana a este campeonato, el género no hubiese sido el suceso global que es hoy en día.

Con los éxitos de otros grandes como Reykon, Karol G, Sebastián Yatra, Manuel Turizo, y mas recientemente Piso 21, ChocQuibTown y Monsieur Periné, entre otros, Colombia se ha convertido en un indiscutible merecedor de ese tan peliagudo trofeo.

Llegar es fácil, lo difícil es mantenerse, dice el dicho, y lo cierto es que el país sudamericano, que pasó por tantos años de mala publicidad, provocada por la guerrilla y la corrupción, encontró en el arte y la cultura, una manera de reivindicarse y recordarle al mundo, todo lo bueno que tiene para ofrecer.

Por eso nos quedamos con la respuesta que nos dieron los chicos de Piso 21, cuando les preguntamos ¿Qué comen los colombianos para haberse convertido en esta fuente inagotable de música internacional? A lo que DIm y El Profe, nos respondieron:

Bien por Colombia, bien por Puerto Rico y bien por toda Latinoamérica, porque en este tipo de “campeonatos”, cuando gana uno de los nuestros, ganamos todos.

J Balvin Dará Concierto en Vivo, Con Realidad Aumentada

Cuando a raíz de la pandemia, empezamos a ver a artistas tocando en vivo desde sus casas, sentimos como un mayor acercamiento a ellos, era casi como estar haciendo facetime con amigos. 

Sin embargo, ahora que la novedad ya pasó, son esos mismos artistas lo que han estado rompiéndose la cabeza, para inventar nuevas formas de promoción, que no luzcan igual a todas las demás que ya hemos visto.

La Idea

Bien, pues J Balvin parece ser el primero en haber hallado la solución, realizando un concierto en vivo, pero utilizando tecnología de realidad aumentada, en la que desde un espacio virtual dentro de su casa en Medellín, interactuará con efectos especiales proporcionados por los directores del show, ubicados en Los Ángeles, California.

El Concepto

Según informaron los creadores del concepto, a la revista Billboard, los organizadores han trabajado a lo largo del último mes para llevar a cabo esta experiencia única, que básicamente se divide en tres partes o capas de realidad aumentada: El espacio en el que Balvin estará actuando; los objetos con los que interactuará; y los efectos de maquillaje digital, inspirados en los filtros de Snapchat e Instagram.

Si la Vida te da Limones…

Tan solo viendo sus últimos videos, o la forma en la que se viste, y tiñe su pelo, queda claro que Balvin es un artista que le presta mucha atención a la parte visual de su música e imagen. En épocas normales, la presentación de su disco hubiera contado con un escenario enorme con mega pantallas de fondo, columnas de bocinas de tres pisos de alto, músicos, bailarinas y un sistema de iluminación de primera línea. Es decir… todas cosas que en la realidad actual, resultarían impensables.

Escenario Virtual

De ahí surgió entonces la idea de llenar todos esos “vacíos”, con efectos virtuales creados para cada canción, que como sabes es representada por un color diferente. Para esto trabajaron 25 animadores provenientes de diferentes lugares del mundo, y quienes se encargaron de diseñar esta escenografía virtual.

De Medellín Para el Mundo

La casa del músico fue equipada con cuatro cámaras fijas de alta definición, que serán controladas remotamente, y el colombiano actuará como en un green screen, siguiendo marcas en el piso que le permitirán interactuar con objetos virtuales que él no podrá ver. 

El evento que lleva por nombre “Behind the Colores: The Live Experience,” será transmitido por Youtube este próximo sábado 20 de Junio a las 9 p.m. y promete ser algo nunca visto (literalmente).

Llane: Su Carrera Luego de Mudarse Del “Piso 21”

El colombiano conversó con nosotros en esta entrevista exclusiva en la que puedes escoger las respuestas que desees oír, de su propia boca.

Retrocedamos un poco en el tiempo… ¿Tu separación de Piso 21, fue como volver a comenzar de cero?

¿Pero también sentiste cómo que por fin eras “soltero” y podías hacer lo que querías, sin rendirle cuentas a nadie?

¿Te tocó preguntarte a qué género querías pertenecer como solista?

Tienes dos sencillos que estás promocionando, “Más de ti” y ”Amor Bailando”. Cuéntanos de ellos

Esa era la prueba de fuego, y la pasaste con creces, ¿Verdad?

¿Normalmente, de cuántas composiciones en total, salen los temas que terminan siendo sencillos?

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🃏👁‍🗨

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Has trabajado mucho con Sky, ¿En qué sientes que su sabiduría te ayudó más?

¿A qué no te has atrevido todavía? ¿Te animarías por ejemplo a actuar?

Por si alguien de Netflix te está oyendo… ¿Qué tipo de género actoral te gustaría para comenzar?

¿Hiciste una especie de documental? Háblanos de eso, para la gente que no lo haya visto todavía…

¿Hacia dónde quisieras que vaya ahora tu carrera?

¿Hay artistas que ya están en ese lugar, y que te inspiran para lograrlo? ¿Quién/quienes?

Y hablando de un futuro más cercano, ¿Qué podemos esperar próximamente en cuanto a música tuya?

Por favor Envíale un mensaje a la gente para que se quede en casa en estos momentos de pandemia, y envíanos un saludo a LaMusica

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ABUELITA❤️

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LaMusica Recomienda: Kali Uchis

De “prostituta” a “amante de Juanes”, esta cantante de raíces colombianas, nacida en estados unidos, es mucho más que este reggaetonazo lanzado algunas semanas atrás, llamado:

Solita

Tal vez su nombre no te suene, aunque lleva en la música mucho tiempo. Se llama karly Loaiza, pero utiliza el apodo “kali Uchis” que su padre le puso de niña. 

Su familia en colombia no creía que ella pudiera estar viviendo de la música, y muchos sospechaban que hasta se prostituía o trabajaba como escort service… Claro, hasta que juanes la llamó para grabar con él este tema en 2017, y entonces sí, comenzaron a creer en su talento.

El Ratico

A pesar de esta desconexión familiar, kali asegura que siente a colombia como su verdadero hogar, probándolo con este video, grabado justamente allí.

Ridin Round

Con su familia de los Estados Unidos tampoco le iba muy bien, ya que de jovencita, su padre la echó de la casa por no respetar sus reglas, aunque enseguida se arrepintió, y le pidió que regresara. 

Hoy en día considera a su padre como un héroe, y hasta se tatuó la firma que este utilizó en su pasaporte, al llegar a los estados unidos. 

Just a Stranger

Kali es una de esas artistas super talentosas, que por elección propia, o por cosas del destino, no ha llegado aún a colocarse en el mainstream musical, lo cual resulta extraño, ya que además es perfectamente bilingüe, y por lo tanto, ideal para cualquier disquera.

Hoy, con 25 años de edad, su voz y su estilo nos recuerda mucho a Amy Winehouse, pero en versión latina

Tyrant

Luego de aquel éxito con Juanes, que le dio el apoyo de su familia, Kali contactó a Reykon, y juntos hicieron otro sabroso reggaetón con ese estilo soul que suele imponerle a su música.

Nuestro Planeta

pero kali ha cruzado otras fronteras, como está, grabando con la banda inglesa gorilaz y tocando con ellos en The Late Show with stephen colbert

She’s my Collar

Si disfrutas de la buena música, sin ataduras a ritmos específicos, con Kali siempre encontrarás un lugar para satisfacer a tus oídos, y por eso es que Kali Uchis, es nuestra recomendación, de esta semana.